Pochopenie polohy trombónu

Trombone snímka pracuje na jednoduchých akustických princípoch: predĺženie trubice znižuje ihrisko, a skrátenie zvyšuje ju. Na rozdiel od ventilovaných mosadze nástrojov, trombón umožňuje kontinuálne rozstup variácie medzi pozíciami, ponúka bezkonkurenčnú kontrolu nad donucovaním, ale len ak viete, kde presne každá poznámka leží. Zvládnutie siedmich štandardných pozícií je základom spoľahlivej produkcie ihriska. Každý trombonista, od začiatočníka k profesionálnemu, musí rozvíjať intuitívne zmysel, kde každá pozícia žije vo vesmíre a ako to interaguje s harmóniou nástroja.

Sedem štandardných pozícií

Každá pozícia zodpovedá špecifickej dĺžke potrubia. Hoci presná vzdialenosť medzi prístrojmi sa mierne líši, relatívna vzdialenosť zostáva konzistentná. Podrobné pochopenie týchto pozícií vám pomôže diagnostikovať problémy intonácie skôr, ako sa stanú zvykmi. Tu je detailné členenie každej pozície s typickými poznámkami a intonačnými tendenciami.

  • 1. pozícia:[ Slide úplne zasunutý proti trblietadlu. Najkratšie trubky. Poznámky v nižších častiach (napr. B-plocha pod personálom, F nad stredom C, B-plocha nad personálom) zvuk prirodzene v ladení s väčšinou nástrojov. Vyššie časti vyžadujú jemné úpravy stepele, aby kompenzovali prirodzenú ostrosť podtónového radu.
  • 2. pozícia:[] Rozšírte diapozitív asi dva až tri palce. Táto pozícia často zodpovedá A a E poznámky v harmonickej sérii. Mnohí hráči nachádzajú 2. pozíciu mierne ostré na niektorých časti; malé vonkajšie nastavenie môže byť potrebné na stred ihriska. To platí najmä pre A nad stredom C, ktorý často sedí trochu vysoká.
  • 3. pozícia:[] Slide sa rozprestiera približne na polceste medzi 1. a 4. chátraním o 6 až 7 palcov. Poznámky ako G pod stredom C a D nad personálom tu bývajú. Citlivosť na zapálenie sa zvyšuje, keď sa snímka pohybuje smerom von, čo robí mikro-úpravy kritickejšie v tomto rozsahu.
  • 4. pozícia: Približne osem až desať palcov predĺženie. Spoločné poznámky zahŕňajú F (pod stredom C) a C nad personálom. Táto pozícia často vyžaduje zámerný pohyb ramena, aby sa zabránilo prestrelke, najmä pri rýchlom pohybe z vyššej polohy.
  • 5th Position:] Slide rozšíril asi 12 až 14 palcov. E-flat a B-flat poznámky sú časté tu. Mnoho trombonistov rozvíjať mierne ostrenie tendenciu v 5. polohe kvôli nedostatočnému rozšíreniu. Ruka musí dosiahnuť úplne bez kolapsu ramena.
  • 6th Position: Takmer úplné predĺženie chôdze 16 až 18 palcov. D a A poznámky sú typické. Ruka musí dosiahnuť úplne bez namáhania ramena. Únava v tejto polohe často spôsobuje, že stúpanie ostré, ako rameno pomaly kontraktuje.
  • 7. pozícia:[ Úplné rozšírenie s diapozitívom sotva zachované. C-ostré a F-ostré poznámky zaberajú tento rozsah. Konzistentné umiestnenie je náročné, pretože malé pohyby produkujú veľké posuny, takže to najnáročnejšie miesto na spoľahlivé ovládanie.

