Jazz'da Low Brass rolünü anlamak

Düşük pirinç aletleri - trompet, euphonium, tuba ve baslar trompet - uzun zamandır jazz ritmi bölümlerinin sırt kemiği ve büyük band harmonileri vardır. Ancak rolleri sadece melody'yi desteklemenin ötesindedir. euphonium ve improverleri, bu cihazlar hem güçlü hem de samimi bir ses kalitesiyle şarkı söyleyebilir.

Düşük pirinç için etkili bir şekilde oluşturmak için, akustik özelliklerini benimsemeniz gerekir: zengin aşırıklar, önemli dinamik aralığı (bir roar'a fısıldamak), ve enstrümanın tam tonla tekrar tekrar tekrarlama yeteneği.

Tarihsel Context: Low Brass Melody'in öncüleri

Müzikle ilgili olarak, bu tür bir diziye göre, bu da, bir diziye sahip olan ve daha az sayıdaki müzikle ilgili olarak, bu da, daha sonra da çok sayıdaki farklı bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir şekilde, daha iyi bir

Low Brass için Jazz Melody Kompozisyonunun Anahtar Elements of Jazz Melody Piano for Low Brass

Düşük pirinç için zorlayıcı bir jazz melodisi yazmak teorik bilgi ve pratik farkındalık karışımı gerektirir. Aşağıdaki elementler gerçek, sallanan çizgiler oluşturmak için gereklidir.

Rhythm ve Swing Feel Feel

Jazz, ritmik cebinde yaşıyor. Düşük pirinç için, salak sadece üçlü bir alt yapı değil - bu rahat, loping, düz sekizincileri hafif bir asansörle ifade edebilir.Bir etkili teknik, bir melodi oluşturmak için bir melody oluşturmaktır.

[FONT:0]Practical ipucu:[Dönetici: 1 ) İki ila dört notun kısa bir ritmik motifini yaz, sonra farklı basamak seviyelerinde tekrarlayın.[Dönetici).

Harmonic Foundation: Blues Scales, Modes, and Extensions

Klasik jazz sesi maviler ölçeğinde inşa edilir (root, b3, 4, b5, 5, b7) ve modal akrabaları. Düşük pirinç için, Dorian modu (daha küçük ii chords) ve Mixolydian modu (giriş V kıvrımları) özellikle de doğal bir 2 ve bir chromatik yaklaşımı ile (kıtlışlama) bir satır ve "seçim" (bir kenar) ile bir satırda bir satır basamamaktadır.

[FONT:0]Consider genişletilmiş harmoniler:[Dönetici:[Dönetici] Bir Cmaj7 #11 için bir Cmaj 7 #11 için bir paket aramalarından kaçınarak, melodiler bu parlak, modern renk için arazide bulunabilir. düşük pirinç için, bu tür aralıklar, yüksek performanslılar için en iyi yerleştirilir.

Melodic Phrasing: Call and Response, Space, and Edenive

Harika bir jazz melody bir hikaye anlatıyor.Bir konuşma olarak düşünün: kısa bir "call" cümlesi (daha düşük bir yanan ve ritmik), tam bir "kahraman" (bu cümleler arasındaki boşluklar veya çözüm) olarak önemlidir. Rests, dinleyicilerin bir sonraki ne elde ettiğini ve ne olduğunu anlamalarına izin verir.

Bir başka güçlü cihaz dizisidir - bir melodik modeli daha yüksek veya daha düşük bir adım tekrarlamak. Bu, standart bir jazz solounun kontrasyonunu sık sık sık aynalar. Örneğin, bir koşunun 3. gününden başlayarak, sonra 5.'ye taşındı, sonra da senkronizasyonu olan her biri kaçınılmaz hissettiren bir çizgi yaratabilir.

Chromaticism ve Ornamentasyon: Flavor

Chromatic tones, yaklaşım notları ve süsler gibi, döner ve mordents bir melodinin ayrı bir jazz sesi haline getiren baharatlardır.Bir C-B-C iki not arasında bir slayt (bir portamento veya glissando) bir mavi süslemedir.

[FONT:0)Yanlama düşük pirinç için özel: “yok” (bir notdan hiçbir şeye not etmek için) klasik bir jazz son. euphonium, küçük bir vibrato bir jazz şarkıcısının ses stili taklit edebilir; doğal baskılar gibi hissetmeleri gerekir, zorlanamaz.

Low Brass Range ve Teknikleri Adapting to Low Brass Range and Techniques

Her düşük pirinç aleti, kompozisyonel seçimlerinizi bilgilendirmeniz için eşsiz yeteneklere ve kısıtlamalara sahiptir. oynamak için çabalayan bir melodi yazmak performansta daha müzikal seslenecek.

