Të kuptojmë bazat e Improvaizimit të xhazit

Në thelb, improvizimi i xhazit përfshin krijimin e muzikës në kohë reale, shpesh mbi një përparim të paracaktuar të kordave. Ndryshe nga muzika klasike, ku shënimet janë shkruar rreptësisht, improvizuesit e xhazit përdorin luspa, mënyra dhe tone të akorduara për të ndërtuar sol dhe melodi unike në vend. Forma artistike kërkon një përzierje të intuitës, njohuri teorike dhe fluencialitetit teknik të gjitha të cilat zhvillohen me kalimin e kohës nëpërmjet praktikës së qëllimshme.

Para se të zhytesh në teknika, është thelbësore të zhvillosh një themel të fortë në këto zona:

  • Teoria kryesore e muzikës (hapa, korda, intervale)
  • Dëgjimi i regjistrimeve të xhazit për të brendshëm stilin dhe yndyrjen
  • Familiariteti me standardet e përbashkëta të xhazit dhe përparimet e tyre kordave
  • Të zhvillojmë një vesh të mirë për ritmin dhe ritmin

Udhëtimi fillon me veshët dhe mendjen, duke dëgjuar improvizues të mëdhenj si Majls Davis, Xhon Koltrane, apo Bill Evans ju ndihmon të thithni gjuhën në mënyrë organike, ndërsa dëgjoni, kushtojini vëmendje mënyrës se si ata ndërtojnë tension, përdorin hapësirë dhe bashkëveprojnë me seksionin e ritmit.

Po aq e rëndësishme është të kuptosh se si funksionojnë përparimet kordat e kordave. Shumica e standardeve të xhazit ndjekin një qendër tnale me lëvizje të përbashkët: i-V-I, bluz, ndryshime ritmi, dhe vampirët modalë. Duke ditur se ku do të shkojë harmonia, ju lejon të parashikoni një shënim të caktuar dhe të krijoni linja koherente. Udhëheqje e Berklee për improvizim ofron një vështrim më të thellë në këtë shtyllë. Hareual, analizon kohën e progresit të disa standardeve të ♫ë dhe i identifikon ato në një shkallë kryesore. Kjo gjë e bën të qartë punën që duhet të bësh në këtë hap.

Teknika thelbësore për Improvizimin e xhazit për fillestarët

1 Mëso dhe Mjeshtër i shkallës Blu

Shkalla blu është një nga mjetet më thelbësore në improvizimin e xhazit. i shton një cilësi shpirtërore dhe shprehëse lojës suaj dhe punon mbi shumë ndryshime kordash. formula e vogël bluze është:

  • Root
  • E treta
  • Perfekt i katërti
  • i pesti (i quajtur gjithashtu "njoftimi blu")
  • E pesta e përsosur.
  • Numri i shtatë i vogël

Praktiko të përmisosh frazat e thjeshta duke përdorur shkallën blu në drejtim të proçesioneve blu. kjo do të të ndihmojë të zhvillosh ide të qarta dhe ritmike. Eksperimenti me përkuljen e notës blu (ekile) ose përdorimi i saj si një ton kalimtar. Për një qasje më të plotë, mëson si luspa të vogla, ashtu edhe bluze; shkalla kryesore e bluzës shton një {3 që krijon një ngjyrë të ndritshme, por edhe blu. dallimi midis këtyre luspave të jep një nuancë emocionale për të tërhequr.

Një mënyrë e mirë për të filluar është duke luajtur me bluz në një çelës (p.sh. C. i vogël blus mbi një C7 blus) dhe duke përsëritur qelizat e shkurtra melodike. ndërsa ju bëheni të rehatshëm, ndryshoni ritmin: përdorni notat e teta, tridhjetat dhe qëndroni për të formuar frazat tuaja. Regjistroni veten duke luajtur një ngjyrë blu prej dymbëdhjetë bar dhe dëgjoni nëse spektakeli juaj tregon një histori apo thjesht shkon lart dhe poshtë përmasave. [F] Jazzazzax:1] ju jep një shkallë të shkëlqyer për një sfidë blu, për të kufizuar vetëm katër format blu.

