Budovanie nadácie: Dýchanie Control a letecká podpora pre Legato Playing

Hladký, pripojený zvuk na trombóne začína dychom. Na rozdiel od ventilových mosadze nástroje, trombón nemá žiadne mechanické kľúče alebo ventily okamžite zastaviť alebo začať vzduchový stĺpec. Snímka a stepu sám riadiť ihrisko a artikuláciu, takže neprerušovaný prúd vzduchu jeden najkritickejší faktor pre legato linky. Bez konzistentného, dobre podporovaný vzduch, aj najpresnejšie snímka technika bude zvuk choppy alebo tenký.

Efektívna podpora dychu znamená pomocou bránice a medzikostné svaly udržať stabilný, tlakovaný prúd vzduchu. Mnoho trombonistov omylom zadržať dych v hrudníku alebo ramená, čo vedie k napätiu a kvíliace tón. Namiesto toho, prax dýchanie nízke do brucha. Umiestnite ruku na brucho a cítite, že expandovať von, ako ste vdýchnuť. Výdych by sa mal cítiť ako riadený, vzdychanie uvoľnenie, nie nútený tlak. Pre Legato hranie, predstaviť si vzduch ako súvislé stuhy, ktoré nikdy neprelamujú, bez ohľadu na melodický obrys alebo pohyb snímok. Užitočný vrták je hrať jednu poznámku na mezzo-forte a pomaly crescendo forte, potom decrescendo späť, a zároveň udržať zvuk dokonale hladký. To buduje povedomie o tom, ako tlak vzduchu ovplyvňuje konzistenciu tón.

Pokročilé riadenie dychu tiež zahŕňa plánovanie, kde dýchať vo fráze. Označte svoju hudbu v ceruzke, indikovanie dychových bodov, ktoré sa zhodujú s frázy zakončenia alebo prírodných oddychov. Vyhnite sa dýchanie stredné slovo (tj, stredná- slim alebo stredná-hudobná myšlienka) ak nie je absolútne nevyhnutné. Cieľom je, aby dych časť hudobného vyhlásenia, nie je narušenie. Ak fráza je príliš dlhá, zvážiť pomocou chôdze dychová technika: rýchly, tichý inhalácia, ktorá nenarušuje prebiehajúci prúd vzduchu. Táto zručnosť vyžaduje prax, ale je nevyhnutná pre dlhé, lyrické pasáže nájdené v orchel trombón repertoire alebo jazz ballads.

Mrakodrapové dychové cvičenia

  • Povzdychné cvičenie:[ Inhalovať plne pre 4 počíta, potom vydýchnuť na yssss
  • Cvičenie slamky: Dýchajte a vyfúknite úzkym slamkám počas 10 sekúnd, pričom udržiavate stabilný tlak. To simuluje odpor, ktorý cítite pri hraní trombónu.
  • Pulzový vzduch: Pri hraní na trvalo nízko B-plochú pulz vašich žalúdočných svalov, aby sa vytvoril mierny výbuch vzduchu bez zastavenia tónu. Toto vlaky vás udržiavať podporu počas artikulácie.

Stabilita a flexibilita v dôsledku chyby

Nádoby pre hladký trombón zvuk je paradox: to musí byť dostatočne pevný na podporu ihriska centrum, ale dostatočne flexibilné, aby umožňovali bezproblémové zmeny poznámky. Mnoho hráčov grip príliš pevne, najmä v hornej registri, ktorý škrtí zvuk a robí legato prechody hrbolí. Dobrý step používa rohy úst držať stabilný otvor, zatiaľ čo centrum zostáva voľný a citlivý. Myslite na to ako kabelka reťazec: rohy ťahať dovnútra mierne na ovládanie veľkosti otvoru, ale pery sami vibrovať voľne.

Ak chcete vytvoriť túto rovnováhu, praktizovať bzučanie na náustok sám. Hrať jednoduché melódie legato bzučaním, so zameraním na hladké zmeny rozstupu bez prestávok. To odstraňuje snímku z rovnice a núti vaše pery robiť prácu. Potom preniesť tento pocit do prístroja. Ďalším kľúčovým bodom: vyhnúť sa nadmernému tlaku náustku proti perám. Silný tlak obmedzuje prietok krvi a znižuje pružnosť. Namiesto toho, nechajte vaše vzduch podpora a silu stepu niesť poznámku. Môžete skontrolovať, či nadmerný tlak pocit, ak vaše náustok zanecháva hlboký prsteň na perách po hraní; ak áno, rozsvietiť.