Trom Bone: Slide ve Pozisyon Flexability

Tromhorn'un kaydırakları, gerçek glissandos'a izin vermek, mikrotonal virajlar ve en trombonistlerin en iyi şekilde kullanması için rahat aralığı E2'den (eskiden E) Bb4'e kadar, üst kayıt (above F4) daha fazla kontrol gerektiren bir şekilde. Hızlı geçişler mümkündür, ancak dikkatli bir şekilde kaydırılmayı gerektirir - temponun yüksek olup olmadığını anlamayı gerektirir.

Euphonium: Lyrical and Çevik

Euphonium, genellikle "tanor tuba" veya "baritone" olarak adlandırılır ve kısa sürede seslendirmeye izin verir (E2 to A4).

Tuba: Şaşırtıcı Menajer ile Vakıf

Tuba, Bb0'dan (kontrabass tuba) F4 veya daha yüksekten daha fazla, ancak melody için tatlı nokta, bir ritim bölümü üzerinden kesebilecek daha parlak ve çevik, mükemmel bir melodi hattı oluşturmak için.

Step-by-Step Guide to Composing Your Jazz Melody

Şimdi teorik ve enstrümansal bağlamı anlıyorsunuz, bu yapısal yaklaşımı, deyimmatik ve ifade edici hissettiren bir melodi oluşturmak için takip edin.

  1. [FONT:0]Choose a Key and Mode.[[Dönetici] Cihazın resonant kaydına uygun anahtarlarla başlayın.Küçük tromuc ve euphonium için, Bb büyük, Eb büyük ve F büyük bir modal karışımı, Bb, Eb gibi anahtarlar ve Ab, küçük bir duygu için düşük menzile izin verir - Küçük bir duygu için Mixolydi, mavisi baskın için, ya da pentatonik+maviler karma gibi bir karışım.
  2. [FONT:0]Bir aydan sonra bir fikre sahip bir fikre sahip olan V'ye (Cm7-F7-Bbma7) açık bir harmonik çerçeve verir. daha fazla renk için, F7 yerine bir modal vazoyu kullanın (örneğin, sekiz bar için Dm7).
  3. [FONT:0] Bir Motif[DÜDÜDÜDÜŞÜNCÜDÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞ
  4. [FONT=0]G'de Motif'i geliştirmek ve F7'ye geçmek, her seferinde farklı bir şekilde ritme ile ilgili motifi tekrarlamak.
  5. [FONT=0)Instri Chromaticism ve Blue Notes.[D][Döneticileri arasında geçiş yapılır. Örneğin, Cm7'nin kökü ve b3'ü arasında, bir doğal 2 (D) ekleyin ve sonra Eb.'ye yaklaşmak için bir chromatic Db'yi kullanın.
  6. [FONT:0) Uygulamalı Araç Türü-Specific Techniques.[DÜDÜT:1] Trom Bone için bir cümlenin ilk notuna veya bir sonbaharın sonunda bir onuto işareti ekleyin.For euphonium, add a tenuto sign. For trompet, the downbeat of a measure to specify the oluk.
  7. [FONT:0)Refine Phrasing ve Dynamics[Döneticiler)[Döneticileri ile) ve garip atlar için dinlemek, nefesin tükendiği yerlerde veya sıra dışı, ancak cümleleri eklemek için geri dönün.[Döneticiler: 1 ) Mark dinamiği: ve ) ve FLT:4[FLT: 5)

Low Brasserit Üzerindeki Sesleri Yazmak için İpuçları

  • [FONT:0) Vocal ve Breathable'ı tut.[Dönetici:0) Bir insan sesiyle şarkı söylemek gerekirse, aşırı düşük kayıtta 12. notlardan kaçının; bunun yerine, enstrümanın hızlı bir şekilde yanıt verdiği menzilin üst yarısında hızlı hatların.
  • [FONT:0] Uzayı bir Araç olarak kullanın.[DÜDÜT:1] Geriler gerginlik yaratır ve uzun bir melodik arkdan sonra, bir sonraki cümleden önce çeyrek geri dönün - bu da melody'nin geri dönüşünü daha tatmin eder. On tuba, bir yumruklı düşük Bb notun kendisi kadar güçlü olabilir.
  • [FONT:0)Balance Repetition with Variation.[DÜT:1] Dinleyenler, birliğe uymaya değer verirler, ancak çok fazla tekrar sıkıcı olur. Vary the ritim (e.g., change a çeyrek not into two eights), transpose a step, or invert the intervaly fresh while maintain the melody fresh while maintain the melody.
  • Transcribe and Analyze Masters. Study solos by J.J. Johnson ("Lament"), Bob Stewart ("Tubby’s Theme"), and Howard Johnson (grappling with tuba in a jazz context). Notice how they usespace, blue notes, and dynamic swells. Also listen to non-brass players like Miles Davis for phrasing inspiration — his use of silence is legendary.

