Kung Bakit Mahalaga ang Pakikinig sa Jazz Improvision

Ang Jazz improvision ay madalas na maling nauunawaan bilang purong kusang imbensiyon, ngunit sa katunayan ito ay isang malalim na nai-ayos na usapan na itinayo sa isang pundasyon ng nasipsip na wikang musikal. di tulad ng klasikong pagganap kung saan ang tunguhin ay tapat na reproduksiyon ng isang nakasulat na iskor, ang jazz ay humihiling sa mga musikero na lumikha sa tunay na panahon, na tumutugon sa mga pagbabagong harmoniko at ang mga kumpas ng mga kapwa manlalaro.Ang pakikinig ay ang makina na gumagawa nito na posible. kung walang mahusay na kasanayan sa pakikinig, ang improvisa ay nagiging mekanikal, deterensiyalidad, at sarili-referential sa halip na interaktibo at pagpapahayag.

Ang papel ng pakikinig ay hindi lang basta pakikinig sa ginagawa ng iba kundi pati na rin ang pagproseso ng pagkakatugma - tugma, ritmo, articulation, at emosyonal na nilalaman habang sabay - sabay na sinasabi ang isang magkakaugnay na sagot. Ang ganitong impormasyon ay nangangailangan ng sinanay na mga tainga at malalim na bokabularyo.

Para sa mga estudyante ng jazz, ang pakikinig ay kadalasang nasa ilalim ng pagpapahalaga sa teknikal na mga ehersisyo at pamamaraan. Bagaman kailangan ang teknikal na kahusayan, hindi sapat ang isang musikero na maaaring maglaro sa bilis ng kidlat subalit hindi makarinig ng mga pagbabago sa chord o tumugon sa pag - iisngit ng isang nagtatambol upang lumikha ng mapuwersang mga di - normal na mga pagbabago.

Ang Iba't Ibang Uri ng Pakikinig sa Jazz

Ang pakikinig sa jazz ay hindi isang monolitong aktibidad. iba't ibang konteksto ang nangangailangan ng iba't ibang paraan ng pakikinig, at ang pagpapaunlad ng lahat ng mga ito ay mahalaga para sa mahusay-halaw na kasanayang improvisation.

Isang Maingat na Pakikinig

Ang pagsusuri sa mga rekording ay nagsasangkot ng pagbuwag ng mga rekording upang maunawaan ang kanilang kayarian, pagkakasuwato, at melodikong nilalaman. Paano nila nahaharap ang paraang ito kapag isinusulat ang mga solo o pinag - aaralan ang isang partikular na paraan ng pakikinig ng pintor? Ang analytikong pakikinig ay nagbabangon ng intelektuwal na balangkas na sumusuporta sa pagpapasiya ng tunog sa panahon ng paggawa.

Nakapagtuturong Pakikinig

Ang Empatetikong pakikinig ay ang panlipunan at emosyonal na dimensiyon ng interaksiyong pangmusika. Sa isang ensembleang jazz, ang bawat manlalaro ay dapat makinig nang husto sa iba upang maunawaan hindi lamang kung ano ang nilalaro kundi kung bakit.Ang Empatika na pakikinig ay nagpapahintulot sa mga musikero na makadama ng diwa kapag ang isang soloista ay nagtatayo tungo sa sukdulan at nagbibigay ng sumusuportang saliw, o kapag ang isang sandali ng tahimik na repleksiyon ay tumatawag sa kalawakan. Ang ganitong paraan ng pakikinig ay gumagawa sa pag-uusapan ng jazz sa halip na nakikipagpaligsahan.[T] Ito ay nangangailangan ng panghihina at pagiging handang magbigay ng sariling mga ideya sa mga mitong makamundong pagpapahayag ng mga pangyayari sa mga pangyayaring makamundong makamundo: Ang [ng pananalita ay ang [[T] ay madalas na pagpapahayag [ng pananalita [ng pang-isip] ay lumalabas sa pamamagitan ng [[T][T][T][T][T] [T] [T.[T.[T.[T.

