Table of Contents

Зашто је музичка теорија важна за туба играче

Многи тубасти посвећују бесконечне сата подршке дишењу, развоју уши и техници прста, али не примећују интелектуалну страну музичког знања. Мастерство музичке теорије не значи запамтити апстрактна правила. То је разумевање језика који чини своје свирење интуитивно, прецизно и експресивно.

За медничаре, туба представља јединствен теоретске изазове. Пошто инструмент свира у ниском регистру и често пружа хармоничну и ритмичку основу, мале грешке у звуку или распореду се повећавају.

Стварне блокове: Ноте, скале и интервали

Пре него што скочите у напредну хармонију или транспозицију, морате бити течни у основним елементима који формирају сваку мелодију и придружњу. Тува, као и сви месани инструменти, производи звуке бузнујући усне у устаницу.

Улажење музичког алфавита и табеле за тубу

Почети са седам имена нота: А, Б, Ц, Д, Е, Ф, Г. На ББ туби, основна нота (све клапане отворене) је ББдва октаве испод средњег Ц. Одтуда свака комбинација три или четири клапани смањује звук по одређеним интервалима: други клапан се смањује на пола корака, први клапан на цео корак, трећи клапан на мало трећи, и четврти клапан (ако је присутни) на савршен четврти.

Стварите графику за прстице која мапира сва ноту у распону инструмента до његове комбинације клапа. Ламинирајте га и чувајте га у свом случају. Практикујте да назовете ноту и прстите га пре него што свирите, тако да је веза аутоматска. Ова ментална припрема смањује двосмирење током читања вида и помаже вам да брзо исправите интонацију када чујете звук који је искључен.

Вережице: Основа прсти и настройка

У овом случају, у овом случају, уобичајено је да се улази у тубу, а у овом случају у тубу, у тубу и у тубу, у тубу и у тубу и у тубу.

Арпегје су акодни тонови који се играју секвенциално, и обучавају вашу мишићну меморију да ефикасно проскоче између степени скалета тачно оно што ћете учинити у стварним басовим линијама. Циљ је да свирите све дванаест главних скале из меморије, а затим њихове релативне малолетне. Користе дрон ноту да проверите своју интонацију на сваком степену скале; трећи од скале је посебно важан јер дефинише квалитет акорда.

Уобичајени су и уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени уобичајени у

Интервали: обука ухома и мешање

Интервал је размах између две звучне позиве. За тубиста препознавање интервала је од кључне важности за подешавање са другим ниским месаном и стручним басом, и за брзо читање скока у бас клучу.

Прекрасна пета, као што је Ц до Г, је уобичајена у туба деловима, често се појављују као корен и пета струна. Главна секунда, или цели корак, се појављује у пролазима скале. Октава је још један неопходан интервал; туба делови често се крећу на октаве како би обезбедили и чврсту основу и виши хармонички присуство. Ресурси као што је EarMaster нуде циљеве интервалне вежбе које можете интегрисати у своју дневну рутину за грејање.

Читање басне кључеве и транспозиција за управљање

Упркос неким другим месаним инструментима, већина тубе музике је написана у концерту.

Бас Клеф: Преле основе

Бас кључ користи просторе и линије да представља ноте од ниске Е, која је испод особља, до средње Ц и даље. За тубу, често се бавите линијом у регистру испод особља. Практикујте читање ноте као што су ББ, две линије у регистру испод; ЦЦ, прва линија у регистру испод; и ниска Е, простор испод прве линије у регистру.

У ансамблу, туба често држи ноте преко линија пана, па морате осетити пулс чак и када не артикулирате.

Преклањање на тубу

Док су најчешћи тубе у Сједињеним Државама ББ и ЦЦ, оркестарски играчи често се суочавају са Е и Ф тубама, посебно у европској књижевности.