2 Objektivi Shord Tones

Kur improvojmë, synimi për të theksuar këto tone korda (root, i treti, i shtati) në rrahjet e forta për ta përshkruar qartë harmoninë, kjo teknikë sjell koherencë dhe strukturë në solot tuaj.

Fillo me arggios me telkula ♫ croatic ose gaslar, per nje korda C-E-G-B ne urdhera te ndryshme. pastaj perzije argpegios me nje adrese te afruara ♫ ♫ chromatik ose gasare qe vendos per nje ton kordash. per shembull, ate toke ne te treten e nje G7 kordash duke iu afruar nga nje hap i poshte (F) ose mbi G. Këto zeze te cilat vendosen dhe te publikohen, nje vibrike telep te thjeshte te gjuhës. praktike ne kete nivel te thjeshte DM-wm-e:7m/hept nenxim tencimi ne lidhje me nje texim te vogel dhe pastaj do te lidhen ne menyre te madhe ne kete menyre te cilat do te lidhen me nje te madhe ne kete te dhe do te dhe do te levizin nga nje te dhe do te dhe te themi te dhe te themi te themi ne menyre te themi nen e fundit ne menyre te plotesishme ne menyre te themi ne menyre te plotesishme ne menyre te cilat do te themi nen e fundit ne menyre te themi te themi te themi

Teksa përparoni, praktikoni të njëjtën stërvitje në të dymbëdhjetë çelësat. Nisni me çelësat më të zakonshëm për standardet e xhazit (F, B⇩, Et, G, D) dhe zgjeroni nga jashtë. Përdorni një metronom të vendosur në tremujor = 60 dhe luani arggios në notat e teta. Kjo forcë e ngadaltë tempo ju duhet të mendoni përpara dhe të dëgjoni çdo notë para se ta luani.

3 Përdor shkallën kryesore dhe të vogël të petatonikës

Pesha pentatonike është e thjeshtë dhe e shumanshme. Ato mund të përdoren për të krijuar melodike dhe improvizime të mprehta mbi shumë melodi të xhazit.

Përtej një kordash bazë, të eksplorojmë "Sofje të vogël" mbi një kordë të G-E-E-A-F, të përpiqemi të luajmë një pandaton të vogël (D-F-G-A-C). Mbi një kordë G7, të kalojmë në G-E-A-N-D-D-F) për të futur gjithashtu një gjysmë tensioni dhe BAR7. Mbi Cim7, përdorni pentatonet e mëdha (C-E-A-P-N-F) për një tingull të pastër.

Kjo qasje ju jep një mënyrë të thjeshtë për të lundruar me ndryshime komplekse, shumë lojtarë të xhazit, nga Ues Montgomeri në Pat Meteny, kanë përdorur superimpozitim pentanik në efekt të madh.

4. Praktiko thirrjen dhe përgjigjen

Thirrje dhe përgjigje klasike është një formë muzikore ku një frazë (të thirrur) përgjigjet nga një frazë tjetër (responzë). Kjo teknikë ndihmon në krijimin e bashkëbisedimeve dhe përfshirjen e solove. Përpiquni të mishëroni një frazë të shkurtër, pastaj ndiqeni atë me një frazë të ndryshme ose plotësuese. Lidhja midis dy frazave mund të jetë ritmike, melodike ose harmonike.

Për të ndërtuar këtë aftësi, filloni me një thirrje tre-shënash, të tilla si C-D-E ngjitje, dhe përgjigjuni me një përgjigje që përfundon me një ton akordi, si G-F-E (shpërndarje). Me kalimin e kohës, rrit gjatësinë dhe kompleksitetin ritmik. Një tjetër stërvitje: këndo një motivic të shkurtër, pastaj luaje atë përsëri në instrumentin tuaj. Kjo forcon veshin tuaj të brendshëm dhe imiton intervalin e thirrjes dhe të shprehur midis një soloisti dhe grupit. Praktiko këtë ide të thjeshtë mbi një blu ose-V-i-të mbajtur atë në mendje të shkurtër dhe të japë dy goditje të mjaftueshme për të dhënë hapësirë.

