Jazz Play-Alongs nedir?

Jazz oyun-alongs profesyonel olarak bir ritim bölümü özelliği olan parçaları geri kaydeder -tipik olarak piyano veya gitar, baslar ve davullar - standart bir melodi veya özel bir ilerlemenin koordinasyon değişiklikleri aracılığıyla yapılır. müzisyen o zaman her bir enstrüman için standart jazz repertoirelerin hacmini sunar, canlı bir grupla performans deneyimini basitleştirir.

Modern oyun-alongs olağanüstü esneklik sunar. Uygulamalarla, uygulamanız için anahtar, tempoyu değiştirebilirsiniz ve hatta arka yoldaki bir oyun boyu kaynağın stilini değiştirmenize izin verir.Bazıları hedefli uygulama için muteye veya solo özel cihazlara izin verir.Diğerleri karmaşık bir önyükleme sürecinden bağımsız olarak ilerlemeler üretir.Bu, uygulamanız için istediğiniz bir oyun boyu kaynaktır.

Neden Play-Alongs Jazz Soloing için Temeldir

Gerçekçi Uygulama Çevresi

Yalnız rahatça hissetmek steril olabilir. bir ritim bölümü olmadan, jazz'ın hayatta kalmasını sağlayan ritmik sürüş ve harmonik bağlamı kaybedersiniz.Bu boşlukları olmayan müzisyenler için, asla acele etmez ve asla hatalarınızı yargılayamazlar. Bu, kendini tamamen kendi oyuna odaklanmanıza ve gerçek bir toplulukla birlikte çekmenize olanak sağlar.

Timing ve Rhythmic Integrity

Jazz improvizasyon, bir oyun boyu yalnız oynarken, o zaman bir ritmi bölümü daha zengin bir çerçeve sunar: sürüş cymbal'in sallandığını, basların yürüyüş hattını geliştirmek, birçok müzisyenin tutarlı bir oyun-along uygulamasını önemli ölçüde azalttığında, oluk eğilimlerini önemli ölçüde azaltırsınız.

Derinleştirilmiş Harmonic Bilinçli

Chord değişiklikleri jazz'ın arka kemiğidir. Ama onları izolasyonda işitmek - bir ii-V-I is coming, her bir tuzakı tam anlamıyla duyalım: baslar bir sonraki aşamaya nasıl akırsa, piyano veya gitar sesleri ses çıkarır ve davullar da formuna dönüşür.

Creative Flexability and Exploration

Bir oyun boyu, aynı melodiyi onlarca kez çalıştırabilirsiniz, her bir iterasyon farklı bir yaklaşım denemeye çalışır.Bir koronerin amacı, sonraki, kronolojik yaklaşım notları kullanmaya odaklanabilirsiniz; bir sonraki, ritimsel yerinden edilme konusunda istikrarlı bir şekilde yardımcı olur.

Verimli Repertoire Binası

Çoğu oyun boyu koleksiyon onlarca jazz standartlarını ve orijinalleri kaplar. onlarla pratik yaparak, aynı anda melodileri öğrenirsiniz - melodileri, formlar ve harmoniler - ve onları oyuna uygun bir şekilde içselleştirin. Over months, you can build a repertoire of 30, 50, or 100 melodis, all from your practice room.This is especially useful when draft for jam sessionlar, where you're expected to know common Standards.

Play-Alongs ile nasıl pratik yapılır: Bir Adım-by-Adım Guide

Sağ Tunes'i Seviyeniz için seçin

Daha basit bir şekilde ilerlemelere ve orta tempolara sahip olan melodilerle başlayın. Blues (e.g., "Şimdi Zaman", "Autumn Leaves" veya "So What" gibi modları almak, "Giant Steps" çok erken.

Dinlemeden Önce Oyna

Aracınıza dokunmadan önce, oyun boyu boyunca tüm yolu dinleyin. Formunu tanımlayın (örneğin AABA, 12bar mavi), anahtar merkezi, tarzı ve tempo. Mümkünse, hum veya şarkı söyle.Bu zihinsel önp, daha sonra pratikinizi daha fazla müzikal ve daha az mekanik yapar.

