Nízke mosadzné nástroje

Budovanie pevnej nadácie jednotlivca

Skôr než môžete splynúť s ostatnými, musíte mať kompletné velenie svojho vlastného nástroja. Fundamentálne chápanie, ovládanie dychu, embouchure

Postoj, ktorý podporuje zvuk

Správne nastavenie je prvým krokom k efektívnemu hraniu. Sadnite si dopredu na okraji stoličky, nohy ploché na podlahe, chrbtice dlhé, ale nie pevné. Vyhnite sa prepadnutie alebo ohybovanie chrbta, ktorý obmedzuje bránicu a obklady pľúc. Pre stojacich hráčov (spoločné v jazz alebo pochodové kontexty), udržať svoju váhu vyvážená, ramená uvoľnené, a nástroj držaný v pohodlnom uhle. Malé úpravy, ako nakláňanie tuba zvon mierne dopredu, môže výrazne zlepšiť projekciu a znížiť napätie.

Ovládanie dychu: Motor s nízkym podprsenkou

Nízke mosadze nástroje vyžadujú najviac vzduchu každého mosadze člena rodiny. Diafragmatické (belly) dýchanie je nevyhnutné. Umiestnite ruku na spodnej časti brucha a cítite, že expandovať, ako budete vdychovať, potom vytiahnuť vzduch hore cez hruď. Prax chôdze ohňa alebo chromozóm dychu cvičenie vybudovať pľúcne kapacity a kontroly. Vždy trvať plné, uvoľnené dychy chopí plytké alebo plynné tie. Počas odpočinku alebo prestávky, exhalovať úplne tak, že ďalší dych môže byť plný. Pevný dychový systém tiež stabilizuje intonáciu a zabraňuje rozhadzovať sag na dlhé poznámky.

Flexibilita a stabilita výmazov

Silný, flexibilný step umožňuje hladký register posuny a dynamické ovládanie. Zamerajte sa na pevné, ale nie štipľavé umiestnenie náustku; rohy úst by mali zostať zapojené bez upínanie. Denné náustok bzučanie pomáha budovať vytrvalosť a ucho-tréning. Prax sirény (glissandos) a pery slurs bez nástroja rozvíjať malé svaly okolo úst. Pre trombonistov, Snímacie zmeny polohy by mali byť koordinované s prúdom vzduchu tak, že stemouchure sa nezrúti medzi pozíciami.

Pre hlbšie čítanie o základoch stepu [New York University Trombone Embouchure Guide] ponúka vynikajúce diagramy a cvičenia. Tubisti môžu odkazovať na TubaNet Embouchure Tips pre konkrétne nástroje.

Počúvanie a zmes: Nájsť si miesto v texte

Nízke mosadze hráči často nesú harmonický koreň a rytmické základy. Táto zodpovednosť robí počúvanie a miešanie prvoradé. Dobre-blended nízka mosadzná časť znie ako jeden, jednotný hlas, nie zbierka jednotlivcov tlačí svoj vlastný tón.

Aktívne počúvanie stratégií

Počúvaj svoj vlastný zvuk. Zamerajte sa najprv na sekciu ako celok: sú trombóny zodpovedajúce tuba chápanie? Je eufónium timbre miešanie s francúzskymi rohmi vyššie? Presun svoju pozornosť smerom von do celého súboru. V koncertnej kapele, počúvať klarinety pre ihrisko centrum; v orchestri, melódia na dvojité basy alebo violončelo. Vždy sa pýtať sám seba:

Dynamické ovládanie a tapovanie

Nízke mosadzné diely môžu ľahko premôcť ľahšie sekcie, ak dynamika nie sú starostlivo riadené. Prax hrať na širokom rozsahu dynamických úrovní, najmä [[] klavír a mezzo-klavír. Použite decibel meter alebo nahrávacie aplikácie na meranie objemu proti referenčnej. Experiment s rýchlosťou vzduchu, skôr než len sila. Jemnejší zvuk, ktorý má stále jadro a rezonanciu bude zmes oveľa lepšie ako tenký, nútený ticho. Práca na kúsku: spustiť poznámky bez prízvuku, a konečné frázy s elegantným uvoľnením.

