Ang pagpili ng tamang mga halaw sa orkestra para sa mga mababang manunugtog ng tanso ay isa sa pinakamahalagang desisyon na magagawa ng isang musikero, kung baga ang paghahanda para sa mga audition, paggawa ng isang rutinang pagsasanay, o lumalawak na mga guhit sa musika para sa mababang mga routure. Ang pagkakaiba sa pagitan ng isang mabungang sesyon ng pagsasanay at isa na humahantong sa kabiguan ay kadalasang bumababa sa pagpili ng mga materyal na regular na lumilitaw sa iyong kasalukuyang teknikal at musikal na mga kakayahan.

Pag - unawa sa Kahalagahan ng Repertoire Selection

Ang mga halaw na orchestral ay nagsisilbi sa maramihang mga layunin sa isang mababang pag - unlad ng manlalaro ng tanso. Inihahanda ka nila para sa tunay na mga audition sa pamamagitan ng paglalantad sa iyo sa eksaktong mga talata na hihilingin ng mga komite. Nagkakaroon sila ng iyong tono, teknikal na pasilidad, at kabatiran sa musika sa konteksto ng ganap na mga kayarian ng orkestra.

Kapag pumipili ng mga halaw, isaalang - alang ang iyong kasalukuyang teknikal na mga kasanayan, pagbabata, paggawa ng tono, at musikal na pagpapakahulugan. Ang isang maalalahaning portfolio ng mga halaw ay dapat na maglakip ng musika na umaabot sa iyong mga kakayahan samantalang nananatili sa isang lugar na nagpapahintulot sa iyo na tumugtog na may mabuting mga saligan.

Mga Unang Bahagi ng Mababang Brass para sa mga Beginte

Ang mga starner low brass players ay dapat magtuon ng pansin sa mga halaw na nagbibigay diin sa mga pangunahing kasanayan tulad ng mga mahahabang tono, pangunahing ritmo, at simpleng melodikong linya. Ang tunguhin sa yugtong ito ay ang magkaroon ng isang matatag na pundasyon sa inteleksyon, articulation, at kalidad ng tono na hindi labis na nakakarami sa teknikal na mga pangangailangan. Ang mga starter ay karaniwang may limitadong saklaw at pagbabata, kaya ang mga halaw ay dapat manatili sa loob ng isang maginhawang tesitura at iwasan ang mabilis na pag-usbong o malawak na mga pagtalon.

Kung Ano ang Dapat Hanapin sa mga Pasimulang Labí

  • Mabagal hanggang katamtamang tempos na nagbibigay ng panahon upang magtuon ng pansin sa suporta ng hininga at sa hindi nagbabagong produksiyon ng tunog.
  • Simpleng ritmo, karamihan ay sangkapat na nota at kalahati ng nota, na may paminsan - minsang ikawalong nota.
  • Ang mga makitid na hanay, karaniwang mula E2 hanggang F3 para sa trombone o katumbas ng euphonium.
  • Mahabang nota o mga pariralang may panatili na humihikayat sa patuloy na daloy ng hangin at pagpapaunlad ng vibrato.
  • Tuwid na dynamics na may kaunting biglaang pagbabago.

Inirerekomendang Pasimulang mga Labí

Ang mga bahaging Beethoven, Symphony No. 7, Second Movement: Ang pagbubukas ng bass trombone at euphonium ay nagtatampok ng simple, maindayog na di nagbabagong linya na nananatili sa isang maginhawang panggitnang range. Ang staple na ito ay mahusay para sa pagsasagawa ng hindi nagbabagong tono at instansiya sa ibayo ng isang tuloy-tuloy na daanan. ituon ang mga haba ng nota ng strance section at panatilihing buo ang tunog nang hindi pinipilit.

Ang Tchaikovsky, Symphony No. 4, Pagbubukas: Ang bahaging bass trombone sa unang ilang mga bareta ng simponiyang ito ay isang mahaba, na hinahawakang nota na sinusundan ng payak na pababang linya. Ito ay isang malaking piraso para sa paggawa ng mga pag-atakeng malinaw at paglabas, pati na rin ang pagtutugma sa mga mas mababang kuwerdas at basoon. Ang stapo ay katamtaman, at ang mga dynamic na marka ay malinaw.

