Що таке Євфонія?

евфоній є конічний інструмент латунь, що керується БД, з діапазоном схожий на те, що тенора тромбоне. Його дизайн зазвичай включає в себе чотири до п'яти клапанів, які дозволяють широкий спектр нот і гладкий технічний виконання. Через його мельовий і ліричний звук, евфоній є степлером в духових смуг, латунь, військових смуг і соло виступів. На відміну від багатьох латунних інструментів, які передують яскравість і проекції, евфоній побудований для теплоти, гнучкості, виразного фреслінгу, що робить його одним з найбільш вокально-вузьких інструментів.

Назва приладу походить від грецького слова euphonos, значення “солодий,” який ідеально описує його тональний характер. Історично евфоній виник в середині XIX століття як розвиток тенора туба і застібки клапана. Ранні конструкції з інструментами, таких як Фердинанд Соммер і пізніше Карл Морітц в Німеччині допомогли встановити сучасний евфоній. Його прийняття в британських латунних гуртах під час Вікторії, що стирають свою роль в репертуарі, і він, як стати ядром в світі і латуні.

Сучасні евфонії зазвичай виготовляються з жовтих лат або рожевих латунних, з варіантами для срібної або золотої обшивки. Усталь глибока і воронку-подібна, схожа на тромбоневий рот, але ширше, що сприяє темному темному тембрю приладу. Боре більш широкий і більш конічний, ніж у баритону ріг, відмінність, що істотно впливає як грайливість і тон. Розуміння цих основ є важливим перед дайвінг в різні типи і конкретне використання.

Euphonium vs. Баритон: ключові відмінності

Хоча евфонії та баритонні роги часто плутають, вони мають відмінні відмінності конструкції, які впливають на їх звук і відтворюваність. Ці відмінності не тільки академічні, вони формують роль кожного інструменту грає в ансамблю і впливають на вибір гравця при покупці.

  • Bore Size: Euphoniums має більший, більш конічний бор, який виробляє повноту, темний тон. Барітони мають меншу, більш циліндричну бодру, що призводить до більш яскравого, більш прямого звучання, часто описаного як «укра.»
  • Bell Size: Euphoniums, як правило, мають більші дзвінки (10 дюймів або більше в діаметрі), які підвищують їх багату якість і проекція. Барітони мають менші дзвінки (типово 6.5 до 8 дюймів), які сприяють їх фокусуванню, пронизливому звуку.
  • Valve Configuration: Більшість евфоній мають чотири або п'ять клапанів, включаючи компенсуючу систему для поліпшення інтонації в нижній регістр. Барітони зазвичай мають три клапани без компенсації, хоча існують чотири-клапанні моделі. Четвертий клапан на баритоні часто є простим «тригером», щоб продовжити діапазон, не компенсуючу систему.
  • Музична роль: Євфонії більш підходять для ліричних і солоних проходів, що забезпечують пишний середній голос, який може співати над ансамблем. Баритони виділяють в ритмічні і гармонічні ролі, граючи протипоказання і начинку в спектрі тенор-бас з чіткістю. У британських бразивських гуртах euphonium є основним сольним голосом, а баритон грає підтримуючу роль.

Для гравців, які переходять з баритона до евфонію, більший ротант і більш широкий бор вимагають більшої підтримки повітря і трохи іншого втілення. Багато освічених виробників рекомендують починати з баритона для молодших студентів через його більш легкий вага і менший проміжок часу руки, потім перемістити в евфонію, коли фізична сила гравця і контроль дихання.

Анатомія та будівництво Euphoniums

Щоб повністю зрозуміти типи евфоній, корисно знати ключові компоненти приладу. евфоній складається з ротпіру, основного навісного слайда, секція клапана, свинець, дзвіночок і часто водний ключ. Матеріал, товщина латунь, а точність клапана, що обробляє всі впливають на звук і чутливість.

