Table of Contents

อะไร คือ สิ่ง ที่ วี บรา โต และ เหตุ ใด จึง สําคัญ สําหรับ ทรอม โบ?

วีบราโต้เป็นจังหวะที่ควบคุมได้ มีจังหวะที่เพิ่มความอุ่น อารมณ์ และคุณภาพเสียงให้จดจํา

วีราโต แปลง โน้ต จาก พ.ศ.

เครื่อง ปั้น ดิน เผา ของ ตรอม โบส วิ บรา โตะ

เพื่อ จะ เข้าใจ ว่า กราฟโบ เป็น อย่าง ไร คุณ ต้อง เข้าใจ ความ เกี่ยว พัน ระหว่าง แผ่น สไลด์, เครื่อง พ่น น้ํา, และ เครื่อง บิน.

ภาพนิ่ง

สไลด์ที่แสดงแสงวีบราโต้เกี่ยวข้องกับการเลื่อนสไลด์ไปกลับเล็กน้อยรอบตําแหน่งโน้ต นี่คือวิธีทั่วไปสําหรับผู้ใช้ทรอมโบนส์ เพราะมันเชื่อมโดยตรงกับกลไกของเครื่องมือ สไลด์เลื่อนไม่กี่มิลลิเมตรหรือเซนติเมตร ขึ้นกับหน่วยความจําลงทะเบียน และความกว้างที่ต้องการของแสงวีบราโต้

  • [FLT: 0] การแปรผัน: การเลื่อนสไลด์สร้างการแปรผันของเสียงประมาณหนึ่งส่วนสี่ (50 เซนต์) บนด้านของสนามกลาง การเคลื่อนไหวกว้างเกินไปในเสียงรบกวนจากนอกโลก (พ.ศ.
  • [FLT: 0] ควบคุมแบบ speted: ความเร็วของสไลด์กําหนดอัตราวิบราโต้ คลาสสิก Vibrarto มักจะอยู่ในช่วง 5 ถึง 7 ช่วงต่อวินาที ในขณะที่แจ๊ส Vibrato สามารถเร็วขึ้นหรือช้าลง ขึ้นอยู่กับสไตล์
  • [FLT: 0] ความทรงจําที่หมุน: กล้ามเนื้อเล็กๆของแขนและข้อมือต้องเรียนรู้การเคลื่อนไหวที่สอดคล้องกัน, ผ่อนคลาย กล้ามเนื้อไหล่หรือแขนจะกระตุก กล้ามเนื้อที่หัก

ลิป และ จาวี วี บรา โต: การ เข้า ไป ใกล้ โวคัล

การ เปลี่ยน แปลง นี้ ทํา ให้ เกิด ความ ตึงเครียด และ ความ ตึงเครียด ขึ้น มา อีก ครั้ง หนึ่ง

  • [FLT: 0] Subtley: Lip vibrato มักจะมีช่วงที่แคบลงกว่าช่วงการวางแผงวิบราโต้แบบสไลด์ ทําให้เป็นโครงร่างที่เหมาะสมที่สุด สําหรับเนื้อร้องที่อ่อนโยน ผลกระทบเสียงเป็นที่ต้องการ
  • [FLT: 0] การหายใจมีนัยสําคัญ : Vibrato นี้ผูกติดกับกระแสลม
  • [FLT: 0]. พิจารณา: Lip vibrato มันง่ายกว่าในการผลิตในเครื่องบันทึกแบบระดับกลางและระดับสูงของทรอมโบน ในเครื่องบันทึกต่ํา สไลด์วีบราโต้มักจะมีประสิทธิภาพมากขึ้น เนื่องจากตําแหน่งสไลด์ขนาดใหญ่

นัก เขียน เพลง แทรม โบ โน นัก เขียน อาชีพ หลาย คน ผสม ผสาน ทั้ง สอง ชนิด โดย ใช้ แผ่น สไลด์ วี บรา โท เพื่อ ให้ เกิด ผล ที่ น่า ทึ่ง และ ริม ฝีปาก เพื่อ จะ ได้ เสียง ที่ ใกล้ ชิด กัน มาก ขึ้น.

ทําไม จึง พัฒนา วิ บรา โต?

วี บรา โต ไม่ ใช่ เพียง เครื่อง ประดับ ทาง เทคนิค เท่า นั้น แต่ เป็น เครื่อง มือ พื้น ฐาน สําหรับ การ แสดง ดนตรี.

