Za nizke dunajske igralce, trombone, evfonijeste in tubiste je oblikovanje trdnega repertoarja jazz standardov eden najbolj vplivnih korakov, ki jih lahko naredite, da postanete samozavestni, dobro zaokroženi glasbenik. Jazz standardi so skupni jezik žanra, melodije, ki jih vsak glasbenik pozna na jam seansah, koncertih in avdicijah. Te skladbe pa poleg svoje praktične potrebe ponujajo globok vodnjak harmoničnega, melodičnega in ritmičnega materiala, ki lahko spodbudi vašo rast kot improvizator, ansambel in solist. Ta članek zagotavlja celovit načrt za izgradnjo repertoarja jazz standardov, ki je posebej prilagojen edinstvenim prednostim in izzivom nizkomodrnih inštrumentov. Naučili se boste, katere melodije naj bodo prednostne, kako jih učinkovito vaditi in kako naj bo vaš glas zasijal v žanru, ki pogosto poudarja višje položne instrumente.

Zakaj se osredotočati na jazz standarde?

Jazz standardi so skladbe, ki so postale stalne zasedbe v jazzovski tradiciji, ki jih je skozi desetletja izvajalo in snemalo nešteto glasbenikov. To niso le zbirka melodij – predstavljajo skupni besednjak. Učenje teh pesmi vam omogoča:

  • Razumljivo skupno napredovanje akordov in oblike pesmi[] – Večina jazz standardov uporablja oblike, kot so AABA, 12-barvni blues ali ABAC, in napredovanja, kot so ii-V-I, preobrati in cikel četrtine gibanja. Pridobivanje teh vzorcev odklene sposobnost igranja katerega koli standarda.
  • Razvoj improvizacijskih veščin v znanem harmoničnem kontekstu[ – Ko veš, da se akord spreminja po srcu, se lahko osredotočiš na ustvarjanje melodičnih idej namesto branja grafikona. Ta svoboda je bistvena za ekspresivno improvizacijo.
  • Okrepi svojo sposobnost, da glasbeno komunicirate z drugimi – Standardi zagotavljajo skupno podlago za glasbenike različnih okolij. Lahko se prikažete na jam seji, pokličete melodijo in začnete igrati brez vaje, ker vsi poznajo obliko.
  • Zgradi repertoar, pripravljen na izvedbo – S 30-50 standardi pod pasom vas pripravi na plačane nastope, avdicije na kolidžu in profesionalne zasedbe. Mnogi vodje in inštruktorji od majhnih igralcev na pihalih pričakujejo, da poznajo standardni repertoar.
  • Raziskujte bogato zgodovino in sloge jazza – Standardi segajo od zgodnjega swinga do bebopa, trdega bopa, modalnega jazza, bossa nova in celo fuzija. Preučevanje jih je kot voden ogled skozi evolucijo jazza.

Za igralce nizkih pihal je obvladovanje jazz standardov priložnost, da dokažejo, da instrumenti, kot so tromb, evfonij in tuba, niso le podpora glasov – lahko so melodični glavni instrumenti z edinstvenim, toplim timbre, ki doda globino v vsakem ansamblu.

Začetek: Bistveni jazz standardi za nizke medenine

Gradnja repertoarja ne pomeni, da se skušate naučiti vseh 400 melodij v Real Book[]]. Začnite z obvladljivim izborom 10–15 osnovnih melodij, ki zajemajo različne sloge, tempo in harmonične koncepte. Tukaj je skrbno kuriran seznam standardov, ki zaradi svoje razširjenosti, ključnih centrov in melodičnega fraziranja še posebej dobro delujejo za nizke medenine:

Swing Mediums in Uptempos

  • "All of Me" – Klasična AABA melodija v C majorju s preprostimi spremembami. Melodija leži v udobnem srednjem registru za trombon in evfonij, harmonična preprostost pa ga naredi kot nalašč za izvajanje osnovnih ii-V-I liže.
  • "Vzemite vlak "A" – Duke Ellington je signaturno melodijo. Močno zamahne in ima privlačno, sinhronizirano melodijo. Odlično za razvoj samozavestnega swing občutek in za učenje, kako krmariti C major-to-D manjše tonalne center.
  • "Satin lutka" – Še en Duke Ellington standard s srednjim gugalnim utorom. Napredovanje akorda uporablja veliko padajočih ii-V, idealnih za vadbo glasovnega vodenja in cikla četrtine gibanja.
  • "I Got Rhythm" (in Rhythm Changes) – Ni niti en standard per se, ampak napredovanje akordov (AABA z mostom prevladujočih akordov) je tako pogosto, da ga mora poznati vsak jazz glasbenik. Naučite se melodije in prakse improvizacije nad "Rhythm Changes".

