low-brass-pedagogy
Analizimi i strukturës muzikore të breshkrave të Ulët popullorë
Table of Contents
Roli thelbësor i anktheve të ulëta në Orkestra
Trombonet shpesh shpërndajnë linja të guximshme, heroike ose fragmente të tjera, duke ofruar kështu një hendek të ngrohtë midis brirëve dhe mjeshtrave të mëdhenj, jo të mëdhenj, por edhe ata që përdorin një material të rëndësishëm për të përmirësuar trupin, por që përdorin një material të ngjashëm me një platformë të thellë, por edhe pse më pak të zakonshëm në orkestrat standarde, që janë duke e ndryshuar këtë lloj pune, që janë të pajisur me një material të thjeshtë, që i japin këto lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj-lloje, si një lloj pune, si një lloj i shquari, si një lloj i shquari, si një lloj i veçantë që i bën të qarta këto pjesë të forta, si një instrumenti të mprehtë, si një instrumenti të një instrumenti të mprehtë që i bën të qarta, si një lloj i mprehtë, që i cili bën të qarta të qarta, si një lloj lloj lloj - lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj i madhi, një lloj - lloj - lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj i madhi.
Analizë sistematike: Elemente të ekzebimeve të Bras së Ulët
Përgatitja e efektshme fillon me një rënie të strukturuar të çdo pjese, duke i hedhur poshtë dimensionet muzikore specifike, lejon që të vihet në lëvizje e të efektshme.
Formula dhe plurimi
Shënon gjatësinë e shprehjes, pikat e frymëmarrjes dhe formën e çdo fjalie muzikore. A është shprehja e lartpërmendur, apo zhytet në një rezolutë të qetë? Duke kuptuar këto konture drejtojnë kontrollin e frymëmarrjes dhe formën dinamike. Për shembull, një frazë që fillon me anakroris shpesh kërkon një ngritje të lehtë në fillim, ndërsa një frazë që përfundon në një shënim duhet të jetë e bukur. Shkruaji në mënyrë të drejtpërdrejtë shenjat e frymëmarrjes në pjesën e parë, edhe nëse ato nuk shtypen, dhe praktikohen plotësisht para se të praktikohen frazat e reja.
Konteksti harmonik
Duke ditur nëse një notë është tonik, dominuese, apo dominuese, një fije e fortë, që nuk është e detyruar të bjerë në formë të fryrë. Për shembull, një pikë pedale mbi dominuese kërkon një tingull të qëndrueshëm, të qëndrueshëm, ndërkohë që një ton kalkuloz ka nevojë për një hapësirë të kujdesshme për të shmangur daljen e detyruar.
Modeli rethmikal dhe interveprimi i tyre
Grazhdi shpesh siguron figura ritmike ose ostinato, analizoni si i kanë mbyllur pulset e ritmit me perkusion, tela ose erëra. Në pjesë si pjesa e tubit ♫Mars, theksi i dobët dhe pulsi i vazhdueshëm i tetit krijon energji të vazhdueshme.
Sfida teknike
Vështirësitë e zakonshme përfshijnë kombinimet e shpejta të tngrimës, intervalet e gjera, regjistrat ekstremë dhe pozicionet e vështirë të diapozitivave (trombonet) ose kombinimet e valvulave (tuba, eufonium). Përcaktojini këto ushtrime të hershme dhe të projektuara: glissandi i ngadaltë për intervale, modelet e stakkatos për artikulim dhe tone të gjata për zgjatje të gjera.
Artikulimi dhe dinamika
Markat si , part , dhe kentuto [, , orkestra e jetës dhe legal [p] [pT] e] përcaktojnë karakterin. DLANKT është kontrasti i shprehjes së gjakut. Një dinamik e tërë pjesë e crengut në një kulm të tillë, që ndjek një theks të papritur: [TL] dhe që bie në një theks të tillë të bëhet një kontrast i madh. [8]
Ngjyra dhe ngjyra e bimës së tonës
Çdo pjesë kërkon një ngjyrë të veçantë toni. një vijë trombone e errët dhe e mbuluar, ndërsa një fragment opere të epokës Moxart kërkon një artulim më të lehtë, më të mprehtë. Eksperimenti me vendosjen e gojës dhe shpejtësinë ajrore për të prodhuar ngjyrën e dëshiruar. Dëgjo se si instrumenti yt përzihet me përbërjen orkestrale rrethuese, veçanërisht brirët sipër dhe baset e dyfishta poshtë. regjistroje veten me një orkestër të plotë dhe përshtate zërin tënd.
