euphonium-baritone
Ortak Euphonium Hataları Nasıl Yapılır ve Nasıl Düzeltmek
Table of Contents
Euphonium Çalan Vakıflar: Teknik Maddeler
Euphonium, pirinç ailesinde özel bir yer tutuyor. Konik Borcu ve cömert küvetli hava hızı, sıcak, karanlık ve oldukça ifade edici – bu alanların herhangi birinde küçük kusurların odak noktası ve sağlam, doğrulayıcı pasajlar üretebilmesi için.
Birçok oyuncu, özellikle kendini yok eden veya düzenli eğitime sınırlı olan, sessizce ilerlemelerini zayıflatan alışkanlıkları geliştirir. İyi haber, en yaygın hataların iyi anlaşılabilmesi ve hedefli pratiklerle sistematik olarak düzeltilmesi ve temellere istekli olabileceğinin farkındadır.Bu makale, neden meydana geldiğini ve her birini düzeltmek için harekete geçebileceğini açıklar.
Hata #1: Zavallı Embouchure Formasyon
Embouchure oyuncu ve enstrüman arasındaki arayüzdür. Her ses üretimine yön vermek – pitch, ton rengi, dinamikleri, dayanıklılık ve aralık - dudakların, yüz kaslarının ve ağzın birlikte nasıl çalıştığına bağlı olarak, zayıf veya yanlış bir şekilde oluşmuş bir embouchure belki de euphonium oyuncuları için en yaygın hayal kırıklığı kaynağıdır.
Zavallı Embouchure Bakıyor ve Sesler
Embouchure sorunlarının belirtileri bir hava veya nefes kesici ton, zorluk devam notları, sınırlı dinamik bir aralık ve erken yorgunluk. Oyuncular, çatlakları kırdığını veya temiz konuşmadığını fark edebilir veya sesin baskı altında odaklanmadığını fark edebilir.
Embouchure'inizi düzeltin
Güvenilir bir embouchure ağız yerleştirme ile başlar. Ağız parça dudaklarda, üst dudak ile yüzde 50 ile üst dudak ile yüzde 50 daha düşük dudak. Bireysel anatomiye göre, bu kadar hafif ayarlamalar gerekli olabilir, ancak merkez noktası güvenilir bir başlangıç pozisyonudur.
Ağız köşeleri firma hissetmeli, ancak kilitlenmemelidir. Bir aynaya bakarak, çeneniz yukarı veya bir parçanız varsa, simetriye doğru ayarlanmalıdır.
[FONT:0]Buzzing egzersizleri [Dönetici: 1), zorlanmış seslerin yayılması veya tutarsızlığı, beş ila on dakika boyunca sadece beş ila on dakika boyunca üşütme ve yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş genişleyen bir odak iler.
Pratik Embouchure Drills
- Ağızdan özgür sönüm - sadece dudaklarınızı - kas bağımsızlığını geliştirmek.
- Yalnız ağzın üzerinde uzun tonlar, her bir perdeyi 8 ila 12 saniye boyunca devam ettirin.
- Lip, aşırı gerginlik olmadan düzgün geçişleri teşvik etmek için yumuşak dinamiklerde.
- Günlük olarak kayıt olun ve ton kalitesi ve tutarlılıktaki değişiklikler için dinleyin.
Hata #2: İnadequate Breath Support
Nefes desteği, pirinç oyun motorudur. No amount of embouchure power can kazanabilirsiniz for sığ, tutarsız veya kötü yönetilen hava akışı. Birçok oyuncu, özellikle de gelişimlerinde, yüksek göğüsten, diyaframdan ziyade nefes alıyor, ince, desteklenmeyen bir ses ve hızlı yorgunluk.
Weak Breath Support
Yeterli nefes desteği belirtileri, cümlelerin sonunda soran bir ton içerir, yüksek derecede su olmadan oynamanın zorluğu, zayıf hava için telafi etme eğilimi ve oyuncuyu cümleleri arasında terk eden sığ nefesler içerir.
Gerçek Diaphragmatik Nefes Verme
Boş oyun için proper nefes düşük ve geniştir. Ellerinizi daha düşük kaburgalarda, sadece ağzınızın üstünde, ellerini dışlamak için yavaşça nefes alın. omuzlarınız hala kalmalıdır. Bu, renkli veya karın nefesi - verimli hava desteğinin temeli.
Bu aracın dışına çıkın. dakika başına 60 vuruşa bir metronom seti yapın.Dörtücük inekler için inanca, havayı gerginlik olmadan dört yene tutun. Exhale sürekli sekiz vuruş için, rahat olun, on iki ya da on altı vuruşa kadar nefes uzat.