Многи тубисти користе методу add two sharps за транспозирање од BB до CC делова, или запомњују разлике прстију кроз понављајућу се вежба. Посветите десет минута по сесији вежбања транспозирањем једноставне мелодии са једног клавиша на други користећи метроном да би одржали стабилни темпо. Почни са једноставним народним мелодијом или шемицама скале, а затим напредујте до сложенијих мелодија.

За оркестарске издреве које захтевају E или F tuba, прво вежбајте свирање на свом основном инструменту, а затим прелазите на потребну клавиру.

Ритм и време: Држење пулса нижим и сталним

Таба је ритмичка корак било које бенде или оркестра. Слабо осећање времена у басном делу одбацује цео ансамбл.

Примета вредности и поделба

Научите све, половину, четвртак, осмо и шестнаесто ноте, као и пуншене ритме и тројце. За тубу, најпретичнији ритми често укључују синкопацију и одмор.

У ансамбли свирању, ући након дуге почини са правим звуком и ритмом је вештина која захтева фокусиран припрем. Користете молив да означите бројевање бројева изнад почини у својој музици док унутрашњи пулс не постане аутоматски. Запишете себе играјући ритмову вежбу и упоредите га са кликом на метроном како бисте идентификовали области где се време одвија.

Временски потписи уобичајени у тубаској књижевности

Четири четири и три четири су најчешћи временски потписи, али ћете се наћи и шест осам, два два и асимметрични метри као пет четири или седам осам у модерним делима. У шест осам, бит је пунсован четврти нота, дајући вам два бита по мере.

У време резања, два два, полунота добија ударац. Овај временски потпис се често појављује у маршама и брже ради. Практикујте читање резаног времена осећајући пулс полуноте и поделећи се у четвртине.

Синкопација и оф-битс

Синкопација ствара ритмичку тензију нагласењем слабих удара или оф-битс. У џез и савременим музици вентарног ансамбля, туба играчи морају прецизно извршити синкопације басових линија.

Акорди и хармонична функција: Улога туба у хармонији

Иако туба обично свира једну ноту на једном, то је скоро увек акордски тон - корен, трећи, пети или седми хармонијски.

Триаде и седме акоде

Главна, мања, смањена и повећана триада су изграђена из степени скале. На пример, C главна триада је C-E-G, који су први, трећи и пети степени скале. Тува често свира корен или пета аккорда. Када видите аккорд симбол као што је G7, морате знати ноте G-B-D-F. Ако басна линија позива на B, трећи аккорд, морате га тачно ударити да бисте дефинисали квалитет аккорда за цео ансамбл.

У пракси арпеггија свих великих и малих триада у сваком кључу, а затим се креће на доминантни седми акорди као што је Г7, Г-Б-Д-Ф. Поширите ову праксу на смањене седме акорде и пола смањене седме акорде, које се често појављују у оркестарском и џез репертуару.

Уобичајени напредак за туба бас линије

Најпостојанији прогресион је образац И-ИВ-В-И. У C главном, тај прогресион је C-F-G-C. Туба делови често иду кроз ове тонове харда. Научите да идентификујете образац у ухо: корен се креће савршено четврто од C до F, затим се креће цео корак од F до G, затим пада савршен пето од G до C. Користете пиано или апликацију да свирите ове харде док свирите корену. Ово обучава ваше ухо да чује хармонијски ритам и предвиђа где гармонија иде.

У џезом контексту, тубасти често иду низним линијама баса који се крећу кроз акордске тонове са додатим пролазним тоновима.

Каденце и завршетка фразе

Каденца је хармонична точка доласка која сигнализује крај фразе. Два најчешћа типа су аутентична каденца, V до I, и плагична каденца, IV до I. Као туба плеер, често свирате корен V акорда крећући се до корена I акорда.

Контрола дисања и фразирање засновано на теорији

Музичка теорија није само о нотима, већ и о томе како се фразе обликују.