Timbre zodpovedajúce

Každý nízko mosadzný nástroj má výrazný sonic podpis. Tuba chutí kolo, tmavý zvuk sa líši od trombón žiariaci, rázny tón. V súbore, môžete musieť upraviť svoje timbre, aby zodpovedali štýlu. Napríklad, v klasickom orchestrálnom priechode, bass trombón môže stmavnúť svoj zvuk tým, že relaxuje step a pomocou pomalšie vzduchu; v jazzovej grafe, viac dopredu, chuzzy chron môže byť vhodné. Experiment s samohlásky-shape zmeny (myslenie chápanie chrupav a. chee chee) vo svojej ústnej dutine na posun farby.

Umelecký a frázový: Hovoriť ako jeden hlas

Arkulácia definuje, ako sa začína poznámka, a frázovanie tvary riadok. V súbore, jednotlivé artikulácie voľby musia byť v súlade s dirigentom

Konzistentné štýly honovania

Prax všetky jazykové slabiky: [doo] pre legato, tah[ pre marcato, [dah[ pre tenuto, a svetlo [duh pre staccato. Trombonisti by mali koordinovať jazyk a skĺznuť pre čisté útoky, najmä v rýchlych pasážach. Eufónium a tuba hráči by sa mali vyhnúť príliš perkusívnym útokom, ktoré môžu narušiť súbor entlato hladký tok. Zaznamenávanie sekcie a analýza začiatku každého poznámky môže odhaliť nezrovnalosti.

Dýchanie fráz so skupinou

Vždy plán dychov vopred. Označte svoju časť na miestach, kde súbor dýcha spoločne chápa , obvykle na konci frázy alebo po silnom rytme. Vyhnite sa dýchanie uprostred melodickej línie, ak to nie je napísané. V dlhých pasážach, použite chromý dych , technika s inými nízkymi mosadzné hráči: jeden hráč vypadne, zatiaľ čo iní udržať, potom znovu vstupuje. To vytvára ilúziu kontinuálnej, mocný riadok.

Hudobný výraz bez nadbytku

Vibrato, dynamické tieňovanie, a mierne tenutos pridať emócie do nízkych mosadzných liniek. Použite ich šetrne a dôsledne po celej sekcii. Počúvajte profesionálne nahrávky vášho nástroja v súborných kontextoch. Všimnite si, ako jemná gestá sú a vlasy viac vibrovať na držanej poznámke, mierne tlačiť do vrcholu. Over-exprespresívne môže vytiahnuť súbor z rovnováhy.

Intonácia a naladenie: Konštantná bitka

Nízke mosadzné intonácie sú notoricky náročné vďaka dizajnu nástrojov, registrovať tendencie a fyzika veľko-perníkovej mosadz. Vývoj spoľahlivé ucho a pomocou inteligentných úprav sú rozhodujúce.

Poznaj svoje nástroje, ktoré naladia tvoje sklony

Každý nízko-ramenný nástroj má vlastné sklony k rozstupu. Napríklad na trombóne je siedmy čiastočný (stredný Bb) často ostrý, zatiaľ čo štvrtý čiastočný (nízky E) má tendenciu ploché. Tuba a eufónia hráči by sa mali naučiť, ktoré poznámky potrebujú úpravy kĺzavej alebo ventilu. Použite dron alebo tuner denne vytvoriť ihrisko mapy pre váš nástroj. Označte tieto tendencie na svoju hudbu, takže môžete predvídať opravy.

Počúvanie križovatiek

V súbore, melódia na klavír (ak je prítomný), hoboe (orchester), alebo hlavné klarinet (pása). Počas skúšky, zamerať sa na zodpovedajúce bass line chellos, bass, alebo ľavá ruka klavíra. Nízka mosadz často vytvára harmonické základy; ak koreň je ostrý alebo plochý, celý akord trpí. Nastavte si pery napätie, rýchlosť vzduchu, alebo snímku pozíciu zamknúť.