Harmonická séria a poloha

Každý snímka pozície produkuje kompletný podtón série. Napríklad, v 1. polohe je fundamentálne B-plocha (pedál B-plocha), a ďalšie časti sú B-plocha o oktávu vyššie, F, B-plocha, D, F, a tak ďalej. Rovnaký harmonický vzor sa vyskytuje na každom snímku pozície, ale základné zmeny rozstupu. Pochopenie tohto vzťahu vám pomôže predpovedať, ktoré časti sú prirodzene mimo melódie. Napríklad, 7. čiastočné v akejkoľvek pozícii je vždy výrazne plochý chronický chronický chron, pričom vyžaduje alternatívnu pozíciu alebo náhradu stelesnenia. phyzika z trombóna sondónu sondónu série vysvetľuje, prečo snímanie pozície sám o sebe nemôže zaručiť dokonalú intonáciu; hráč musí upraviť každý čiastočný jednotlivo. To znamená, že aj s dokonalým snímaním, niektoré poznámky budú stále von z melenia vzhľadom na prírodné quirks harmonickej série. Vedomosť týchto tendencií k prede prispôsobiť skôr, než reagovať po vztóne zlé zvuky.

Fyzika za snímkami a zatmením

Každý milimeter kĺzavého pohybu mení výšku počuteľného množstva. V nižších polohách môže polpalcová chyba zmeniť rozstup o niekoľko centov

Teplota, vlhkosť a dokonca aj hráč s teplým dychom ovplyvňujú rýchlosť zvuku vo vnútri prístroja, presúvaním ihriska na všetky pozície. Studený trombón hrá ploché; teplo hrá ostrý. Trombonista musí počúvať a neustále sa prispôsobovať. Skúsení hráči vyvíjajú svalovú pamäť, ktorá automaticky kompenzuje tieto premenné, ale táto presnosť pochádza z tisícov opakovaní. Vzťah medzi presnosťou posuvu a montážou ladenia[ je zdokumentovaná v hudobnom výskume vzdelávania, zdôrazňujúc, že skupina intonácia sa výrazne zlepšuje, keď každý člen sekcie chápe svoje jedinečné požiadavky. Navyše priemer snímacích trubíc a materiál zvončeka môže ovplyvniť, ako nástroj reaguje na úpravy snímok, takže je dôležité naučiť sa svoje špecifické nástroje tendencie.

Ako teplota ovplyvňuje vaše polohy

Vonkajšie výkony, studené skúšky sály, a dokonca aj teplo javiska pod svetlami všetko mení, ako sa vaša trombón správa. V chladných podmienkach, vzduch vnútri prístroja je hustejší, spôsobuje rozstup k poklesu. To znamená, že vaše obvyklé 1. miesto B-plocha môže teraz vyžadovať sklz, aby sa mierne stiahnuté chromozómy. Naopak, v horúcich podmienkach stúpa, a možno budete musieť predĺžiť sklzu mierne za svoje normálne pozície. Profesionální trombonisti často označiť ich sklz s malým kusom pásky pre studené verzus teplé podmienky ako dočasný odkaz, kým ich uši prevziať.

Prečo presné umiestnenie pre súbor hrať

Tuning v rámci sekcie je nesporné. Trombone časť často poskytuje harmonické základy, takže presnosť je rozhodujúca pre celý súbor zvuk. Ak sú snímky pozície nedbalé, celá kapela alebo orchester trpí pitch nejednoznačnosti. Trombone časť, ktorá sa zamkne dohromady vytvára silný, rezonantný zvuk, ktorý podporuje všetkých ostatných.

Vo veternej kapele alebo orchestri, Trombone sekcia zvyčajne hrá basovú líniu, tenor linka, alebo harmonické výplň. Každá úloha vyžaduje rôzne intonačné citlivosť. Basové linky vyžadujú skalo-pevné pätiny a oktávy. Tenor linky potrebujú opatrní tretie umiestnenie, aby nedošlo k zrážke s harmóniou. Ak hráte tretinu akordu a vaše snímka je vypnutá aj o niekoľko centov, akord bude znieť kyslé. []Primernosť presnosť snímok v montážnych kontextoch[]] nemôže byť nadhodnotený

Vybudovanie praktické rutiny pre presnosť prehliadok

Budovanie spoľahlivej kontroly snímok si vyžaduje zámernú prax. Nasledujúce stratégie sa zameriavajú na fyzický pohyb a na mentálne povedomie. Konzistentnosť je dôležitejšia ako trvanie: desať minút denne bude prinášať lepšie výsledky ako hodinu za týždeň.

