Trom kemiği üzerindeki zor sanatlar, müzikal ifadelerini ve teknik yeterliliklerini geliştirmek isteyen herhangi bir trombonist için önemli bir beceridir. Articulations, hangi notların başlatıldığı, bağlantılı ve ayrı, bu büyük ölçüde oyununuzu ve stilini etkiler.Hızlı geçişler, karmaşık ritimler veya stilist nüanslar, çeşitli sanatla ilgili nüansları kontrol etmeyi hedeflemek, performanslarınızı nasıl etkinleştirebilirsiniz.

Tromuc Articulations

Trom kemiğine yapılan Articulation öncelikle dil hareket, hava akışı ve kaydırak koordinasyonu ile kontrol edilir.Temel konsept basit - istenen etkiye bağlı olarak yaygın olarak değişir. Common articulations include legato, staccato, marcato, onuto, and slide Coordination.

Temel Tonguing Teknikleri: Derin bir Bakış

  • [FONT:0)Legato:[Dönetici:[Dönetici: 0) Yumuşak bir “dah” veya “lah” sönüllü düzgün, bağlantılı notlar oluşturmak için kullanılabilir. Dilin, sesin not değişiklikleri ile devam etmesini zor bir şekilde kesmesi gerekir. Legato sanatikülasyon aynı zamanda yanlış bir hatalardan kaçınmak için ağır bir şekilde teknike sahiptir.
  • [FONT:0]Staccato: [Dönetici:[Dönetici] Kısa bir süre sonra, daha belirgin notlar ayırt edilebilir bir şekilde notlar elde etmek için daha kısa bir süre boyunca, daha belirgin bir şekilde “tah” yı kullanın. Anahtar, dil kullanarak hava durumu kısa süre boyunca durdurmayı sağlamak için notları tekrarlamaktır.
  • [FONT:0]Marcato: [Dönetici: [Dönder: 1] Her notu vurgulamak için güçlü, aksanmış bir “tah” kullanın, genellikle hafif bir kriscendo veya dinamik aksan ile bir araya gelir. Dil saldırısı daha zor ve hava daha fazla yoğunlukla itilir. Marcato klasik ve yürüyüş müziğinde yaygındır ve karın kaslarında kontrollü gerginlik gerektirir.
  • [0]Çift Tonguing:[[Dönetici: · 1 ) Bir “tahah” ve “kah” hızlı geçişler verimli bir şekilde sanata yoğunlaşacak şekilde. "kah" sıfat, dilin gerisinde üretilir, bu da ön “tah” ile daha zayıf olabilir.
  • [FONT:0)Triple Tonguing:[Dönetici:[Dönetici:) “tah-tah-kah” veya “tah-kah-tah-tah-tah-tah-tah-tah” gibi kalıpları kullanarak, tüm üç örüntü eşit derecede crisp.

Clear Attack

Temiz bir saldırı dil hareket etmeden başlar. Dilin sesi yaratmaz; sadece dilin arkasını inşa eden havayı serbest bırakır. Embouchure, tam bir nefes alın ve dili sadece bir “yap” veya “pop”un arkasındaki (ya da) veya çok az önce) kullanarak ağızdan (ya da) çok az sayıdan çıkarılmalıdır. Dilinizi salıverirken, hava akışınız sürekli olarak, dilsel olarak, çok fazla dil basıncı kullanarak.

Zor Articulations'ta Meydanlar

Bazı sanatlar, enstrümanın kaydırak mekanizması ve dil ve slayt hareketi arasındaki kesin zamanlamaya ihtiyaç duyuyorlar: Dilin tam olarak aynı anda gelmesi gerekir.Eğer ya da parçanın erken veya geç olduğu için, sanatikülasyonun sesin aşırı derecede sert veya "blurred" anlamına gelir.