Riešenie problémov v oblasti spoločnej embouchúrie

  • [Šupkové slivky: Často spôsobené príliš voľným alebo príliš napätým otvorom. Prax zostupné päť-note sliurs (napr., B-plocha na F) pri pocite clony prispôsobiť prirodzene.
  • Tlkot stehu: Udáva nedostatočnú podporu vzduchu alebo nerovnomerné napätie stepu. Používajte dlhé tóny s tunerom nájsť sladké miesto.
  • Viac priliehavá priečka: Zdvihnite mäkké podnebie a otvorte hrdlo, akoby zívalo. Uvoľňuje to stepnú stenu a umožňuje plynulejší prístup k vyšším poznámkam.

Technika sklzu pre prechody bez švov

Trombone snímka je ako požehnanie a kliatba. Jeho nepretržitá povaha umožňuje nekonečne jemné posuny rozstupov (myslite si, glissandos), ale tiež zavádza trenie, hluk, a problémy s načasovaním, ktoré môžu zlomiť legato linky. Hladký, pripojený zvuk vyžaduje, aby pohyby snímok byť tak tiché a rýchle, ako je to možné. To sa dosahuje kombináciou fyzickej ľahkosti, správny uhol ramena, a koordinácia s jazykom.

Najprv sa uistite, že vaše snímky sú dobre udržiavané: čisté, ľahko mazané s kĺzavým krémom alebo olejom a bez dentov. Lepiace sklíčko bude produkovať počuteľné zajakávanie medzi tónmi. Použite čistú látku na utieranie vnútorných trubiek denne. Po druhé, držať snímku traky s uvoľneným, ale pevným uchopením. Vyhnite sa uchopeniu príliš tesne, čo vytvára napätie v ruke a spomaľuje pohyb. Snímka by sa mala cítiť ako kĺže na vzduchu. Po tretie, prax pohybovanie snímky medzi polohami, zatiaľ čo len dýchať (bez bzučania). Vypočujte pre akékoľvek škrabanie alebo váhanie; nastaviť svoj uhol alebo mazanie podľa toho.

Najdôležitejším aspektom kĺzavej techniky pre legato je chromozóm-tón. chromozóm je, že pre čisté legato bez glissando záhyby, snímka by mala dokončiť svoj pohyb mierne pred jazykom artikuluje ďalšiu poznámku. Tento chromý spôsob maskuje šum, pretože útok jazyka pokrýva zvyškový snímok zvuk. Prax to hraním jednoduché C až D (prvá pozícia do štvrtej pozície) legato: pohyb diapozitív hladko a rýchlo do štvrtej polohy, potom jazyk D veľmi jemne. Nahrávajte, aby ste počuli, či je nejaký slide hrboľ je počuteľný. Cieľom je, aby sa slide pohyb neviditeľný do ucha.

Pokročilé vŕtačky rýchlosti

  1. [Pozičný rebrík:Hrajte mierku od nízko B-plochého až po vysoký F pomocou iba zmeny snímok (žiadne tonguing) tak rýchlo, ako je to možné pri zachovaní výšky.Použiť metronóm na štvrť note = 60, potom zvýšiť.
  2. Glissando Magnets: Vyber si dva tóny od seba na polovičný odstup (napr. E a F v prvej polohe na polovičný stupeň posunutím sa z prvej na druhú alebo vyššie). Skĺzni pomaly, potom zrýchlij, až kým nie je glissando takmer nepostrehnuteľné.
  3. [Trium Simulation: Simulujte trill na sklíčku striedaním rýchlo dvoch polôh (napr. F a G# v čiastočnej časti 2). Udržujte zvuk pripojený aj pri vysokých otáčkach.

Legato Tonguing: Umenie nežnej artikulácie

Na trombón, pravda Legato často zahŕňa kombináciu slimák (kde len slide alebo stepu zmeny ihrisko) a legato tonguing (kde jazyk ľahko artikuluje každú poznámku, ale s minimálnym oddelením). Mnoho medzi hráčmi mýtiť legato s slimákom; v skutočnosti, niekedy plne slimáka legato linka chýba jasnosť, a mäkký jazyk pridáva definíciu bez porušenia spojenia. Kľúčom je použiť

Ak chcete praktizovať legato tonguing, umiestnite špičku jazyka na strechu úst tesne za zubami, ako by povedal, cheach cheache. cheacht by mal byť ľahký a rýchly, prerušenie vzduchu stĺpec len minimálne. Začnite na strednej B-plocha, jazyk rad štvrť poznámky v pomalom tempe, každý poznámka presne rovnaký objem a dĺžku. Potom hrať rovnaké poznámky, ale s miernym crescendo a decrescendo cez frázu. Jazyk by nemal zasahovať do dynamického tvaru. Ďalšie vynikajúce cvičenie: hrať dvojoktávej stupnice pomocou legato tonguing na každej poznámke, potom opakovať len slurs. Porovnať zvuk. Legato tonguing verzia by mala cítiť a znieť takmer tak hladko ako vyzliekaná verzia, ale s malouprednou hranou, ktorá dáva jasnosť.