Pakikinig sa Kapaligiran

Ang pakikinig sa kapaligiran ay kinasasangkutan ng kabatiran sa buong sonic landscaping, kabilang ang akustika ng silid, lakas ng manonood, at kahit na mga tunog ng media. ang mga musikerong may spesipikong jazz ay binabago ang kanilang mga dynamics, articulation, at pag-eespiya batay sa mga salik na ito sa kapaligiran.Ang isang maliit, tuyong silid ay nangangailangan ng ibang paglapit kaysa isang malaki, reverberant hall., ang isang matamang manonood ay maaaring pumukaw ng mas nakakapang-akit na pagpili, habang ang isang abala ay maaaring tumawag para sa mas tuwiran, maindayog na paglalaro.

Kung Paano Makikinig Nang Mabisa para sa Jazz Improvision

Ang pakikinig sa mga tagapakinig ay hindi kasinlalim ng pag - aaral ng mga rekording, kaya ang sumusunod na mga estratehiya ay ginagamit ng mga manunugtog ng jazz sa loob ng maraming henerasyon para mapabilis ang kanilang pagsulong.

[[Trans][kailangan ng sanggunian] Regular na isulat ang mga solos.[[[FLT:[[[1]] Ang transcription ay nananatiling gintong pamantayan para sa interconductibong wikang jazz.[T] Sa pamamagitan ng pagsulat at pag-aaral ng pag-play ng solos mula sa mga maestro tulad ng [[FLLLT:2]] Ang Charlie Parker[[[T:[FLLL] [[T] [[T]]] [[T]] Ang mga ent] ay ang mga sangguniang patternic na ginagamitank na may mga sangguniang enctryancancancancancancancanks, na may mga sanggunian] ay hindi maaaring gamitin ang mga sanggunian na may mga sangguniang encancancancancancancancancancancancancancancancancancancancancancancancanks, na may mga sanggunian, at mga sanggunian, na mga sanggunian, at

Nakikinig ang mga pagbabagong chord sa pamamagitan ng tainga.[[ Maraming mga estudyante ng jazz ang lubos na umaasa sa mga lead sheet at chord charts, ngunit ang tunay na pagkatuto ay nangyayari kapag makakarinig ka ng mga harmonikong paglalagda nang walang mga visual aid. Kaya ugaliin mo ang mga karaniwang pag-unlad tulad ng ii-V-I, blues changles, at ang ritmo ay sa pamamagitan ng mga pag-i-por. Gamitin ang mga rekording ng piano o gitara upang sanayin ang iyong tainga upang makilala ang galaw ng roo'ty at katangiang chord. Ang kasanayang ito ay direktang pang-isipan at pang-isipan upang direktang pang-isipan at pang-isipan at pang-isipan at pang-liwanag na pang-paning pang-diwaritibo.

Ang interaksiyon ng grupong pang-astronomiya.[ Sa halip na magtuon lamang ng pansin sa soloista, pakinggan kung paano nag-uugnay ang ritmong bahagi. paanong ang linya ng paglakad ng basista ay nauugnay sa takbo ng pagtatambol na pattern? paanong ang piyanistang kompawnd sa mga parirala ng soloista?[[kailangan ng sanggunian] Ang mga ugnayang ito ay nagpapabuti sa iyong kakayahan na maging kasapi ng banda, ikaw man ay nag-o-lo o sumusuporta.Ang mga dakilang tagapagtambol na katulad ng[T:2] Ang pag-ugnayanyayari ay ang pag-C.[T][T][T][T][T] at ang pag-aaral[T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T] ay ang isang [T][T][T][T][T][T] ay ang pag-C.[T] Ang mga maestro:[T] Ang mga maestro[T] ay ang mga dalubhasaank.[

[[Talaksan] [[Talaksan]] Ang mga pariralang Bisaya o pang-enggan bago i-play] ay nagpapatibay sa kaugnayan ng tainga at instrumento.Ang mga musikerong nakakaawit ng parirala bago ito tugtugin ay nagpapakita ng tunay na panloob na pag-iisip ng ideyang pangmusika.Ang gawaing ito ay naglalantad din ng mga kahinaan sa iyong tainga na maaaring hindi mapansin. kung hindi ka makaawit ng isang dilan, malamang na hindi mo ito lubos na na naimpluwnsiya. ang isang malakas na pagsuri at isang tulay sa pagitan ng imahinasyon at paglalapat ng instrumento.