Alternatívne alternatívne prekrvenia a preklenutie

Eufónium a tuba hráči majú alternatívne prsty, ktoré môžu opraviť intonáciu. Napríklad, na Bb tuba, pomocou 1-3 pre F (písomné) miesto otvorené môže byť viac v ladení v určitých registroch. Trombonisti by mali zapamätať alternatívne snímacie pozície (napr. piata pozícia pre stred Bb namiesto prvého) kompenzovať ostrosť. Experiment s nimi počas váh a etades, kým sa stanú automatické.

Pre komplexný sprievodca nízkomosadze intonáciou [Yeodoug.com Bass Trombone Intonation Article] poskytuje podrobné grafy. Tubisti môžu konzultovať TubaNet Intonation Resources.

Technické zariadenie a rutiny pre rozruch

Technická obratnosť vám umožňuje zvládnuť rýchle pasáže, veľké skoky a orchestrálne výňatky s ľahkosťou. Systematické zahrievanie pripravuje vaše svaly a uši na požiadavky na skúšku alebo výkon.

Dlhé tóny: Nadácia

Stráviť prvých 5 cheese 10 minút svojej praxe relácie na dlhých tónov. Udržujte jednu poznámku pre 8 cheese12 sekúnd na [] klavír] dynamické, potom crescendo na [forte[] a decrescendo späť. Zamerajte sa na stabilné ihrisko, dokonca vibrácia (ak sa používa), a bohatý, sústredený tón. Opakujte na každom tóne svojho pohodlného rozsahu. Dlhé tóny budovať ovládanie dychu, vytrvalosť stelesnenia a stálosť ihriska.

Štúdie o lipoch a o flexibilite

Lip slurs chemeniace ihriská bez tonguing

Váhy, arpeggios a vzorkové vrtáky

Prax všetky hlavné a menšie váhy dve oktávy tam, kde je to možné. Použite metronóm nastavený na pomalé tempo a zamerať sa na rovnomernosť útoku a snímok / presnosť ventilu. Pridať arpeggios (veľký, malý, zmenšený, zväčšený) zlepšiť harmonické povedomie. Vzorové cvičenia chápanie Clarke alebo Schlossberg cvičenie chiefs chiefing špecifické technické problémy. Spustite každý vzor vo viacerých klávesoch zovšeobecňovať zručnosti.

Štúdiá a výňatky zo skutočného sveta

Vyberte technické etúdy (napr. z [Arbány Kompletná metóda] pre trombón/eufónium, alebo [Blazejevič Clef Studies[ pre tubu), ktoré napádajú prsty, rýchlosť posuvu a artikuláciu. Tiež praktizovať orchestrálne a kapely výňatky, ktoré majú technické pasáže. Cieľom je preložiť zámerné praxe do automatickej reakcie pri hre na súbor.

Vzorka 15-minute zahrievanie rutiny

  1. Buzzing (3 min):] Mouthpiece sirény a dlhé bzučiaky na jednom ihrisku.
  2. [Dlhé tóny (5 min): Štyri tóny, z ktorých každá sa držala 12 sekúnd, s dynamickým výlevom.
  3. Lip Slurs (4 min): Jednoduché dvojnoteové slivky, potom rozširujúce sa intervaly.
  4. Kaliare a arpeggios (3 min):] Jeden hlavný kľúč a jeho relatívna malá hmotnosť.

Tento postup je možné prispôsobiť tak, aby sa zameral na vašu najslabšiu oblasť. Vždy sa zohrejte pred skúškou , nie počas prvého dielu.

Súbor Etiketa a komunikácia

Technická zručnosť sama o sebe nemá robiť veľký súbor hráč. Profesionalita, rešpekt, a jasné komunikácie udržať skúšky produktívne a výkony súdržné.