Bunu euphonium'a getirdiğinizde, sürekli olarak aynı hissini tut, basıncılaşmış hava. Hava sürekli olarak enstrüman aracılığıyla hareket etmeli, sesin başında patlamamış gibi hissetmeli.Uygunlama:0)Uzun ton egzersizleri Buradaki en iyi araçtır: Burada rahat bir orta sınıf notu oyna, sesinizi tutabildiğin sürece devam edin.
Common Air Support Errors
- Çok fazla havada almak, bu da gerginlik yaratır.
- Bir not başlamadan önce nefes almayı, gecikmiş bir saldırıya neden olur.
- Havayı yavaşlatmak veya bir kadir geçişte notlar arasında dur.
- Soğuk, yavaş havayı geçiş sıcak, hızlı hava gerektirdiğinde veya tersi.
Hata # 3: Improper Hand ve Instrument Position
Euphonium'u doğrudan notlar arasında özgürce hareket etme yeteneğinizi nasıl tutarsınız, valfleri sorunsuz çalışır ve uzun uygulama seanslarında rahatlık korursunuz. Ancak el pozisyonu genellikle embouchure veya articulation gibi daha belirgin endişelerin lehine göz ardı edilir.
Doğru El
Sağ el, parmaklarla kapaklar ile kapaklar doğal olarak kapak kapakları üzerinde kalır. Kapakta veya arkalarında bir parmakla dinlendirin, eğer aletinizin bir tane varsa, bileğin düz olması gerekir, doğru bir şekilde yukarı veya aşağı yukarı doğru tutma alışkanlığından kaçının; Parmaklarınızın birazcık yumuşak olması gerekir.
Birçok oyuncu, parmaklarını notlar arasındaki kapaklardan yüksek bir şekilde kaldırır ve gereksiz hareket ekler.Geçmişleri her zaman kapaklara yakın tut. Uygulama ölçekleri ve teknik egzersizleri yavaş yavaş yavaş, doğru elinizi aşırı hareketi tespit etmek için izleyin.
Sol El
Sol el, enstrümanın ağırlığını destekler. euphonium modeline bağlı olarak, sol eliniz ayarını, bir kolun veya öncü boru alanını ele geçirebilir.
Posture
Oturmak veya ayakta kal, omurganız uzun olmalı ve omuzlarınız rahat olmalıdır.Slouching, Direnmeleri sıkıştırır ve hava akışını kısıtlar.Eğer sandalyenizin yarısına ayaklarınızla düzelmemek için oturmalısınız. Ayaklarınızı geçerken omuzunuzu kapatıp duruyorsanız, ayağınızı biraz da arkanıza oturtmalısınız.
Hızlı Posta Girişi
- Omuzların üzerindeki kulakları, kalçaların omuzları, dizlerin üzerinde kalçalar.
- Bir tarafa doğru yollamak veya bükülmek.
- Rahat bir yüksekliğe aletli çan - zemine işaret etme veya çok yüksek açılı.
- Göbek ve karınınızda açıklık hissi.
Hata #4: Articulation Clarity
Articulation, oyun şeklinize ve karakterinize ne verir. Temiz sanatseverlik olmadan, notlar her bir nota bir muddy akışında birlikte çalışır.Birçok euphonium oyuncu sanatla mücadele eder, çünkü çok dil kullanırlar (çok az, percussive atak) veya çok az (birkaça zayıf, her bir nota odaklanmaz).
Tongue Pozisyonunu Anlamak
Dilin ağız içine havayı açan bir valf olarak hareket eder. Çoğu notlar için dilin ipucu, üst dişlerin arkasında ağzın çatısını hafif bir şekilde iletmelidir - elveolar ridge'ın sert bir bocasıyla buluştuğu nokta.
Ortak bir hata dili çok ileri sürünüyor, dişlerin arasında, bu bir tonlama, inelegant saldırı. Başkası, bir grunting ses ve hava akışını oluşturan notları kullanmaya başlamak için boğaz veya glottis kullanıyor.
Articulation Drills
Bir konser F gibi tek bir sahaya başlayın. Bir ışık "dah" sıllable kullanarak rahat bir dinamikle oynayın.Kaynak birkaç kez, temiz, merkezi bir başlangıç ve temiz bir salıverme için dinleyin. Yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş
Sonraki, çeşitli sanatla ilgili çeşitli melodik kalıpları ve basit melodiler. Tüm legato (tongue çok hafif), her bir kez tüm staccato (kısa, ayrı notlar) ve bir mix ile bir kez. hedef kontrol edilir, hız gelir.
Kendinizi sanatseverlik için özellikle değerlidir. Odada açık olan şey genellikle oyun gerisinde mushy geliyor. Profesyonel euphonium oyuncularının kulaklarını calibrate etmek için sanatsal tebriklerinizi karşılaştırın.