Vytvoriť svalovú pamäť s liberálne opakovanie

Vizuálna identifikácia pozícií pomáha raným študentom, ale skutočné majstrovstvo pochádza z kinethetic chute. Prax pohybujúce sa z 1. na 7. miesto s očami zatvorené, zamerané na mäkké kliknutie na každej zastávke. Použite metronóm nastavený na 60 bpm a vziať štyri beaty pohybovať medzi pozíciami. Po týždni, znížiť na dva beaty na pohyb. To vlaky rameno sa zapamätať priestorové vzdialenosti. Pridať rôzne cvičením pozície skoky

Značky pásky na snímke môžu poskytnúť dočasnú pomoc, ale mali by byť odstránené čo najskôr. Spoliehanie sa na vizuálne podnety odďaľuje vývoj čistého pocitu, čo je nevyhnutné pri vykonávaní v pestrom osvetlení alebo bez pozerania. Namiesto toho použite pásku ako týždenný záznam: aplikujte ju, cvičte s ňou na jedno sedenie, potom ju odstráňte a otestujte nasledujúci deň.

Integrovať Tuner Práca do každého sedenia

Chromatický tuner je nevyhnutným nástrojom na vývoj intonácie. Prehrávajte si každú poznámku o mierke pomaly, sledujete ihlu tunera. Držte poznámku, až kým sa nejústredia ihly. Potom uvoľnite a zahrajte ďalšiu poznámku. Venujte osobitnú pozornosť piatej a šiestej pozícii, kde je najčastejšie odchýlka výšky. Pre pokročilejšie postupy nastavte poznámku drone (trvalý rozstup) a prehrávajte intervaly proti nej, nastavenie diapozitívu, kým interval neznie čisto. Toto ucho cvičí, aby ste počuli beaty a eliminovali ich v reálnom čase.

Mnohé digitálne tunerové aplikácie teraz ponúkajú funkcie dronu a displej real-time ihriska. Používanie tunera so širokým referenčným rozsahom vám pomôže počuť, ako vaše umiestnenie snímok interaguje s prirodzenými tendenciami nástroja. Niektoré aplikácie vám dokonca umožňujú nastaviť vlastné temperament, ktorý môže byť užitočný pre prax v historických ladiacich systémoch alebo pre zosúladenie špecifických nastavenia ladenia súboru.

Dlhé tóny s cieľom

Udržovanie poznámok v celom dynamickom rozsahu na každej pozícii odhaľuje intonáciu slabé miesta. Začnite v pohodlnom mezzo-forte, potom crescendo forte a decrescendo klavír pri zachovaní ihriska stabilný. Snímka môže potrebovať mikro-opravy, ako si zmeniť dynamiku kvôli zmenám stepu napätie. Toto cvičenie buduje jemné reflexy potrebné pre expresívne hry. Zameriava sa najmä na prechodové body, kde sa zmení zvukový charakter , ktoré sú tam často vlažné.

Slide Glissandos pre hladké prechody

Glissando medzi dvoma poznámkami núti k pohybu diapozitívu rovnomerne bez náhlych skokov. Začnite s pomalým gliss z 1. pozície na 7. pozíciu na jedinom čiastočnom (napr. B-plocha na B-plocha o oktávu nižšie). Počúvaj pre všetky poznámky, že máva v ihrisku, ktoré sú momenty, kde sa vaša rýchlosť posuvu alebo rameno zarovnanie líši. Prax glissandos v oboch smeroch vybudovať symetrické ovládanie. Po hladkej, skúste glissandos medzi non-konsekutívnymi pozíciami, ako je 1. až 4., potom 4. až 7., rozvíjať aj ovládanie v celom rozsahu snímok.