Mozart, Requiem – "Tuba mirum":[ Bagaman orihinal para sa bass trombone, ang pleks na ito ay kadalasang ginagamit din ng mga manlalaro ng euphonium. Ang linya ay lyrical, na may katamtamang mga paglukso at mabagal na stapo. Nakatutulong ito sa pagkakaroon ng legato phrasasing at pagpigil ng hininga.[kailangan ng pansin ang paglikha ng makinis, vocal na katangian sa lakas ng linya sa halip na pagpipilit.

Wagner, "Ride of the Valkyries": Ang mga bahaging trombone dito ay kinabibilangan ng payak na paulit-ulit na nota at adftwise motion. Bagaman ang tempo ay maaaring mabilis na ma-stroke sa pagganap, ang speciation ay maaaring isagawa nang dahan-dahan upang magkaroon ng pagbabata at artekumulasyon. ituon ang pansin sa mga malinis na atake at hindi nagbabagong hangin na na na na nai-spepe sa pamamagitan ng paulit-ulit na mga nota.

Magsanay ng mga Estratehiya Para sa mga Begintegorya

Paandarin ang bawat nota sa pamamagitan ng pag - aaral ng nota at ritmo na malayo sa instrumento. Umawit ng bahagi para ma - influential ang hugis ng melod. Pagkatapos, magpatugtog sa tempo kung saan puwede mong i - stead ang bawat nota at huwag banatan ang tunog. Gamitin ang tono at tunog para tingnan ang tono sa mahahabang nota.

Mga Pagsabog sa Mababang Brass

Kapag naging bihasa ka na sa mga pangunahing bagay, ang interval regress ay nagpapakilala ng mas masalimuot na mga ritmo, mas mabilis na mga tempos, at mas maraming kahilingan sa pagbabata at pakikibagay. Sa yugtong ito, ang mga manlalaro ay dapat magsimulang magtuon ng pansin sa mga stylistikong mga detalye, mas iba't ibang articulation, at ang kakayahan na maglayag nang mas malawak na mga pagitan na may kontrol.

Kung Ano ang Dapat Hanapin sa mga Labí ng Katawan

  • Ang mga tempos mula sa katamtaman hanggang sa katamtamang bilis, na nangangailangan ng mas mabilis na hangin at mas eksaktong articulation.
  • Mga Rhythm na kinabibilangan ng synod, mga hugis - guhit na disenyo, at labing - anim na nota.
  • Mas malawak na mga hanay, umaabot hanggang B-flat3 o C4 para sa trombone, at pababa sa pedal register para sa bass trombone.
  • Mga prase na nangangailangan ng dinamikong paghuhubog at setylistikong pagkakaiba (e.g., legato vs. marcato).
  • Inilantad ang mga daanan kung saan ang mababang tinig na tanso ay prominente, na nangangailangan ng pagtitiwala at linaw.

Inirerekomendang mga Labag sa Akin

Mahler, Symphony No. 6 – Bass Trombone Solo: Ang tanyag na bass trombone solo mula sa kilusang Scherzo ay isang pangunahing pang-ilalim ng internasyunal na mga kompleks. Itinatampok nito ang isang malawak na saklaw sa ritmong low D hanggang sa mataas na E-fall, na may dinamikong mga pag-ikot mula sa fortissimo hanggang sa piyano.[kailangan ng malakas na kontrol ng mabilis na pagbabago, malinaw na pag-ikot sa ritmo, at lakas upang mapanatili ang isang malakas na tunog na hindi na pag-ikot, na pag-ikot sa pagitan ng mga pariralang pang-panahon.

Holst, "The Planets" – "Jupiter" at "Mars": Madalas gamitin ng mga manlalaro ng Euphonium ang mga linyang lyric sa "Jupiter" bilang isang intermediate standing, habang ang mga bahaging trombone sa "Mars" ay nagbibigay ng hamon sa maindayog na prekwensiya at mabilis na pag-uuri ng panahon sa "Mars" ay nangangailangan ng maingat na pagbibilang at maging ang mga pag-atakeng patawid sa mga huwarang pang-ilalim na topJo na "pag-awit ng isang estilong leg di-matabetiko" na may stabilig.

