Kung Bakit Mahalaga ang Paglalaro ng mga Patak at Modes sa Jazz Trombone

Ang Jazz improvision ay ang sining ng paglikha ng magkakaugnay at kusang mga himig sa mga harmonikong paglalagda. para sa mga trombone player, mastering scale at modes ay higit pa sa mga padron ng daliri ⁇ it ⁇ tungkol sa pagsasanay ng iyong tainga, ang iyong slide arm, at ang iyong hininga upang tumugon sa tunay na panahon. Kapag ang mga ito ay iyong panloob na ginagawang mga tonal building blocks, nagkakaroon ka ng kakayahan na:

  • Ang mga palatal na linyang na sumusunod sa harmonikong mosyon sa halip na mga notasyong pasumala
  • [Emphase chord tones sa malalakas na kumpas para sa mas malinaw na harmonikong wika
  • Navigate iba't ibang estilo ⁇ mula sa benbop hanggang sa modal hanggang sa pagsasanib-sanib na ekwatoryo na may angkop na bokabularyo
  • I-record ang isang mapa ng isipan ng fingerboard (mga posisyon ng kuryente) na nagbubukas ng malikhaing kalayaan

Ang tromboneifics slide ay nagdaragdag ng isang natatanging pisikal na dimensiyon: ang bawat aspeto ay nangangailangan ng makinis, matipid na slide movement. ang paglalapat ng mga kaliskis na may metronome at drone ay nagbubuo ng memorya ng kalamnan na direktang sumusuporta sa iyong improvision. di tulad ng mga instrumentong balbula, ang trombone ay nangangailangan ng eksaktong ear-to-hand na koordinasyon dahil ang bawat nota ay dapat na ilagay ng pakiramdam at tunog. Ito ay gumagawa sa scale work na mas kritikal para sa mga trombonistrakista ng jazz.

Mahalagang mga Palabas Para sa Bawat Jazz Trombonista

Ang sumusunod na mga kaliskis ay bumubuo ng core volution ng jazz. Master sa lahat ng labindalawang susi, parehong sa pamamagitan ng pagbabasa at sa iba't ibang mga padron (ikatlong, ikaapat, pagitan, at arpegggio kombinasyon). Ang bawat sukatan ay dapat isagawa sa maramihang oktaba at may iba't ibang articulations nai ⁇ legato, dilad, lusak, at may mga notang multo.

1.

Ang pangunahing sukatan ay ang magulang na sukatan para sa lahat ng mga mode at ang panimulang punto para sa pag - unawa sa armoniya ng jazz. Ang disenyo nito ng buo at kalahating hakbang (W ⁇ W ⁇ W ⁇ W ⁇ H) ay ang pundasyon para sa pagtatayo ng diatonic chord.

  • Halimbawa sa C Major: C, D, E, F, G, A, B, C
  • Gamitin sa ibabaw ng pangunahing 7th chords (Cmaj7) at bilang isang baseline para sa himig
  • Magsanay sa lahat ng labindalawang susi sa trombone gamit ang parehong mababa at mataas na rehistro. magbigay pansin sa mga posisyong pamalit: halimbawa, isang C major scale na nagsisimula sa unang puwesto (mababang C) ay gumagamit ng una, ikatlo, ikalawa, ikatlo, una, una, at una para sa oktaba.Pamarin ang mga posisyon para sa bawat sukat sa inyong aklat na pang-ugali at mag-eksperimento ng mga posisyong pamalit para sa mas magandang transisyon.

Dahil ang trombone ay isang instrumentong hindi-chromatic slide, dapat mong isaulo ang eksaktong posisyong slide para sa bawat nota. Ang pangunahing sukatan ay nagbibigay ng mapa para sa pag-unawa ng kalahating-pakantas at mga buong-paa ng mga distansiyang peristensiyal para sa intrasyon at bilis.

2.