Në një grup, tregtoni katër me një baterist apo një lojtar tjetër brinisti, kjo praktikë e botës reale mpreh aftësinë tuaj për të reaguar shpejt dhe për të ndërtuar spontanity.

5. Shpërthimi i ritmit të kuq

Eksperimenti me gjatësi të ndryshme notash, sinkronizimi dhe mbështetet për të shtuar interesin dhe shmangur vijat monotonoze. Të luash "përballim" ose "miratimi i rrahjes" mund të krijojë gjithashtu një ndjenjë të gjallë. Improvizuesit e mëdhenj shpesh dallohen më shumë nga ndjesitë e tyre ritmike sesa nga zgjedhjet e tyre të shënuara.

Një ushtrim praktik: të marrim një model të thjeshtë prej pesë pikash (p.sh. C-E-E-F-G) dhe ta luajmë me tetë kombinime ritmike. të përdorim nota të teta me pika të plota, tri herë të plota dhe të qëndrueshme. Pastaj zbatojini të njëjtat ritme në një shkallë apo argogio mbi një blu.

Një teknikë tjetër është të lësh hapësirën me vetëdije.

6. Si të përdorësh modestinë dhe të vësh shkallë përtej bazave

Kur jeni të rehatshëm me luspat bazë, eksploroni mënyra si Doriani, Misgolidiani dhe Lidia për t'i shtuar ngjyrë dhe sofistikim solëve tuaj. Këto mënyra përputhen me korda specifike dhe mund t'ju ndihmojnë të lundroni me përparime komplekse. Çdo mënyrë ka një notë karakteristike ♫ shpesh të quajtur "toni ngjyrë" që përcakton tingullin e saj unik.

  • Dorian (p.sh., D Dorian mbi Dm7) një shkallë të vogël me një të gjashtë të rritur, duke dhënë një ngjyrë të vogël të ndritshme. Përdore për korda ii.
  • Mixolidian (p.sh., G. Mixolidian mbi G7) ♫ një shkallë mbizotëruese me një ♫7, e përsosur për V7 korda.
  • Lilian (p.sh., F.d. mbi Fmaj7) një shkallë e madhe me një të katërt të rritur, duke krijuar një tingull ëndërrues, modern për kordat e mëdha.

Për shembull, rrethi një vampire DM7 dhe të luajë Dorian, duke u përqendruar në karakteristikat A (të gjashtën) dhe pastaj duke e krahasuar me DEolian (106) për të dëgjuar ndryshimin. Aplikoni të njëjtën gjë në Misolidian dhe Lidian mbi motorët G7 dhe Fmaj7, respektivisht. Këndoni shënimin e çdo mënyre para se të luani këtë tren për të vënë në dukje objektivin që jep këtë mënyrë.

Për një studim më të përparuar, mësoni stilet në xhazin dhe mënyrën se si lidhen me teorinë e kordave. Kjo do të hapë mundësi të pakufizuara për variacion melodik. Një ushtrim efektiv është të marrë një korda të vetme (p.sh. Fmaj7) dhe të luajë tre mënyrat e zbatueshme (FLidian, Fonian, Foolidian) mbi të.

Zhvillimi i veshit: Themeli i Improvit të xhazit

Dituria teknike e peshoreve dhe kordave është e kotë pa vesh të stërvitur mirë, veshët duhet të drejtojnë gishtat tuaj, jo në anën tjetër.

Fillo duke mësuar të këndosh intervalet. Luaj një notë rrënjë në instrumentin tënd dhe këndo të tretin, të pestin dhe të shtatin sipër tij. pastaj këndo të njëjtat intervale duke zbritur. lëviz të këndosh cilësitë e kordave ♫ më të mëdha, më të larta, më të larta, më të vogla, gjysmë të minimizuara ♫ duke i argigruar ato me zë. kjo mund të ndihet e sikletshme në fillim, por forcon rrugët nervore midis asaj që dëgjon dhe që luan.

Zgjidh një frazë të shkurtër nga një regjistrim i Çarli Parkerit, Miles Davis, ose Lester Young, ngadalëso duke përdorur programe ose aplikacione praktikë.