Pitvoally jazyka

  • Too much language:] Výsledok v statcato-like
  • Príliš malý jazyk: Poznámky rozmazať spoločne, najmä v rýchlych priechodoch. Zaistite, aby sa jazyk rýchlo zasunie, aby vzduch prúdi.
  • [Nekonzistentné umiestnenie jazyka: Umiernené slabiky uprostred čiary vytvárajú nerovnomerný artikuláciu. Vyber si jednu slabiku a prilep sa s ňou pre danú frázu.

Úloha vibrata v prepojenom zvuku

Vibrato nie je nevyhnutne potrebné pre pripojený zvuk, ale môže byť silný nástroj na udržanie záujmu a emocionálny výraz na dlhých poznámkach. Prírodný, uvoľnený vibrátor pridáva jemný oscilácia, ktorá napodobňuje ľudský hlas, takže linka cíti viac organické. Dva typy vibrácie sa bežne používajú na trombóne: slide vibrácia (trasenie slide mierne meniť výšku) a čeľusť vibrácie (pomocou čeľuste pohyby zmeniť stepu a vzduchový stĺpec). Pre hladký, pripojený zvuk, čeľusť vibrácia je často uprednostňovaný, pretože to nezavádza slide hluk.

Ak chcete vyvinúť čeľusť vibrácie, prax na jedinej trvalej poznámky. Začnite bez akéhokoľvek vibrátora, potom pomaly pridať mierne pulzujúce pohyb čeľuste, ako by povedal

Dýchanie: plánovanie a pripojenie

Legato hra trpí, keď dych sú prijaté v nepríjemných chvíľach alebo príliš unáhlene. Dobrým postupom je označiť dychové body vo svojom liste hudby a hrať frázu presne tak, ako je označené, aj keď to znamená preskočiť niektoré poznámky. To vás núti udržiavať spojenie v každej dychovej skupine. Keď budete musieť dýchať, použite chromý dýchanie chromý techniku: vdychovať rýchlo cez rohy úst pri zachovaní polohy stepu. To zabraňuje jazyku a perám z resetácie, ktoré môžu zlomiť líniu.

Kruhové dýchanie, aj keď zriedka potrebné pre trombón, môže byť užitočný trik pre extrémne dlhé priechody. Ak sa chcete naučiť, prax so slamou v pohári vody, učenie sa udržať bubliny ísť zatiaľ čo inhalovanie nosom. Potom sa aplikujte na trombón spustením poznámky, nafúknutie líca, a vdýchnutie cez nos pri použití lícneho vzduchu na udržanie poznámky. To je veľmi pokročilé, väčšina hráčov bude ťažiť viac z hlbokého, efektívne dýchanie a dlhšiu dychovú vytrvalosť.

Cvičenie pre tečúci Legato

Okrem predchádzajúcich cvičení, začleniť tieto do svojho každodenného režimu k zakorenené hladkosti:

  1. Harp Arpeggis na trombone:Hrať vzostupne a zostupne arpeggios (napr. C major, D mol) s plnými slimákmi, potom s legato tonguing. Použite tuner, aby sa zabezpečilo, že každá poznámka je sústredená.
  2. Päť-poznámka Slurs in Thirds:[] V každej čiastočnej (napr. B-plocha na D až F až D až B-plocha) všetko vyznie. Zamerajte sa na strednú tretiu.
  3. Dynamics Connection Cvičenie: Hraj dvojbarovú frázu na klavíri, náhle forte v druhom bare, potom decrescendo na klavíri. Artikulácia musí zostať hladká bez ohľadu na objem.
  4. Metronómová graduácia:] Nastavte metronóm na 50 BPM. Zahrajte si 8-tónovú stupnicu s legato tonguing na každej poznámke. Zvýšte BPM každý deň o 2 do 100 BPM, pričom udržujte hladkú úroveň.
  5. [Zaznamenávanie a analýza:[ Zaznamenajte sa ako hráči lyrického výňatku (ako druhý pohyb Grondahl Concerto alebo jazz balada). Vypočujte si všetky medzery, hrbole alebo rozstup ohýba. Opravte jednu otázku na sedenie.

