Introduksiyon

Ang Jazz improvision ay nangangailangan ng isang bihirang pagsasama ng teknikal na kasanayan, harmonikong kabatiran, maindayog na mga kasanayan, at emosyonal na katapatan. Kahit ang makaranasang mga manlalaro ay maaaring mahulog sa mga ugali na pumipigil sa pagkamalikhain at nagtatakda sa paglaki ng musika.Sa pamamagitan ng pagkilala at pagtutuwid sa karaniwang mga patibong na ito, maaari mong pabilisin ang iyong pag - unlad at kasanayang solo na teknikal na mabuti at lubhang mangungusap.

1. Labis-Panghahawakan sa mga Pamahayan at mga Paunang Parangkahang Pandigma

Ang mga marka ay naglalaan ng likas na materyales para sa improvisation, pero ang pagtuturing sa mga ito bilang isang listahan ay nagbibigay ng robot, mga linya na maaasahan, at maraming estudyante ang nagmememorya ng pitong disenyo para sa bawat chord at pagkatapos ay pinag - uumpog nang walang melodic na layon.

Ang sa halip ay: Gumamit ng timbangan bilang isang [, huwag magsulat. Ituon ang pansin sa pagtugtog ng iyong naririnig, hindi ang nalalaman ng iyong mga daliri. Magsanay ng mga himig mula sa ilang nota na ginawa ni EXilitt na isahan mo sa tatlo o apat na nota kada nota at galugarin ang bawat posibleng tugma at pagitan. Pag-aralan kung paano ang mga maestro na gaya ni Charlier Park o ni Rollny ay gumawa ng mga solong mga nota mula sa isang sukatan na ang mga nota na mag - salita ay nag - e - eng ito ay nag - e - e - habi sa dalawang maikling - set.

Isa pang mabisang ehersisyo: Pag - isipan ang static chord (gaya ng D ⁇ 7 na hawak lamang para sa walong bar) na ginagamit ang ugat, ikatlo, ikalima, at ikapito. Walang lumilipas na tono, walang chromattic approach notes.

[External source: Ang Motivic Development sa Learn Jazz Standards ay nag-aalok ng praktikal na mga ehersisyo upang matigil ang ugaling sukatan.

2. Pagwawalang - Bahala sa Pagkakasuwato sa Ilalim ng Iyong mga Daliri

Ang bawat chord bluster sa isang paglalagda ay nagpapahiwatig ng isang set ng mga tono na musiko, ika - 7, at anumang pagbabago ng tensiyon. Kapag ikaw ay naglalaro ng G7 nang hindi iniisip ang tungkol sa C minor resolution na kasunod nito, ang iyong linya ay nawawalan ng direksiyon.

Mga hakbang sa pag-aartista:

  • Map ang mga tono ng gabay: Sa bawat chord, kilalanin ang 3rd at 7th. Tumutugtog sila bilang kalahating-notes upang marinig kung paano sila humihila papunta sa susunod na chord. Pagkatapos ay magsanay na mag-ugnay ng mga tono ng gabay mula sa isang chord hanggang sa susunod na korporatibo sa pamamagitan ng payak na chromatiko o diatonic motion.
  • [Talaksan ang arpeggios [[ Bago i-progresibo, tumatakbo sa mga tonong chord sa iba't ibang mga inversion. Magdagdag ng mga nota o lond upang gawing torpeggios sound melod. Halimbawa, sa isang Crovi7 chord, maglaro ng arpegggio (C–E ⁇ –G–B ⁇ ) at pagkatapos ay lumapit sa Eisenso mula sa isang natural na D.
  • Mga ehersisyong target-note:[ Kumuha ng isang chord tone (e.g., ang ika-3 ng II chord) at ituon ito sa pagbaba ng susunod na hakbang.Ito ay kagyat na nag-eeebolb ng iyong mga linya sa harmonya. palawakin ang 3th of the II chord sa bawat pag-ikot.
  • Pag-awit ng bass line: Habang nag-iisp, tahimik na inaawit ang root motion ng chord progression.Ito ay nag-uugnay ng iyong tainga sa harmonikong pundasyon at pumipigil sa iyo sa pagtangay sa randomang scar run.

Ang pag-unawa sa pagkakatugma ay nangangahulugan din ng pakikinig sa bass line at guide tone motion. gugugol ng labinlimang minuto bawat sesyon ng pagsasanay sa paglalaro ng mga salitang-ugat na walang tono habang ang pag-awit ng guide tonesixity na ito ay nagsasanay sa iyong tainga upang madama ang paglala. Ang Jazz Piano Siteiviers ay nag-uuri sa aklatan, na sumisira sa karaniwang mga pagbabago ng tono.