Металеві вибіри важливі: жовті латунь (70% міді, 30% цинку) пропонує яскравий, чуйний звук; рожеві лати (85% міді, 15% цинк) виробляє темний, теплий тонус; і фосфати бронза іноді використовується для насиченого, складного тембрання. Лак покриття (зніміть або золото) впливають на обробку інструменту і, до невеликого ступеня, звук. Срібло покриття поширене на професійних моделях для його міцної, яскравої тональної якості. Лак має властивість відмерти перегони злегка, при цьому срібне покриття зберігає відповідь живильника.

Клапанові системи на евфонії, як правило, або верхній-діяльності (пірні клапани) або передніх (пірні клапани на сучасних конструкціях). Деякі старі інструменти використовують поворотні клапани, але поршні набагато частіше зустрічаються через їх швидку відповідь і надійність. Система компенсування, залмарка передових евфоній, використовує мережу додаткових труб і спеціальний клапан, що обсаджує для маршруту повітря через додаткові петлі, коли використовується четвертий клапан. Це забезпечує, що низький реєстр залишається в тюнінгі - інновації, що перетворило практичність інструменту.

Види Euphoniums

У різних дизайнах і конфігураціях, кожен з унікальних характеристик, що пошитий для різних стилів і налаштувань. Нижче представлені найбільш поширені види, з розширеними деталями на їх конструкції, звуку і типового використання.

1. Компенсація Euphonium

Компенсуючий евфоній є найпопулярнішою моделлю серед досвідчених гравців і професіоналів. Він має четвертий клапан і компенсуючу систему, яка переробляє повітря через додатковий трубки при використанні певних комбінації клапанів. Цей дизайн різко покращує точність відключення, особливо на низькому Blad, A, A, A, і нижче. Без компенсації ці ноти, як правило, повинні бути гострими; компенсуючу систему додає додатковий трубний, щоб знизити крок, що робить інструмент, граючи в тій же мірі через його повний діапазон.

Більшість професійних оркестрів і латунь банда гравці використовують компенсацію евфоній. Бренди, такі як Besson, Yamaha, Willson, і Sterling добре відомі для своїх компенсуючих моделей. Серія Besson Prestige, зокрема, є еталоном для професійних евфоній. Трейд-оф є вага: компенсуючі евфонії важче і більш складними, часто вагою понад 10 фунтів, які можуть бути нудними в довгих ігрових сеансах.

Усе: Ідеально підходить для концертної групи, латунь, соло виступів, де є обов'язковим і насиченим звучанням. Система компенсування дозволяє впевнено нерегіювати гру, важливе для солістів і головних гравців.

2. Некомпенсуючий Євфоній

Некомпенсаційні евфонії зазвичай мають три або чотири клапани, але не вистачає компенсаційної системи. Вони як правило, світліші, простіші для підтримки, і менш дорогі, ніж компенсаційні моделі. Однак вони вимагають більшої майстерності від гравця грати в тюнінг, особливо в нижній регістр. При некомпенсуюційному приладі гравець повинен використовувати альтернативні пальці (наприклад, 1-3 або 1-2-3) і регулювати з вушком або гіркою для корекції кроку.

Ці інструменти поширені в шкільних гуртах і для гравців на бюджеті. Ямаха YEP-321 є класичним прикладом некомпенсаційної тривалової евфонії, яка була використана протягом десятиліть студентами. Багато чотиривалі некомпенсаційні моделі існують, пропонуючи кращий низький доступ, але все ж не вистачає автоматичного виправлення кроку компенсуючих конструкцій.

Усе: Підходить для початківців або проміжних гравців і тих, хто має шкільні або громадські гурти з обмеженими бюджетами. Вони також відмінно підходять для світлих музичних стилів, де не потрібно екстремально низький реєстр.

3. Чотири-Valve Euphonium

Чотиривалі евфонії можуть бути як компенсація або некомпенсація. Четвертий клапан - гра-обмінник: він замінює 1-3 комбінації, яка неординарно різко, і забезпечує краще пальцем для низького D, C#, і низького C. Він також розширює діапазон внизу за допомогою основної третини. Однак, коли четвертий клапан використовується в поєднанні з іншими трьома, інструмент виходить з тюнінгу без компенсування труб.

