Prečo hudba a citová záležitosť v technických úryvkoch

Mastering orchestrálne výňatky sú základnou súčasťou procesu konkurzu pre hráčov s nízkou mosadzou, ale technická spôsobilosť sama často nestačí vyniknúť. Zahrnutie hudobnosti a emócií do vašich technických výňatok môže premeniť rutinné predstavenie na podmanivé hudobné vyhlásenie. Tento prístup nielenže predvádza vaše technické zručnosti, ale aj schopnosť interpretovať a komunikovať hudbu, ktorá je nevyhnutná pre každého profesionálneho orchestra.

Orchestrálne výňatky sú zvyčajne používané výbory konkurzu na posúdenie hráča technické zariadenie, tón kvality, a štylistické pochopenie. Avšak, Tieto výbory sú tiež počúvanie pre hudobníkov a rozprávanie príbehov aspekt, ktorý prináša hudbu k životu. Keď budete infestovať svoje výňatky s hudobnosťou a emocionálnou hĺbkou, budete demonštrovať vyššiu úroveň umenia a vyspelosti. V stávke sú vysoké: v typickom konkurze, výbor by mohol počuť päťdesiat alebo viac kandidátov hrať rovnaký päť výňatok. Tí, ktorí dostanú volanie sú takmer vždy tí, ktorí idú nad rámec hranie pravej poznámky a rytmov , že hrajú s intention]] ]

Hudobnosť zahŕňa frázovanie, dynamiku, artikuláciu, a tempo flexibilitu, zatiaľ čo emócie spája interpreta s hudbou a publikum pocity. Spoločne, oni povyšujú technické pasáže za obyčajné poznámky na stránke, takže vaše hranie nezabudnuteľný a vplyvné. Pre nízkomosadze hráči, to je obzvlášť dôležité, pretože naše nástroje sú často za úlohu s basové línie alebo dramatické interjekcie. Tuba hráč, ktorý môže urobiť jednoduchý celo-poznámkový pedál bod pocit súrne a smerové má okraj nad tým, kto jednoducho udržiava cez čiaru.

Pochopenie pohľadu výboru audítorov

Ak chcete uspieť v pridaní hudobnej slávnosti, musíte najprv pochopiť, čo konkurz výbory chcú. Áno, chcú čisté útoky, dokonca váhy, spoľahlivý rytmus, a dobrý zvuk. Ale tiež chcú hudobník, ktorý môže [ Lead[] bez dirigenta, ktorý môže formovať frázu bez toho, aby mu to bolo povedané, a kto reaguje na hudobné súvislosti. Výbory často diskutovať o kandidátov, či sa chopia hrať ako hudobník alebo chrabrý stroj.

Zvážte hudobné režisér chief: sú najať niekoho, kto sa pripojí časť jedinečných hlasov a zmes a zároveň prispieva k interpretačnému postrehu. Orchestrálne výňatky hranie je váš dvojminútový rozhovor. Výbor musí predstaviť vás ako súčasť sekcie pre nadchádzajúce roky. Že vízia prichádza len keď vaša hra naznačuje inteligenciu, citlivosť, a presvedčenie.

Stratégie pre pridanie hudby do technických úryvok

Pred ponorením do emocionálneho výrazu sa sústreďte na zvládnutie technických požiadaviek výňatku tak, aby hudba tečie prirodzene. Keď si budete istí, zvážte tieto stratégie na zlepšenie vašej hudobnej interpretácie:

Analyzovať kontext

Pochopte historické pozadie, skladateľ yyyyeen zámery, a úlohu výňatok v rámci väčšej práce. Táto znalosť informuje vaše frázovanie a dynamické voľby. Napríklad, slávny Strauss ]Ein Heldenleben trombón sólo vyžaduje hrdinské, sebavedomé náladu, zatiaľ čo Schubert Symfónia č 8 (Nedokončené) trombónové časti vyžadujú tmavšie, tajomnejšie farby. Vedieť, prečo sa v tej chvíli objaví výňatok chromáka, prechodného mosta, alebo lyrické interlude yshapes váš prístup.