Zhytje e thellë në ekzepertografinë e ikonave
Analizat e mëposhtme e përdorin kuadrin e mësipërm në tri pjesë guri të qoshes nga repertori standard orkestral.
Trombbone: Tchaikovsky, Simfonia nr. 5, II (Antante cantabilile)
Një pjesë, një melodi fisnike e kanabilit në lëvizjen e dytë, kërkon teknikë të rafinuar lematike dhe shprehje të thella emocionale. Analizoni frazën e hapjes: një motiv tre-shënues në ngjitje (D-FOA) u përgjigj me një vijë zbritëse.
Dëgjo regjistrimet profesionale (p.sh. Filarmonia e Berlinit nën Karajan dhe vër re se si trobonistët kryesorë modelojnë tempo Rubatin. Krahasoni me rezultatin e plotë në IMSLP për të kuptuar se si fraza e tramboneve bashkëve me bririn dhe vijat bason. Gjithashtu praktikoni këtë pjesë me një vëzhgues për të përmirësuar diakonet në sfidenciale.
Eufoni: Mahler, Simfonia nr. 3, I (Kräftig)
Eufoniumi paraqet një motiv të shquar eufonik, që më vonë transformon në një kundërpeli lirike. Sfida kryesore është hapësira e gjerë dinamike: eufoniumi duhet të projektohet nëpërmjet një motivi të plotë [LFLT] [2] [plamba] [plumba], ndërsa mban një ton të ngrohtë. Pinter: Pinter i cili do të ndjekë një ritëm të rëndë të madh të artit, nuk duhet të jetë i ashpër. [plumb] [plampanj]
Tuba: Holst, The Planets, خ Marsخ and ⇩ Jupiterة
Pjesa e poshtme përbëhet nga një model ostinato i pamëshirshëm: notat me thekse në rrahjet dy dhe katër, e cila është e pajisur nga një pedale e ulët B-TL. Parashikimi dhe rezistenca janë të rëndësishme. Praktiko me një menteno në gjysmë tempo, duke u rritur gradualisht me dy klikime për sesion.
Konteksti historik: Nga vijnë këto ekzebacione
Lëvizja e dytë e Simfonisë së tij u ngjiz si një këngë dhe ekstaklioni i ri mban atë cilësi zanore. Mahleremat e tij janë udhëtime të ekzistencës së një kornize; eufonimi i pjesës së pestë në Simfoni.
Grackat e zakonshme dhe si t'i kapërcejmë
Edhe lojtarët me përvojë mund të bien në kurthe kur përgatisin pjesë.
- Përhapja në kujtesën muskulore: Duke u mbështetur vetëm në përsëritje çon në mospërputhje. Përkundrazi, analizo strukturën e fragmentit dhe praktiko provat mendore larg instrumentit. Përdor teknikat e vizualizimit: imagjino pozicionin e rrëshqitjes ose kombinimet e valvulave ndërsa humming pjesën.
- Duke i dhënë një perspektivë dirigjentit të saj: Gërmimet nuk janë solo; ato janë pjesë të një përbërjeje më të madhe. Praktiko me një regjistrim të orkestrës së plotë dhe përqendrohu në atë se si pjesa jote i përshtatet të gjithës. Përpiqu të sillesh së bashku me pjesën për të brendshëm tempon dhe modelet e rrahura.
- dinamika të buta negplective: Shumë lojtarë praktikojnë vetëm në forte . Momentit më të ekspozuara shpesh janë të përcaktuara ose Themosimo [FLT] kalojnë të barabartë me kohën e kontrolluar, një tingull të fokusuar decio demaxed në nivelin tuaj ende të butë.
- Inkonsistent intonation: Instrumentet e ulët të bronzit janë të prirura të ngrenë prirjet në regjistrat e lartë dhe ekstremisht të ulët. Përdor një melodi gjatë praktikës së ngadaltë dhe mëson rregullimet specifike të rrëshqitjes ose gishtat alternativ për shënimet jashtë-tauni. Për shembull, shumë lojtarë tuka përdorin valvulën e katërt si një alternativë për të mprehtët në staf.
- Merr frymë thellë: Pjesët e vogla të bronzit shpesh kërkojnë fraza të gjata. Marku merr frymë qartë në pjesën tënde dhe praktikoni zgjerimin e kapacitetit të mushkërive përmes ushtrimeve diaframatike të frymëmarrjes jashtë instrumentit. Një ushtrim i thjeshtë: thithja për katër akuza, mbaj për katër, exha për tetë/orë me një gjatësi në rritje të exhalit.