Ang Dorian mode (1, 2, ⁇ 3, 4, 5, 6, ⁇ 7) ay ang pinaka-karaniwang menor-swimble scale sa jazz. Ang nakaangat na ikaanim nito ay nagbibigay dito ng mas malambot, mas melodikal na kalidad kumpara sa natural na maliit na sukatan.

  • Halimbawa sa D Dorian: D, E, F, G, A, B, C, D
  • Ginamit sa menor na 7th chords (Dm7) sa mga kontekstong katulad ng ⁇ So Whatif o ⁇ Maiden Voyagei
  • Magsanay din na umakyat at bumaba na may iba't ibang articulations ⁇ egato, dilad, at uspit. subukan ding maglaro ng Dorian sa pagitan: una sa mga ikatlo, pagkatapos sa ikaapat, upang marinig ang katangiang menor-major na tunog.

Para maging malinaw ang tunog, umawit habang tumutugtog sa trombone, ang pag - alog ng tainga ay madalas na nakakaligtaan pero malaking tulong para marinig mo ang konteksto.

3. Mode ng Kololydian

Ang mixolydian mode (1, 2, 3, 4, 5, 6, ⁇ 7) ay ang nangingibabaw na 7th scale.[kailangan ng sanggunian] Sa paglalaro ng mga V7 chord sa anumang pamantayang paglala.

  • Halimbawa sa G Mixolydian: G, A, B, C, D, E, F, G
  • Gamitin sa G7, D7, o sa anumang nangingibabaw na chord na nagsisilbing V7
  • Idiin ang flat 7th (F natural) upang bigyang kahulugan ang notang soundichithis ang naghihiwalay sa Mixolydian mula sa pangunahing sukatan.Isagawa ang pag-usbong habang hawak ang isang G7 chord drone.

Ang isang mabisang ehersisyo ay ang pagtugtog ng G Mixolydian sa ibabaw ng isang track ng G7 fund, una sa ikaapat na nota, pagkatapos sa ikawalong nota, pagkatapos ay sa draft ikawalong nota. ituon ang pansin sa paglapag ng flat 7th sa pagaspas paminsan-minsan upang ikandado ang tunog sa iyong mga tainga.

4. Minor Pentatonikong Paa

Isang limang-note scale (1, ⁇ 3, 4, 5, ⁇ 7) na may asul, vocal na kalidad. over minor chords itritions a ligtas, depressions pagpipilian; over dominanteng chords ito ay nagdaragdag ng isang blues inflection.

  • Halimbawa sa Isang Minor Pentatonic: A, C, D, E, G
  • Karaniwang sa blues, hard bop, at funk ay nakaimpluwensiya sa jazz
  • Magsanay na magpadulas sa pagitan ng mga posisyon upang lumikha ng mga epektong portamento na karaniwan sa jazz trombone. Halimbawa, dumadausdos mula E (unang puwesto) patungong F (unang puwestong trigger o ikaanim na puwestong halip) nang maayos upang gayahin ang isang tubong pangtinig.

Ang menor na pentatonic din ang batayan ng blues scale (paglalabas ng ⁇ 5).Pahasa sa lahat ng key ay isang shortcut sa pagtunog ng idyomatiko.

5. Bebop Scaf (Mixolydian)

Ang benbop scale ay nagdaragdag ng isang chromatiko na nagreresulta na tono sa pagitan ng flat 7th at ang ugat (o sa pagitan ng 1 at 7 sa pangunahing bebop).Ito ay lumilikha ng walong notas kada oktaba, na nag-iisang chord tones sa malakas na tropiya key na tampok ng bebop phrasing.

  • Formula para sa dominanteng behop: 1, 2, 3, 4, 5, 6, ⁇ 7, 7 (ang natural na 7th ay ang chromattic passing tone)
  • Halimbawa sa G Bebop: G, A, B, C, D, E, F, Fixi
  • Gamitin ang G7 para sa makinis at pagalaw na mga linya na pumupuntirya sa mga tunog ng brird sa mga pababang kumpas.

