low-brass-pedagogy
Rozvoj dynamického riadenia v nízkych podprsenky úryvky
Table of Contents
Pochopenie základnej výzvy nízkopodprsenky Dynamics
Nízke mosadzné nástroje chrombone, eufónium, bass trombón, a tuba chopí jedinečný akustický priestor v orchestri. Ich základné frekvencie sú dlhé a silné, tendenciu hovoriť ľahko na hlasnejších úrovniach, ale vyžadujú si nesmiernu jemnosť na ovládanie na najjemnejšom konci dynamického spektra. Výzva nie je len technická; je to muzikál. Orchestrálne výňatky vyžadujú presné dynamické tvarovanie, ktoré slúži súbor, z celkového rozprávania, z sotva počuteľné pianissimo] v trvalom pedálovom tóne na blazovanie fortissimo, že strihá cez celý orchester.
Dynamické ovládanie v nízkych mosadzných výňatkoch je rozdiel medzi hracími poznámkami a rozprávaním príbehu. Vyžaduje si manželstvo dychových mechanikov, stabilitu stebiel, aurálne vnímanie a hudobnú intuíciu. Tento článok rozširuje o osvedčené stratégie, pridáva konkrétne príklady repertoáru a poskytuje štruktúrovaný prístup k budovaniu spoľahlivej dynamickej kontroly, ktorá sa premieta priamo do konkurzov a výkonov.
Poznámka o konkrétnych výzvach týkajúcich sa nástrojov
Pred ponorením do techník, je dôležité uznať, že každý nízko mosadzný nástroj predstavuje svoje vlastné dynamické prekážky. Tuba, napríklad, často bojuje s jasnosťou na mäkké dynamiky v najnižšej oktáve. Trombone musí riadiť presnosť polohy sklzu vedľa dynamických zmien, zatiaľ čo eufónium musí vyvažovať svoj prirodzene sústredený tón s potrebou miešať. Na mieru nasledujúce cvičenia na vašom nástroji
Podpora dychu: Motor dynamického riadenia
Každá nuansa objemu začína dychom. Bez spoľahlivého, responzívne vzduch podpora, dynamická kontrola sa stáva nekonzistentné a fyzicky namáhanie. Jadro nízkomosadze dýchanie je membránová podpora, ale efektívna dynamická kontrola vyžaduje viac ako len chladenie hlboko.
Budovanie nadácie s riadenými výdychmi
Začnite každý tréning s tichým dychové cvičenia rozvíjať povedomie a silu. Tie by mali byť vykonané mimo nástroja, so zameraním na pocit dychového cyklu sám. Jedným z účinných cvičenie je [4 8,8
Ďalším vynikajúcim mimo-nástrojovým vrtákom je [struhové dýchanie[] fúkanie cez štandardnú pitnú slamku do vody, vytvára stály prúd bublín. Odolnosť vody proti prúdeniu vzduchu simuluje protitlak prístroja a núti vás správne zachytiť základné svaly. Precvičujte udržanie bubliny po dobu 10, 15, a 20 sekúnd, udržanie prúdu dokonca. To sa premieta priamo do zlepšenej dynamickej stability pri prehrávaní, najmä v mäkkom rozsahu.
Cvičenie vzduchu na náraze pre dynamickú flexibilitu
Akonáhle je dych trénovaný mimo rohu, preniesť zameranie na dlhé tóny s dynamickými obrysmi. Klasické cvičenie je jeden rozstup udržiavaný pre 8 cheese12 beats pri vykonávaní [[crescendo z klavíra na forte[] a potom [[decrescendo späť na klavír. Začnite v strednej registri, kde nástroj je najviac kooperatívne, potom rozšíriť na extrémne vysoké a nízke registre. Cieľom je hladká, lineárna zmena objemu bez náhleho skoku alebo zmeny v timbre. Použite tuner a decibel meter aplikácie na udržanie rohode konzistencie a objektívne objem úrovne.
