Çfarë është Vibrato dhe pse ka rëndësi në Trombon?

Vibrato është një lloj luhatjeje ritmike që i shton ngrohtësisë, emocioneve dhe cilësisë së zërit notave të qëndrueshme. për lojtarët e tromboneve, mjeshtëri i vibratos është një shenjë dalluese e lojës shprehëse. Ndryshe nga instrumentet me tela ku vibrato prodhohet nga oscilat e gishtit ose nga zëri i njeriut ku ai përfshin modulimin vokal, tromboni ofron dy mekanizma të veçantë fizikë për krijimin e vibratos: lëvizjet dhe rregullimin e e e e e embuurit. çdo lloj i ndryshëm dhe një lloj tjetër, lojtarë të aftë, dhe mësojnë të kalojnë në varësi të kontekstit muzikor.

Vibrato e transformon një notë nga një stull statik në një tingull të gjallë e të gjallë, mund të përcjellë dëshirën në një balladë, intensitet në një kulm, ose të lëvizë në një solo xhazi. duke zhvilluar një vibrato të kontrolluar lejon t'i japësh formë frazave më shprehëse, të ndërthuren në një ansambim dhe të zhvillojnë një stil firme.

Mekaniket e Trombon Vibratos

Për të kuptuar vibrato në trambone duhet të kuptoni lidhjen midis sllajd-it, embuuchurit dhe rrymës së ajrit.Tromba është një instrument i ndryshueshëm; rrëshqitja ndryshon gjatësinë e vaskave, dhe prandaj katrani themelor. Vibrato e shfrytëzon këtë duke krijuar oscila të vogla, të shpejta rreth një st.

Diapozitiv Vibrato: Afrimi fizik

Kjo është metoda më e zakonshme për trobonistët sepse lidhet drejtpërdrejt me mekanikun e instrumentit.

  • Variation Pik: Lëvizja slide krijon një luhatje të valës së rreth një ton të çerek (50 cent) në të dyja anët e qendrës. Shumë e gjerë një lëvizje rezulton në audible jashtë-së-tuncontwcurling.
  • kontrolli i shkurtër: Shpejtësia e lëvizjes slide përcakton normën vibrato. vibrato klasike zakonisht shkon nga 5 në 7 oscilations në sekondë, ndërsa vibrato xhazi mund të jetë më i shpejtë ose më i ngadaltë në varësi të stilit.
  • Kujtimi i muscle: Muskujt e vegjël të krahut dhe dorës duhet të mësojnë një lëvizje të vazhdueshme, të qetë. Tensioni në shpatull ose parakrah do të prodhojë masturb, të pabarabartë vibrato.

Lip dhe Jaw Vibrato: Afrimi Vokal

Kjo metodë imiton mënyrën se si një këngëtar zbutet me anë të diafragmës dhe rrotullimit të zërit.

  • Nësuper: Lip vibrato priret të jetë më i ngushtë në gamë se sa vibrato rrëshkitëse, duke e bërë atë ideal për fragmente lirike ku një efekt i butë, vokal është i dëshiruar.
  • Integrimi me frymë: Kjo vibrato është e lidhur ngushtë me rrjedhën e ajrit. Një frymë e qëndrueshme, e mbështetur është thelbësore, përndryshe vibrato do të tingëllojë e cekët ose e detyruar.
  • Registner merr parasysh: Lip vibrato është më e lehtë për t'u prodhuar në regjistrat e mesit dhe të lartë të trombones. Në regjistrin e ulët, vibrato sliper është shpesh më efektive për shkak të pozicioneve më të mëdha të rrëshqitjes.

Shumë trombonistë profesionistë i kombinojnë të dyja llojet, duke përdorur vibraton me diapozitivë për një efekt dramatik dhe vibraton buzësh për momente më intime e më të forta.

Pse të zhvillojmë Vibraton?

Vibrato nuk është thjesht një zbukurim teknik; është një mjet themelor për shprehjen muzikore.