Nasledujúca sprievodca

Dirigent je posledný rozhodca tempo, štýl a vyváženosť. Sledujte podnety, najmä poraziť vzory, fermatas, a zmeny tempa. Vždy mať oči na vodiča počas odpočinku, takže môžete znovu vstúpiť čisto. Ak vodič vám nastavenie rovnováhy (napr,

Sekcia Koordinácia

Pracujte so svojimi kolegami mimo plnej skúšky. Použite sekcie zjednotiť snímacie pozície, alternatívne prsty, dýchacie škvrny, a štýl artikulácie. Rozhodnite sa, kto hrá hlavnú časť (často hlavné trombonista alebo prvý eufónium) a kto upravuje pre zmes. Konzistentný sekčný čas zmení skupinu jednotlivcov na tesnú jednotku.

Príprava a profesionalita

Príďte skoro, mať svoj nástroj naladený a zahrial, a priniesť ceruzku označiť svoju časť. Poznajte svoju hudbu pred prvou skúškou. Ak máte ťažké pasáž, cvičte pomaly a s metronómom. Byť pripravený ukazuje rešpekt k svojim kolegom

Pozitívne oznámenie

Podporte členov sekcie. Ak niekto bojuje, ponúknuť pomoc pokojne počas prestávky, nie počas skúšky. Vyhnite sa sťažovať na hudbu alebo iné sekcie. Pozitívny postoj podporuje prostredie spolupráce, kde sa každý môže zlepšiť.

Ďalšie úvahy podľa typu súboru

Zatiaľ čo základné techniky sa uplatňujú všeobecne, každý súbor predstavuje jedinečné výzvy a príležitosti pre nízkomosadzových hráčov.

Koncertné pásmo

Vo veterných kapiel, nízka mosadz často hrá trvalé harmonické a rytmické základy. Počúvaj klarinet a flautu sekcií pre intonáciu. Použite viac sústredený tón pre rez cez kapelu a hustejšie textúry. Venujte pozornosť bicie časti: zamknuté-v rytme s basovým bubonom alebo timpani posilniť simulačné pulz.

Symfonický orchester

Orchestrálne nízkomosadze vyžaduje tmavší, viac zmiešané zvuk, najmä v nemeckom a francúzskom repertoári. Trombones často potrebujú zodpovedať hmotnosti strún. Bass trombón časti často zahŕňajú sólistické pasáže (napr. v Mahler alebo Wagner), ktoré vyžadujú lyrické frázovanie a dynamický rozsah. Študujte skóre pochopiť, ako vaša časť interaguje s plnou orchestrálnou textúrou.

Zbor podprsenky

V mosadznom prostredí, nízka mosadzná rola sa stáva ešte viac odhalený. Rovnováha je kritická: tuba by nemala premôcť trúbky. Pracujte na homogénnom zvuku cez všetky mosadzné hlasy. Použite rovnaký štýl artikulácie v celom súbore

Jazz Ensemble

Bass trombón a tuba (alebo basová gitara) poskytujú pešiu basovú líniu a rytmické disk v jazzu. Zamerajte sa na ostrý, výrečný štýl s agresívnym, dopredu zvuk. Počúvaj bubeník chi-hat a jazdiť činel zamknúť v čase. Chodiace basové linky vyžadujú silné znalosti akordových zmien a schopnosť improvizovať v rámci súboru. Práca na frázovanie, že chrípky chápanie s rohovou sekciou.

Záver: Zjednotiť to všetko

Ovládanie nízkopodprsenky v prostredí súboru je pokračujúca cesta. Najlepší hráči kombinujú rock-pevné základy, akútne počúvanie, presné artikulácie, horlivý intonácia, technická agilita, a profesionálne správanie. Oddelením času do každej z týchto oblastí , a to ako v osobnej praxi, tak v cvičení a v súbore , , Že sa stanete hudobníkom, ktorý nielen hrá správne poznámky, ale tiež zvyšuje celú skupinu , je zvuk. Začnite s každodenným zahrievanie, počúvať viac ako budete hrať, a komunikovať otvorene so svojimi kolegami. Výsledkom bude silný, súdržný nízkopodkladový oddiel, ktorý by každý dirigent byť hrdý na vedenie.