Tvarujte svoje frázy

Použi mierne crescendos, decrescendos a jemné zmeny tempa, aby si vytvoril prirodzené dýchacie body a zdôraznil dôležité poznámky. V rýchlom rozsahu napríklad vytvaruj vzostup smerom k najvyššiemu tónu a potom sa uvoľni do klesania. Metronóm je nevyhnutný pre rytmickú presnosť, ale keď sú poznámky bezpečné, dovoľ fráze dýchať. To je obzvlášť silné v pomalých lyrických výňatkach, ako je basový trombón sólo z Cheherazade] Rimsky-Korsakov.

Vary Articulations

Aj v rýchlom alebo rytmicky opakujúcich sa častiach, rôzne štýly artikulácie (legato, staccato, akcenty) môžu pridať záujem a prehľadnosť. Napríklad, v [Tuba Mirum[]] z Mozarta Requiem, pochod-ako rytmus môže byť hral s tenuto artikulácie zdôrazniť slávnostnú vznešenosť, zatiaľ čo rovnaké číslo v ľahšom Mozart symfónia môže volať pre viac oddelený štýl. Kľúčom je použitie artikulácie ako color palette, nie je jediný predvolené nastavenie.

Používať dynamiku efektívne

Dynamika nie sú len hlasné alebo mäkké, ale mali by odrážať emocionálny obsah a erupciu a tok hudby. [crescendo] môže znamenať rastúcu energiu, napätie, alebo vášeň; a [subito piano môže vytvoriť prekvapenie, intimitu, alebo zraniteľnosť. V slávnej basové trombóne výňatok z Tuba Solo[] v Mars[[] z Holst

Cvičiť s metrom a potom bez

Začnite tým, že rozvíja presnosť s metronómom, potom prax bez neho preskúmať flexibilné tempo a rubato pre expresívne slobody. Užitočné cvičenie: hrať výňatok trikrát za sebou

Pripojenie emócií k vášmu výkonu

Emócie sú mostom medzi technickým majstrovstvom a publikom. Ak chcete emocionálne spojiť s výňatokom, skúste tieto metódy:

Predstav si príbeh

Predstavte si scenár alebo emócie, ktoré hudba vyjadruje túžba, radosť, napätie, alebo triumf. Tento mentálny obraz ovplyvní váš tón a frázovanie. Pre trombón vyňatý Bolero Ravel, vizualizovať rastúcu horúčavu španielskeho tanca; pre tuba sólo v Harold v Taliansku Berlioz, predstavte si unavený cestovateľ blúdi po horách. Čím konkrétnejšie vaše obrazy, tým autentickejšie vaše emocionálne doručenie.

Použi svoje telo

Vaša telesnosť ovplyvňuje váš zvuk. Relaxácia, podpora dychu, a držanie tela všetky prispievajú k emocionálnej expresivity. Napätie v krku alebo ramenách inhibuje rezonanciu a obmedzuje dynamický rozsah. Skúste hrať emocionálny priechod pri zachovaní hlavy stále a vaše ramená klesol. Prípadne, umožňujú jemné pohyby a mierne nakloniť do crescendo, zdvíhanie roh zvončeka pre vysokú poznámku a zladiť svoje telo s hudbou a oblúkom. Toto fyzické spojenie prirodzene prekladá do zvuku.

Záznam a reflexia

Počúvanie späť do svojich tréningov môže odhaliť emocionálne nuansy, ktoré by ste mohli prehliadnuť a pomôcť vám doladiť svoju interpretáciu. Použite vysoko kvalitný záznamník alebo smartphone aplikácie s slušným zvukom. Počúvať, či fráza vrcholy presvedčivo, či dynamika sú primerané, a či emocionálny charakter je konzistentné v celom. Venujte pozornosť prechodom: moment medzi poznámkami môže niesť rovnako veľa emócií ako poznámky sami.