Değişikliklerle Isınma

Her bir chord'ın kök notlarını takip ederek başlayın. Sonra arpeggios'e hareket edin, sonra her bir chord'a sığan ölçekler. Bu basit egzersiz, kulaklarınızı ve parmaklarınızı harmonik yol haritasıyla birleştirir. Bunu bir koro veya birkaçı için yapabilirsiniz, bu da melodinin karmaşıklığına bağlı olarak.

Bir Zaman Bir Zamanda Bir Elemana Odaklı

Mükemmel bir solo, ayrı ayrı ayrı yönleri geliştirmek yerine:

  • [FONT:0]Rhythm:[[Dönetici] Play only ritimsel fikirler – tekrarlanan notlar veya tek perdeler kullanın ama hızla hissedilir, senkronizasyon ve uzaya odaklanır.
  • [FONT=0)Chord tones:[Dönetici: [Dönetici: 1 ) Her bir yarışın 3. veya 7.'sinde toprağa sahip olmak için kendinizi zorlan.
  • [FONT:0)Phrasing:[Dönetici:[Dönetici:0))En sevdiğiniz bir soloistin filizini durdurur ve bunları değişikliklerle geliştirir.
  • [FONT:0]Transcription alıntılar:[Dönemli bir solodan dört bar cümlesi alın ve aynı değişiklikler üzerinde doğru bir şekilde oynamayı öğrenin.

Bu hedefleri her seansı iyi yuvarlak bir kelime oluşturmak için.

Kayıt ve Evaluate Honestlyly

Kendinize kayıt isteyemiyor. Geri dinleyin ve sorun: Zamanım sabit mi? Değişiklikleri mi oynuyorum yoksa sadece koşu ölçekleri mi? Benim cümleleri melodik mi?Ben geri kalanını etkili bir şekilde kullanıyor musunuz? eleştirel ama yapıcı olun.

Arto Gradually Art

IReal Pro gibi uygulamalarda ayarlanabilir tempo özelliğini kullanın. Rahat bir hızda başlayın, belki de performans temposunun% 50'si. Sadece iyi zamanla temiz bir şekilde oynayabileceğiniz zaman artışı.

Play-Alongs ile özel beceriler geliştirmek

Ear Education and Harmonic Recognition

Play-alongs, kulak eğitimi için mükemmel bir araçtır. aşağıdaki egzersizi deneyin: dinlemek gibi, bu kritik sesin ardına gelen notları bulmak için kulağınızı arayın.

Kişisel Vocabulary

Her doğalandırıcının bir kütüphaneye ihtiyacı vardır, desenler ve filizleme cihazları.Oyunda, özellikte bulunan bir materyalin nerede olduğunu göstermek için oyun boyu kullanın.Bir Charlie Parker'dan iki kat daha fazla bir kelime alın ve sonra farklı melodilere yapıştırın.

Rhythmic Control

Tüm uygulama seanslarını ritimsel çeşitlilik için ayırın. Oyundan çıkmak için oyun boyu kullanın, dövmenin üstünde, ya da ileriye doğru itin. Deneyin farklı alt değerlendirmeleri: çeyrek notlar, sekizinci notlar, geziler, on altı notlar. Ayrıca, uzaydan ayrılmayı da önemlidir. büyük bir egzersiz sadece tüm bir koro için 2 ve 4'ü yenmek için, sonra sadece rakipleri yukarı doğru itmek.

Hesaplama ve Interaction

Play-alongs sadece yalnızlar için değil. Pianists ve gitaristler onları hesaplama bölümüyle pratik yapmak için kullanabilir (acompanying). voicings, ritimsel yerleştirme ve ses önde gelen. Ayrıca dört tane yalnızla ticaret yapabilirsiniz - dört barı geri kalanını deneyin, o zaman ritmi bölümü yalnız hissettiriyor.

Transcription ile birlikte Play-Alongs

Solo'yu öğrenin, Sonra Play Along

Transcription jazz dilinin içilmesi için en etkili yollardan biridir. Bir ustayı kopyalayıp kendi dilinizi yaparak bu köprüleri kendinizle birlikte öğrenin.

Analyze ve Adapt

Değişiklikler üzerinde bir özellik işaret ettikten sonra, neden çalıştığını analiz edin. What scale or arpeggio kullanılıyor? Sonraki chord'a nasıl yaklaşıyor? Sonra bu cümleyi farklı bir şekilde ayarlamaya çalışın. oyun-along laboratuvarınıza dönüşür.