3. Napakaraming Paunawa

Pansinin ang senidad ay isang popular na silo. sabik na humanga, ang mga manlalaro ay pinupunô ang bawat kumpas ng labing-anim na-note run. Ngunit ang densidad na walang dynamics ay nagiging ingay.Ang mga dakila ay alam na ang ⁇ a build well-placed reefifics stress at release.Si Miles Davis ay nagtayo ng isang buong wika sa ekonomiya, at ang kanyang solos sa ⁇ So Whatipher at ⁇ Freddie Freeloader ⁇ ay mga masterclass sa pagsasabi ng mas kaunti.

kung paano magpapaunlad ng espasyo:

  • Lagyan ng metronome ang katamtamang tempo at gumawa ng dalawang calmonikong parirala na sinusundan ng dalawang hakbang ng katahimikan. Unti - unting bawasan ang katahimikan sa isang sukat, pagkatapos isang kumpas, subalit laging madama ang natitira.
  • Tranblisahan ang isang koro mula sa isang Miles Davis solo (e.g., ang unang koro ng ⁇ So ⁇ ). bilangin kung ilang nota ang kanyang nilalaro sa bawat bar kumpara sa kung ilang tahimik na kumpas. pansinin kung paano ang bawat nota ay tumataba. Pagkatapos ay gayahin ang maindayog na pag-play.
  • Magsanay sa ⁇ at resistensiya na may kasamang pag-alalay: mag-play ng maikling parirala, pagkatapos ⁇ answer ⁇ sa pamamagitan ng maindayog na magkakaibang parirala. Ito ay nagtutulak sa iyo na mag-isip sa mga parirala, hindi sapa. Magsulat ka at tingnan kung ang iyong mga parirala ay may malinaw na simula at pagtatapos.
  • Gumamit ng labis na dinamikong mga tunog: tumugtog ng isang nota nang malakas, pagkatapos ay agad na bulong ang kasunod na parirala.

Tandaan: ang nota na iyong ginagampanan ay kasinghalaga ng isa na ginagawa mo. Hayaang punuin ng tainga ng tagapakinig ang espasyo.

4. Pagpapabaya sa Pundasyong Rhythmic

Ang Jazz ay isang maindayog na sining. maaari kang maglaro ng bawat ⁇ right ⁇ at maging matigas pa rin kung ang iyong panahon ay mahina. Maraming manlalaro ang nagsasagawa ng mga kaliskis at chords habang ipinagwawalang-bahala ang ⁇ lalo na ang triplet ⁇ b ⁇ swing subdivision o ang likod ng ⁇ the ⁇ gnife placement ng isang ballad. ang pagkakaiba sa pagitan ng isang malaking solo at isang mediocre na isa ay kadalasang bumababa sa maindayog na lugar.

Ang pagpapatunay ng iyong panahon ay nakadarama:]

  • Magsanay gamit ang isang makinang tambol o isang mataas na calculity support track (iReal Pro, Aebersold). ituon ang pansin sa pagkulong sa sakay na groppy pattern at sa hi ⁇ hat ⁇ s comping tuldiks.Simula sa pagtugtog lamang sa kumpas at pagpukpok ng tatlo, pagkatapos ay unti-unting dagdagan ang synodation.
  • Magtakda ng metronome na hahampas ang 2 at 4 lamang. Ito ay gumagaya sa silo na backbeat at pilit na pupugay ang iyong panloob na pulso upang maging matatag.
  • Pag - aralan ang papel ng ritmong mga feiler: pakinggan kung paano nagkakasabay ang mga piyanista at mga gitarista sa pamamagitan ng synod at kung paano lumalakad ang mga basista. hubarin ang kanilang ritmo at ipahid ang mga ito sa iyong iisang linya ng gluconote.
  • Mag - isip ng maiikling maindayog na motibo mula sa mga nagtatambol o manunugtog ng tambuli at patugtugin ito sa iyong instrumento nang hindi nag - aalala sa tono.
  • Magsanay ng walong nota na may metronome na nag - iintrik sa bawat kumpas. Ilagay ang kumpas sa isang mahabang zigth triplet na padron.

Para sa malalim na pagsisid sa wing, tingnan ang JazzAdviceites guide to rhyt Ang ⁇ it ay sumisira sa paglalagay ng ikawalong nota at ang konsepto ng ⁇ laying back.[[[kailangan ng sanggunian] Ang ⁇ t ay sumisira sa paglalagay ng ikawalong nota at ang konsepto ng ⁇ laying back.

5. Tularan Nang Hindi Nagtatayo ng Tinig

Mahalaga ang pagsasalin, ngunit maraming manlalaro ang humihinto sa paggaya. kinakopya nila ang mga dilad na verbatim at hindi kailanman nag-eebolb sa isang orihinal.Ang tunguhin ay hindi ang maging tunog tulad ng iyong bayani na ⁇ i ⁇ it ⁇ s upang matuto mula sa kanila at pagkatapos ay magsalita ng iyong sariling wikang musikal. Ang tradisyong jazz ay itinayo sa pundasyon ng panghihiram at pagbabago, hindi ang pagkopya.

