การ ควบคุม การ กระทํา ของ คุณ

ลองพิจารณาการตัดส่วนเพิ่มเติมที่จําเพาะ ดูที่ ทูบา ซิงโอ จาก [FLT: 0] Bydlo[FLT: 1) ต้องการเสียงที่อบอุ่น, resentant Leagent League criptions ไปทั่วบริเวณกว้าง โดยมีความไวในการปั้นอย่างเฉียบพลัน แอมโมซาร์ท (FLT:2] Retuple [FLT: 3] (TLT: 3) ต้องการเสียงที่เหมือนเสียงที่แม่นยํา เสียงประกอบเสียงที่ตรง และมีความแม่นยํา เสียงของวงมนตราวงในวงมนตราของวงนี้มักใช้เสียงประกอบการแบบย่อแบบย่อของเพลงแบบย่อเสียง และเสียงประกอบการจับสอ็อบ และการใช้สําเนียงสําเนียงที่ง่าย การเข้าใจในการออกแบบของโมซาร์ซาโลชั่นเหล่านี้ ช่วยให้คุณเข้าใจถึงปัญหาที่ต้องใช้การออกแบบที่ต้องใช้

ขั้น ที่ 1: จง ตั้ง เป้า หมาย ที่ มั่นคง และ น่า จด จํา

ความตั้งใจแบบ anguage เช่น "ทํางานบนเนื้อเรื่อง" เสียเวลา แต่จะใช้เป้าหมายแบบ SMAT แทน - โดยเฉพาะอย่างยิ่ง, misurable, aciable, reslevant, levant, Time-mand. ตัวอย่างเช่น:

• [FLT: 0] โ โฌกจ – [FLTT:1] “ภายใน 1 สัปดาห์ เล่นแถบ 8 แห่งแรก [ฟล็ ] โบลโร (FLT:3] ซิงเกิล tropumone One ที่ quar= 72 ด้วยเสียงที่คงที่, รวมหัวกันบนโน้ตทุกเล่ม โดยใช้สไตล์วิบราโทแบบเดียวกัน ตลอด ค.ศ.
• [FLT: 0] Goal 2: “โดยวาระต่อไป เพิ่มจังหวะของทูบาที่ตัดมาจาก Pictures จาก 60 ถึง 72 bpm บนความจุที่เร็ว 32-0 และทั้งหมดเรียบเรียงอย่างสะอาดและสะอาด".
• [FLT: 0] Goal 3: “การพิสูจน์ช่วง B-pub ที่ต่ํา เป็นช่วง B-flub สูง กระโดดในเบสทรอมโบน คอร์ดจากมาร์เลอร์ 2 กดปุ่มเป้าหมายภายใน 2 เซนต์ต่อ 5 จากความพยายาม 5 ครั้ง".

เขียน เป้า หมาย ของ คุณ ลง ไป และ ตรวจ สอบ ดู ว่า คุณ ทํา ได้ สําเร็จ หรือ ไม่.

ขั้น ที่ 2: ทําลาย ส่วน ที่ เหลือ ออก ไป เป็น ส่วน ที่ สามารถ จัด การ ได้

การ ตัด ส่วน ที่ ตัด ออก เป็น ส่วน เล็ก ๆ ที่ มี จุด รวม อยู่ ที่ การ โฟกัส ป้องกัน ไม่ ให้ เกิด ผล และ ทํา ให้ งาน ได้ งาน ที่ ลึก ๆ.

• [FLT: 0] โครงสร้าง Phrase: ประโยคดนตรีแต่ละฉบับมักมีรูปร่างและความท้าทายของตัวเอง
• [FLT: 0] รูปแบบทางภูมิศาสตร์: สเกลรัน, อาร์เปกกิโอ, จังหวะซ้ํา, ช่วงกว้าง.
• [FLT: 0] จุดที่สนใจ : ฝึกจากลมหายใจหนึ่งไปยังอีกหนึ่งเพื่อสร้างความทนนานของวลี
• [FLT: 0] transfers: จุดต่าง ๆ ระหว่างภาค (คีย์เปลี่ยนแปลง จังหวะเปลี่ยนแปลง การเลื่อนเวลา) เป็นพื้นที่ปัญหาทั่วไป