Yaygın Articulation Errors
- Dili ağzın çatısını kullanmak yerine ağızdan sola.
- Çok zor olan ve bir pop oluşturabilen bir "çok" örüntü kullanarak.
- Dili yerine nefesle (bir "hah" ses) ile süsleyin.
- Sanatsallaştırmanın daha hızlı tempolarda tutarsız hale gelmesi.
Hata #5: Bir Yapı Uygulamayı Neglecting a Structured Practice Routine
Irregular veya odaklı uygulama, ilerlemenin en çok şüpheli engellerinden biridir. Sadece araçla zaman geçirmek yeterli değildir. niyet olmadan, yapı ve geri bildirim olmadan, uygulama alışkanlıkları aslında hataları düzeltebilir.
Etkili Bir Uygulama Seansının Anatomisi
İyi bir uygulama oturumu üç aşamaya sahiptir: sıcak-up, teknik çalışma ve repertoire. Sıcak-up yaklaşık 10 ila 15 dakika kadar sürmeli ve uzun tonlar, ağız parçaları uğurtt ve nazik dudak slurs. Bu daha talep edilen iş için embosit ve hava sistemi hazırlar.
Teknik çalışma belirli becerileri hedeflemelidir: ölçekler, arpeggios, sanatikülasyon kalıpları, esneklik egzersizleri ve görüş hazırlayıcıları. zamanlama için bir metronom kullanın. Uygulamanızın tekrarlayıcı kısmı gerçek müzik için bu teknik becerileri uygulamalıdır.
Belirlen Hedefler
Her uygulama oturumundan önce, üç özel hedefe bir tane yazın. Örneğin: "C büyük ölçeklileri çeyrek notu = 100" veya "Sustain a mezzo-forte long tone on orta B-flat for 20 saniye without pitch drag."
Rekreasyonlar eşit derecede önemlidir. Beyin geri kalanında motor öğrenmesini konsolide eder. 25 ila 30 dakika boyunca uygulama, sonra 5 dakikalık bir mola alır.Bu, fading konsantrasyonu ile 90 dakika boyunca pratik yapmaktan daha etkilidir.
Örnek Uygulama Routine
- 5 dakika: Ağzı uğurt ve nefes egzersizleri.
- 10 dakika: melodi ile uzun tonlar.
- 10 dakika: dudak kıvrımları ve esneklik modelleri.
- 15 dakika: Metronom ile ölçekler ve arpeggios.
- 15 dakika: etude veya repertoire çalışması.
- 5 dakika: gözden geçirme ve yansıma - ne işe yaradı, sonraki seansa ne ihtiyacı var.
Hata #6: Aşırı Hava Basınçlı Hava Baskısı Kullanımı
Bir şey çalışmıyorken daha zor bir içgüdüdür. Birçok oyuncu, ekstra hacmi gerektiren bir notla karşılaşırlar, daha güçlü bir şekilde üflemeler ile yanıt verirler.Bu genellikle sırt yangınları. Aşırı hava basıncı boğazı, embouchure'i bir fikre dönüştürür ve parlak, gergin, merkezi olmayan bir ton üretir.
Hava Hızı ve Hava basıncı arasındaki fark
Hava hızı ve hava basıncı ilgili ancak farklı. Hava hızı, hava sütununun enstrüman aracılığıyla nasıl hızlı hareket ettiğini ifade eder. Oral boşluk ve dudaklar arasındaki aperture tarafından kontrol edilir. Air basıncı, düşük hız ile yüksek basınç, boş bir sesin ne kadar sıkılaştığını ifade eder. Low basıncı uygun hızda çalışır ve şarj edilir.
Hava basıncı yönetmek için etkili bir egzersiz, notun kolayca konuştuğuna göre, hava basıncınız ve hızınız dengeleniyorsa, çok fazla baskı veya çok az hız kullanabilirsiniz.
Sweet Spot'u Bulun
Bir piyano dinamiğinde uzun tonlar oynamak, yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş bir şekilde çalışırsınız.
İşaretler Çok Fazla Hava Basınçını Kullanıyor
- boynunuz ve çeneniz birkaç dakika sonra sıkı hissediyor.
- Ses parlak veya pinched, özellikle üst kayıtta.
- Notlar hedef alanını çatlaklara veya aşırı yükleme eğilimindedir.
- Hızlıca yorulursunuz, dudaklarınız şişiriyor veya çıplak hissediyor.