Ang pangunahing bobop scale (1, 2, 3, 4, 5, 6, ⁇ 7, 7) ay gumagana sa mga pangunahing 7th chords. ang mga Trombonist ay dapat magsanay ng parehong bersyon sa paglalayag ii ⁇ V ⁇ I processions nang walang pag-aalinlangan.

6. Pagputi ng mga bughaw

Pinagsasama ang menor na pentatonic sa ⁇ 5 (blue note).[kailangan para sa solos na may kaluluwa.

  • Formula: 1, ⁇ 3, 4, ⁇ 5, 5, ⁇ 7
  • Halimbawa sa Isang A Blues: A, C, D, Eisen, E, G
  • Gamitin kapuwa ang maliliit at nangingibabaw na 7th blues progress
  • Dagdagan ng maindayog na uri: mahabang baluktot, kalahating calvave effects (kung ang sungay mo ay may trigger), at glissandos sa pagitan ng mga posisyon. Ang asul na nota (Eisen) ay maaaring ibaluktot nang romatikal sa Eisensiyang isagawa ang pagbaluktot na ito sa pamamagitan ng iyong slide at labi.

7. Hinango Patak (Wole ⁇ Half)

Ang nabawasang sukat ay kahalili ng buo at kalahating hakbang (W ⁇ H ⁇ W ⁇ W ⁇ W ⁇ W ⁇ H ⁇ HHHHHHH).

  • Gamitin ang mahigit na nabawasang 7th chords (e.g., Bdimer) at mahigit sa nangingibabaw na 7°9 ⁇ d ⁇ s (e.g., G7 ⁇ 9) na may kalahating ⁇ ude na bersyon
  • Ang Halimbawang C ay nabawasan (buong Glope kalahating taon): C, D, Eif, F, Fix, Gicho, A, B, C
  • Magsanay sa mga padron upang maiwasan ang mga piraso ng replective scale at arpeggio hugis. Para sa trombone, isagawa ang nabawasang sukatan sa mga posisyon na nagpapaliit sa mga slide jump; halimbawa, simula sa C sa unang puwesto, D sa ikatlo, Eisensiya sa ikalawa, F sa una, atbp.

8. Buong ABLENTE

Ang lahat ng hakbang (6 na nota). ay lumilikha ng isang panaginip, malabong tunog sa ibabaw ng dinagdagan o binagong dominanteng mga chord.

  • Halimbawa C buong epictorone: C, D, E, Fitrife, Givić, Aixi, C.
  • Gamitin sa G7iseny5 o sa anumang binagong dominante nang walang perpektong ikalima
  • Pagsamahin ang mga nota sa chromatiko para sa modernong mga linya. Ugaliing maglaro ng buong mga piraso ng calmone scale sa ibabaw ng isang G7 ⁇ 5 vamp.

Mahalagang mga Mode na Gugalugadin

Sa kabila ng pangunahing mga mode mula sa pangunahing sukatan, dapat ding galugarin ng mga trombonista ng jazz ang mga mode mula sa mga melodic minorific na mga tunog na nagpapabago sa mga kortiba at mahalaga sa modernong konstruksyon ng jazz.

Mga Mode Mula sa Pangunahing Palabas

  • Phrygian (1, ⁇ 2, ⁇ 3, 4, 5, ⁇ 6, ⁇ 7): menor na may patag na segundo — gamitin sa sus ⁇ 9 ⁇ s o sa Kastilang ⁇ flavored improvision. Halimbawa E ⁇ n: E, F, G, A, B, C, Practice na may suportang ⁇ .
  • Lydian (1, 2, 3, ⁇ 4, 5, 6, 7): malaki na may matalas na ikaapat — gamitin sa pangunahing 7°11 ⁇ ; napakatilaw, moderno. Halimbawa F Lydian: F, G, A, B, C, D, E. Ang matatalim na ikaapat (B) ay lumilikha ng tensiyon na siyang lulutas sa ikalima.
  • [ (1, ⁇ 2, ⁇ 3, 4, ⁇ 5, ⁇ 6, ⁇ 7): kalahating-buhay na ⁇ diminished — paggamit sa m7 ⁇ 5 chords (e.g., Bm7 ⁇ 5). Halimbawa B Locrian: B, C, D, E, F, G. Focus on theth and flat for the th and flat.