ตัว อย่าง เช่น ในทูบา ซิงเกิล จาก [FLT: 0] ไบลโล [FLT: 1) แยกเอาโน้ต 3 ตัว (กระโดดจากช่อง C กลาง ไป จี และ แบ็ค) เป็นแบบฝึกหัดที่แยกออกมา ออกกําลังกายช้าๆ การตรวจสอบคุณภาพการฉีดน้ําและโทนเสียงในแต่ละครั้ง จากนั้นเพิ่มบันทึกเล็ก ๆ ถัดไป ร่วมกับชุดที่แข็ง วิธีการนี้สร้างความทรงจําที่น่าเชื่อถือ

ขั้น ที่ 3: ใช้ เครื่อง เมโทรโนเมะ และ การ เพิ่ม ขึ้น ของ เทมเปสต์

Metronome ไม่ได้เลือกการฝึกซ้อมที่จริงจัง เริ่มที่จังหวะที่คุณสามารถเล่นตามจังหวะสมบูรณ์, การสร้างจังหวะและเสียง -- แม้ว่าความรู้สึกนั้นจะช้าอย่างสาหัส (เช่น MM = 40). Play 5 ครั้งติดต่อกันโดยไม่มีข้อผิดพลาด จากนั้นเพิ่มด้วย 2-4 bpm และทําซ้ํา. ทศนิยมตลอดด้วยความเร็ว.

เคล็ดลับสําหรับเมโทรเนียมที่มีประสิทธิภาพ:

• [FLT: 0] Subdivide: ตั้งเมโทรนอมให้คลิกที่ 8 โน้ต หรือโน้ตที่ 16 สําหรับเนื้อเรื่องที่เร็วมาก
• [FLT: 0] ใช้เมโทรนอมเฉพาะเมื่อเสียวบุรี : นี้บังคับให้ชีพจรภายในของคุณที่จะคงที่
• [FLT: 0]. สืบค้นเมื่อเครื่องเมโทรนอมปิด:[[[FLT: 1) เล่นเนื้อที่ในขณะที่เคาะเท้าของคุณ แล้วตรวจสอบด้วยเมโทรนอมว่า คุณลอยตัว
• [FLT: 0]. สืบค้นตัวเองด้วยร่องคลิก: ช่วยระบุความไม่สอดคล้องกันของจังหวะที่ละเอียดอ่อน

ขั้น ที่ 4: เพ่ง เล็ง ที่ โทน และ การ ขยาย ตัว

เครื่อง มือ ทอง เหลือง ที่ มี ความ ละเอียด อ่อน จะ ส่อง แสง เมื่อ ผลิต เสียง ที่ อบอุ่น, เป็น จุด ศูนย์กลาง, เสียง ที่ ก้อง.

โทนยาวและเบนด์ที่ช้า

เริ่ม การ ประชุม แต่ ละ ครั้ง ด้วย น้ํา เสียง ยาว ๆ จาก ข้อ ความ ที่ ยก มา จาก ข้อ ความ ที่ ยก มา ใช้ เครื่อง ปรับ เสียง ปรับ เสียง เพื่อ ล็อก ไว้ ใน ช่อง ที่ สมบูรณ์ แบบ แล้ว ค่อย ๆ ลอง ใช้ การ ปรับ เสียง ให้ ดี ขึ้น เพื่อ เรียน รู้ ว่า ความ รู้สึก ของ คุณ มี ผล กระทบ ต่อ การ มี น้ํา หนัก อย่าง ไร และ ค่อย ๆ ขยาย น้ํา เสียง ให้ ยาว ขึ้น เพื่อ ให้ มี ช่วง เวลา ที่ พบ ใน ข้อ ความ ที่ ยก มา กล่าว

เล่นกับ Drone

ฝึก ซ้อม ขณะ ที่ ตัว โดรน์ เล่น ตัว การ์ตูน ที่ มี เสียง โน้ต หรือ เสียง ที่ สําคัญ ซึ่ง ทํา ให้ หู ของ คุณ คม และ ทํา ให้ คุณ ปรับ ตัว เข้า กับ การ ถ่าย ภาพ ได้ จริง ตัว อย่าง เช่น เปิด เพลง [FLT: 0] Bollero [FLT: 1) ซิงเกิล ที่ มี เสียง โน้ต ของ เครื่อง บิน โดรน (ลูก กุญแจ ของ ชิ้น ส่วน) เพื่อ ให้ บันทึก ทุก อย่าง ถูก ต้อง.