Mga Hakbang upang hanapin ang iyong tinig:

  • Transcript ang maikling parirala mula sa tatlong magkakaibang manlalaro (hal.g., Clifford Brown, Chet Baker, at Freddie Hubbard). Pag-aralan ang bawat isa sa lahat ng labindalawang susi. Pagkatapos pagsamahin ang mga elemento: kunin ang Clifford ⁇ s articulation, Chet ⁇ s phrasing, at Freddie ⁇ s harmonic approach. Sumulat ng isang bagong parirala na nagtutugma sa lahat ng tatlo.
  • Isulat ang apat na parirala sa calcated chord.
  • Halimbawa, subukan mong palitan ang ika - 5 bahagi ng chord ng b5 nang walang pagbabago ng tunog ng ⁇ , o iba pang uri ng b5; maaaring magkaroon ka ng kakaibang tunog.
  • Maglaro nang walang net: Gumawa ng solo sa pamantayang alam mo, pero huwag mong gamitin ang iyong mga lumang himlayan.
  • Umawit ka ng solo bago ka tumugtog. Kung maaawit mo ito, pag-aari mo ito. Ito ay naka-canas sa memorya ng kalamnan at direktang nagdurugtong sa iyong panloob na tainga.

Ang iyong tinig ay natural na lalabas kapag ikaw ay huminto sa pagsisikap na maging iba at nagsimulang makinig sa iyong sariling panloob na tainga. Gaya ng sabi ng saxophonist na si Joe Henderson, ⁇ Mientras nakikinig ka sa iyong sarili, lalo mong natutuklasan kung sino ka.[ ⁇ ]

6. Hindi Aktibong Nakikinig sa Band

Maraming soloista ang naliligaw sa kanilang sariling mga pagpipiliang nota at nakakalimot na tumugon sa ritmong sectionifics dynamics, bassist feature, o ang piyanistang si Munichios comping.Ito ay nagbubunga sa isang pagtatanghal na parang nakabukod na solos na nakatutok na magkakasama.Ang pinakamahusay na tunog jazz ay parang usapan kung saan ang lahat ay nakikinig at tumutugon.

⁇ ay aktibong pakikinig:

  • Play duo na may isang aksiyopist (bass, gitara, o piano). ituon ang pansin sa pagtutugma ng kanilang dynamic level, paghinga sa pamamagitan ng kanilang phrasing, at pagsagot sa kanilang maindayog na mga marka. Kung sila ay tumutugtog ng isang serye ng staccato chords, tumugon sa pamamagitan ng isang staccato na parirala.
  • Sa panahon ng pagsasanay ng grupo, sadyang patugtugin ang kalahati ng mga nota na karaniwan nang ginagamit mo upang pakinggan ang ginagawa ng lahat ng iba pa, pansinin kung paano idiniriin ng tagapagtambol ang anyo, o kung paano nagkakakabit - kabit ang piyanista sa palibot ng iyong mga linya.
  • Pansinin ang mga sandali kung saan ikaw ay tumugon sa mga tuldik ng drummer o sa isang piyanistang tagas ng chord refertation.
  • Paggalaw: pagtango, tapikin ang iyong paa, o iindayog sa oras sa pamamagitan ng ritmo.Ang koneksiyong ito sa katawan ay nagpapanatili sa iyo sa loob ng uka at tumutulong sa iyo na patiunang makita ang maindayog na mga pagliko.
  • Magsanay kang makipagpalit ng apat na horn player o ng iba pang manunugtog ng tambuli para makinig sa naunang parirala at kasanayan.

Ang pinakamahusay na solos ay ang usapan, at ang pinakamahusay na tunog ng mga kaibigan ay parang kuwento, hindi iisang tao na nagbibigay ng lektyur.

7. Sa Ilalim ng Pag - aanunsiyo sa Pagsasanay sa Tainga

Ang pagsasanay sa tainga ay ang nakatagong makina ng matatas na improvision. Kung hindi mo marinig ang isang maliit na ikatlo o matukoy ang isang nabawasang chord, ikaw ay lumilipad na bulag.Maraming manlalaro ang umaasa sa kaalamang teoretikal sa halip na aural contrition, na gumagawa sa kanilang mga linya na makalkula.Ang pagpapaunlad ng iyong tainga ay isang panghabang-buhay na pamumuhunan na nagbabayad sa bawat solo.