[[[0]] [[Crocofiev, "Romeo and Juliet" – Trombone Parts: Ang mga eksistensiya tulad ng "Death of Tybalt" o "Montagues and Capulets" ay nagtatampok ng dramatikong mga pagbabagong dinamiko, mabilisang timbangan, at mga ritmong pang-uri.Ito ay naghahamon sa mga intermediary players upang mapanatili ang maindayog na integridad habang nagreresulta sa buong mga ist. Focusing orkestral.

Berlioz, "Hungarian Marso": Ang trombone na ito ay lumilitaw sa maraming mga listahan ng trombone audition. Ito ay kinabibilangan ng isang halo ng mga naka-ebolb na nota at masiglang mga maindayog na bilang. Ang bahaging bass trombone ay kadalasang may mababang specimen na nangangailangan ng matatag na kontrol ng embouchure at suporta ng hininga. isagawa ang mga cetave leaps upang panatilihin ang stansation tawid sa pagbabago ng rehistro.

Magsanay ng mga Estratehiya Para sa mga Komedyang Manlalaro

Sa antas na ito, simulan ang pag-iinternal ng stylistic analysis sa iyong gawain. Makinig sa maraming recording ng parehong grap upang marinig kung paanong ang iba't ibang manlalaro ay nagbibigay ng kahulugan sa ritmo, articulation, at phrasing. Magsanay na may stymphony upang maikandado ang sentro ng punsiyon, lalo na sa panahon ng pagtalon. Gamitin ang maindayog na mga pag-uugali upang ma-in ang mga pag-eensa-mediverture na mga pag-play ng mga lugar para sa pagpapabuti, mag-play ng mahirap na daanan sa mga pagsasagawa ng mga oras na walang-malayin na may-ulitan, ngunit palaging pagbuo ng mga pamamaraang pampooksoses sa tamang pag-edroo.

Nagkaroon ng Patiunang mga Palabas sa Mababang Brass

Ang mga masulong na manlalaro ay dapat magtuon ng pansin sa mga halaw na naghahamon sa bawat aspekto ng kanilang paglalaro, kabilang ang teknikal na pasilidad, pagbabata, dynamic range, at ang kakayahan na maghatid ng musikal na pagpapahayag sa ilalim ng panggigipit. Ang mga halaw na ito ay karaniwang kinakailangan para sa propesyonal na mga audition ng orkestra at mga konserbatoryong pagpasok na mga audition. sila ay humihiling ng malapit-sakdal na induksiyon, maindayog na prekwensiya, at isang maygulang na diwa ng phrasing.

Kung Ano ang Dapat Hanapin sa mga Patiunang Lipas

  • Ang napakabilis na mga tempo ay nangangailangan ng mabilis na pag - iinto, pamamaraan ng slide, o pamamaraan ng balbula.
  • Ang mga pinahabang mga hanay, kabilang ang labis na mababang tono ng pedal at mataas na B-flat o C sa itaas ng mga tauhan.
  • Ang masalimuot na mga ritmo sa kakatwang mga metro o sa madalas na panahon ay nag - pirma ng mga pagbabago.
  • Inilantad ang mga talatang soloista na nangangailangan ng indibiduwal na interpretasyon at karisma.
  • Ang matinding pagtitiis ay nangangailangan, kadalasan sa malakas, na mga talata na tumatagal ng maraming mga bar.

Inirerekomendang mga Lipas Na

Ravel, "Daphnis et Chloé" – Bass Trombone Solo: Ito ay isa sa pinaka-internasyunal na pag-iinat at musikal na lantad na bass trombone solos sa stage. Ito ay kinasasangkutan ng mabilis na pag-akyat na run, malawak na pagitan, at isang mataas na tessitura na nangangailangan ng isang magaan ngunit nakatuon na tunog. Ang daanan ay nangangailangan ng natatanging teknik ng slide at kontrol. isagawa ito, na nakatuon sa linaw ng bawat nota sa bawat pag-unlad, habang tumatakbo, at nagpapanatili pa nga ng staso.

[Strauss, "scrach Zarathustra" – Bas Trombone (at tenor trombone) Bahagi: Ang mga bukas na bareta ay iconic, ngunit ang buong trombone part ay naglalaman ng mabilis na maindayog na mga pigura, malawak na mga paglukso, at dramatikong mga pagkakaiba. Ang bass trompone section ay nagtatampok ng isang mababang pedal D na dapat gawin na may isang ganap, resonantang tunog. Ang mga manlalaro ay dapat na nagpapanatili ng tono na hindi nagbabago sa buong elekweeksikulod.