การ บันทึก ตัว คุณ เอง

คุณ คิด ว่า เสียง ของ คุณ ดัง เกิน ไป ไหม?

ขั้น ที่ 5: การ ฝึก เทคนิค การ ฝึก แบบ ยืดหยุ่น

การซ้ําซ้ําซ้ําซ้ํานําไปสู่ที่วางของที่นอน ทําให้สมองของคุณมีส่วนร่วมกับวิธีการพิสูจน์เหล่านี้:

• [FLT: 0] ความหลากหลายของสี: เล่นเนื้อร้องด้วยโน้ตครึ่งท่อน จากนั้นจังหวะประทั้งหมด จากนั้นโน้ตที่ 8 ทั้งนี้บังคับให้นิ้วของคุณและสไลด์เพื่อย้ายอิสระของจังหวะการเขียน
• [FLT: 0]. ผายปอด: ฝึกฝึกใช้เนื้อเรื่องเดียวกันที่ ppp ] และ ff (FLT:5). playd เปิดเผยข้อบกพร่องต่างๆ; การเล่นสปอร์ตเปิดโปงการหายใจอ่อน
• [FLT: 0] การปรับเปลี่ยนศิลปะ: ใช้ภาษาเลกาโต้, สแทคซิโต, เทนนูโตะ และสําเนียง ศิลปากร สําหรับทรอมโบน นอกจากนี้ยังฝึกภาษาเลกาโต้ข้ามส่วน
• [FLT: 0] Projects ย้อนกลับ: เริ่มต้นที่การวัดสุดท้ายของการทํางานยาก และเพิ่มการวัดกลับหลังหนึ่ง นี่สร้างความมั่นใจในบันทึกที่ยากที่สุดก่อน
• [FLT: 0] การฝึกและภาพ: ห่างจากอุปกรณ์, จินตนาการการเล่นแบบสมบูรณ์ -- ได้ยินเสียง รู้สึกถึงลมหายใจ ดูนิ้ว/การเคลื่อนไหวที่สั่นลง สิ่งนี้ทําให้ทางเดินประสาทแข็งแรงขึ้น
• [FLT: 0] sing and humm: ร้องประโยค (ใน octave ที่ถูกต้อง หรือ octaver up) เพื่อประกอบดนตรีภายใน จากนั้นลองพยายามปรับรูปร่างที่แสดงบนเครื่องดนตรีของคุณ
• [FLT: 0] การเล่นของ Ghost: ขยับนิ้วมือหรือสไลด์โดยไม่เป่า จากนั้นเพิ่มอากาศเฉพาะเมื่อเสียงลดลง นี้แยกการประสานจากการควบคุมลมหายใจ

สําหรับ Lyrcal slow Experpt (e.g., Tuba:[FLT: 0] Bydlo หรือ Trombone: Tuba Mirula.

• [FLT: 0] 10 นาที: อุ่นขึ้นด้วยโทนเสียงยาว โฟกัสที่ศูนย์ตันและควบคุมลมหายใจ ใช้โดรน
• [FLT: 0]15 นาที : การซ้อมที่ช้าของทั้งการตัดเสียงที่จังหวะครึ่ง. โฟกัสในการเชื่อมต่อ Legato และ Fringing. บันทึกครึ่งแรก.
• [FLT: 0] 10 นาที: ฟังย้อนกลับไปที่บันทึก, การทําเครื่องหมายจุดปัญหาการแพร่พันธุ์
• [FLT: 0] 10 นาที: การทดลองด้วยโครงสร้างที่ทรง พลัง -- เล่นเนื้อที่ตัดต่อด้วยเนื้อที่เกินขนาด และลดความโน้มเอียงลง จากนั้นก็นํากลับมาใช้เป็นจังหวะที่ละเอียดอ่อนและใช้ดนตรี
• [FLT: 0] 10 นาที: เล่นผ่านจังหวะการแสดง เล็งไปที่คุณภาพเสียงที่ผ่อนคลาย
• [FLT: 0] 5 นาที : เย็นลงด้วยเสียงเบา ๆ หรือเสียงยาวอ่อน