Ortak Zorluklar ve Çözümleri

  • [FONT:0)Challenge: The melody "blocky" ve salaklık eksikliği hissediyor.[ Çözü:[Dönetici:[Dönetici:[Dörtme: 8] Herhangi bir sekizinci notu düşürmek ve onları ilk notla değiştirmek için geri yükleme işlemine başlamak için bir cümleye başlayın.
  • [FONT:0]Challenge: Çizgi çok düşük ve muddy'yi duyuyor.[D:2] [Dönetici:[Dönetici:[Dönemli:) Re-pitch bazı notlar sadece adım adıma yükselerek geri yazmalı, çünkü tubullar sürekli olarak orta kaydına geç kalmadan kaçınmalıdır.
  • [FONT:0]Challenge: The melody has been connect with the underlying chords.[[D:0]
    ) Solution:[Dönetici:[Dönetici) 1, daha önceki Cm7'nin b7'si tarafından bir seslendirme yöntemiyle bir araya gelir.
  • [FONT:0]Challenge: Parça ilk birkaç barın ardından enerji kaybeder.[D:0])Çözüm:[Dönetici:[Dönetici: 4 ) Bu arkeolojiye bağlı olarak, daha az dinamik ve ritmik bir şekilde sabitlenir.

Kompozisyon Toolkit genişletin

Beyond the basics, explore these advanced techniques to add depth to your low brass melody writing.

Polyrhythms ve Metrik Modulation

Jazz genellikle Afrikalı ve Latin müziğinden türemiş polirhythms kullanır. 3.2 hissi (iki vuruşa karşı üç not) veya bir habanera ritmini kullanır (dördüncü, on iki sekizinci not). Bu, genellikle trompet özellikleriyle yapılır.

Genişletilmiş Form ve Geliştirme

jazz melodileri 12bar mavi veya 32-bar AABA formu takip eder. Düşük pirinç için, aynı zamanda bölümlerini tekrarlamadan bir hikaye anlatırsınız. Bir ruhla birlikte başlayın (örneğin, küçük bir tüplü bir kaset içeren bir rubato cadenza).

Melody olarak Sessizliği Kullanma

Efsanelerin ellerinde şöyle:0)Miles Davis) veya [[Dönetici:2)Chet Baker), uzay, özellikle de arkanızda bir melodik elementtir.Bunu düşük pirinç bölümü ile uygulayın: iki bardan oluşan bir melody yazın, geri kalan barda sadece bir tek, uzun zamandır notu ile.

Aspire Boşan Boşan Boşanmış Boşaltmalar için Pratik Egzersizler

Bu kavramları içselleştirmek için, bu egzersizleri her hafta deneyin:

  • [[Dönerciz:0)Exercise 1:[Dönder: 1 ) Bir J.J. Johnson'ın dört barını yazıp yazma üzerine yazdı. Sonra farklı bir anahtarda cümleyi tekrar yaz ve farklı bir düşük pirinç aleti (örneğin, değiştirme trompet toa).
  • [[Dönercise 2: [Dönetici:0] 12bar mavi melody sadece iki not (örneğin, kök ve b7) kullanan ama dört barın üzerindeki ritmine göre değişir.
  • [FONT:0)Exercise 3:[Dönetici:0] Bir melodi ile başlayan bir glissando (veya smeary valf bükme) ve bir düşüşle sona er. Tüm dinamik aralığı kullanın. to)

Final Düşünceler

Düşük pirinç için jazz melodileri, derin bir dinleyici ile teknik bilgiyi birleştiren bir sanattır.En iyi melodiler kaçınılmaz hissediyor - oyuncunun nefesine ve ritmin şafağına yol açıyorlar - bu görüntü sizin seçimlerinizi kılavuz edecek.

Bir dizi motif, kord ilerlemeleri ve ritmik desenleri tutun. New Orleans pirinç gruplarından her şeyi düşük pirinç içeren çağdaş ECM kayıtlarına dinleyin.Diğer müzisyenlerle işbirliği yapmak da sizin zanaatınızı keskinleştirir - bir küvetçi görüşe sahip ve oyuna geri bildirimde bulunun. Yavaşça, jazz'da ne kadar düşük pirinçin ne kadar düşük olduğunu onurlandıran bir stil geliştirirsiniz.

[FONT:0)Dönetici Kaynakları).

  • [FONT=0]Jazz Trom Bone History and Techniques).
  • [FONT:0)Jazz Tavsiyesi - Blues Scale Uygulamalı[Dönemli: 1)
  • [FONT:0]Swing Feel Explained[[Dönemli)[[Dönemli)