Mga Mode mula sa Melodikal Minor

Mahalaga ang mga ito sa makabagong konstitution ng jazz at lumilitaw sa mga pamantayan at kontemporaryong komposisyon:

  • Lydian Dominian [4th mode of melodic minority): 1, 2, 3, ⁇ 4, 5, 6, ⁇ 7 ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
  • [[ [7] [th mode of meloodic minor): 1, ⁇ 2, ⁇ 3, ⁇ 4, ⁇ 5, ⁇ 6, ⁇ 7– gamitin sa binagong dominanteng chords (G7 ⁇ 9 ⁇ 9 ⁇ 5). Halimbawa G binago: G, A ⁇ , B ⁇ , C ⁇ (enharmonic B), D ⁇ , E ⁇ , F. Ang bawat sukat na ito ay nagbago maliban sa ikalimang hamon na ginagampanan sa pag-aaral ng animebolatro; ang kalahating yugto ng pag-taon ay may kasamang pag-bata sa kalahating musika-bata; ang kalahating musika-bata sa pamamagitan ng pag-bata sa pamamagitan ng pag-ika-ika-ika-ika-ika-ika-ika-limang yugtong may musika-ika-ika-ika-ika-ika-5.
  • Locrian ⁇ 2[ (ika-6 na paraan ng melodikong minor): paggamit sa m7 ⁇ 5 chords para sa mas maliwanag na alternatibo. Halimbawa B Locrian ⁇ 2: B, Cicho, D, E, F, G, A. Ang sukat na ito ay umiiwas sa patag na segundo, na ginagawa itong mas makatwiran.

Kung Paano Magsasanay Nang Mabisa sa Trobon

Ang kaalaman na walang pagkakapit ay hungkag. Gamitin ang mga pamamaraang ito upang gumawa ng mga kaliskis na musikal at panloob:

  1. [[1]] Ubody na may metronome[ — naglalayong sa mga slide ng ⁇ tune, hindi nagbabagong tono, at walang pabagu-bagong ingay. Gamitin ang isang spirop upang suriin ang intonation. para sa trombone, ang intrasyon ay pinakamahalaga dahil ang bawat posisyon ng slide ay may mga micropendingment.
  2. Ang mga kaliskis ng Play sa pagitan — mga ikatlo, ikaapat, ikalima, at tatluhang mga dibuho. ito ay nagpapatibay ng harmonikong pagkaunawa at tumutulong sa iyo na marinig ang sukatan bilang kalipunan ng mga relasyon sa halip na isang linyar na pagkakasunud-sunod.
  3. — halaya sa ibabaw ng isang vamp (e.g., Dm7) gamit ang Dorian, pagkatapos ay sa ii ⁇ V ⁇ I pattern. Mga site na katulad ng Learnit Jazz Standards ay nag-aalok ng paglalaro ng mga tracks na may ritmong seksyon.
  4. Ang mga tonong tard — sa bawat sukatan, ay nagsasagawa ng paglapag sa ika-3 o ika-7 ng chord sa malalakas na kumpas.Ito ang gumagawa sa mga linya na maging matatag at matatag sa pagkakasundo.
  5. Ang pag-uuri — ang trombone ay nagpapahayag: groguse, dila, multong nota, at mga pag-ugong ay nagbabago sa katangian ng sukatan. para sa jazz, subukan ang legato tong (dah grodah glouddah) at multong nota (respirated air).
  6. [[T]Record and analysis — ihambing ang iyong mga solos sa mga rekording ng mga maestro tulad nina J.J. Johnson, Curtis Fuller, Slide Hampton, at Conrad Herwig. Pansinin kung aling kaliskis ang kanilang ginagamit at kung paano sila parirala.
  7. Ang mga heresiyang positional — sa halip na mga linear scale, ay tumatalon sa iba't ibang mga posisyon ng slide sa loob ng scale. Halimbawa, maglaro ng C major sa arpegggio leaps (C ⁇ E ⁇ G ⁇ B) pagkatapos ay puspos ng scale-wise motion.