  • ngjyra e tonit: Vibrato shton pasurueshmërinë dhe e bën tonin më interesant dhe më kompleks.
  • Zgjerim i shprehjes: Vibrato mund të përcjellë emocionin, gëzimin, tensionin, lirimin që një ton i drejtë nuk mund të arrijë.
  • Blant dhe balancë: Në rregullimet orkestrale apo të ansamuarave ere, vibrato ndihmon pjesën e tromboneve të ndërthuret me telat dhe erërat e drurit, duke krijuar një tingull kohesive.
  • Duke imituar zërin njerëzor: Rrota shpesh quhet "intela e tengut" e familjes së bronzit. Vibrato është çelësi i arritjes së një cilësie zanore në fragmentet lirike.
  • Stili i tij personal: Shpejtësia, gjerësia dhe vendosja janë po aq unike sa edhe shenjat e gishtërinjve të tu.

Udhëzues hap pas hapi për zhvillimin e Trombbon Vibrato

1. Ndërtoni një fondacion të qëndrueshëm: Tones të gjatë dhe mbështetje për frymëmarrjen

Para se të provosh vibrato, duhet të jesh në gjendje të prodhosh një ton të qëndrueshëm, të përqendruar pa asnjë ndërprerje. Përdor një metronom dhe një melodik për të praktikuar tonet e gjata në një nivel të rehatshëm dinamik (mezzo-forte) për 1020 sekonda për notë.

  • Mbështetës i qëndrueshëm i frymëmarrjes nga diafragma.
  • Empuhakoset pa presion të tepruar.
  • Edhe pse nuk ka forcë të madhe, siç tregohet në melodi.

Vetëm kur mund të mbash një ton të përsosur për një frymë të plotë, nëse fillon të shtosh vibrato, kjo bazë nuk lejon që vibrato të bëhet një patericë për prodhimin e dobët të tonit.

2 Fillo me Slide Vibrato: Ngadalë dhe të kontrolluar

Fillo me një shënim në regjistrin e mesëm, si F3 ose Bb3 (rreshti i katërt). Luaje shënimin në një dinamikë të rehatshme dhe fillo ta lëvizësh diapozitivën shumë pak para e prapa.

  • : Lëviz rrëshkitjen rreth 12 centimetra në çdo drejtim nga pozicioni në qendër. Përdor një melodik për të siguruar që shmangja e zërit nuk është më shumë se 50 cent (afërsisht një ton i çerek).
  • Speed: Vendos një metronom në 60 bpm dhe oscilate slide një herë për mund (një cikël prapa dhe-forth për mund). Pak nga pak rritet në dy cikle për goditje, pastaj katër cikle për goditje.
  • Rhythm: The oscilations duhet të jetë edhe mos nxitim ose zvarritje.

Praktikoje këtë në disa shënime në mes dhe në regjistra të ulët.

3. Eksploro Lip dhe Jaw Vibrato: Lidhja Vokale

Lip vibrato kërkon një koordinim tjetër, fillo duke kënduar një notë të qëndrueshme me zërin tënd dhe duke shtuar vibraton duke bërë zhurmë ose nofullë.

  • Lëvizje Jaw: Luaj një shënim të qëndrueshëm dhe me butësi hidhni nofullën disa milimetra, pastaj kthejeni në pozicionin e saj origjinal. Kjo e ndryshon volumin e kavitetit gojor dhe pak ndryshon tensionin e embouchur, duke krijuar një rënie të hojeve. Praktikoje këtë ngadalë në fillim.
  • Caleforca Oral: Alternativisht, mbani nofullën relativisht ende dhe ndryshoni formën e gojës tuaj "ah" pastaj "eee" ndryshe, në të njëjtën mënyrë, për të ndryshuar rezonancën dhe zangun.
  • kontroll i prerë: Si me running vibrato, përdorni një metronom për të zhvilluar barazim.

Një sfidë e zakonshme me vibraton është se mund të pengojë rrjedhën e ajrit.

4. Aplikoni Vibraton për Frizat Mjegullore

Pasi mekanikët të jenë të rehatshëm, integroni vibraton në muzikën aktuale.