Variácie: [Tlačivé dynamika]. Na jeden dlhý dych, hrať rad rýchlych dynamických vĺn: klavír, crescendo na forte, decrescendo na klavír, potom okamžite opakovať. Tento vlak dych rýchlo reagovať na meniace sa požiadavky, odráža náhly dynamický posun nájdený vo výňatkach, ako je trombón časť v Bartóku Concerto pre Orchester alebo vchod do tuby v Respighi
Stabilita pri vniknutí na všetkých dynamických úrovniach
Mnohí hráči s nízkou mosadzou neúmyselne menia svoje stehové prvky pri hraní jemne alebo hlasno, vytvárajú nezrovnalosti v kvalite tónu a rozstupe. Stelesnenie musí zostať v podstate rovnakým tvarom v celom dynamickom spektre; iba rýchlosť vzduchu a zmena podpory. Toto je princíp stability stebiel.
Stabilné centrum, flexibilné rohy
Predstavte si, že stelesnenie ako zvonenie ukotvené rohmi úst. Pre mäkké hranie, rohy musia zostať pevné, ale uvoľnene chyťte jemný, trvalý úsmev. Vyhnite sa kolaps rohy dovnútra, ako sa snaží získať objem nadol, pretože to pche otvor a nudí tón. Naopak, hlasné hranie by nemalo zahŕňať nadmerný tlak z náustku. Namiesto toho, zvýšiť rýchlosť vzduchu a podporu z jadra pri zachovaní rohov aktívne a otvor otvorený.
Jednoduchá kontrola: prehrajte si trvalú poznámku k strednej registrácii na [ klavíri], potom [forte[, potom späť na klavíri bez zastavenia vzduchu. Ak cítite, že vaše stemouchure výrazne zmeniť alebo čeľusť sprísniť, zastaviť a reset. Opakujte, kým zmena je cítil len vo výdychu, nie pery.
Lipy žiari ako dynamické ovládacie nástroje
Lip slurs cheeseses as a metronóme on the slow side chopte step, aby zostali konzistentné, zatiaľ čo vzduch sa nastaví na každú čiastočnú. Pridať dynamické zmeny na pery slurs. Napríklad, na trombóne, sliur z druhej pozície B-floth (štvrtá čiastočná) do prvej polohy B-floch (druhá čiastočná) pri vykonávaní decrescendo z []mezzo-forte] do [ klavír. Nižšie časť zväčší akúkoľvek nestabilitu stepelí; pracovať na udržaní zvuku jasné a centrované od začiatku do konca.
Použitie nahrávania a technológie pre dynamické vzdelávanie ucha
Rozvoj dynamické ovládanie nie je len fyzické úsilie je hlboko aurálne. Musíte byť schopní počuť jemné dynamické rozdiely a zápas im. Počúvať svetovej triedy orchestre, ktoré vykonávajú štandardné úryvky, venovať pozornosť nielen hlasným pasážam, ale aj tomu, ako sa nízka mosadz zvláda tiché pozadia linky.
Odporúčané referencie pre dynamickú štúdiu
[[FLT:] [FLT:] [FLT:]Tuba mirum [[FLT:]]]] v Mozartovi [Requiem[. Začnite na sebavedomom mezzo-forte a sledujte, ako profesionálni hráči kúúúú čiaru k zábĺkmu klaví na konci frázy. V prípade bass trombbone Basstrombon Bassoon Solo[[[FLT: [FLT:]]]] od druhého pohybu Thaikovského
Použite záznam celého orchestra, nielen izolované výňatky. Hrať spolu s traťou od druhého reproduktora alebo slúchadla, nastavenie objemu, aby zmes s súborom. Nahrávať a porovnať hladiny zvuku. Smartphone aplikácie ako [] Zvukový merač[] alebo decibelom môže poskytnúť aktuálne numerické spätnú väzbu, pomáha kalibrovať [] klavír a fortissimo[[] na konzistentné úrovne v rámci tréningových sedení.