Váhy a arpeggios v rôznych Tempos

Hracie váhy pomaly (štvorcová poznámka = 60) s tunerom a metronóm posilňuje správne mapovanie polohy. Akonáhle presnosť je konzistentný, zvýšiť tempo postupne pri zachovaní presnosti. Arpeggos sú obzvlášť užitočné, pretože vyžadujú väčšiu pozíciu preskočí, testovanie vašej schopnosti nájsť presné miesta rýchlo. Nezanedbávajte menšie váhy a modal stupnice

Bežné zatmenie Nárazy a riešenia

Každý trombonista narazí na prekážky, aby sa vyčistil umiestnenie snímok. Identifikácia konkrétneho problému odstraňuje frustráciu náhodných chýb. Tu sú najčastejšie problémy a ako ich systematicky riešiť.

Nekonzistentné umiestnenie v rýchlych priechodoch

Keď tempo sa zvyšuje, rameno môže ponáhľať pozície alebo prestrelku. Riešenie je precvičiť priechod v pomalom pohybe, preháňa zastaviť na každom snímku polohy. Použite metronóm a postupne zvýšiť rýchlosť nie viac ako 5 bpm na tréning zasadnutí. Izolujte ťažký interval a opakovať to desiatkykrát. Zaznamenajte sa v plnom tempe a porovnať sa s vašou pomalou praxou identifikovať, kde dochádza k rozkladu.

Intonácia Drift v nižších pozíciách (6. a 7.)

Ako sa snímka rozširuje, rameno svaly môžu únavu alebo chvenie, spôsobuje nestabilitu ihriska. Posilnite rameno s jemným odporom cvičenia (napr, pomalé dumbbell kučery) alebo jednoducho držať snímku predĺžená 30 sekúnd v čase, keď hrá dlhý tón. Tiež, všimnite si, že 7. čiastočné v 6. polohe (C-ostrý) je prirodzene ostrý v podtón série

Ťažkosti pri počúvaní problémov s chrupom

Niektorí hráči nevedia povedať, kedy sú mimo hry, najmä v kontexte hlasného súboru. Nahrávanie tréningov a počúvanie späť s kritickými slúchadlami pomáha trénovať ucho. Hrať mierku, potom počúvať záznam a označiť každú poznámku s približné intonáciu. Postupom času, sluchová spätná väzba preprogramuje váš vnútorný nadhodový zmysel. Ďalším účinným spôsobom je hrať spolu s nahranou referenčnou stopou profesionálneho trombonistu a zistiť, či môžete presne zodpovedať ich ihrisko.

Ovládanie uhlov

Mnohé intonačné problémy nevzniknú z ucha, ale z fyzického uchopenia. Ak je vaša ruka príliš tesná alebo máte vyhraný uhol ruky, budete sa snažiť nájsť konzistentné pozície. Uvoľnite si chmat na snímacej stene. Váš palec a prsty by mali viesť diapozitív bez stláčania. Snímka by sa mala cítiť takmer beztiažová vo vašej ruke. Experiment s rôznymi uhlami ramena: niektorí hráči nájdu mierne nižšie lakte im pomôže dosiahnuť 6. a 7. pozíciu presnejšie.

Rozvíjanie ucha pre presnosť prešmyknutia

Slide presnosť je nakoniec aurálna zručnosť. Najlepšia fyzikálna technika na svete nemôže kompenzovať zlé ucho. Integrovať ucho školenia do každodennej praxe. Čím viac trénujete vaše ucho, tým prirodzenejšie úpravy kĺzavosti sa stáva.

Spievaj skôr, ako hráš

Začuť správu interne pred hraním to dáva ucho cieľ. Spievať poznámku pomocou solfège alebo neutrálne slabiky, potom hrať a porovnať. Ak spievaný ihrisko nezodpovedá hrané ihrisko, nastaviť diapozitív. Táto metóda premostí medzeru medzi duševný sluch a fyzická produkcia. V priebehu času, tento predsluch sa stáva automatický, a nájdete sa nastaviť diapozitív pred tým, než budete dokonca hrať poznámku.