Ang pakikinig lamang sa pleks.[[ Ang Jazz ay isang iba't ibang tradisyon na may maraming subgenres at mga estilong pangrehiyon.Ang pakikinig ay gagawa ng iba't ibang manlalaro kaysa sa isa na sumisipsip rin ng modal jazz, malayang jazz, pagsasanib, at Latin jazz.Ang bawat estilo ay nagdiriin ng iba't ibang mga aspekto ng improvision: bebop previtys harmonic complex at mabilisang pagpatay, ang modal jazz ay nakatuon sa medikong pag-unlad, ang mga freethytytivation habang pinatitindig at ang komputasyong komputasyon.

Ang Kaugnayan ng Pagsasanay sa Tainga at ng Pag - uugnay

Ang pagsasanay sa tainga ay kadalasang itinuturo bilang isang hiwalay na disiplina mula sa improvision, ngunit ang dalawa ay malapit na magkaugnay. Ang isang mahusay na-sanay na tainga ay nagpapangyari sa isang musikero na makarinig ng isang parirala at kagyat na magparami nito, marinig ang mga corrd chard chapter chapter at lalayag ang mga ito nang koloid, at marinig ang tensiyon at ilabas at tumugon ng alinsunod dito. Ang mga kakayahang ito ay pundasyon ng matatas na improvision.

Interval Pagpapahalaga at Masalimuot na Pag - agos

Ang pagkilala sa mga pagitan ng tainga ay nagpapangyari sa mga tagalikha ng mga linya na may mga guhit na gumagalaw nang lampas pa sa mga disenyong scalar o may simpleng sentro ng ilong na nagpapabuti sa kasanayang ito sa paglipas ng panahon, ang mga pagitan ay nagiging tunog sa halip na distansiya, at ang di - pangkaraniwang pagkilala ay nagiging mas malinaw at malinaw.

Ipinakilala ang Di - maayos na Uri

Ang pagkarinig ng pagkakaiba sa pagitan ng pangunahin, menor, dominante, nabawasan, at dinagdagang mga chords ay mahalaga sa pag-eeere ng kompyuter jazz confirm. ang mga advance na tumutugon sa chord quarture na may angkop na mga scale at arpegios ay gumagawa ng mga variety o maling-pag-ikot ng mga nota. ang pagsasanay ng ear na nakatuon sa mga chord classification recognition, kabilang ang pakikinig sa mga speatures at ekstensiyon, ay nagtatayo ng agural na pundasyon para sa mga insporikong pili.

Pagsasanay sa Di - tapat na Tainga

Ang pag - aayos ng mga nota ay kasinghalaga ng pagkakatugma sa mga tunog ng jazz, gayunman ito ay kadalasang nakakaligtaan sa pagsasanay ng tainga. Ang paglinang sa kakayahang makarinig at mag - anak ng maindayog na mga disenyo, pagkadama ng pag - ikot ng ikawalong nota, at pag - unawa sa mga pagbabago sa iyong panahon ay nagpapabago sa iyong pakiramdam. Ang pakikinig sa malalaking bahagi ng ritmo at ang pag - aayos ng mga linya ng bajo at mga huwaran ng tambol ay nagpapatibay sa maindayog na pandinig. Ang pagtugtog kasama ng mga rekording at pagtutuon ng pansin sa pag - g - ukit ay nagpapasulong ng panloob na pulso na siyang nagpapadama ng katatagan at pagtitiwala.

Pag - uugnay sa Pakikinig sa Iyong Gawain

Maraming musikero ang nagsasabing hindi sila dapat magpraktis ng musika, pero kapag nakikinig ka sa mga ito, mas nagiging kaugalian mo ang pakikinig at pag - eensayo, mas madali ang pagsulong, nagiging bahagi ito ng iyong pang - araw - araw na rutin kung pakikinggan mo ito.