Структура фразе

Већина музичких фразе су дуге две, четири или осам мера. Погледајте музику пажљиво: чак и ако нема успона, обично дишете на крају фразе. Хармонија се често решава на тоничном акору на крају фразе. Користе ово знање да предвидите дисање. На пример, у једноставној народној песми фраза завршава на последњем удару мере четири. Ако видите V акору у мери три, знате да долази резолуција, тако да припремите дисање након пате четири.

За дуге фразе које прелазе вашу удобну способност дисања, планирајте да ухватите дисање у музички одговарајућу тачку након дужег вредности ноте, на одмор или на тачку када се хармонија креће у мање важан аккорд.

Динамика и артикулација у контексту

Динамика није произволна. Они често прате контуру фразе. Постапујућа линија обично позива на кресендо, док падајућа линија позива на декресендо. Знаци артикулације указују на дужину и напад нота.

Анализирајте штампну динамику у својој музици и размотрите како се они односе на хармоничну тензију. Крессендо често се саједини са повећаваћом хармоничком тензијом, као што је кретање према доминантном акору, док декресендо прати резолуцију до тоника.

Практична примена: Превршење теорије у праксу на Тува

Теоретски знање су бескорисни ако их не примењујете свакодневно.

Дневна скала и рутина арпегжио

Покушајте да се играју у два октава, ако ваш распоред то омогућава, у сталном темпу осме ноте од 80 удара у минуту.

Употребите ноту дрона постављену на тоник сваке скале да бисте проверили интонацију на сваком звуку. Дрон открива које ноте у вашој скали су оштре или плоске у односу на тоник.

Препишите басне линије из снимака

Изаберите песму из било ког жанра джаз, поп, класичне и послушајте басовну част. Напишите је басовним кључем. Почните са једноставним, спорим песмамама и радите свој пут до бржег, сложнијег линија. Проверите своју транскрипцију према писменим нотури ако је доступна на мрежи. Ово развија ваше ухо за интервали и ритмичну тачност док вас учи како се професионалне басови линије граде.

Након што препишете басу, свирите га на тубу у оригиналном темпу. Анализирајте хармонички напредак: који акорди сваке ноте очерћују? Где линија користи пролазне тоне, приближне ноте или хроматичке украсе?

Употреби музичку теорију при апликацијама за огревање

Апликације попут [[ФЛТ:0]]Тенуто[[ФЛТ:1]] вам омогућавају да вежбате идентификацију ноте, препознавање кључних потписи и интервалну обуку. Проведите пет до десет минута на овим вежбима пре него што чак узмете тубу. Ово припрема ваш мозак за фокусиран вежбање и јача теоретске концепте које примењујете на свој инструмент.

Придружите се малом ансамлу

Ништа не јача теорију као свирање са другима. Било да је у медном петту, џез комбо или ветарском ансамблу, стално ћете чути и осетити хармоничне прогресије, ритмичке подделке и динамичке контрасте. Тражите могућности да свирите са пианистама или гитаристама који читају хардове.

Стратегије за запомњење теоријских концепта

Музичка теорија се најбоље учи кроз размезњено понављање и активно успостављање, а не пасивно читање. Стварите флешкарте за кључне потписе, имена интервала и правопис акorde. Проверите се свакодневно док информација не постане аутоматска. Користете ритамски речник да запамтите заједничке ритмичке образеће по виђењу и звуку.

Учити концепт другоме музичару. објашњавање како аккордни напредак ради или зашто је узор скале користан подстицава вас да јасно организујете своје знање.

Закључ: Теорија као инструмент за цео живот

Основна знања о музичкој теорији нису једнократна студија. То је скуп вештина који се продубљују сваки пут када свирате. Почни са основима: имена ноте, скале, интервали и течност бас клави. Прогреси до прецизности ритма и хармоничне свести. На крају, све повези кроз фразе и контролу дисања.

Резултат је играч тубе који не само удара праву ноту, већ разуме зашто она функционише, чинећи сваки спектакљ музичнијим и утицајнијим.