Približujúce sa orchestrálne úryvky s dynamickou presnosťou
Výňatky nie sú len séria poznámok a rytmov, sú to miniatúrne hudobné príbehy s jasnými dynamickými oblúkmi. Keď sa učíte nový výňatok, oddeľte dynamickú prácu od učenia sa poznámky. Po prvé, master noty, snímky vzory, a artikulácie bez obáv o objem. Potom, ako je fyzické vykonanie automatické, dynamika vrstvy ako samostatnú výzvu.
Postupný postup v rámci postupov v prípade výňatkov
- Označte skóre ceruzkou. Krúžte každé dynamické označenie a píšte do vlások, ak je prirodzené crescendo naznačené tvarom frázy. Tiež všimnite body, kde dynamika sa náhle mení (napr., subito piano)
- Hrať na jednej dynamickej úrovni ako prvý. Zvoľte mezzo-forte ako neutrálny základ. Akonáhle sú poznámky a rytmy bezpečné, prehrajte výňatky úplne na klavír] a úplne na forte[. Týmto sa vytvára fyzická znalosť dvoch rôznych objemových výstupov pre ten istý priechod.
- Použiť dynamický graf rozsahu. Nakresliť grafiku vášho osobného objemového rebríka z pp až ff. Priradiť každé označenie relatívnej numerickej úrovne (1 až 10). Pri cvičení je cieľom zasiahnuť rovnakú numerickú úroveň pre každé dynamické označenie. Zaznamenajte a skontrolujte.
- [Prehnane preháňať v pomalej praxi.] V pomalých tempoch, hrať pianissimo tak jemne, že máte pocit, že môžete zastaviť zvuk, a [fortissimo[] s plnou, podporovaný výkon, ale bez skreslenia. Tento extrémny zveličovanie rekalibruje váš zmysel dynamického rozsahu, takže stredná dynamika jednoduchšie ovládať.
- [Praktické vchody a releases. Mnohé chyby v nízkych mosadzi nie sú z tela poznámky, ale zo začiatku a konca. Použite metronóm a zacieľte na spustenie poznámky čisto na určenej dynamickej úrovni. Podobne aj uvoľňovacie uvoľňovanie bez pádu nadhodu alebo podpory vzduchu.
Príklad: Trombone Výňatok z [Boléro[] (Ravel)
Opakované zostupné snímacie motív vyžaduje stabilný [mezzo-forte, ktorý nikdy neochveje intenzitou nad viacerými barmi. Väčšina hráčov zápasí s udržaním kvality konzistentného v celom rozsahu. Každý tón sa individuálne s rovnakým dychovým tlakom, pomocou dynamického grafu, aby sa zabezpečil rovnaký objem pre všetky poznámky pred ich pripojením. Potom hrať celú frázu s mierne crescendo smerom k fráze vrchol, nasleduje subtílne decrescendo. To vytvára prirodzený tvar pri zachovaní kontroly.
Cvičenie na vybudovanie jemného motora dynamické ovládanie
Okrem dlhých tónov a výňatkov zahrňte cielené dynamické cvičenia do vášho zahrievacieho alebo technického času štúdia. Tieto cvičenia systematicky tlačí vašu schopnosť meniť objem s presnosťou.
Dynamický rebrík (Advanced Version)
Na jednom ihrisku, prehrať []ppp[] poznámka pre 4 počíta, potom skočiť okamžite do [fff pre 4 počíta, potom späť do [ ppp[]. Prechod musí byť okamžitý, bez medzery a bez nekontrolovaného výbehu. Začnite s 2 prestávkou medzi úrovňami resetovať dych, potom znížiť na nulu prestávku. Toto cvičenie buduje delenie-druhý manažment vzduchu potrebné pre náhle dynamické kontrasty.
Sekvencia soft-to-loud na stupnici
Prehrať dvojoktávovú stupnicu (napr. B-flat major) úplne na [] klavír], potom úplne opakovať na [forte. Na treťom opakovaní, začať každú poznámku klavír a crescendo [forte[ do konca poznámky. To vás núti regulovať dynamické zmeny poznámky-za-poznámka, zručnosti potrebné v excerptoch s oddelenými dynamickými označeniami pre každý rytmus.