[[Talaksan] Ang araw-araw ay nakatuon sa pakikinig.[[[ Itabi ang 20 hanggang 30 minuto bawat araw para lamang sa pakikinig nang walang abala. Pumili ng isang recording at makinig sa layuning matuto ng isang bagay na espesipiko: ang anyo, ang pag-iiskeyting ng soloista, ang bass line, o ang pag-iisa ng drummer. Kumuha ng nota kung makakatulong, pag-aralan ang isang piraso sa lalim ay nagbubunga ng mas malalim na pagkaunawa kaysa sa maraming bakas ng riles.

Ang teknolohiya ng US upang magmabagal at mag-inflo.[ Digital na mga kasangkapan tulad ng Trancript!, Ang pag-iisa ng mabagal na pag-iisip na Downer, o ang pagkontrol ng YouTube ay nagbibigay-daan sa iyong mabilisang pag-ikot ng mga rekording nang hindi nagbabago ng tono. Ito ay napakahalaga para sa paghuli ng mabilisang pandinig, pag-gawa ng mga mabilis na pag-gawa ng mga lagpas sa mga maikli ng mga bahagi ng Lolos.

Isulat ang maikling parirala araw-araw.[[ Kahit na limang minutong transcription bawat araw ay nagbibigay ng malaking pagsulong sa loob ng mga buwan. Magtuon ng pansin sa maikling dila, isang bass line sheet, o isang maindayog na disenyo.[update] wast was was standings inclution. Sa paglipas ng panahon, ang maliliit na pirasong ito ay naiipon sa isang malaking koleksiyon ng mga ideya na maaaring makuha sa panahon ng inprag pag-isip. Ang ⁇ F ⁇ F:2DORDORD.[3][3] ay nagmumungkahi ng walang pagbabago sa mga pagsisikap na hindi pabago sa mga pagsisikap na ito.

Play kasama ng mga rekording.[ Aktibong play-along practice tulay na nakikinig at naglalaro. Gamitin ang mga recording ng mga seksiyon ng ritmo o buong ensembles bilang mga suportang riles at recombinan kasama ng mga ito. Ito ay nagtutulak sa iyo na kumilos sa tunay na panahon, na ikinakapit ang mga nasipsip sa pamamagitan ng pakikinig. Maraming modernong play-long apps at website ang nag-aalok ng mga naka-re-redirect na mga tungkulin at loop, na ginagawang ito na madaling makuha sa anumang antas ng kasanayan. Para sa tunay na karanasan, na may kasamang mga klasikong pag-play sa pamamagitan ng mga internasyunal na estilo at mga internasyunal na mga estilo.

[[Ihambing][Cord at ihambing.[ Isulat nang regular ang iyong sariling mga improvisions at pakinggang mabuti.Ihambing ang iyong phrashing, oras, at harmonikong mga pagpipilian sa mga recording ng iyong mga impluwensiya.Ang tapat na self-assesment na ito ay naghahayag ng mga lakas at kahinaan na hindi nakikita habang naglalaro.Ang pakikinig sa sarili ay hindi komportable sa simula ngunit isa sa mga pinakamabisang paraan upang lumago. Ang pagtuon sa isa o dalawang mga espesipikong aspekto upang mapabuti ang mga bagay sa halip na sinusubukan ang lahat ng lahat ng mga bagay.

Pagkatuto Mula sa mga Dalubhasa — Isang Nakikinig na Currikulum

Ang pagkakaroon ng personal na kurikulum sa pakikinig ay tumutulong sa pagbuo ng isang komprehensibong pagkaunawa sa kasaysayan ng jazz at mga pamamaraang kompovisional. sa halip na makinig nang ala-ala, mag-crash ng isang pagkakasunod-sunod ng mga rekording na naglalantad sa iyo sa mga mahahalagang estilo at innovanced na pag-aaral. Ang mga sumusunod na artist ay kumakatawan sa mga mahahalagang kaganapan sa improvision ng jazz at mahusay na panimulang puntos para sa organisadong pag-aaral.