  • [FLT: 0] สีโทนสีสีสี: วิบราโต้เพิ่มความร่ํารวยและเสียง ทําให้เสียงน่าสนใจและซับซ้อนมากขึ้น
  • [FLT: 0] การแสดงออกที่เพิ่มขึ้น: วิบราโต้สามารถถ่ายทอดอารมณ์ -- ความดี, ความร่าเริง, ความตึงเครียด, การปล่อย -- เสียงที่ตรงไม่สามารถบรรลุได้
  • [FLT: 0] บิดและสมดุล : ในวงออร์เคสตราหรือลม การตั้งค่าการประสาน วิบราโนช่วยให้ส่วนทรอมโบน กลมกลืนกับสายและลมไม้ ทําให้เกิดเสียงประสานกัน
  • [FLT: 0] เลียนแบบเสียงมนุษย์ : ทรอมโบนมักเรียกว่า "เครื่องราชอิสริยาภรณ์" ของครอบครัวทองเหลือง วิบราโต้เป็นกุญแจสําคัญในการสร้างคุณภาพเสียงในเนื้อร้อง พ.ศ.
  • [FLT: 0] รูปแบบการประกอบ: ความเร็ววิบราโต้ ความกว้าง และตําแหน่งของคุณมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในลายนิ้วมือของคุณ การพัฒนาสไตล์วิบราโต้ของคุณเอง ช่วยให้คุณโดดเด่นเป็นนักดนตรี

คู่มือการพัฒนาทรอมโบนวิบราโต้แบบทีละขั้น

1. สร้างมูลนิธิ ที่ สามารถ วาง รากฐาน ได้: ลองโทน และ การ สนับสนุน การ หายใจ

ก่อนที่คุณจะลองวิบราโต้ คุณจะต้องสามารถสร้างเสียงประกอบที่เสถียร, มีศูนย์กลางได้โดยไม่ต้องลังเล ใช้เมโทรเนียม และเครื่องเสียงเพื่อฝึกเสียงยาวในระดับความไว (Metzzo-fort) สําหรับ 10-20 วินาทีต่อโน้ต โดยเน้นที่:

  • การรองรับลมหายใจจากกระบังลม
  • ผ่อนคลายด้วยความกดดันที่มากเกินไป
  • แม้แต่เสียงที่จับต้องไม่ได้ ตามการแสดงบนเครื่องเสียง

เฉพาะ เมื่อ คุณ สามารถ มี น้ํา เสียง ที่ ยืดหยุ่น ได้ อย่าง สมบูรณ์ แบบ เพื่อ หายใจ เต็ม ที่ เท่า นั้น คุณ จึง จะ เริ่ม เพิ่ม วี บรา โต.

2. เริ่มด้วยสไลด์ที่วิบราโต้: ช้าและควบคุม

เริ่มที่โน้ตในหน่วยความจําเสมือนตัวกลาง เช่น F3 หรือ BB3 (บรรทัดที่สี่). เล่นเพลงโน้ตที่ปรับเบนซินไดนามิกได้ และเริ่มย้ายสไลด์นั้น ๆ เล็กน้อย ด้านหลังและหลัง

  • [FLT: 0] Width: เลื่อนสไลด์ไป 1–2 ซม. ในแต่ละทิศจากตําแหน่งศูนย์ ใช้เครื่องปรับเสียงเพื่อให้แน่ใจว่าค่าเบี่ยงเบนมาตรฐานไม่เกิน 50 เซนต์ (ราว ๆ หนึ่งหน่วย).
  • [FLT: 0] speped: ตั้งเมโทรนอมที่ 60 bpm และแกว่งสไลด์หนึ่งครั้งต่อจังหวะ (หนึ่งรอบกลับและรอบต่อจังหวะ) ค่อย ๆ เพิ่มเป็น 2 รอบต่อจังหวะ จากนั้นสี่รอบต่อจังหวะ
  • [FLT: 0]. สืบค้นเมื่อ: เสียงกระเด้งควรได้คู่ -- ไม่วิ่งหรือลาก. คิดถึงวีบราโต้เป็นจังหวะคงที่, เหมือนเสียงระยิบระยับเบาๆ.

ฝึก ซ้อม ด้วย ข้อ ความ ที่ ต่าง กัน หลาย ข้อ ใน สมุด บันทึก กลาง และ ต่ํา.