Ortak Zorlar Ekleniyor:

  • Dili ve kaydırak hareketini hızlı geçişlerde optimize etmek, özellikle büyük slayt kol ayarlamaları gerektiren kısmiler arasında hareket ederken.
  • Kaurred notlara veya aksanmış staccatolara temiz saldırılar sağlamak, özellikle bir soladan bir nefes almadan bir şekilde ayrılarak.
  • Boğazda gerginlik olmadan çift ve üç tongulamak, çene veya omuzlar. Gerç hız ve açıklık azaltır.
  • Havadan veya sert saldırılardan kaçınmak için hava akışı kontrol etmek. Over-blowing, çatlaklara nota neden olabilir, oysa as-blogged zayıf sanatikülasyona yol açar.
  • Farklı dinamiklerde tutarlı sanata devam etmek ve kayıt yaptırmak. Orta boyuttaki işler hava direnci ve embouchure basıncındaki değişiklikler nedeniyle düşük veya yüksek kayıtta çalışmayabilir.
  • Tamamen geniş bir sıçramalar üzerinde durulması, kaydırın hızlı hareket etmesi ve dil yeni saha için farklı hava gereksinimlerine uyum sağlaması gerekir.

Zor Articulations'ları işlemek için stratejiler

Sanatsallaştırmanızı geliştirmek hedefli egzersizler ile başlar ve etkili alışkanlıkları benimsemektedir. Aşağıda özel matkaplar ve nedenleme ile genişlenir.

1. Clear Tonguing ile Yavaş Uygulama

Zor pasajlar yavaş yavaş çalışarak, açık ve kesin tongulamaya odaklanır. Sürekli bir tempoyu tutmak ve yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş

2. Slide Movement'dan Kaynaklama

Tek bir kaydırak pozisyonuna veya tekrarlanan notlara, dil yerleştirme ve zamanlamaya odaklanmaya devam edin. Bu, kas hafızasını ve dikkatinizi slayt değişiklikleri ile birleştirmeden önce şekillendirmenize yardımcı olur.Fort:0)ENFLT:1, her iki yönde de olsa iyi bir yüksek B-flat (ilk pozisyon) ve dilsel notlar verir.[TFLT:2]

3. Sizin için işe yarayan Syllables kullanın

“Anahtar” ve “tah” yaygın olarak kullanılabilirken, bazı oyuncular “ta”, “la” veya “ga” daha rahat, dillerin en temiz ve en doğal sanatseverliğini oyun tarzınıza göre bulmasını sağlar. Örneğin, bazı trombonistler “ta” tercih eder, çünkü dillerin daha rahat kalmasına izin verir.

4. Uygulama Çift ve Triple Tonguing Ayrı ayrı ayrı

Çift ve üç tongulama, yüksek hızda dil vuruşlarını gerektirir.Bu teknikler yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş bir şekilde "Dış" .

5. Konsolide Hava Desteği

Güçlü, sabit hava akışı açık sanatlar için gereklidir. Boğazınızı birazlamak veya sıkılaştırmak, hava hızını kısıtlamak ve sert saldırılara neden olabilir. Nefes alma egzersizleri ve uzun tonlar tutarlı nefes kontrolü geliştirmenize yardımcı olabilir. kullanışlı bir egzersiz: marcato için hava durumu kullanın, muhtemelen çok fazla karın gücü kullanıyorsunuz.

6. Kurumsal Articulation Egzersizleri Günlük Uygulamaya

  • Single-tongue çeşitli tempolarda ve dinamiklerde tekrarlanan notlar (pp, mf, ff) çeşitli aralıklarda birden çok perde üzerinde tekrarladı.
  • Slurred notlar bir ölçek üzerinde dilli notlar takip etti: iki notu acele et, sonra iki dilli; sonra bir tane de urred, üç dilli; vs.
  • Artan tempolarda çift ve üç tonguing kullanarak geçişler, her zaman bir metronom ile.
  • Temiz saldırılar ve yayınlara odaklanan Articulation matkaplar: bir not oynar, tutun, sonra sonunda aksan olmadan serbest bırakılır. Uygulama “no-tongue” sadece havayı durdurarak serbest bırakılır.
  • Interval matkapları: Dili büyük sıçramalar (örneğin, orta B-flat to low F, sonra yüksek D) temiz bir saldırıyı sürdürürken. Bu mimik orkestra ve solo repertoire talepleri.

Farklı Kayıtlarda Articulation

Trom Bone articulation'ın en göz ardı edilen özelliklerinden biri, aynı dil hareketini farklı kayıtlarda geniş ölçüde farklı sonuçlar üretebileceğidir. Düşük kayıtta, havanın daha yavaş ve daha fazla voluminous olması gerekir; sert bir saldırı “tah” veya iyi bir şekilde yürütmeye dikkat edebilir, ancak uzun süre boyunca yapılan kötülemelere dikkat edin.