Mga ehersisyong pang-Ear calculatoring para sa mga taga-ayos:

  • Mga pagsasanay: Umawit sa bawat pagitan bago ito patugtugin. Gamitin ang isang pasumalang interval generator (may libreng mobile apps) at awitin ang nota bago mo ito matagpuan. Sa gayon, simulan mo munang umakyat nang paibaba.
  • Chord deal recognity: Play o pakinggan ang iba't ibang ikapitong chords (major 7, dominante 7, nabawasan, kalahati ang nag-iisa) at pinangalanan ang mga ito sa loob ng tatlong segundo.
  • [Transcript mussels by ear: Magsimula sa mga tugmang pambata o pop tene, pagkatapos ay lumipat sa mga pamantayang jazz. huwag isulat ang anuman hanggang sa maawit mo ang buong parirala. unti-unting dagdagan ang haba at kasalimuutan.
  • Pinag-aaralang awitin ang bass line ng isang himig habang nagtatanghal ng himig. Ito ay nag-uugnay ng iyong tainga sa harmonikong pundasyon at nagsasanay sa iyo na pakinggan ang paglalagda sa kabuuan.
  • Use ⁇ ear ⁇ playing ⁇ [[[[[[1] Pumili ng pamantayang hindi mo kailanman nailaro noon at sikaping ayusin ito nang hindi tumitingin sa isang lead sheet. Makinig sa mga pagbabago at magtiwalang matatagpuan ng iyong tainga ang tamang mga nota.Magugulo ito sa simula, ngunit pinapabilis nito ang iyong pagkakaugnay-ugnayan.

Ang isang malaking libreng mapagkukunan ay Ang mga ehersisyo sa pagsasanay ng tainga ⁇ Sila'y sumasaklaw sa mga pagitan, kornek, at mga paglala na may suliraning maibabagay. suriin din ang mga ehersisyo musictheory.net ⁇ s ear trainer para sa sistematikong pagsasagawa.

8. Pagpapabaya sa Jazz Repertoire (Mga Lokado)

Ang mga pamantayan ng Jazz ay hindi lamang isang koleksiyon ng mga himig na ang mga ito ay pinagsasaluhang wika ng komunidad.Ang mga manlalaro na hindi nakapag-aaral ay hindi nakaaabot sa harmonikong bokabularyo, sa mga anyo, at sa kontekstong pangkultura na nagbibigay-kahulugan sa genre. Kahit na pangunahing isinusulat mo ang orihinal na musika, dapat mong ayusin ang mga pamantayan upang makipagtalastasan sa iba pang musikero. Ang tunay na greybook ay isang panimulang punto, hindi isang pampag-asa.

Isulat ang iyong mga pamantayan:

  • Alamin ang mga pagbabago sa himig at chord ng hindi bababa sa dalawang pamantayan bawat linggo. Gamitin ang isang pekeng aklat (tunay na isa) ngunit tiyakin ang mga pagbabago sa pamamagitan ng tainga o ng isang kagalang-galang na rekording.
  • Basahin ang anyong AABA o ABAC. unawain kung saan ang tulay ay nag - iindorso at kung paano ang himig ay nahuhutok sa espesipikong tono.
  • Mag - ensayo ng isang himig para sa buong sesyon ng pagsasanay, tumugtog ng himig, saka gumawa ng mga koro, pagkatapos ay baguhin ang isang guniguning soloista.
  • Pag-aralan ang mga liriko (kung mayroon nito ang pamantayan).Ang pag-alam ng mga salita ay nagbibigay-alam sa iyong pag-aawit at dinamiko. Awitin ang mga liriko habang tumutugtog ng himig na ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ( ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
  • Irekord ang iyong napiling pamantayan (malamang na sa pamamagitan ng isang maestro) at pansinin kung paano ito nilalakbay ng soloista.
  • Magsanay sa pagtugtog ng mga pamantayan sa maraming paraan, lalo na ang ⁇ singer ⁇ s keysier (Eicho, F, G, Aisen.)

Para sa listahan ng mahahalagang pamantayan at ng kanilang mga harmonikong pagsusuri, dalawin Ang Jazz Piano Siteiviers ay naghahahahalaga sa aklatan.Ito ay sumisira sa karaniwang mga tono at nagbibigay ng mga estratehiya sa pagsasanay.Ang isa pang mahusay na mapagkukunan ay ang Matuto Jaz Standards list na may kasamang paglalaro ng mga rekording at mga kription.

Pagsama - samahin

Ang pag-iwas sa walong patibong na ito ay hindi garantiya ng kadakilaan, ngunit inaalis nito ang pinaka-karaniwang mga hadlang sa landas. Palitan ang scale na gloidy na may melodikong layon. pakinggan ang pagkakasundo. honorlylylylylylylylylylylylylylylylylylylylylyment. honfrewledlylylylylylylylylylylylylylylylylylylylylylylylylylyly. lify to that monecre to monew is move move to thin, to the move th move move be weight, to the wor works and the wor work.