• [FLT: 0] 10 นาที: อุ่นขึ้นด้วยลิปสลัพ และเครื่องเจาะแบบ (การเจาะ/การเดินรถ)
• [FLT: 0] 20 นาที: ทําลายทางวิ่งอย่างรวดเร็วเป็น 2-4 แท่ง. แต่ละชิ้นทํางานช้า amonome เพิ่มด้วย 2 bpm ทุก 3 ครั้ง ทําซ้ําถูกต้อง ใช้รูปแบบจังหวะ.
• [FLT: 0] 10 นาที: ฝึกเชื่อมก้อนเข้าด้วยกัน โดยเน้นการเปลี่ยนรูป ใช้นาฬิกาหยุดเวลา
• [FLT: 0] 10 นาที: เล่นทั้งภาพตามจังหวะที่ต่ํากว่าเป้าหมาย บันทึกและประเมินความชัดเจนของงาน ถ้าบันทึกใด ๆ ถูกตัดหรือโคลนแยกมัน
• [FLT: 0] 5 นาที : เย็นลงกับกลิซานโดส และเล่นอย่างสบายๆในเครื่องลงทะเบียนกลาง
• [FLT: 0] 5 นาที: การฝึกจิตใจ: เห็นภาพนิ้วและตําแหน่งสไลด์ สําหรับทางที่เร็วที่สุด โดยไม่ต้องใช้อุปกรณ์นี้

การ ขยาย ความ รู้ ของ คุณ: ทรัพยากร ภาย นอก

เพื่อเพิ่มความเข้าใจของคุณ ในการฝึกแบบทองเหลืองต่ํา ดูทรัพยากรเหล่านี้

• [FLT: 0] Yeoug.com – Tuba Excerpt Briary ]: ชุดชุดดนตรีออร์เคสตรามาตรฐานประกอบไปด้วยบริบททางประวัติศาสตร์และคําแนะนําการแสดง (FLT: ⁇ ): ผลงานชุดดนตรีแบบรวมประเภทออเครสต้าแบบรวม (FLLT:3).
• [FLT: 0]] Trombone Excerts.org: ทรัพยากรโต้ตอบที่มีการบันทึก, คะแนน, และฝึกอบรมสําหรับ Trumbone และเบสทรอมโบนส เตรอน (THobbone).
• [FLT: 0] เครื่องเป่าปาก หายใจ : การออกกําลังกายพัฒนาโดย Sam Pilafian และ Torumbone Pat Sherider เพื่อปรับปรุงการควบคุมลมหายใจและระบบอากาศ (FLT:3).
• [FLT: 0] บทความ JSTOR: “ภาค Bras in the Ocy: ประวัติศาสตร์และบทประพันธ์ทางภูมิศาสตร์": การสอบบทดนตรีวงออร์เคสตราแบบต่ําที่อาจบอกถึงวิธีการเขียนแบบสไตล์ของคุณ
• [FLT: 0]] Metronome Online]: เสรี เว็บไซต์ที่อิสระ METorome พร้อมตัวเลือกย่อยในการสอนคุณฝึกจังหวะอย่างถูกต้อง

แนว ความ คิด สุด ท้าย: วิธี การ ปฏิบัติ ที่ ได้ รับ การ ปฏิบัติ ตาม ธรรมเนียม ที่ ให้ ผล ตอบ แทน

การทําแบบฝึกหัดการแต่งเพลงแบบแบนเติล ไม่ได้เป็นแค่งานเดียว -- มันพัฒนาไปขณะที่คุณเติบโต บางสัปดาห์คุณอาจเน้นมากเรื่องความทนทาน เป็นอาทิตย์อื่น ๆ ในการแสดงหรือการแต่งกาย เคล็ดลับคือต้องตั้งใจไว้เสมอ: เข้าไปในห้องซ้อมกับแผนต่างๆ ใช้เทคนิคหลากหลายในการให้สมองของคุณทํางาน และฟังการเล่นของคุณ

คุณ จะ ทํา อย่าง ไร ถ้า มี คน ทํา ให้ คุณ รู้สึก ว่า ยาก ที่ จะ ทํา งาน นั้น?