Деякі чотириклапанні моделі продаються як «семі-компенсація», де четвертий клапан побудований в петлю компенсування, але не повну систему. Правда, компенсуючи евфонію мають чотири клапани (разом п'ять) з виділеним компенсуючим контуром. Вирізання: чотиривале некомпенсує евфонію є великим кроком від тривалової моделі, але все ще не як стабільний як повноцінний компенсуючий ріг.

Усе: Заслужений серйозними студентами та професіоналами, які хочуть більшої гнучкості та точності. Багато проміжних гравців вибирають чотиривале некомпенсуючу модель як фінансово доступне оновлення, а фахівці використовують чотиривале компенсаційні інструменти.

4. П'яти-Вальве Євфонія

Уроки поширені, ніж чотири-випробувано моделі, п'ять-виправних евфоній забезпечують додатковий трубний для ще більш точного інтонування і розширеного нижнього діапазону. П'ятий клапан виступає як самостійний регулювальний крок, що дозволяє гравцям виправити конкретні ноти без використання незручних слайд-пулінгів або чергуючих пальців. Це особливо корисно для сучасної соло літератури, яка вимагає підвищення маневреності в низькому реєстрі.

П'ятивалеві евфонії майже виключно компенсують моделі і будуються виробники високого класу, такі як Вілсон, Бессон (обмежені прогони), і спеціальні керма, як Адамс і Стерлінг. Додатковий клапан збільшує вагу і складність, і не всі гравці знаходять його необхідно для їх репертуару. Однак передові солісти і ті, хто грає, вимагають сучасних робіт, часто цінують розширений контроль.

Усе: Використовується передовими гравцями, які шукають максимальний контроль над інтонацією і розширеним діапазоном, часто в соло або професійні налаштування. Вони некомерційні в вітрових смугах, але можуть бути знайдені в невеликій кількості високорівневих університетських програм.

5. Маршинг Євфонію

Маршінг евфоній призначений для зовнішнього використання та маршів. Вони зазвичай більш компактні, світліші, а також мають передпосівний дзвіночок до проектного звучання до аудиторії. Деякі моделі трансформуються, що дозволяють гравця переключатися між маршами та концертними конфігураціями. Провідний і ротор іноді кутуються для полегшення гри під час маршу, а інструмент часто виготовляється з легких латунь або навіть скловолокна для екстремальної міцності.

Звук маршингу евфонію схожий на це концерт евфонію, але часто злегка яскравіше через менші параметри бора і знижені флаєри. Бренди, як король, Ямаха, і Юпітер пропонують спеціальні маршувальні моделі. Деякі гравці використовують баритон ріг для маршування через вагу, але справжній маршінг ейфонію забезпечує краще тональна глибина для ансамблю.

Усе: Ідеально підходить для маршів, барабанних кордів, а також зовнішніх виступів, де довговічність і проекція є ключовими. Багато старших шкіл і коледжів, що маркують евфонії, щоб заповнити тенор голос як тепло, так і з електрики.

6. Компактний або студентський Euphonium

Це часто тривалове, некомпенсуюче інструменти з меншими діаметрами дзвіночка (звичайно 9 до 10 дюймів). Вони призначені для молодших гравців з меншою кількістю рук і меншою фізичною міцністю. Трубка менша в манометрі, а інструмент зазвичай світліше. Деякі моделі студента мають меншу кількість голівок для полегшення переходу з карнизу або трубного волокни.

У той час як компактні евфонії жертвують деякі низькорегулятори резонансу і загальний динамічний діапазон, вони є відмінними навчальними інструментами. Бренди, такі як Мендіні, Східар і Джон Пастер пропонують доступні моделі студента. Ключ полягає в тому, щоб уникнути надмірно дешевих інструментів, які мають поганий клапан вирівнювання, який може перешкоджати прогресу.

Усе: Призначений для елементарних та середніх програм, де молоді гравці можуть розвивати базові навички без фінансового або фізичного навантаження великого професійного інструменту.

