Neden Jazz Standartları Low Brass Oyuncular için Maddeler

Trombonistler için, tubistler, euphonium oyuncuları ve baslar trombonistler için, jazz standartları sadece bir dizi melodileri değil - jazz geleneğinin ortak dilini temsil ediyorlar. Lowal pirinç aletleri jazz'ın en çok ortak bir rol üstleniyor: Bu melodik hatları ve soloları taşımaktayken harmonik ve ritmik destek sağlıyorlar.

Bu listedeki her standart, sürekli popülerlik için, rekreasyonlar, combos ve büyük gruplar için de düşük pirinç oyuncuları için pedagojik değeri olarak seçilmiştir.Bir üniversite seçmeleri için hazır olun, bir topluluk jazz atölyesi veya profesyonel bir konser, bu melodiler müzikal hayatınızda defalarca ortaya çıkacaktır.

Top 10 Classic Jazz Standartları Her Low Brass Oyuncu Bilmeli

1. "Autumn Leaves"

Joseph Kosma tarafından, Johnny Mercer tarafından İngilizce bir şarkı sözleri ile, “Autumn Leaves” muhtemelen dünya çapında jazz standardı olarak adlandırılan en sık kullanılan bir araç.The melody is taste simple, and its harmonic structure – built on a continuous cycle of ii-V-Iigonists and small keys – it an ideal car for learning chord-tone-toneing.For low Meadows, this melodi requests the correct legato phrasing across the melody stay in both major and small keys – she can she can getnaughtnbble.

2. "All Blues" (Miles Davis)

Albümde yer alan albümde, "The Ritz", "All Blues", düşük pirinç oyuncularını rahat ve ifade edici tonal renkler bulmak için bir şans sunuyor.The parça is built on two chords (G7 and D7), ölçek tabanlı bir improvizasyon using Golyan and other blues in 6/8 time that offers low Meadows a difficult to catch a sound and expressive tonal color.

3. "Mavi Bossa"

Kenny Dorham'ın “Mavi Bossa”, düşük pirinç oyuncularının dinamik bir şekilde şekillendirmesine yardımcı olan bir temeldir.The melodinin AABA formu, küçük bir anahtarla A bölümü ve büyük bir anahtar köprü ile, düşük pirinç oyuncularının dinamik bir şekilde şekillendirmesine yardımcı olan bir kontrast sunar.The melody can catchy and fall welluphonium. Focus on the bossa nova feel –light, with a small Asansör on Beats and four. Tubists can use a softer attack and more air support to trackback.

4. "A' Treni Al" (Billy Strayhorn)

Duke Ellington Orkestrası'nın imza noktası, “A’nın Treni”, düşük pirinç oyuncunun sanatçıklık hızını ve ritmik hassasiyetlerini test eden bir parçadır.The melody's senkronizasyonu basit bir tonguing ve sağlam bir zaman hissi gerektirir.For trombonists, o zaman hızlı sekizinci pasajları temiz bir şekilde üst kayıtta oynayarak, değerli bir teknik egzersizdir.

5. "Misty" (Erroll Garner)

Erroll Garner'ın “Misty”, dikkatli bir nefes desteği ve slayt veya valf hassasiyeti gerektiren muhteşem bir topaddır.İlk başta ustalık notları kullanarak bir dizi korelasyon kullanır, ancak tanıdık ii-Vs. trombonists ve euphonium oyuncuları için, bu melodileri kullanarak kendinizin güzel bir şekilde yorumladığı gibi bir dizi korelasyon kullanır.

6. "Peki What" (Miles Davis)

Başka bir deyişle:0) Mavi [D Dorian ve Eb Dorian)'nın, düşük pirinç oyuncularının kendi yürüyüş hatlarıyla oynaması için bir şablon kullanması, bu melodinin her şey bir vazo üzerinde olması ve piyanonun en ünlüsü, jazz'da en ünlülerden biri - bu küçük bir tabakta küçük bir tabakta, küçük bir tabakta, küçük bir tabakta, küçük bir tanecikli masaya oturması için.

7. "Stella by Starlight"

Victor Young tarafından film için yazılması:0) Uninvited[[Dönetici: 1), “Stella by Starlight”, Miles Davis ve diğerleri tarafından kayıt altına alındı ve karmaşık ilerleme gerektirir - ii-Vs, küçük anahtar merkezleri ile dolu ve beklenmedik bir chord değişimleri – düşük pirinç oyuncuları için bir temel yapmak.

8. "Satin Doll" (Duke Ellington)

Ellington'un “Satin Doll”, düşük pirinç oyuncularının kıvrımlara kadar kullanabileceği bir hızla klasiktir, aynı zamanda küçük bir köşeli köşeli ustalık ve köşelerdekiler için uygun bir şekilde hareket ederler.The chords and a chain of lower chords that low Meadows and open articulation.The melodi and bass.