Balade in lirski tuni

  • "Misty" – Errollova lepa balada v Eb majorju. Melodija je lirična in zahteva nadzor nad tonom, dinamiko in fraziranjem. Popolno za nizke medenine, da prikažejo pevski zvok.
  • "Body and Soul" – Kvintezivna jazz balada, čeprav je izziv v razponu za nekatere nizko medeninaste igralce ( melodija gre do visoke G ali A). Če jo lahko igrate, je to šovtopper. Praksa v originalnem ključu (Db major) in prenesenih tipkah, kot sta C ali Eb.
  • "Kaj je novega?" – Čudovita balada v C majorju z gladko padajočo črto. Odlično za delo na vibrato in legato frazing.

Bossa Nova in Latinska

  • "Blue Bossa" – Kenny Dorham kompozicija v C-molu, ki meša bossa nov ritem z blues-infundirano harmonično strukturo. Je spenjač za učenje manjših ii-V-i napredovanja in za vajo z latinskimi občutki.
  • "Dekle iz Ipaneme" – V F majorju je ta bossa nova standard takoj prepoznaven in zagotavlja sproščen utor. Melodija dobro deluje na nizkem medeninastem, še posebej, če eksperimentirate z subtilnimi diapozitivi in mericami (trombone) ali upogibanjem ustnic (valve inštrumenti).
  • "St Thomas" – Kalipso navdihnjena melodija Sonnyja Rollinsa v C majorju. Preprosta, ponavljajoča se melodija in ustaljen osmičen občutek sta odlična za izgradnjo ritmične samozavesti in vzdržljivosti.
  • "Torej kaj" – modalna mojstrovina Milesa Davisa je zgrajena na samo dveh akordih: D-7 in Eb-7. Prisili vas, da se osredotočite na melodično ustvarjalnost in ne na harmonično kompleksnost. Idealna za nizko medeninaste igralce, ki želijo raziskati modalno improvizacijo.
  • "All Blues" – Še en Miles Davisov klasik, v 6/8-ih in z uporabo G blues lestvice. Melodija je preprosta, vendar zahteva pogovorni frazing slog. Super za vajo blues inflections.
  • "Footprints" – Wayne Shorter je manjši blues v C-molu (ali E- odvisno od različice). Melodija je kotna in sinhronizirana, izziva vašo časovno in intervalno natančnost.
  • "Zdaj je čas" – Charlie Parkerjeva preprosta F blues glava. Mora vedeti za vsako bebop blues besedišče.

Ko boste imeli te melodije pod prsti, boste imeli trdno podlago, ki zajema gugalnico, balado, bossa, modal, in blues. Od tam, lahko razširite na bebop standardov, kot so "Donna Lee" ali "Potrditev", in kasneje na bolj sodobne melodije.

Strategije za učinkovito učenje jazz standardov

Učenje jazz standarda je več kot le spomin melodije. Zahteva globoko internalizacijo harmonije, oblike in sloga. Spodaj so dokazane strategije, posebej prilagojene za nizko mehanizacijo igralcev.

1. Poslušajte z namenom

Preden se dotaknete svojega instrumenta, se potopite v posnetke. Poiščite različice klasičnih jazz umetnikov, še posebej tistih, ki imajo pozavno ali druge nizke medenine. Na primer:

  • J. J. Johnson on Eminent J. J. Johnson – njegov solo na »Lamentu« je mojstrski razred v melodičnem razvoju.
  • Curtis Fuller z Jazz Messengers – njegovo igranje na "Modri vlak" je bistveno poslušanje.
  • Za evfonij si oglejte posnetke Johna Allreda ali Richa Mattesona (čeprav je Matteson igral zaklopko in evfonij, je njegova fraza zlata).
  • Za tubo poslušajo Howarda Johnsona, Boba Stewarta ali Michela Godarda; kažejo, kako lahko tuba deluje tako kot časovnik kot solist.

Večkrat poslušaj: najprej za celoten občutek, nato za obliko in melodijo, nato za harmonijo (bas linije, komplementar). Opazi fraziranje, artikulacijo, in dinamično oblikovanje.

2. Naučite se melodije in oblike po ušesu

Medtem ko so glavni listi koristni, lahko najboljši jazz glasbeniki igrajo melodijo brez grafikona. Začnite s petjem melodije, nato pa poiščite zapiske na vašem inštrumentu. Bodite pozorni na obliko melodije: je to AABA (32 barov), 12-bar blues ali preko komponirane? Poznavanje obrazca vam pomaga krmariti solo in komunicirati z ritmičnim sekcijo.