- stil i shkruar: Një pjesë nga epoka barok ose klasike kërkon artkulim më të lehtë dhe më pak vibrato se një fragment romantik. Studioni konventat stileiste të çdo periudhe, për shembull, kur luani një pjesë trombonë nga një opera Mozart (si [p]2] Idomenio [FT:3]), mbani tingullin transparent dhe shmangni portemenët.
Strategji të përparuara
Lëviz përtej përsëritjes së thjeshtë me këto metoda, duke synuar secili një shtresë analitike specifike.
Studimi dhe zvogëlimi i pikave
Shkarkoni rezultatin e plotë dhe ndiqni pjesën tuaj përmes lëvizjes, reduktoni orkestrimin e një miniaptimi pianoje ose të një diagrami të thjeshtë kordash. luani harmonitë në piano, pastaj këndoni pjesën tuaj, duke imagjinuar instrumentet rrethues.
Solfegeja rethmike
Për pasazhe të ndërlikuara ritmike, fol ritmin në rrokjen neutrale (p.sh. .sh. {ta) ndërsa godet ritmin. Pastaj luaje kalimin në një notë të vetme, duke u përqendruar tërësisht në saktësinë ritmike. Më në fund, shto stematet e sakta. Kjo qasje e shtrezuar nga një kujtesë e shpejtë, ul gabimet. Për pjesë me metra të pazakonta të pazakontë (05/4 në ?"Mers, 19/4 në disa maler), praktiko me metatronomin që vë në dukje rrahjet kryesore, dhe shton edhe më shumë nënvizionet.
Mapping dinamik
Merrni një laps me ngjyrë dhe nuancë nivelin dinamik të çdo mase në fragment. shënon kulmin dinamik dhe pikat e ndryshimit. Praktikoni duke luajtur fragmentin me dinamikë të ekzagjeruara, pastaj reduktoni në nivelet e shënuara. kjo siguron që ndryshimet dinamike të bëhen instinktive. për Tchaikov, hartoni vetë arcin dinamik si një valë kulm ndodh pikërisht pas mesit të frazës dhe lirimi duhet të ndihet organik.
Regjistrimi dhe vetë-kritikimi
Regjistroni seancat tuaja praktike, dhe simuloni pjesët e audicionit. Dëgjoni për stabilitetin ritmik, instalimin, cilësinë e tonit dhe grafizimin. Krahasoni interpretimin tuaj me të paktën tri regjistrime referimi. vini re ndryshimet dhe vendosni se cilat elemente për të përfshirë në stilin tuaj të performancës. përdorni një listë të qartë: stil të uljes së artit? përmes institucionit të qëndrueshëm në shënime të gjata?
Praktika e orkestrës Imagine
Vendos një sistem stereo dhe luaj me një regjistrim të punës së plotë, por me pjesën e ulët të bronzit u zbeh paksa. Qëllimi është që të përshtaten në përbërje pikërisht dinamikat, artikulimet dhe fossing. Kjo simulon përvojën e ansamacionit të gjallë dhe të detyron të dëgjosh përmes ansamacionit në vend që të luash në izolim.
Adendumi: Praktika mendore
Kur empuchuchure juaj është i lodhur, studioni fragmentin larg instrumentit.
Të gjithë së bashku: Mendja analitike
Duke analizuar formën, harmoninë, ritmin dhe teknikën, ju e transformoni çdo fragment nga një seri pikash të zeza në një faqe në një përvojë muzikore të gjallë. Kjo qasje analitike jep dobi në audicione, shfaqje, madje edhe mësimdhënie. Kur kuptoni me të vërtetë se përse është shkruar një fragment i caktuar, mund të komunikoni se kuptuari nëpërmjet instrumentit tuaj. rezultati është jo vetëm një veprim analitik, por edhe i saktë, por edhe i dukshëm, i dukshëm, i paharrueshëm.
Për studim të mëtejshëm, eksploroje koleksionin e pjesëve orkestrale të tilla si faqja e internetit Oncestra Music për listat dhe pjesët e shënuara të pjesëve të orkestrave. Zhytu në regjistrimet e botës dhe gjithmonë kthehu në pikavarazhin e plotë për të parë tablonë më të madhe. me analizë dhe praktikë të disiplinuar, nuk do të arrish vetëm kërkesat e repertorit por do të zbulosh edhe thellësi të reja në muzikë që ti e dije. Seksioni i lirë i bronzit nuk qëndron vetëm në volumin e nivelit të lartë, por edhe në harmoni me një formë që vjen nga anatografia, që është vetëm nga një aftësi e reformale.