Shostakovich, Symphony No. 5 – Euphonium Solo (o teor trombone:] Ang euphonium solo sa unang galaw ay isang mahaba, lyric line na nangangailangan ng magandang phrasing at control. Gayunpaman, ang mga advanced euphonium players ay maaari ring mag-rew ng mas agresibong mga daanan sa mga kalaunang Stalavichich, na nagtatampok ng mga mabilisang istruksyon at labis na pag-mahaba ng mga dynamic na mula sa bawat element na Cylto.

Ang mga Bruckner, Symphony No. 8 – Trombone Parts: Ang mga Bruckner's symphonies ay nangangailangan ng pagtitiis at isang mabigat, homogenous na tunog mula sa seksyon ng trombone. Ang mga halaw ay kinasasangkutan ng mahabang naka-sexting mga nota, mabagal-pag-ikot na mga chorales, at malakas na mga entropolar.Ang hamon ay patuloy na intonasyon at pagtutugma sa bahaging naka-ebolb sa pamamagitan ng orkestra. Ang mga advanced na ito ay dapat na mga compost na fecting sa isang compostential na compostents, kung posible, at iba pang-clecle.

Ang ballet ni Stravinsky ay naglalaman ng maindayog na kasalimuutan, glissandi, at lantad na mga guhit: Ang mga bahagi ng trombone sa Strevinsky ay naglalaman ng maindayog na kasalimuutan, glissandi, at lantad na mga guhit.[kailangan ng tiyak na tornsiyal" na mga klasipikasyon at maindayog na katumpakan sa isang mabilis na stapo. Ang mga manlalarong invanced ay dapat magbigay ng malapit na pansin sa estilong ⁇ Stravinsky's ay nangangailangan ng isang maindayog na pagtipng pag-unawa at kalinaw na naiiba sa panitikang Romano.

Magsanay ng mga Estratehiya Para sa mga Sumulong na Manlalaro

Dapat na ilakip sa patiunang pagsasanay ang detalyadong pag - aaral ng iskor. Gamitin ang buong pamamaraan ng orkestra upang maunawaan ang papel ng mababang tanso sa bawat talata. Magsanay na may metronome na itinakda sa pinakamaliit na subdibisyon upang matiyak ang maindayog na katumpakan. Gamitin ang pag - eensayo ng isipan na malayo sa instrumento upang patibayin ang mga pag - iinsip, mga posisyon ng slide, at pag - aayos ng mga bahagi ng katawan.

Karagdagang mga Tip sa Pagpili at Pagkakapit ng mga Labag

Magtayo ng Timbang na Repertoire

Ang iyong talaan ng mga bagay na may kaugnayan ay dapat na may halong mga istilo, panahon, at teknikal na mga kahilingan. Halimbawa, isama ang kahit isang halaw mula sa panahong Klasiko (hal.g., Mozart), isa mula sa panahong Romantiko (e.g., Mahler), at isa mula sa ika - 20/21st siglo (hal., Ravel o Stravinsky).

Sumangguni sa mga Listahan ng Audition at mga Pinagkukunang - muli

Maraming propesyonal na orkestra ang naglalathala ng listahan ng mga instruksyon sa Internet. Ang mga listahang ito ay mahuhusay na gabay sa pag - unawa na kasalukuyang kailangan ng mga halaw.

Gumawang Kasama ng Guro o Mentor

Ang isang gurong may kaalaman ay maaaring mag-alam ng iyong mga kalakasan at kahinaan at magrekomenda ng mga halaw na makakatulong sa iyong paglaki. Maaakay din nila kayo sa mga musikal na interpretasyon at teknikal na mga fixle. kung walang mga in-person na leksiyon, isaalang-alang ang online coaching sa pamamagitan ng mga plataporma tulad ng Ang mgaMusical Chairs o sa pamamagitan ng mga YouTube channel na nakatalaga sa mababang edukasyong tanso.