Pagkakapit ng mga Paa at Modes sa Karaniwang Pagsulong ng Jazz

Chord TypeRecommended Scale / ModeExample
Major 7 (Cmaj7)Major scale, Lydian (for ♯11 sound)C major or F Lydian (no B♭)
Minor 7 (Dm7)Dorian, minor pentatonic, blues scaleD Dorian or A minor pentatonic
Dominant 7 (G7)Mixolydian, bebop, altered scaleG Mixolydian or G altered (A♭ melodic minor)
Half‑diminished (Bm7♭5)Locrian, Locrian ♮2B Locrian or D melodic minor
Diminished 7 (Bdim7)Diminished scale (whole‑half)B dim scale (B, C, D, D♯, F, F♯, G♯, A)

Sa pamamagitan ng paglala ng pamantayang gaya ng ⁇ Autumn Leavesić (ii ⁇ V ⁇ I) o ⁇ Blue Bossa ⁇ (minor ii ⁇ V ⁇ i). Para sa bawat chord, piliin ang sukatan sa isipan saka gumawa ng maiikling disenyo na nagtatampok sa mga nota ng kulay na Epitory the 3rd, 7th, at anumang binagong tensiyon.

Pagsasanay sa Tainga at Paglipat ng Instruksiyon

Ang Tromone ay isang instrumentong pang - concert glossipch, kaya't naririnig mo ang mga nota na katulad ng piyano. bentaha: puwede mong gamitin ang piano role bilang reperensiya. Gayunman, maraming pamantayan ng jazz ang nasa mga susi na humahamon sa pamamaraan ng slide (e.g., E major, AiV. major) Sanayin ang iyong tainga na makarinig ng mga digri ng laki sa mga pagbabago sa mga ugat, pagkatapos ang ika - 3 siglo, pagkatapos ay gumamit ng mga app na gaya ng Ang Sarita[T] ([T] [[T] [[T] upang makilala ang mga ugat at ang mga ugat.

Magsanay ng pag-screate ng short solos sa pamamagitan ng tainga.Simula sa mga simpleng parirala mula sa J.J. Johnsonites ⁇ Lamentić o ⁇ Blue Tromone. ⁇ Isulat ang mga ito, saka suriin kung aling kaliskis ang ginagamit niya. Ang tulay na ito ay teoriya at tunog. Para sa trombone, ang pag-iinspy ay nakakatulong din sa iyo na marinig ang mga posisyon ng slide at mga articulations na natatangi sa instrumento.