  • Objektimi vëren: Add vibrato vetëm në shënimin më të gjatë të një frazë, tipikisht kulm apo notë përfundimtare.
  • shpejtësi dhe gjerësi: Eksperiment me vibrato më të shpejtë për emocione dhe vibrato më të ngadaltë për butësi. Vibrato Wider për momente dramatike, më të ngushta për ato delikate.
  • Dinamike: Praktike vibrato në nivele të ndryshme dinamike. Vibrato në pianisimo kërkon kontroll më të mirë se në Fortissimo.

Dëgjo, vibrato, duke e zgjeruar linjën muzikore ose duke e shpërqendruar?

Shqyrtime të përparuara: Vibrato në stile të ndryshme

Klasike Vibrato

Në lojën orkestrale dhe klasike solo, vibrato përdoret në mënyrë të lirë dhe me kontroll të madh. zakonisht është më e ngadaltë (rreth 516 oscilacione për sekondë) dhe më e ngushtë në gamë. vibrato klasike nuk duhet të mposhtë kurrë shënimin; ajo duhet të shtojë një shen të lehtë.

Xhaz Vibrato

Vibrato është përdorur për të shtuar intensitetin në balladat e qëndrueshme ose për të krijuar një "krim" në bluz frasing. tromonissss xhazi si [FT:0] J.J. Johnson ose ose [p] Curtis tregojnë një vibra më të shpejtë që përshtatet me ritëm të shpejtë. Në fakt, në fakt, në fakt, në këtë kohë është e kombinuar edhe me disa lojtarë të tjerë që të rriten me shpejtësi dhe me një efekt të madh. "CITutrika"

Lojë e këndshme

Në një seksion të trambonit duhet të koordinohet, një lojtar që përdor një vibrato të egër mund të ngjitet dhe të prishë përzierjen. të praktikojë shpejtësinë vibrato dhe gjerësinë me kolegët e tu. në orkestral, shumë trambonistë kryesorë i kërkojnë pjesës të përdorë vibraton vetëm kur tregohet nga dirigjenti ose ta aplikojë atë në mënyrë të njëjtë.

Gabimet e zakonshme dhe si t'i shmangim

  • Lëvizje excessive slide: Lëvizja e rrëshqitjes shumë larg krijon një fushë që tingëllon jashtë melodisë. Përdor një melodi për të mbajtur devijimin brenda 50 cent gjithsej.
  • shpejtësi të vetme: Vibrato Iragale tingëllon nervoz ose amatore. Praktiko me një metronom fetar derisa të bëhen të gjitha.
  • Overuse: Vibrato në çdo notë bëhet e mërzitshme dhe humbet fuqinë e saj shprehëse.
  • Jaw dhe tensioni i qafës: tensioni në nofullë, qafë ose shpatulla kufizon vibraton dhe mund të shkaktojë dëme.
  • Duke e mbajtur frymën të dobët: Vibrato që nuk mbështetet nga ajri i qëndrueshëm do të tingëllojë i dobët dhe i dobët.
  • Duke filluar shumë shpejt: Duke kërcyer në vibrato të shpejtë përpara se mekanikët e ngadaltë të jenë të brendshëm, çon në teknikën e ngathët.
  • Mis-timimi me muzikën: Vibrato që fillon shumë herët ose shumë vonë në një shënim mund të ndihet i shkëputur. Praktika duke filluar vibrato në momente të veçanta, si pas sulmit ose në prishjen e notës.

Këshilla të mëtejshme për praktikën e efektshme vibrato

Konfinitimi

Duke zhvilluar vibrato në trum është një udhëtim që shpërblen durimin, praktikën e kujdesshme dhe ndjeshmërinë muzikore. duke kuptuar dy metodat kryesore që luan ti dhe buzët/jaw vibrato dhe duke i praktikuar sistematikisht me një metronom dhe melodi, mund të ndërtosh një teknikë që shton çdo fragment lirik që luan.

Për të lexuar më tej, konsideroni studimin e ushtrimeve në librat e zakonshëm të metodave të bronzit, si: Metoda e Përfundueshme e Arbanit e Arbanit për Trombon ose Metoda e Përparuar e Ruutbank , e cila përfshin seksione në vibrato. Duke dëgjuar thellësisht lojtarët e mëdhenj dhe duke analizuar zgjedhjet e tyre vibrato, gjithashtu do të përshpejtojnë rritjen tuaj.