Louis Armstrong — Ang pundasyon ng pag-iimbestiga at pag-iiskeyting ng jazz.[kailangan ng sanggunian] Ang kanyang mga rekording mula sa 1920s at 1930s ay nagpapakita kung paano ang melodikal na imbensiyon at maindayog na drive ay magkasama. Ang pag-aaral ng pandama ni Armstrong at ang kanyang kakayahan na maglahad ng kuwento sa pamamagitan ng solo ay mahalaga para maunawaan ang mga ugat ng improvision ng jazz. Ang kanyang pagtatala ng "West Blues" ay isang master stage sa motivic communctions.

Charlie Parker — Ang arkitekto ng bokabularyong bebop.[kailangan ng sanggunian] Ang mga solos ni Parker ay naglalaman ng mga wikang harmoniko na naging batayan ng modernong improvision ng jazz. Ang traydor na nagrereseta ng kanyang mga solo ay isang ritwal ng pagpasa para sa mga seryosong mag-aaral.Ang kanyang paggamit ng mga kromatikong tala, arpegggit na mga linya, at maindayog na pagtatakda ng pamantayan na nananatiling maimpluwensiyang mga dekada pagkatapos. "Ko" at Ngayon ay ang mga "pagkakaibang mga tala ng panahon".

Ang paglalaro ni Davis ay nagdiriin sa melodikal na ekonomiya at pagiging tuwiran ng damdamin. Ang kanyang modal na akda sa "Kind of Blue" ay nagpapakita kung paanong ang improvisation ay maaaring makalaya mula sa masalimuot na mga pagbabago ng chord habang pinananatili ang lalim. Ang mga kalaunang rekording gaya ng "E.P." at "Nefertise" na ipakita ang kanyang kakayahan na manguna sa mga kompleks na enembrovisations at mga kompleksyong kompleksyonal.

John Coltrane — Ang sagisag ng harmonikong panggagalugad at espirituwal na pagpapahayag.Ang paglalaro ni Coltrane ay resulta ng ebolusyon mula sa matigas na bop hanggang modal hanggang sa malayang jazz, at ang bawat yugto ay nagbibigay ng mga aral sa improbasyonal na paglago.Ang kanyang "Giant Steps" ay isang teknikal na palatandaan, habang ang "A Love Supreme" ay nagpapakita kung paanong ang improduksiyon ay maaaring magsilbi sa isang mas malaking salaysay na pangmusika at emosyonal.

Bill Evans — Isang piyanista na muling nagbigay kahulugan sa harmonikong paglilihi at ensembleang interaksiyon.[si Evans] Ang klasikong impresyonismo ay dinala sa jazz at idiniin ang pagkakapantay-pantay ng lahat ng mga kasaping ensemble, gaya ng narinig sa kanyang mga trinadong rekording na may Scot LaFarro at Si Pablo Mot[T.[TL] Ang kanyang comploground ay ang kanyang pag-compost sa pag-compil. " ⁇ " (sanggrama) at pag-tag-tag-tag-init na pag-init) ay ang kanyang pag-tag-tag-tag-inital na pag-tag-tag-tag-tag-initang album ay ⁇ anggalang-tag-tag-init, at ⁇ ang pag-tag-taon, at ⁇ "[1.[kailangan ng [[kailangan ng [[kailangan ng [[kailangan ng [[8] Ang [[kailangan ng [[kailangan ng

Contemporary Voices — Pakikinig sa mga kasalukuyang jazz artists panatilihin ang iyong perspektibong pananaw at ipakita kung paano patuloy na nag-evolve ang tradisyon.Brad Mehldau[, Ang mga manlalarong katulad ng ], [[FLTLT:6] Ang mga musikang pandaigdig ay maaaring maging aksoj.[T] at ang mga impluwensiyang Philippinesploj.[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T]] [[T] [[T] [[T]] [[T]]] [[T]]]] [[T]]] [[T] [[T]] Ang mga bagong impluwensiyang pandaigdigangg intercepx] ay na sumasaklaw ng mga impluwensiyang pandaigdigangg inter

Pakikinig Bilang Panghabang - Buhay na Paglalakbay

Ang pagsulong mo sa pakikinig ay hindi natatapos kapag naabot mo na ang antas ng iyong pakikinig. Sa katunayan, patuloy na dinadalisay ng pinakamahuhusay na manunugtog ng jazz ang kanilang mga tainga sa buong panahon ng kanilang karera, anupat ang iyong pakikinig ay nagiging mas mahusay, mas may kabatiran, at mas kaugnay ng iyong paglalaro.