3. การสํารวจริมฝีปากและ Jaw Vebbrato: The Vocal Connection

Lip vibrarto ต้องการการประสานแบบอื่น เริ่มต้นด้วยการร้องเพลงโน้ตแบบถาวรด้วยเสียงของคุณ และเพิ่มเสียงวีบราโต้ด้วยการบีบกระบังลมหรือขากรรไกรของคุณ โปรดสังเกตว่า เสียงลูกบิดจะเบาลงอย่างไร โดยเลื่อนความรู้สึกไปยังทรอมโบน

  • [FLT: 0] การเคลื่อนไหวของจอร์: เล่นโน้ตที่ถาวร และค่อยๆหย่อนกรามของคุณลงไม่กี่มิลลิเมตร จากนั้นก็ส่งมันกลับไปยังตําแหน่งเดิม มันเปลี่ยนปริมาตรช่องปากและเปลี่ยนความตึงเล็กน้อย สร้างการลดลงของเสียงพยักหน้านี้ค่อยๆ ฝึกใช้เสียงช้าในตอนแรก
  • [FLT: 0] ช่องโอรัล: ทางทางเลือก ให้ขากรรไกรค่อนข้างนิ่งและปรับเปลี่ยนรูปร่างของปากของคุณ -- พูด "อ้า" แล้ว "อี" สลับกัน -- เพื่อเปลี่ยนการกลับมาและวาง
  • [FLT: 0] ควบคุมแบบเบา: [พ.ศ.

การ ท้าทาย ทั่ว ไป เกี่ยว กับ ริม ฝีปาก ไว บรา โตะ คือ ว่า มัน สามารถ ขัด ขวาง กระแส ลม ได้.

4. นํา วิ บรา โต ไป ใช้ ใน การ ผลิต ดนตรี

เมื่อ ช่าง จะ รู้สึก สบาย ขึ้น แล้ว ก็ จะ รวม ความ ไว น้ํา เข้า กับ ดนตรี ที่ แท้ จริง.

  • [FLT: 0] ข้อสังเกต: เพิ่มวีบราโต้เฉพาะในโน้ตที่ยาวที่สุดของวลีเท่านั้น โดยปกติจะเป็นจุดสุดยอดหรือโน้ตสุดท้าย ซึ่งจะหลีกเลี่ยงการใช้งานมากเกินไป
  • [FLT: 0] ความเร็วและความกว้าง ( การประมวลผลด้วยวิบราโต้ที่เร็วกว่าสําหรับความตื่นเต้น และความเร็วที่ช้าลงสําหรับความอ่อนนุ่ม. วีบราโต้วีบราโต้ สําหรับช่วงเวลาที่น่าทึ่ง, แคบขึ้นสําหรับคนเจ้าเล่ห์
  • [FLT: 0] Dynamics: ฝึกวิบราโต้ในระดับที่ต่าง ๆ กัน วิบราโตะที่ไพนิสซีโมต้องการการควบคุมที่ละเอียดกว่าที่ฟอร์ทิสซิโม

บันทึกตัวเองเล่นเนื้อร้องด้วยและไม่มีวิบราโต้ ฟังอย่างมีนัยสําคัญ -- วิบราช่วยเพิ่มความคมชัดของเพลงหรือเบนความสนใจจากมัน? ปรับเปลี่ยนตาม

การ พิจารณา ขั้น ตอน: วิ บรา โต ใน รูป แบบ ที่ ต่าง ออก ไป

คลาสสิกวิบราโต้

ในวงออร์เคสตราและละครโซโล่ Vibrarto ถูกใช้อย่างประหยัดและควบคุมได้อย่างดี โดยปกติแล้วจะเป็นเพลงที่ช้า (ประมาณ 5-1.6 ครั้งต่อวินาที) และแบบย่อในวงบาง ๆ วิบราโตะ คลาสสิคไม่ควรจะเอาชนะโน้ตเสียงได้ ควรจะเพิ่มเสียงแบบฉลาดเข้าไปด้วย ลองฟังบันทึกของกลุ่มนักร้องทรอมโบน (FLT: 0) แบบ Lindbook [FLT] หรือ[FT] [FT] ALLLLLE[FLLLLLL[LLLLLLLL] ฟังวิกิตา มิวสิกตาวีตาตาวีโต มิวสิกหลายวงออเครต เพื่อเรียนการจับคู่แบบไวโต ร่วมกับวงโทรโบโบโบโต แบบช้า ๆ แบบแบนๆ แบบ โน้ตเสียง ต่อเนื่อง ) ออกเสียง โน้ตเสียง โน้ตเสียง โน้ตเสียง ใกล้เคียงกับวงโมโซปราโนปชั่น โน้ต (FTLTLLLTLLLLLLLLTLLTLELELOFTLTLTLOPEKLLELTLTLTLTELTEGEGEKLTL