Dynamické duchovné zmýšľanie
Hrať krátku frázu
Rytmické dynamické zmeny
Vyberte jednoduchý vzor štvrťtónnych poznámok. Nastavte metronóm na mierne tempo (štvrť = 80). Hrať vzor s dynamikou, ktorá sa mení na každom potoku: [[p, f, p, f. Potom sa zmeniť rýchlejšie check: [p, f, p, f. Táto vŕtačka je vynikajúca pre vývoj reflexívne dynamické ovládanie, rozhodujúce pre čítanie zraku a reaktívne konkurzy.
Bežné úpadky a ako sa im vyhnúť
Dokonca aj oddaný prax môže posilniť zlé návyky. Spoznávať tieto bežné pasce:
- Hardware dependence. Spoliehanie na náustok alebo roh na y na dynamiku. Žiaden prístroj nenahrádza správne ovládanie dychu a stepu. Ak vaše vybavenie vyžaduje nadmerný tlak hrať jemne alebo tvrdo hrať hlasno, konzultujte učiteľa alebo technika
- Forcing forte.Hiting a hlasno dynamický tým, že utiahne hrdlo alebo tvár skôr než zvýšenie podpory vzduchu. To vytvára krehký, nestabilný zvuk. Namiesto toho, myslieť
- Zvláštny dych. Zvonenie dychu, ktorý je počuteľný pre publikum. Pri mäkkej dynamike najmä, dych by mal byť tichý a riadený. Prax dýchanie v rytme hudby, pomocou rovnakého tvaru a objemu vzduchu pre každý dych.
- Jednove veľkosti-fits-all dynamication.] Hranie celej pasáže v jedinej dynamike bez tvarovania. Dokonca aj jedna dlhá poznámka môže mať jemný život
Integrácia duševného postupu pre dynamické povedomie
Dynamická kontrola nie je len fyzická; mentálna prax buduje neurálne cesty pre presnosť. Strávte 10 minút denne od vášho nástroja vizualizáciu ideálneho dynamického oblúka priechodu. Predstavte si, že sa pohybuje vzduch, pocit stepu a zvuk, ktorý chcete vyprodukovať. [Sey-scale dynamické imagining] zviditeľňovanie spektra objemu ako gradient čiernej (mäkké) na biele (hlasné)
Externé zdroje pre prehĺbenie vášho štúdia
Ak chcete ďalej rozvíjať dynamickú kontrolu, pozrite si tieto autoritatívne zdroje:
- Oregon Symfónia , nízkopodprsodné oddielové príručky] ponúkajú pohľad na skutočnú orchestrálnu dynamiku.
- Na webovej stránke Arnolda Jacobsa sa nachádzajú základné dychové cvičenia legendárneho tubistu.
- Schilke Mouthpieces
- [Hudobné poznámky.com sekcia dynamiky mosadze zahŕňa cvičenia a výňatky.
Rozvoj dlhodobej spotreby: Dynamická kontrola ako celoživotná schopnosť
Neočakávajte, že cez noc majstrovstvá. Dynamické ovládanie vyvíja počas rokov pozornej praxe. Plán vyhradených blokov 5 ch10 minút denne výhradne pre dynamické cvičenia, oddelené od svojho repertoáru praxe. Sledovať svoj pokrok nahrávaním rovnakého úryvok mesačne a porovnávanie dynamickej vyváženosti. V priebehu času, budete si všimnúť väčšiu jednoduchosť pri výrobe širokú škálu objemov bez obetovania tón alebo ihrisko. Táto sloboda bude prekladať z praxe miestnosti do konkurzu haly na javisko.
Pamätajte: dynamika nie sú technické ciele , sú vozidlo pre hudobné výrazy . Každý crescendo tvaruje frázy , každý decrescendo uvoľňuje napätie . Zdokonaľovaním dynamické ovládanie , odomknete plný potenciál svojho nízkeho mosadzného hlasu v orchestri .