Počúvanie a emulácia: Učenie sa od majstrov

Jedným z najrýchlejších spôsobov, ako zlepšiť svoju legato je študovať nahrávky trombonistov, ktorí stelesňujú bez námahy hladký zvuk. [Joseph Alessi, hlavný trombonista New Yorkskej filharmónie, demonštruje mimoriadnu kontrolu v lyrických pasážach. Počúvaj jeho nahrávku Grondahl Concerto. [Kresťan Lindberg[ predvádza spev, takmer vokálnu kvalitu. Jameson Uribe[[ a Doriánsky Ante[] (z Queen chen chews 6 alebo podobné) môže poskytnúť moderné príklady. Ako počúvate, hum a pokúšate sa replikovať frázy na vašom nástroji. Venrich, kde dýchajú, a ako nepoužívajú vibrilo. Emulúzie.

Pre jazzové legato, zvážiť Slide Ragnar alebo Bob McChesney. Ich legato beží a hladké ôsme poznámky linky sú vynikajúce modely. Vo všetkých prípadoch, spoločné vlákno je riadený vzduch, uvoľnené telo, a jasný hudobný zámer.

Zariadenia a úlohy v produkcii Legato

Kým technika je prvoradá, vybavenie tiež. Trombon s reagujúcou, voľným ohnutím snímky a dobre vyvážený zvon a olovnaté môže uľahčiť hladšie hranie. Väčšie nástroje (napr. . 547 vŕta) často produkujú tmavší, viac sústredený zvuk, ktorý podporuje legato, ale vyžadujú viac vzduchu. Menší nuda (.500 alebo .508) môže byť viac agilný, ale môže zvuk tenšie. Náustok tiež ovplyvňuje artikuláciu: ráfik, ktorý je príliš úzky môže spôsobiť zadusený pohyb jazyka; príliš široký ráfik môže znížiť flexibilitu. Pre legato, mnoho hráčov dáva prednosť strednej hĺbky pohára a ráfika, ktorý umožňuje pery voľne pohybovať. Experiment, ale nepoužívajte zariadenia ako náhradu za prax.

Slide údržba je ne-otázne. Čistite ju mesačne s diapozitív had a teplej vody. Aplikujte vysoko kvalitné slide mazivo (napr, Yamaha Slide Pleť, Trombotine, alebo Superslick). Smartling bude sabotovať aj najlepšie legato. Tiež skontrolujte ručné slide vyrovnanie: chybné slide môže vytvoriť trenie. Mať technika skontrolovať, či máte podozrenie na problémy.

Duševný prístup: Umenie spievať cez roh

Hladký, pripojený trombón zvuk nakoniec pochádza z predstavenia hlasivky. Trombon je jedným z najhlasnejších nástrojov; snímka umožňuje skutočné portamento, rovnako ako spevák. Pri hraní legato frázy, mentálne spievať poznámky a cítiť prirodzený vzostup a pád melódie. Predstavte si, že rozprávate príbeh s vaším zvukom. Tento mentálny posun znižuje technické premyslenie a uvoľňuje napätie. Pred prehrávaním ťažkého legato priechodu, hum it first, potom hrať, zodpovedajúce rovnako ľahko. Mnoho profesionálnych škriatkov zavrie oči počas lyrických hrách, aby sa naladil do zvuku a vyhnúť sa sledovaniu diapozitívu, čo môže spôsobiť vizuálne rozptýlenie a predčasné posun.

Relaxácia je tiež psychologická. Ak ste napätí o nadchádzajúce vysokej poznámky alebo zložité posun, vaše telo sa sprísni, a Legato bude trpieť. Namiesto toho, sa sústrediť na vzduchu. Vzduch robí prácu; vaše telo len vedie. Dýchajte pokojne, vydýchnite s istotou. Ak urobíte chybu, nezastavujte; pokračovať v frázy psychicky a prispôsobiť na muchu. Tento myšlienkový stav buduje odolnosť a udržuje hudbu prúdi.

Záver: Cesta do beznásilného Legato

Vyvíjanie hladkého, pripojeného zvuku na trombóne nie je cieľom, ale nepretržitou cestou. Vyžaduje si každodennú pozornosť na podporu dychu, flexibilitu vyblednutia, koordináciu snímok a premyslenú artikuláciu. Ale mimo mechaniku, vyžaduje počúvanie, predstavivosť a trpezlivosť. Začnite každé cvičenie s dlhými tóny a jednoduchými šlukmi, postupne budujte na lyrické etúdy a repertoár. Nahrávajte sa často, vyhľadávajte spätnú väzbu a vždy sa snažte o zvuk, ktorý je prirodzený ako spev. S konzistentným úsilím sa vaša trombón stane rozšírením vášho hudobného hlasu, schopného najvýraznejších, pripojených fráz.