Tromuc Articulation Hakkında Yaygın Mitler

[FONT:0) Benim 1. Sezon 1. Bölüm “Sanatlama sadece dil hakkındadır.”[Dönetici:0) Aslında, dil sadece hava akışını yayınlar. Hava akışı, emboure ve slayt zamanlaması eşit derecede önemlidir.

2. Bölüm:0)Myth 2: "Çift tonguing çok hızlı bir dil gerektirir."). Hız verimli bir koordinasyondan gelir, dilleri daha hızlı hareket etmeye çalışmadan daha da önemlidir.

3.Bölüm:0)Myth 3: “Her zaman aynı fikre sahip olmalısınız.”). Flexability çok önemlidir. yetenekli bir trombonist, kayıt, dinamik ve articulation uzun.

[FONT:0)Myth 4: “Staccato, stilden bağımsız olarak çok kısa anlamına gelir.”), Durakto'nun uzunluğu tarihsel dönem ve besteci tarafından değişir. Baroque müzikte, staccato oldukça kısa olabilir; Romantik orkestra yazılarında, saygın sanatçılar tarafından kayıt altına alınıp sanatsallaştırma uzunluklarını analiz etmek için daha ılımlı olabilir.

Articulation into Repertoire Practice

Teknik egzersizler gereklidir, ancak nihai hedef gerçek müzikte temiz sanatlar uygulamaktır. Çeşitli sanatsever işaretler içeren bir parça veya etude seçin, aynı şekilde izole edilmiş matkaplar olarak çalışın: geçiş yavaşça, en zor sanatikülasyon geçişlerini izole etmek ve bunları ustaca nasıl idare etmek için deneyin. Örneğin, iki aşamalı ve dilli notlar arasında bir geçiş alternatif varsa, iki kez tekrarlayın.

Başarı için Ek İpuçları

  • [FONT:0) Bir aynayı kullanın:[Dönetici:0) Dili yerleştirmenizi izlemek uygun hareket ve gerginlikten kaçınabilir. çeneniz ve çeneniz rahat kalır; dil için transferler orada.
  • [FONT:0)Kendinizi yeniden yapılandırın:[Dönetici:[Dönetici:0)))[Dönlendirme:[Dönetici:0))Kendinizi yeniden yapılandırın:[Dönlendirme:[Dönlendirmeler)
  • [FONT:0]Stay rahat:[Dönetici: 0,1] çenede gerginlik, dil veya boğaz, sanatsallaştırma hızını ve netliğini engelleyebilir. oynamaya başlamadan önce, hızlı bir şekilde rahatlamanızı sağlar: omuzlarınızı yuvarlayın, çeneni çıkarın ve derin bir nefes alın.
  • [FONT:0] Bir öğretmenle birlikte çalış: [Dönetici: 1) yetenekli bir eğitmen kişiselleştirilmiş geri bildirim ve teknik ayarlamalar sağlayabilir, özellikle dil yerleştirme ve hava hızı gibi inceler için, kendi kendine özgü bir teşhis için zor olan.
  • [FONT:0) Sabırlı olun: [Döneticileri zor sanatlar geliştirmek zaman ve tutarlı bir uygulama gerektirir. Profesyonel trombonistler günlük rutinlerinin bir kısmını temel sanatla bakımda geçirirler.
  • [FONT:0) Kaliteli ekipman kullanın: [DÜDÜT:1] İyi bir göz atın ve trompet (smooth kaydırın, iyi bir valf eğer bir F ek) direnç azaltıp sanatseverlik temizlenebilir. Mekanik konularda şüpheliyseniz bir pirinç teknisyenine danışmanlık yapın.

Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç

Tromuc'ta zor sanatlar kullanmak, en zorlu pasajları bile zorlayarak, kalıcı hava akışınızı ve pratikleri gerçekleştirmek için günlük rutine bağlı olarak, dışlama problemlerini ortadan kaldırmak ve yavaş yavaş yavaş inşa etmek ve doğrulama yapmak, en zorlu pasajları bile iyileştirmek için unutmayın.[Bandreffing:2|Döneticileri)