Intervalový výcvik

Použitie aplikácie alebo klavír, prax identifikácie a reprodukcie intervaly. Pre trombón, zamerať sa na perfektné pätiny, hlavné tretiny, a menšie siedme chronické intervaly vo väčšine hudby. Byť schopný počuť piaty a nájsť jeho diapozitív pozície rýchlo výrazne zlepší zmes. Prax striedanie medzi dokonalou piatou a zníženou piatou trénovať ucho pre jemné rozdiely, ktoré robí alebo zlomí akord.

Tréning uší na báze drone

Nastavte dron na jednom ihrisku, potom hrať váhy, arpeggios, a melódie proti nemu. Drone poskytuje konštantný referenčný bod, núti vás upraviť každý poznámku vzhľadom k pevnému stredu. To je jeden z najúčinnejších spôsobov, ako rozvíjať citlivosť ihriska. Začnite len tonic dron, potom postup do dronov na rôznych stupňoch stupnice, aby sa ďalej vyzývať vaše ucho.

Pokročilé techniky pre slide Mastery

Akonáhle sú základné pozície automatické, preskúmať koncepty, ktoré vám väčšiu flexibilitu a tonálne ovládanie. Pokročilí hráči myslieť na snímka pozície nie ako pevné body, ale ako flexibilné zóny, ktoré sa posunuli s hudobným kontextom.

Náhradné pozície a ich úžitok

Mnoho poznámok možno prehrať vo viac ako jednej pozícii. Napríklad, stredné C môže byť prehrávané v 3. polohe (s diapozitívom rozšírené) alebo v 1. pozícii s použitím vyššej čiastočnej. Učenie alternatívne pozície umožňuje vybrať najvhodnejšie umiestnenie pre danú hudobnú líniu. To môže znížiť nepríjemné pohyby snímok, zlepšiť legato, a dokonca optimalizovať farbu tónu pre určité pasáže. Vytvorte osobný graf alternatívnych pozícií a stupníc praxe pomocou iba alternatívne umiestnenie. To rozširuje svoj súbor nástrojov výrazne.

Mikroúpravy v reálnom čase

Pokročilí hráči sa naučia robiť malé pohyby snímok pri zachovaní poznámky , často nepostrehnuteľné pre publikum, ale rozhodujúce pre pobyt v melódii s meniacimi sa harmonických. Prax hrať pomalú melódiu, zatiaľ čo iný hudobník drží dron. Keď počujete beaty, upraviť diapozitív dovnútra alebo von, kým beaty zmizne. To vlaky vaše reflexy pre bezproblémové nastavenie súboru. Cieľom je, aby tieto úpravy pocit automaticky, takže sa môžete sústrediť na hudobné výrazy skôr než mechaniky.

Integrácia F prílohy (Trigger)

Mnoho tenorových trombónov má pripevnenie F, ktoré presmeruje prúdenie vzduchu cez ďalšie potrubia. Naučte sa, ktoré polohy posuvu sa menia, keď je spúšť zapnutý. Napríklad 1. pozícia s spúšťom vytvára F pod personálom, zatiaľ čo 2. pozícia so spúšťou vytvára E, a tak ďalej. Kombinácia použitia ventilu so snímacími pozíciami rozširuje váš rozsah a ponúka viac možností korekcie intonácie, najmä pre poznámky, ktoré sú mierne mimo melódie v štandardných polohách. Dôkladný []guide k F pripevňovaciemu vám môže pomôcť účinne integrovať. Prax váhy pomocou spúšte v kombinácii s s diapozitívom na vyhladenie prechodov, ktoré by inak vyžadovali veľké pohyby ramena.