Isulat ang Iyong Sarili at Gamitin ang Teknolohiya

Ang pagrerekord ay isa sa mga pinakamabisang kasangkapan para sa pagpapabuti. Gamitin ang isang simpleng smartphone recorder o audio interface. Pakinggan ang tonong pabagu-bago, indegrasyon (lalo na sa mahahabang nota), maindayog na prekwensiya, at dinamikong paghuhubog. Maaari ka ring gumamit ng software tulad ng Amazing Mabagal Downer upang mag-praktis sa nabawasang bilis nang hindi nagbabago ang tono. Ang mga feature na mula sa spectrogram apps ay makatutulong sa iyo na makita ang mga pahiwatig at pokus sa kalidad ng tunog.

Timbang na mga Tunguhin sa Technical at Musika

Halimbawa, ang isang Mozart grapic ay dapat magkaroon ng mas magaan na articulation at mas malinaw na tunog kung ihahambing sa isang Strauss thream. Gamitin ang phrasting na tumutugma sa musikang linya, hindi lamang ang dinamikong mga marka. Laging tanungin ang sarili: "Ano ang layunin ng musika ng talatang ito?" at "Paano ba ang mababang tanso ay nakaakma sa istruktura ng orkestra rito?"

Regular na Repaso at Pag - aagahan ang Iyong Repertoire

Habang lumalaki ang iyong mga kasanayan, muling dalawin ang mga mas lumang halaw upang dalisayin ang mga ito.Masusumpungan mo na ang isang piraso na itinuturing mong "madaling-madali" ay nagbibigay ngayon ng bagong mga hamon habang nagkakaroon ka ng mas masalimuot na tainga. Gayundin, ang mga halaw sa pagreretiro na hindi na umaabot sa iyo at pinapalitan ito ng mas mahirap na materyal.Ang pagpapanatili ng isang portfolio ng 10–15 bit-preparadong mga halaw na sumasaklaw sa iba't ibang panahon at estilo ay isang mabuting tunguhin para sa mga seryosong mag-aaral at isang na mga propesyonal.

Pagtatayo ng Isang Gawaing Ritwal sa Palibot ng mga Lapis

Upang patuloy na sumulong, ang mga halaw sa iyong pang - araw - araw na gawain sa isang organisadong paraan.

  1. Warm-up (10–15 minuto):[ Mahabang tono, lipclipse, at articulation experiences na nakatuon sa espesipikong mga kahilingan ng iyong lebel ng talaan (hal.g., kung ikaw ay nagtatrabaho sa isang high-range stage, isama ang high regulators).
  2. Fundamentals (10 minuto): Mga pambala at arpeggio sa mga susi ng iyong mga halaw. Isama ang mga dibuhong gumagaya sa mga pagitang matatagpuan sa mga halaw.
  3. [20–30 minutong akda): Magtuon ng pansin sa isang pleks bawat araw. Gamitin ang mabagal na pag-eensayo, maindayog na pagbabago, at iba pang pamamaraan. Gamitin ang maliliit na bahagi (2–4 bar) hanggang sa maging matatag, pagkatapos ay magtayo hanggang sa mas mahabang mga seksiyon.
  4. [[[Talaksan][Talaksan ang audition (10 minuto): Maglaro sa pamamagitan ng isang pagpili ng mga halaw pabalik-sa-likod na parang sa isang audition, na may kaunting paghinto sa pagitan ng mga ito.[kailangan ng sanggunian] Record ⁇ at review.
  5. Cool-down (5 minuto): Mahabang tono sa mababang rehistro, soft dynamics, at ehersisyo sa pag-uunat upang marelaks ang embouchure.

Mga Huling Kaisipan

Sa pagpili ng tamang mga halaw sa orkestra sa lahat ng antas ng iyong kasanayan ay ang patuloy na proseso na nangangailangan ng tapat na sariling-kapessasyon at pangako. Sa pamamagitan ng pinag-iisipang pagpili at hindi pabagu-bagong pagsasagawa, ang mga mababang mga manlalaro ng tanso sa lahat ng antas ay maaaring magtayo ng isang matibay na pundasyon, paunlarin ang kanilang kasiningan, at makamit ang kanilang mga tunguhing pangmusika. Tandaan na ang paglalakbay sa pamamagitan ng mga komposisyong orkestral ay hindi lamang tungkol sa teknikal na kasanayang pang-ekonomiya, kung kailan kailangan, at laging upang maunawaan ang iyong sariling tala, at upang maging isang personal na pag-unawa, hindi ang iyong pag-panahon upang maging isang entudtang pang-panahon.