Të ndërtojmë një praktikë të efektshme

Praktika e qëndrueshme, e strukturuar është çelësi i përparimit. Kushtimi i të paktën 30 minutave çdo ditë i improvizuar, i thyer në segmente të fokusuara. Cilësia ka më shumë rëndësi se sasia 30 minuta përpjekje të përqëndruara mund të luajë dy orë të shpërqendruara çdo herë.

  • Warm-up (5 minuta): tone të gjatë dhe modele shkallë për të përmirësuar tonin dhe teknikën. Përqendrohu në ethet e artikulimit të shëndoshë dhe të vazhdueshëm. Luaj një shkallë të madhe dy-qendrash në notat e katërta në një tempo të ngadaltë, duke u përqëndruar në sulmin dhe lirimin e çdo notë.
  • Rekrusetion (10 minuta): Mëso një frazë dy-katër-bar nga një mjeshtër solo. Këndoje dhe pastaj luaje në shumë çelësa. Shkruaje frazën në të paktën një çelës për të përforcuar kuptueshmërinë tënde për intervalet dhe ritmet.
  • Scale/Chord Drill (10 minuta): Zgjidh një teknikë (p.sh., blus shkallë apo argogios) dhe zbatoje atë mbi një pistë mbështetëse ose metaronomë. Fokusohu në tonet e uljes në goditje.vite ritmin e çdo përsëritje.
  • Impresiv krevativ (5 minuta): Inspirim i lirë mbi një korda ose progres të vetëm, duke u përqendruar në bërjen e deklaratave muzikore në vend se në drejtimin e peshoreve. Përdor këtë kohë për të eksperimentuar pa gjykim. Përpiqu të luash vetëm tre nota për pesë minutat e tërë ♫ kjo të detyron të eksplorosh ritmin, dinamikën dhe fesimin.

Përdor një ditar për të vërejtur se çfarë ka funksionuar dhe çfarë ka qenë e dobët, me kalimin e kohës, rrit gjatësinë e segmentit të improvizimit kreativ. vendos synime specifike për çdo javë, si "përktheje frazën e sotme në tre çelësa" ose "luajt një bluz që përdor vetëm tonet e akordit në goditjet e ulëta." Xhaz Gitar Online ofron një model të përshtatur për kitaristët që mund të përshtaten për çdo instrument. Instrumenti i gjërave më pak specifike sesa mënyra e afrimit.

Sfidat e zakonshme dhe si t'i kapërcejmë

Shpesh, fillestarët përballen me pengesa që mund të shkurajohen, por këmbëngulja dhe strategjitë e duhura bëjnë gjithë ndryshimin.

  • Frika nga bërja e gabimeve: Mos harroni se improvizimi është rreth eksplorimit. Gabimet janë mundësitë për të mësuar. regjistroje veten, qeshje me ata që nuk e kishin gabim dhe analizoje vetë atë që shkoi keq. Pyet veten: ishte thjesht jashtë harmonisë apo nuk kishte bindje ritmike? ndonjëherë një notë "gabime" e luajtur me tinguj më të mirë se një shënim "të drejtë" luajti hezituese.
  • Të ngecësh në motive: Shmangi mbi-ripin duke e kufizuar qëllimisht zgjedhjen e shënimeve. Improvazo duke përdorur vetëm tri nota për një kor të tërë. Kjo forcë krijuese. Do të zbulosh mundësitë melodike që nuk i ke vënë re kurrë në këto tri shënime: improvizim pa asnjë notë në të gjithë ISO-ën këngë ose humping të parën. Kjo anashkalon muskulin tuaj dhe vë në zbatim imagjinatën tuaj.
  • Ndryshimet e ndryshme të dëgjimit: Përmirësisni veshin duke kënduar rrënjë të kordave ndërsa pianisti luan progresin. Pastaj këndoni të tretin, të pestin dhe të shtatin. Praktikoni identifikimin e përparimeve ii-V-I me vesh. Përdori një aplikacion vëzhgues për të mbajtur rrënjën e çdo kordave ndërsa improvizoni trenat që të dëgjoni lëvizjen e qendrës harmonike gjatë kohës.
  • Lack of Rhythmism: Praktika me një metronom në rrahje 2 dhe 4 për të simuluar ritmin. Pllaka para se t'i luani ato. Nisni me modele shumë të thjeshta ritmike dhe gradualisht përzjehuni në sinkopacion. Një ushtrim i dobishëm: luani një puls tre-not në një fushë për një minutë, duke u përqendruar në bërjen e çdo shënimi. pastaj dy herë me notat, duke mbajtur të njëjtin ndjenjë të qetë.