Karaniwang Patibong sa mga Manlalaro ng Jazz Trombone

  • Over survigence sa parehong scale pattern — youiill sound mekanikal. Vary sa pagitan ng mga scale, mode, at chromatic approach notes. Gamitin ang mga sequence tulad ng 1°2 ⁇ 3 ⁇ 5 o 1°3 ⁇ 5 ⁇ 7 upang basagin ang mga padron.
  • [[Ignog ang ritmong seksiyon — mga kaliskis lamang ang mga tono; mga buhay na jazz sa uka.paggamit ng mga kaliskis na may mga stream ikawalo, synod, at mga pahiga. Mga kaliskis na may ritmong katulad ng ⁇ long maikling ⁇ o ⁇ dointang ikawalo [16] [2] [2].
  • [Neglecting lower register — maraming mga trombonists ay nagsasanay lamang ng matataas na kaliskis.Ang gitna at mababang hanay ay may malaking pagiging marniboror para sa mga ballad at mga linya ng paglalakad. isagawa ang lahat ng mga kaliskis pababa sa mababang E (pedal tones) upang magkaroon ng kontrol.
  • Ang pag-alis ng mga alternatibong posisyon — mastering halip sa mga posisyong slide (hal., 4th position for F sa halip na 1st) ay nagpapangyari sa mas makinis na scalar run at maiwasan ang mga nakaaasiwang pagtalon. Pag-aralan ang slide position chart para sa bawat sukat at isagawa ang parehong pamantayan at alternatibong mga finger.
  • Ang pag-iisa ng mga kaliskis nang hindi nakikinig sa konstitubilisyon — laging nagsasanay sa pamamagitan ng isang drop o support tracks. ang mga pala-isahan na may kaantasan ay maaaring maging mahusay na akademiko; ang goal ay komunikasyong pangmusika.

Pagbuo ng Lahat ng Ito: Sample Etude

Subukin ang maikling ehersisyong ito sa isang karaniwang ii ⁇ V ⁇ I sa C major (Dm7 → G7 → Cmaj7):

Play D Dorian (D ⁇ E ⁇ F ⁇ G°A ⁇ B ⁇ C) para sa dalawang kumpas, pagkatapos ang G Mixolydian (G ⁇ A ⁇ B ⁇ N 3°5 ⁇ 7 ⁇ E ⁇ F) para sa dalawang kumpas, pagkatapos ang C major para sa apat na kumpas.Paulit-ulit na pag-akyat sa kalahating hakbang. Pagkatapos ay lumikha ng isang melodic na piraso: 3°5 ⁇ 7 ⁇ 9 ng bawat kort. Sa Dm7 ay gumaganap ng FECANCE. Sa G7°F; pagkatapos ay mag-C. Ang mga ⁇ F ⁇ C ⁇ ay nag-play ng isang method.[D.C.C.C.C&C.C.C.C.C.C.C.[C.C.[C.C.C.C.[T; ⁇ C.C.C&C.

Ituon ang pansin sa pagpapanatili ng slide economy at di - nagbabagong tono sa mga rehistro.

Mga Yaman sa Labas

Palalimin ang iyong pag - aaral sa mataas na mga materyales na ito ng calteria:

  • [JazzAdvice.com — praktikal na mga artikulo tungkol sa improvisasyon, pagsasanay sa tainga, at mga rutin sa pagsasanay.
  • International Trombone Association — humanap ng mga masterclass, literatura, at suporta sa komunidad.
  • Ang Jazz Piano Site — tingnan ang mga kord uncens at teoriya mula sa isang keyboard perspektibo, na nakatutulong sa pag-unawa ng pagkakatugma.
  • Jeff Cleveland on YouTube — nakatalaga sa pamamaraang trombone at mga konseptong jazz.
  • Music Theory.net — malayang aralin at ehersisyo para sa interval identification, chord building, at scale construction.

Mga Huling Kaisipan

Ang pag - aaral sa mga kaliskis at mga mode ay nagpapabago sa tunog ng jazz trombone mula sa isang hula tungkol sa laro tungo sa isang pag - uusap sa pagkakasundo. Ang tunguhin ay hindi lamang ang tumakbo ng mga huwaran, kundi ang pag - ugnay - ugnay sa mga tunog nang gayon na lamang katindi anupat ang iyong tainga ang pumapatnubay sa iyong slide. Paandarin ang limang pangunahing mga kaliskis at dalawang paraan: ang pangunahin, Dorian, Mixolydian, ang bahagyang pentatonic, ang bebop, at ang Lydian at binago. Papalawak ang melodic minor na mga paraan at mga sukatan habang ikaw ay nagsasanay.