Hľadajte spätnú väzbu

Vykonajte výňatky pre učiteľov alebo rovesníkov a spýtajte sa špecificky na emocionálny vplyv, nie len technickú presnosť. Klaďte otázky ako:

Vyváženie technickej presnosti s hudobným vyjadrením

Je dôležité si uvedomiť, že technická presnosť kladie základ pre hudobné výrazy. Výňatok, ktorý je technicky chybný môže odvrátiť od emocionálne posolstvo, zatiaľ čo technicky dokonalý, ale emocionálne plochý výkon môže zlyhať zapojiť poslucháča. Snažte sa o rovnováhu podľa:

  • Prelomenie ťažkých priechodov do zvládnuteľných sekcií pre vytvorenie presnosti.
  • Pred zvyšovaním rýchlosti pomaly praktizuje s dôrazom na tón a frázovanie.
  • Integrácia hudobného prejavu postupne, ako technické majstrovstvo zlepšuje.
  • Pomocou techniky mentálnej praxe internalizovať ako poznámky a emocionálne zámery.
  • Vykonanie výňatok v modelovom konkurze nastavenia aplikovať oba rozmery pod tlakom.

Jedným z účinných metód je prax výňatok na 50% tempo, so zameraním výhradne na tvar a emócie. Akonáhle sa cíti prirodzené, zvýšiť tempo na 70% a pridať artikuláciu jasnosť. Nakoniec, v plnom tempe, skontrolujte, či výraz sa obetoval presnosť. Tento vrstvenie prístup zabraňuje spoločnému problému straty hudobnosti pri rýchlosti zvyšuje.

Úloha timbre a tone farby

Hudba a emócie sú nielen o dynamike a frázovanie , ktoré tiež závisia na tón farby. Na nízkom mosadze nástroje, jemné zmeny v steble, rýchlosť vzduchu, a tlak náustku môže zmeniť timbre dramaticky. Tmavší, pokrytý tón môže sprostredkovať tajomstvo alebo smútok; jasnejšie, zvonenie tón môže vyjadriť oslavu alebo naliehavosť. Experiment s samohlásky tvary (myslite si ,

Tlmenie hudobných štýlov v etkých dejín

Barokový výňatok (napr. trombónová časť v Bache B Malá hmotnosť ) vyžaduje rytmický pohon, terraced dynamication a little rubato. Klasický výňatok (Mozart:2]]Požadovanie[) by malo byť čisté, s jasnými artikuláciami a štruktúrovanými frázingmi. Romantické výňatky (Wagner, Bruckner, Mahler) často vyžadujú väčšiu flexibilitu, agresívne artikulácie a širšie emocionálne palety, ktoré zahŕňajú iróniu, hnev, alebo groteskný humor. Študujte štýl každého diela načúvaním viacerých nahrávok a porovnaním Obrazy [Fr.]Fr.

Praktické cvičenia na zlepšenie hudby a citu

Tu sú niektoré cvičenia špeciálne navrhnuté tak, aby pomohli hráčom s nízkou mosadzou priniesť viac hudobnosti a emócií do ich technických úryvok:

  1. Dynamic Contrast Drills:] Prehrajte si opakovane prechod, ktorý sa mení v dynamike od pianissima po Fortissimo, pričom sa zameriavate na udržanie kvality a kontroly tónu. Použite decibelovú aplikáciu na kontrolu, či sú vaše crescendos skutočne postupné alebo len stupňovité.
  2. Fráza Spievanie a hranie: Spievať výňatkovú frázu frázou internalizovať hudobné línie, potom replikovať rovnaké frázovanie na vašom nástroji. Venujte pozornosť, kde prirodzene sa nadýchnete a použiť tie isté miesta pri hre.
  3. Rubato Practice: Vyberte si lyrický výňatok a experimentujte s miernymi výkyvmi tempa, aby ste zvýšili emocionálny vplyv pri zachovaní celkového pulzu. Prekonajte najprv rubato, aby ste objavili extrémy a potom vytočte späť na prirodzenú úroveň.
  4. Dýchanie s tlakom: Miesto dychu, ktoré podporujú frázovanie a emocionálne uvoľnenie, namiesto toho, aby sa len mechanicky dýchal. Dýchanie pred vysokým vstupom môže byť rýchle a plytké; pred mäkkou výraznou frázou, pomalý, hlboký dych, ktorý nastaví náladu.
  5. Vizualizácia Sekcie:[ Preč z vášho nástroja, zatvorte oči a predstavte si príbeh výňatok, náladu a postavy, potom sa pokúste preložiť tieto emócie do hry. Popár to s videami YouTube plnej orchestrálnej práce vidieť, ako výňatok vyhovuje väčšiemu kontextu.
  6. Emocionálny kontrast Etudes: Vezmite si jeden osem-mierny výňatok a hrajte ho tromi spôsobmi: najprv ako by postava bola plná triumfu, potom ako by smútil, potom ako hravé. To rozširuje váš emocionálny rozsah a ukazuje vám, ako malé úpravy ovplyvňujú vnímanie.

Prekonávanie bežných problémov

Mnohí hráči s nízkou mosadzou zápasia s pridaním hudobnej hodnoty do technických výňatok, pretože sa boja straty jasnej rytmickej alebo tónovej presnosti potrebnej pre konkurz. Riešenie je [[[]]"samostatné režimy praxe[. V jednom sedení sa zameriavajú výlučne na expresívne extrémy, ktoré umožňujú chyby v poznámkach alebo čase. V inom sedení sa zameriava výlučne na technickú dokonalosť. Potom, v konečnom integračnom sedení, ich postupne kombinujte. Ďalšou výzvou je udržanie hudobnej spôsobilosti na dlhé, opakujúce sa pasáže (napr. trombónová časť v Ein Heldenleben). Použite smerové hranie: mapovanie vrcholov intenzity naprieč viacerými opatreniami, takže hudba sa cíti, akoby sa pohybovala smerom k cieľu, nie len opakujúce sa vzory.

Psychologický aspekt emocionálneho výkonu

Emocionálne hranie vyžaduje emocionálnu zraniteľnosť, čo môže byť nepríjemné pri vysoko-take konkurz. Najlepším spôsobom, ako bojovať proti tomu je nacvičiť si svoje emocionálne doručenie rovnako ako si nacvičíte svoju techniku. Simulovať konkurz tlak tým, že vykonáva pre cudzincov, nahrávať sa v jedinom zábere, alebo hrať pred zrkadlom. Poznámka, keď sa cítite sebavedomie a všimnite si, ako toto napätie ovplyvňuje váš zvuk. Práca na relaxácii do emócie: dôvera, že výbor chce niečo cítiť. Nesúdia vás za príliš expresívne; sú uľavené počuť ľudské spojenie. Čítať ]Tento článok o výkonnostnej úzkosti, aby lepšie pochopili, ako stres účinky expresívne prúd.

Záverečné myšlienky

Zahrnutie hudobnosti a emócií do orchestrálnych výňatkov je cesta, ktorá vyžaduje trpezlivosť, uvedomenie si a dôslednú prax. Priblížením sa k výňatkam nielen ako technické výzvy, ale aj ako príležitosť vyjadriť umelcov, môžete výrazne zvýšiť svoje konkurzové vystúpenia a nakoniec sa stať presvedčivejším hudobníkom. Pamätajte si, že cieľom je presunúť poslucháča, demonštrovať svoj jedinečný hlas a komunikovať hudbu hlbšie význam prostredníctvom každej poznámky. Vyviňte výzvu a nechajte svoje výňatky spievať s technickou brilanciou aj úprimnými emóciami. Pre ďalšie čítanie na orchestrálnej excerptovej príprave, pozrite sa []audit poradenstvo od trombonist Chase Sanborn a Oregon Symphony ] o výkonnej psychológii.