3. Notranjost harmonične strukture

Igrajte gibanje korena skozi napredovanje akordov. Za melodijo, kot je "Jesenski listi," vadite hojo bas linije v svojem razponu. Nato glas akordov arpeggiated. To gradi mentalno karto harmonije. Nizki medenina igralci lahko igrajo tudi vodnik tone (3. in 7.) slišati bistveno glas vodi.

4. Transcripte Solos – še posebej nizko Brass Solos

Transkripcija je najučinkovitejši način za izgradnjo jazz besedišča. Začnite s preprostim solo na melodiji, ki jo že poznate. Na primer, transkrib J. J. Johnson je solo na "Stolen Moments." Zapišite ali si jo zapomnite frazo. Analizirajte jezik: katere lestvice ali arpeggios uporablja? Kako uporablja prostor in ritem?

5. Vaja z Play-Podaljševalno skladbe

Uporabite iReal Pro (na voljo za iOS in Android) za ustvarjanje spremljajočih skladb v katerem koli ključu, tempo in stilu. Aebersold igra-podolgovati knjige in CD-ji so tudi klasični viri. Vaje z basom in bobni (tudi virtualne) vam pomaga zaklepati v utor in slišati, kako se vaše linije prilegajo spremembam.

6. Delo na tehniki, specifično za jazz nizko medenina

  • Slide tehnika (trombone): Practice gladke glissandi (portamento) med pozicijami za razvoj klasičnega jazz trombone zvok. Delo na legato tonguing z uporabo “doodle” ali “da-ga” zlogov za hitre prehode.
  • Valve tehnika (evfonij/tuba):] Uporabite nadomestne prstne odtise za doseganje gladkejših linij, zlasti za kromatične tekove ali trile. Jazz evfonij pogosto uporablja lažjo artikulacijo; poskusite »ta« z jezično konico za vrhnjimi zobmi za čistim napadom.
  • Stopov nadzor in podpora: Jazz fraze zahtevajo stalen, energičen tok zraka. Vadite dolge tone s krescendo in diminuendos, in delo na krožnem dihanju, če želite igrati razširjene solo.
  • Razvoj registra: Mnogi jazz standardi zahtevajo opombe nad osebjem (npr. visoki F, G, A na trombonu). Uporabite nadtonske vaje in lipove sličice za izgradnjo razpona brez pretiranega pritiska.

7. Zapomnite si tune v več tipkah

Ko poznate standard v svojem prvotnem ključu, ga prakticirate v enem ali dveh drugih skupnih tipkah. Na primer, "Jesenski listi" je pogosto v G-minor, vendar tudi v A-mlado ali E-mlado. To poglobi vaše harmonično razumevanje in vas pripravi na jam seje, kjer bi lahko nekdo v koncertu E-mlado (ki je D-mlado za Bb instrumente? Dejansko preverite: koncert G-mlado za alto ali koncert C? Bodite previdni, vendar je točka: praksa prenosa neprecenljiva.)

8. Improvizacija s strukturo

Ne zaganjajte lestvic nad spremembami. Začnite s preprostimi ritmičnim motivom, nato pa dodajte kromatične tone. Uporabite vzorce klica in odziva. Osredotočite se na igranje prepričljivih melodij nad obliko. Posnemite se in poslušajte nazaj – kaj deluje in kaj zveni mehansko?

Nasveti za igralce z majhnim mednožjem za sijaj v jazzu

Nizka medeninasti inštrumenti imajo edinstven nabor prednosti: topel, močan zvok, širok dinamični razpon in sposobnost mešanja ali prereza ritmov. Tukaj je, kako izkoristiti te lastnosti v jazzu.

Razvij zvok podpisa

Velik jazz zvok je okrogel, osredotočen in resonanten. Poslušajte J. J. Johnsonov ton – je svetel, vendar ne oster, z osredotočenim jedrom. Za tubo ciljajte na lesen, artikulanten zvok, ki ga lahko slišite za polnim bendom. Za evfonij se izogibajte preveč sirupičnemu vibratu; namesto tega uporabite svetlobno, nadzorovano vibrato samo na trajnih zapiskih. Delajte z učiteljem, da boste našli optimalno emboušuro in zračno podporo.

Mojster jazz artikulacije

Jazz fraze so definirane kot toliko s tem, kako napadate in izdajate zapiske kot jih same parcele. Practice teh standardnih artikulacij:

  • Ghost ugotavlja: Lahki prst/valved/drsna nota z minimalnim zrakom, kar ustvarja tolčen učinek. Obsežno se uporablja v hoji bas linij in ritmičnem komponentu.
  • Falls and glissandi: Slide navzdol (ali navzgor) hitro na koncu fraze. Trombonisti lahko to storijo naravno; zaklopniki lahko uporabljajo hitre kombinacije ventilov ali upogibanje ustnic.
  • ]Žvenketa in trepetajoči jezik:[ Rezanje lahko doda napetost in bluesy barvo. Prakticira petje med igranjem (trik, ki ga uporabljajo mnogi jazz trombonisti).
  • Staccato in tenuto: Variing dolžina note je ključnega pomena za swing. Poslušajte, kako pozavni igralci, kot sta Carl Fontana ali Frank Rosolino, uporabljajo zelo kratke note v bebop linijah.