Používanie technológie na podrobnú analýzu

Nahrávajte sa pomocou aplikácie spektrogram, ktorá zobrazuje frekvenčné spektrum vášho zvuku. Môžete presne vidieť, kde sa časti pristávajú vzhľadom na zamýšľaný rozstup. Táto vizuálna spätná väzba urýchľuje učenie, pretože vidíte presnú odchýlku centov. Spojte sa s tunerom pre viacsenzorný prístup. Niektoré aplikácie dokonca prekrývajú výšku nad referenčnou dráhou, čo vám poskytuje okamžitú vizuálnu spätnú väzbu o presnosti. To je užitočné najmä pri identifikácii konzistentných tendencií, ako je vždy hranie konkrétnej poznámky ostré.

Zatmenie súboru: aplikácia Slide Mastery s ostatnými

Hrať sa sám s tunerom je jedna vec; zostať v melódii s plnou kapelou alebo orchestrom je iná. Trombone časť často poskytuje harmonické základy, takže presnosť je nesporne. Ensemble intonation vyžaduje, aby ste počúvali nielen seba, ale každého okolo vás.

Počúvanie vertikálne

Pri hraní akordov, počuť svoju poznámku vo vzťahu k poznámkam okolo vás. Ak máte tretinu akordu, vaše umiestnenie snímok musí byť obzvlášť presné, pretože tretie sú viac mikrotonálne citlivé ako pätiny. Prax hranie triády pomaly s kolegom trombonista alebo klavirista, nastavenie, kým akord zvuky zamknuté. Naučte sa cítiť rezonanciu dokonale naladený akord chives inak vibruje v miestnosti a vo vašom nástroji.

Protokoly o stanovení oddielu

Skúsené trombónové úseky rozvíjať rutinu: melódia na referenčný rozstup (zvyčajne B-plocha alebo F) vo viacerých oktáve, potom melódia spoločných intervalov, ako je štvrtá a pätina. Každý hráč upravuje svoje diapozitívy na základe sekcie leader s zvuku, nielen ich vlastný tuner. To vytvára jednotné sekcie ihrisko centrum. V profesionálnom prostredí, sekcia často melódie na hlavné trombonista, a všetci ostatní sa prispôsobí, aby zodpovedali. Tento hierarchický prístup zaisťuje konzistenciu v celej skupine.

Riešenie rôznych situácií

Nie všetky súbory používajú rovnaký temperament. Napríklad úseky reťazcov sa často opierajú o len intonáciu, najmä v trvalých akordoch. Ako trombonista možno budete musieť upraviť svoje snímkové pozície tak, aby zodpovedali prevládajúcemu temperamentu skupiny. To si vyžaduje flexibilitu a vynikajúce počúvanie. Prax hrania akordov v jednoduchom intonácii s drone rozvíjať schopnosť posunu medzi systémami temperamentu na lietanie.

Cesta k rastu celoživotnej intonácie

Zvládanie diapozitívov nie je cieľom, ale kontinuálnou rafináciou. Aj špičkoví profesionálni trombonisti trávia každý deň čas na základoch. Nástroj odmeňuje tých, ktorí hlboko počúvajú a trpezlivo praktizujú. Kombináciou fyzických cvičení, ucho školenia a pokročilých techník, vyviniete presné ovládanie, ktoré oddeľuje adekvátne hranie od skutočného hudobného výkonu.

Zaväzujte sa k dennému režimu, ktorý zahŕňa dlhé tóny, rozsah práce s tunerom a nejakú formu ucho školenia. Počas mesiacov a rokov, bude snímka pocit, ako rozšírenie svojho vlastného tela, a váš intonácia sa stane silou, môžete spoľahnúť v každom hudobnom kontexte. Cesta pokračuje, ale každé malé zlepšenie v snímka presnosť vypláca dividendy vo vašom celkovom zvuku a hudobnej dôvery. Udržujte prax časopis sledovať svoj pokrok a identifikovať vzory vo svojom intonácii tendencie v priebehu času.