Hata #7: Tuning ve Intonation'ı görmezden gelirim
Euphonium bazı şekillerde affedilen bir enstrümandır, ancak oyuncunun emboure ve hava desteği ile veya her iki oyuncunun bir kombinasyonu tarafından şaşırtıcı derecede keskin veya düzdür.Intonation issues can be caused by the enstrüman itself (bazı notlar gerçekten keskin veya düz çünkü oyuncunun emboure and air support, or by a together of both.
Bir Tuner kasıtlı olarak kullanmak
Bir melodik vazgeçilmez bir araçtır, ancak doğru kullanılmalıdır. sadece melodiye göz atmayın ve üst kayıtta notlar keskindir.Embouchure ve hava ile uyumlu olarak yalnızca son bir tatilde notlar kullanın.
Kulaklarınızı Geliştirmek
Intonation sonunda bir aural beceri. Uygulama aralıkları ve bir drone notu ile dalga geçiyor. Bir drone uygulaması veya sürekli bir oyun kaydı kullanın. euphonium'u drone'a karşı oynayın ve vuruşları dinlemek için - iki perde biraz zaman içinde ortaya çıkan dalga sesleri.
Başkalarıyla oynarken, bas çizgiyi veya uyumun temelini dinleyin. Eğer bir chord tone oynuyorsanız, bu temele ayarlayın.Eğer bir melodik çizgi oynuyorsanız, ensemble'nin genel merkezine ayarlayın.
Intonation Checklist
- Setten önce enstrümanı ısıtın. Cold pirinç oyun düz.
- Konsere karşı ana ayar kaydırakını kontrol edin (saniye uzay basları klişe).
- Belirli bir eufonyumun saha eğilimlerini öğrenin.|Ücretsiz:0)Douglas Yeo'nun hoşgörülü rehberi[Dönetici: 1), pirinç oyuncuları için değerli referans verileri sağlar.
- Günlük bir melodi ile uzun tonlar uygulayın, stabiliteye odaklanır.
- Bir arkadaşla birlikte oyun ve birlikte eşleştirme alanında çalışmak.
Euphonium Oyuncular için Gelişmiş Düşünmeler
Temel hataları ele alındığında, büyük olanlardan ayrı iyi oyuncular ayıran ek alanlar vardır. Bunlar daha ince dikkat gerektirir, ancak çabaya değerdir.
Ekipman ve Kurulum
Kullandığınız ağız parçası ton, yanıt ve dayanıklılık üzerinde dramatik bir etkiye sahiptir. Çok sığ olan bir ağız parçası anatominizi ve stilinizi oynayan bir ağız parçasıyla çalışmayı düşünün.SeksT:0Euphonium.com kaynağı[Döneticileri hakkında mücadele ediyorsanız, deneyimli oyunculardan herhangi biri ile çalışmak ve önerilerde bulun.
Dinleme ve Modelleme
Müzikal büyüme, uygulama seansları sırasında ne olduğu ile sınırlı değildir. usta euphonium oyuncularının iyi ton, phrasing ve stilize etmek için en etkili yollardan biridir. Steven Mead, David Childs, ya da Bastien Baumet gibi sanatçılar kayıtlarla zaman geçirin.
Düzenli Geri bildirim
Bir dış bakış açısıyla en kişisel farkındalık oyuncu faydaları bile. kalifiye bir öğretmen fark etmediğiniz ve belirli gereksinimlerinize uygun bir şekilde rehberlik sunabilecektir.Eğer kişi içi derslerde online öğretim sunar.
Final Düşünceler
Euphonium oyun, sabır, tutarlılık ve dürüst öz değerlendirme ödülleri veren bir araçtır. Burada açıklanan hatalar başarısızlık belirtileri değildir; neredeyse her oyuncu için öğrenme sürecinin bir parçasıdır. anahtar onları erken tanımlamaktır, hedefli düzeltmeler ve süreci güvenmektedir.
Düzenli olarak temellere dönün. Gelişmiş oyuncular uzun tonlar, nefes desteği ve embouchure checks. Kayıt kendiniz.Kahkadar bir kulakla dinleyin. Küçük iyileştirmeleri kutlayın. Zamanla, iyi alışkanlıklardan bir araya gelen bir etki kendi başına gelmez.
Belirli bir konuyla mücadele ediyorsanız, bir uygulama dergisi tutmak düşünün. Ne üzerinde çalıştığınızı yazın, neyin iyi hissettim, bir sonraki seansa hitap etmeyi planlayın. Bu basit alışkanlık, hesap verebilir ve aksi takdirde uygulamadaki farkları görmenize yardımcı olur.
Sonuçta, euphonium olağanüstü bir güzellik ve mesatlık aracıdır. Her dakika tekniğinizi hazırlamak, müzik aracılığıyla kendinizi ifade etme yeteneğinize bir yatırımdır. Play often, Hear deeply, and enjoy the Journey.