Uporabi desni domet za melodijo

Ne igrajte vedno melodije v pisani oktavi. Na pozavno lahko spustite "Misty" navzdol oktavo za bolj pliš zvok, ali pa igrajo "Modra Bossa" v višji register, da se prerežejo. Evfonij in tuba lahko igrajo melodije v svojih srednjih razponih za jasnost. Bodite prilagodljivi in prilagodljivi kontekstu.

Ukazuj odseku za ritem

Kot nizko medeninast igralec, pogosto imate sposobnost sidranja občutek časa. Praksa igranje hoja bas linije na vašem instrumentu – to je še posebej koristno za tuba igralce v tradicionalnih New Orleans ali gugalnice stilov. Tudi če niste basist, vaš ritmično komponiranje za solistom lahko zaklepanje v utor. Uporabite kratke, udarne opombe na utripih 2 in 4 za simulacijo voženj cimbala, ali igranje akorda (korenine in 3rds) v sinhroniziranem vzorcu.

Naučite se brati Chord Charts in svinčene liste

V jazz nastavitvah boste pogosto dobili vodilno listo z melodijo in akordnimi simboli. Lahko igrate melodijo za noto, vendar tudi pripravljeni za interpretacijo akordov. Prakticiranje branja "razbijajočih akordov" (npr. D-7/G) in razširjene harmonije (C13b9). Nizki medenine pogosto igrajo enako inverzijo kot kitara/piano, vendar lahko uporabljajo različne voikanje, da bi se izognili blatnim.

Igrajte se z drugimi glasbeniki, kolikor je mogoče

Jam sessions, jam bands, in combos so, kjer vaš repertoar resnično oživi. Igrajte se z ritm sekcijam – klavir, bas, bobni – da se naučite, kako komunicirati. Poslušajte klavir in kitaro za akordne iztočke in se zaklenite z basistovim časom. Če ste tuba igralec, ste morda bas v majhni skupini; če je tako, je vaša vloga melodična in harmonična. Prilagodite svoj glasnost in pristopite ustrezno.

Priporočeni viri za izgradnjo Jazz Repertoire

  • Prave knjige (6. izdaja) – Na voljo v več ključnih različicah (C, Bb, Eb, bas clef). Če je mogoče, pridobi bas clef izdajo; vključuje dele za trombon/evfonij/tuba. ]Preveri razpoložljivost na Hal Leonard.
  • iReal Pro app – Ustvarja podporne skladbe iz akordov. Iz foruma lahko prenesete na tisoče jazz standardov. ]Vizit iReal Pro.
  • Aebersold Play-Along Series[] – Zvezek 1 je odličen za učenje in zajema "Vse mene", "Jesenski listi" itd. ]Jamey Aebersold Jazz[.
  • Napisi nizkobradnih soliistov[] – Knjige, kot so []J.J. Johnson: The Trombone Solos[ (po Davidu Bakerju) ali Euphonium Solos in Jazz] (na voljo prek Cherry Classics).Preverite tudi Učenje jazz standardov]] za brezplačne transkripcijske vire.
  • YouTube Channels – Paul the Trombonist (za trombonsko tehniko in jazz lekcije), Jazz na Lincoln Centru (za predstave in izobraževalne video posnetke) in Scott's Bass Lessons (za koncepte hoda basa, ki veljajo za nizke medenine).
  • Jazz Teorije Knjige[] – ]Jazz Teorija Knjiga[] Mark Levine je bistvena za razumevanje harmonije in lestvic. Tudi Povezovanje zborov z linearno Harmonijo] Bert Ligon zagotavlja praktične vrstice.
  • Zasebne lekcije in delavnice[] – Številne univerze in občinske glasbene šole ponujajo jazz delavnice s poudarkom na nizkih menzah. Spletne lekcije preko platform, kot so ]TakeLessons] vas lahko poveže s strokovnjaki.

Gradnja repertoarja jazz standardov je vseživljenjski proces, ki vas nagrajuje z novimi vpogledi in ustvarjalnostjo. Začnite z manjšim nizom melodij, jih globoko obvladajte in nato postopoma širite. Zaupanje in muzikalnost, ki jo pridobite, vam bo odprla vrata v jam seansah, koncertih in glasbenih odnosih. Nizko medeninasti inštrumenti imajo bogat glas v jazzu – s poznavanjem standardov, poskrbite, da se sliši glas.