Gjithashtu, bashkohu me një seancë reçeli ose gjej një partner praktik. Duke luajtur me të tjerët përshpejton aftësinë tënde për të dëgjuar dhe reaguar në kohë reale. edhe bashkëpunimi në internet mund të jetë efektiv. Shumë qytete kanë sesione të ndërlidhura me marmelatë të hartuar për muzikantët që mësojnë gjuhën.

T'i dëgjojmë rekomandimet dhe normat themelore

Dëgjo, çdo fillestar duhet të studiojë pesë albume, dhe çdo herë të jetë i fokusuar në një element tjetër.

  • Majls Davis ♫ Kind of Blue (module, të arritshme) ♫ Kushtoji vëmendje mënyrës se si çdo solist ndërton një deklaratë koherente duke përdorur material të kufizuar harmonik.
  • John Koltrane ♫ Hapat Giant (shtyte veshin me ndryshime të shpejta) ♫ Mos u mundo të solo mbi këtë në fillim. Përkundrazi, përqendro se si Koltrane drejton lëvizjen e shpejtë harmonike.
  • Bill Evans ♫ Dëgjo si pianot, baset dhe daullet bashkëveprojnë si partnerë të barabartë. Vini re se si Evans përdor korda për të krijuar lëvizje pa shkelur solistin.
  • Charlie Parker ♫ BO më e mira e Bird në Verve (gjuhë e bebopit) (fjala e zogut) është standardi i artë për shumëllojshmërinë ritmike dhe shpikjen melodike.
  • Sonny Rollins ♫ Tenor Madness [[FT:1] (I shpikja melodike) ♫ Rollins është i famshëm për zhvillimin e një motivi të vetëm gjatë një solo. Studio se si ai ndryshon një ide të thjeshtë ritmikisht dhe melodikisht mbi kore të shumëfishta.

Ndërsa dëgjoni, përqendrohuni në një element për të dëgjuar: në linjën bas, në modelin e vozitjes së daulles ose në mënyrën se si shprehjet soloiste mbi urë, pastaj zbatojini këto vërejtje në lojën tuaj.

Fillo të mësosh këto standarde të përbashkëta xhazi ♫ ato shfaqen shpesh në seancat e bllokimeve dhe janë thelbësore për çdo improvizues në zhvillim:

  • Vjeshta largohet
  • Blu Bosa
  • Të gjitha gjërat që je
  • Merr trenin
  • Tani është koha (fluska)
  • Pra çfarë është rregulli?
  • Stella nga Starlight
  • A keni Met, zonjusha Xhons?

Për grafikët e kordave dhe pistat e një loje të gjatë, Pro është një aplikacion i vlefshëm që ju lejon të praktikoheni me një seksion të ritmit virtual në çdo tempo. Nisni me ritmin e ngadaltë të ritit = 80-100) dhe përqendrohuni në lojën e vijave të thjeshta melodike përpara se shpejtësia të rritet shpejtësia. shpejtësia është një nënprodukt i qartësisë, jo qëllimi.

Konfinitimi

Inspektimi i xhazit është një udhëtim i kënaqshëm që kombinon njohuritë, krijimtarinë dhe shprehjen. me luspat mjeshtërore, me tonet e akordit, eksperimentimin me ritmin dhe praktikën e rregullt, fillestarët mund të zhvillojnë zërin e tyre në xhazi.

Mos harroni se qëllimi nuk është të luash një solo të përsosur çdo herë, por të komunikosh një histori muzikore. çdo gabim është një shkallë, çdo lëpirje e një fjalori të ri. të jesh kurioz, të qëndrosh i përulur, dhe më e rëndësishmja, të qëndrosh në dashuri me muzikën. Tradite e xhazit ndërtohet mbi brezat e muzikantëve që mësojnë nga ata që erdhën më parë, ndërsa shtojnë zërin e tyre.