แจ๊ส ไวบราโต้

แจ๊ส Vibrato มักจะถูกนําไปใช้อย่างรวดเร็วและกว้างขึ้น มักจะประยุกต์ใช้ในลักษณะจังหวะมากขึ้น "การสั่น" หรือใช้เพิ่มความรุนแรงในการบันทึกแบบยั่งยืนเพื่อเพิ่มข้อมูลเสียงแบบ ballads หรือสร้าง "cry" ในภาพสีฟ้า flipsing. แจ๊สทรอมโบน (FLT: 0) JJ Johnson[FLT: 1] หรือ[FLT: 2] COT [FLTHT] แสดงให้เห็นว่า ก้าวร้าวมากขึ้น เวียบล็ เวียวจ เวียวร เวียวร็ เวียว ตรงกับความเหลญู ร่วมกับเพลงแจ๊ส ร่วมกับเพลง แจ๊ส เบส เบส เบสโบโร ชอบเล่นแบบ [FT: 0] JJohnson [FT: 1] Johh levar spaceing sport sports (Funziplections [FTHElicelices [FTHELEELELELEESTESTESTESTESTESTESTELT [T [T [T [T [T [TELTHE

เล่นแบบรวม

ในส่วนของทรอมโบน วีบราโต้จะต้องร่วมมือกัน ผู้เล่นคนหนึ่งใช้ความเร็ววิบราโต้ที่แตกต่างกันอย่างดิบๆ

ข้อ ผิด พลาด ทั่ว ไป และ วิธี หลีก เลี่ยง ข้อ ผิด พลาด เหล่า นั้น

  • [FLT: 0] ใช้การเลื่อนสไลด์แบบสุดโต่ง: การเลื่อนสไลด์ไกลเกินไป สร้างสนามที่เสียงฟังผิดจังหวะ ใช้เครื่องปรับเสียงเพื่อรักษาค่าเบี่ยงเบนมาตรฐานภายใน 50 เซนต์
  • [FLT: 0] ความเร็วไม่เท่ากัน: อิราเกร์กวิบราโต้ เสียงประสาทหรือมือสมัครเล่น. ฝึกกับเมโทรเนียมศาสนาจนกระทั่งเสียงสั่นเป็นจังหวะ.
  • [FLT: 0] Offuse: วิบราโต้บนโน้ตทุกฉบับจะน่าเบื่อและสูญเสียพลังงานการเขียนแบบย่อ สํารองสําหรับบันทึกและยอดวลีที่ยั่งยืน
  • [FLT: 0] Jaw and histial graphy: transsion in ขากรรไกร คอ หรือไหล่ จํากัด การขาดน้ํา และทําให้เกิดการบาดเจ็บ พักผ่อนและพักบ้าง
  • [FLT: 0] การรองรับลมหายใจ: วิบราโต้ที่ไม่ได้รองรับโดยอากาศคงที่จะเสียงสั่นและอ่อนแรง หายใจลึก, สม่ําเสมอเสมอ
  • [FLT: 0] เริ่มทํางานเร็วเกินไป: กระโดดขึ้นไววิบราโต้ก่อนกลไกที่ช้าจะนําไปสู่เทคนิคที่ยุ่งเหยิงภายใน จงอดทนและสร้างความเร็วค่อยๆ
  • [FLT: 0] การสัมผัสกับดนตรี : วิบราโต้ที่เริ่มเร็วเกินไปหรือสายเกินไปบนโน้ต สามารถรู้สึกขาดการเชื่อมต่อได้ เริ่มการวิบราโต้ในขณะพิเศษ เช่น หลังจากการโจมตี หรือการสลายตัวของโน้ต (พ.ศ.

ข้อ แนะ สําหรับ การ ฝึก อบรม ที่ บังเกิด ผล

รูปแบบการวน

การพัฒนาวิบราโต้บนทรอมโบนเป็นการให้ผลกับการเดินทาง การปฏิบัติอย่างรอบคอบ และดนตรีอย่างรอบคอบ โดยเข้าใจวิธีการหลักสองวิธี คือ การยุบตัวและริมฝีปาก Vibrato -- และฝึกอย่างเป็นระบบด้วยเมโทรเนียมและเครื่องเสียง คุณสามารถสร้างเทคนิคที่เสริมการแต่งทํานองทุกตอนที่คุณเล่น จําไว้ ว่าวิบราโต้ไม่ได้จบด้วยอารมณ์ของคุณ ใช้มันเพื่อสร้างอารมณ์การร้องเพลง และสร้างบรรยากาศของคุณ

สําหรับการอ่านเพิ่มเติม พิจารณาการศึกษาแบบฝึกหัดในวิธีการแบบทองเหลืองทั่วไปเช่น [FLT: 0] วิธีการสมบูรณ์ของอาร์บันสําหรับ Tormbon หรือ วิธีการของธนาคารบรุ (FLT:3] ซึ่งรวมส่วนบนวิบราโต้ด้วย การฟังอย่างลึกซึ้งและวิเคราะห์ความสามารถของผู้เล่นที่ดี และการวิเคราะห์การคัดเลือกของวิบราโต้นั้น ยังจะเร่งการเติบโตของคุณในวันนี้ด้วย โดยมีโน้ตและตัวตนของคุณในอนาคตของคุณจะขอบคุณในอนาคต