Tranaught Language ile geliştirmek

Bir transkriptten beş parça alın. Play it over the same chord Progress in your play-along, then experiment by altering the ritim, add over tones, or start on a different beat.This Aktif recombination is how you build a personal voice.

Play-Alongs ile birlikte gelen Common Challenges

Zaman İçinde Kompleksi Değişiklikleri İçinde Kalmak

Birçok öğrenci, modülasyon değişiklikleri hızlı hareket ettiğinde formu kaybeder. Çözüm: oynarken, ayağınıza dokunur veya yüksek sesle sayın. Ayrıca, sadece kökleri veya birkaç koro için baslar hatları, melodik ilgi eklemeden önce.

Yeniden dönüştürülebilir Desenlerden Kaçınmak

Aynı üç ya da ölçeklere bir rut içine düşmek kolaydır. Yeni kuralları zorlamak için dışarı çık: örneğin, aynı ölçekten başka notlar da barın son sekizinci notuna başlayan cümleleri oynamak.

Solos Müzikini Tutun, Mekanik Değil

Tüm teknik müzik gibi seslenmezse işe yaramaz. Müzik kalmak için, her zaman şarkının duygusal çekirdeğiyle şarkı söylemeyin.

Play-Alongs ile Gelişmiş Teknikler

Tüm 12 Keys'de Uygulama

Basit bir mavi veya "Mavi Bossa" gibi standart alın ve her bir oturumda tüm anahtarlarla oynamak için iReal Pro'yu kullanın. Bu, panjurboard veya klavye bilgilerini derinleştirir ve sizi sıkı oturumlarda korkutur.

Üstteki Kayıtlar ile birlikte Play Along with Recordss of the Masters of the Masters

Oyun boyu parçaları ile rahat olduğunuzda, jazz efsaneleri tarafından gerçek kayıtları geri dönün.Çalışan bölümleri, yavaşlayın veya ritmin takip etmesini sağlayın.Sokak Davis'in "So What" ile birlikte oynamak için:0)Kind of Blue), bir grupla oynamanın gerçek hissini verir - ve mekanik bir uygulama çoğaltmaz.

Kendi Özel Play-Alongs'larınızı oluşturun

iReal Pro veya Band-in-a-Box gibi araçlar, orijinal kompozisyonlar, olağandışı ilerlemeler veya özel egzersizler için arka plan oluşturabilirsiniz. Örneğin, genişletilmiş bir ii-V-I model üzerinde tüm anahtarlarda veya altmış bir döngü oluşturabilirsiniz.

Önerilen Play-Along Kaynakları

Bir Consistent Practice Routine

Set specific Session Hedefleri

Her seanstan önce sadece bir yolda ve hiçodle'ye dönme, karar verin: “Bugün her bir yarışın 3.sını dövmeye çalışacağım” veya “Ben sadece sekizinci notlar oynayacak ve Clark Terry-style ritmik bir duygu için hedef alacağım.”

Zamanınızı Bölün

60 dakikalık bir oturum için, düşünün: 10 dakika dinleme ve analiz, chord tones veya arpeggios üzerinde çalışan 15 dakika, tek bir odak ile 20 dakika doğaçlama ve inceleme. Hedeflerinize dayanarak.

Uygulama Dergisi

Ne üzerinde çalıştığınızı yazın, ne işe yaradı ve ne zordu. Videoları ve tempoları görün. Ayrıca, motivasyonu somut ilerleme gördüğünüz gibi sürdürmenize yardımcı olur.

Mix Stil ve Genres

İnönü, bebop, patrona nova ve jazz waltz arasında fark. Her stil farklı ritmik ve harmonik hassasiyetleri talep eder. Çeşitlilik genel müzikalinizi güçlendirir.

Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç

Play-alongs, uygulama için arka plan gürültüsünden çok daha fazlasıdır - zamanınızı, uyumunuzu ve yaratıcılığınızı meydan okumanız için etkileşimli ortaklardır. kasıtlı olarak, büyümenizi jazz improviseri olarak diğer tek bir araçtan daha hızlı hızlandırabilirler.Eğer değişiklikleri duymak veya deneyimli bir oyuncu kişisel sesinizi geliştirmek için yeni bir oyun boyu ayarlandığından daha yakın bir şekilde tasarlanmıştır.