Ang isa sa pinakamalaking hamon habang ang isang sumusulong na musikero ay ang pagpapanatili ng isip ng baguhan, ang pagiging handang makinig ng pamilyar na musika na may mga bagong tainga, madaling maging kampante, anupat umaasa sa kinaugaliang mga huwaran at natututuhang bokabularyo.Ang tunay na paglaki ay nangangailangan ng pagbabalik sa kaugalian ng taimtim na pakikinig, pagtatanong sa mga palagay, at paghahanap ng bagong mga impluwensiya.

Ang pakikinig ay nagbibigay-diin din sa inspirasyon.Ang Jazz ay isang mahirap na anyo ng sining na nangangailangan ng patuloy na pagkamalikhain at panganib-pagganap.Ang pagkarinig ng isang dalubhasang pagganap ay maaaring mag-memorya ng simbuyo at magpaalaala sa iyo kung bakit ka nagsimulang maglaro.Ito rin ay maaaring humamon sa iyo na maabot ang higit sa iyong kasalukuyang mga limitasyon.[ SiJoe Henderson ay naglalarawan sa iyo bilang isang anyo ng gasolina, na nagsasabing ang pakikinig sa dakilang musika ay palaging nagpapadala sa kanya pabalik sa silid-sanayan na may panibagong layunin.

Sa wakas, ang pakikinig ay nag - uugnay sa iyo sa komunidad ng mga manunugtog ng jazz noon at ngayon. Ang bawat rekording ay isang pag - uusap sa loob ng maraming panahon, isang paghahatid ng kaalaman at damdamin mula sa isang salinlahi tungo sa susunod na henerasyon, at sa pamamagitan ng pakikinig nang husto, nakikibahagi ka sa patuloy na pag - uusap na ito, anupat dinaragdagan ang iyong tinig ng isang tradisyon na nagpapahalaga sa indibiduwal na pagpapahayag sa loob ng isang panlahat na konteksto.

Upang mapalawak ang iyong pag - aaral ng pagtugtog at pagsasanay sa tainga, ang mga yaman na gaya ng Berklee Online ay nagbibigay ng maayos na mga kurso sa pagsasanay ng tainga at pag - improvisation. [[JazzTims Ang arkibo ay isang mahusay na pinagmumulan ng mga panayam sa pintor at pagrirekord. [[FLLT:4] All About Jazz[T] Ang mga sanggunian[T:3] ay nagbibigay ng mga artikulo at mga aklat na maaaring mag - aral sa kasaysayan para sa mga rekord ng mga akdang pang - edukasyon [[T]:[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T]]] [[C.

Pagpapaunlad ng Jazz Di - Pagkakatuwa sa Pamamagitan ng Pakikinig

Ang pagpapasulong sa kasanayan sa pag - improvisa ng jazz ay malaki ang nagagawa sa paglinang ng iyong mga tainga at kakayahang umunawa ng musika gaya ng kung paano ito nauugnay sa teknikal na kasanayan. Sa pamamagitan ng pagbibigay - pansin sa pakikinig bilang isang kusa at organisadong gawain, binubuksan mo ang pinto sa mas malalim na pagkaunawa, mas makabuluhang pananalita, at makabuluhang mga pag - uusap sa musika. Ang pinakamapuwersang mga tagalikha ng jazz ay yaong mga nakikinig hindi lamang sa mga nota na kanilang pinatutugtog kundi sa daigdig ng tunog sa palibot nila, anupat kumukuha ng bagong bagay sa bawat sandali.