Вибір правого Euphonium для ваших потреб

Вибір відповідного евфонію залежить від рівня майстерності, музичних цілей, стилю музики, які ви хочете грати. Ось деякі фактори, які слід розглянути:

  1. Навички Рівень: початківцям може віддати перевагу некомпенсуючу модель для його простоти і економічності, а передові гравці отримують перевагу від компенсуючих евфоній вдосконаленню інтонації. Для абсолютно новачків, тривалове некомпенсуючу модель студента часто є кращим стартом.
  2. Музичний стиль: Для ліричної сольної роботи та концертної групи репертуар, ідеально підходить компенсуючий евфоній. Для маршінгу або зовнішнього використання, маршінг евфонію більш доречний. Для латунь гурт, компенсація є майже обов'язковим.
  3. Valve Configuration: Розглянемо, чи хочете ви хочете продовжити діапазон і чергувати пальці з чотирьох або п'яти клапанів. Чотири клапани стандартні; п'ять для фахівців.
  4. Будьте: Euphoniums відрізняється великою ціною — від 500 доларів за студентську модель до більш ніж 5000 доларів для професійного компенсування інструменту. Не нехтуйте використовуваними інструментами від авторитетних брендів, які можуть запропонувати професійні можливості зі знижкою.
  5. Фізіальний Комфорт: Розмір і вага інструменту повинні відповідати вашому тілу і грати поставу. Спробуйте провести компенсацію евфонію перед покупкою; деякі гравці воліють світліше, некомпенсаційні моделі для розширених занять.
  6. Brand і Service: відомі бренди мають кращі частини доступності і сервісних мереж. Інструменти від Besson, Yamaha, Willson і Adams мають значення реселейлу і зручніше підтримувати. Для нижчих бюджетів Джон Папер і Wessex Tubas пропонують хороше значення.

Загальні використання Euphoniums

багате звучання і універсальність евфонію роблять його придатними для широкого спектру музичних контекстів:

  • Concert Bands: Euphoniums часто носять мелодійні лінії і гармонію, забезпечуючи теплий середній голос. Вони часто подвійні тромбонні частини, але додають гладку текстуру.
  • Брас Бланс:] Важливий голос, часто звучать в сольних проходах і ансамбльних сумішах. У британських латунних гуртах euphonium секція є зіркою, граючи роль «сопрано» в лінійці тенора. Багато найвідоміших евфоній солос написані для латунь, таких як . Святе Ну] і Карнавал Венеції.
  • Бланги:] Використовується для його проекції та тональної насиченості під час проведення зовнішніх виступів. Передпосівне маршування евфонію допомагає з сумішшю з трубками та тромбоненами.
  • Соло і камерна музика: / Солісти Евфонію виконують репертуар, починаючи від класичної до сучасної, часто супроводжуються фортепіано або невеликими ансамблями. Якість інструменту робить його ідеальним для ліричних штук. Багато сучасних композиторів мають письмові концерти для евфонію, включаючи Джон Стівенс і Філіп Спарке.
  • Jazz і популярна музика: Оксекційно представлена в джаз-ансамбльах, де його плаваюче тон додає унікальний колір. Деякі великі бандильні композиції включають в себе евфонію частину, і він був використаний художниками, такими як Beatles (Magical Mystery Tour) і в деяких Broadway шоу.
  • Рекордінг студії: Euphonium використовується в кіно балах і комерційній музики для додавання душі, людської якості до розділу латунь. Його здатність грати м'яко і змішування з деревними духовими вітринами робить його улюбленим серед оркестрорів.

Як евфоній продовжує рости за популярністю, його репертуар розширюється. Організація люблять Міжнародне об'єднання Туба-Еуфоніум (ITEA) сприяє інструменту через конференції, конкурси та видання. Інтернет-ресурси, такі як Euphonium.net і Brass Band Wiki] пропонують додаткову інформацію про музику та інструменти.

Розуміння типів евфоній та їх використання дозволяє музикантам отримувати поінформовані вибірки, підвищуючи їх якість роботи та якість виконання. Незалежно від того, чи ви студент починаєте свою евфонію подорож або сезонний професійний досліджував нові звуки, вибравши правильний інструмент є ключовим кроком до музичного успіху. Унікальні голосні нагороди євфонію з глибоко виразним музичним досвідом, а з правими знаннями ви можете знайти ідеальний інструмент для ваших потреб.