9. "Cherokee" (Ray Noble)

Ray Noble'nin “Cherokee” hızlı tempo ve zorlu bir tempo için ünlüdür, Charlie Parker'ın yorumuyla favori olmak. Düşük pirinç oyuncular için, bu melodi, tüm anahtarlarda en yüksek çözünürlükte olan ve ilgili chords'un anahtarlarından hızlı bir şekilde hareket eder, bu mükemmel bir şekilde seslendirmek için mükemmel bir etaplar kullanarak.

10. "Body and Soul"

Johnny Green'in “Body ve Soul”, düşük pirinç oyuncularından gelen bir zamansız topaddır, ancak düşük toparçalı müzikleri sergilemek için fırsatlar sunar.

Low Brass Oyuncular Öğrenme Standartları için Pratik Stratejiler

Her Keyfi ile başlayın

Melodies, bir jazz standardının en önemli öğesidir. Birçok düşük pirinç oyuncu, melodiyi içselleştirmeden önce çok hızlı bir şekilde odaklanır. ”Ücretsiz:0) Beni en az iki farklı sincap) mümkünse, ve birkaç anahtarda uygulayın (özellikle orijinal anahtar ve yaygın trans önerilen anahtarlar).

Analyze the Chord Progressions

Uyumu anlamak, enstrümanın ritmi bölümündeki rolü nedeniyle düşük pirinç oyuncuları için gereklidir.Uygulama yürüyüşleri sırasında baslar veya ii-V-I kalıpları, turn arounds ve diğer ortak ilerlemeler tespit etmek için bir trombonist veya euphonium oyuncuyu geliştirir.Daha derin çalışma için, ziyaret edin.0Learn Jazz Standartları

Transcript and Analyze Solos

Transcription jazz dilini içselleştirmenin en etkili yoludur. Kısa cümleleri düşük bir pirinç usta tarafından yalnız bir şekilde tarif ederek başlayın -J. Johnson, Curtis Fuller, Bob Brookmeyer, ya da Bill Watrous. o zaman senin enstrümanı yazın.

Avantajınız için Teknolojiyi Kullanın

Modern araçlar her zamankinden daha kolay standartlar uygular.BenReal Pro veya PlayApp gibi yazılımları kullanarak herhangi bir anahtarda, herhangi bir tempoda parçalar oluşturmak için kullanın.Kendini melodi ve yalnız oynamak, sonra tekrar eleştirel Focus dinlemek, zaman içinde daha geleneksel bir yaklaşım için, [[DövD:0)Jazz Fake Book)

Bir Routine Around Standards

Bu on standartları gerçekten absorbe etmek için, günlük bir uygulama rutinine dahil edin.Her gün 15 dakika dört farklı standart, listeden dönen.Bu yapıyı takip edin:

  1. Beni hafızadan oynayın (iki tane mümkün olursa).
  2. Değişiklikler yoluyla basitleştirilmiş bir bas çizgi oynayın.
  3. Sadece koord tonları kullanarak dört sekiz koroyu geliştirmek (üçüncü ve yedinciyi hedefle).
  4. Bir usta müzisyenin standart oynayarak kaydı ve bir cümleyi taklit edin.

İki hafta sonra, bu melodileri gerçek zamanlı olarak gezinme yeteneğinizde önemli bir gelişme fark edeceksiniz. ilerleme kaydettiğiniz gibi, rotasyona yeni bir standart ekleyin ve ustalaşmış bir tane emekli olursunuz, repertuvarınızın genişlediğini garanti edersiniz.

Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç

Burada sunulan on jazz standartları sadece bir liste değil - düşük bir pirinç müzisyeni olarak ömür boyu büyümenin temelidir.0Learning jazz standartlarının melodik bir yolculuğu, “Stella tarafından yeni inceliklerin uyumsuz, yanlış anlama, daha iyi bir şekilde en iyi şekilde en iyi şekilde en iyi şekilde en iyi şekilde en iyi şekilde en iyi şekilde müzikalleştirmenin, daha güçlü bir şekilde ifade edilmesi için.0Learning jazz standartları bir yolculuk değildir, bir hedef değil).

Özellikle düşük pirinç oyuncuları için, bu standartlar enstrümanın dikkat çekici bir şekilde vurgulanıyor: Derin, yeniden baslar bir an ve soaring, melodik bir sonraki jazz hikayesini bir anda öğrenmeye katkıda bulunun, sabır ve merakla. - hem de müzikal memnuniyeti - bu parçalara kazınırsanız, aynı zamanda kendi sesinin içinde keşfedeceksiniz, aynı zamanda enstrüman aracılığıyla devam eden jazz hikayesini öğrenmeniz için.