low-brass-pedagogy
Pochopenie nízkopodprsenky prístrojovej akustiky a zvukovej výroby
Table of Contents
Úvod
Nízke mosadzné nástroje
Základy výroby zvuku v nízkopodprskových nástrojoch
Zvuk začína, keď hráč chyťte vibrujúce pery vytvoriť bzučanie proti náustku. Toto bzučanie nastaví vzduchový stĺpec vnútri nástroja do pohybu, produkujúci stojace vlny, ktoré definujú výšku a timbre. Počiatočné bzučanie je komplexná vlnová forma obsahujúca mnoho frekvencií; Inštrument chyžné selektívne posilňuje určité frekvencie (harmonické série) pri tlmení ostatné. Dĺžka hadičky určuje základnú frekvenciu chromozóma najnižšie možné ihrisko , zatiaľ čo tvar vrtu a zvon filtruje vyššie časti, tvarovanie prístrojov charakteristický hlas.
Fyzika stojacich vĺn v uzavretej alebo otvorenej trubici riadi mosadznú akustiku. Väčšina nástrojov s nízkym počtom mosadzných sa správa ako valcové alebo kužeľové trubičky otvorené na jednom konci (zvonček) a uzavreté na druhom konci (pery). V uzavretej trubici, vzduchový stĺpec podporuje len nepárne číslo harmonické, ale kužeľovité nástroje (ako eufónium a tuba) majú rovnomernejšie rozdelenie harmonických prvkov, pretože ich zužuje vrt. Tento rozdiel vysvetľuje, prečo valcové trombóny majú jasnejšie, viac zamerané zvuky, zatiaľ čo kužeľovité nástroje produkujú tmavší, teplejší tón.
Ďalším kritickým faktorom je impedancie zodpovedajúce. Pece hráča a náustok pôsobí ako akustický generátor, a inštrument checking predstavuje zaťaženie na tento generátor. Dobre vyrovnané impedancie umožňuje efektívny prenos energie, prináša jasný, sústredený tón. Keď je zaťaženie zle prispôsobí
Pre hlbší technický prehľad pozri stranu [ Univerzita Nového Južného Walesu o mosadznom nástroji akustika.
Úloha tlamy pri formovaní tony
Náustok je kritické rozhranie medzi hráčom a stepu a prístroj. Jeho geometria priamo ovplyvňuje odpor vzduchu, reakcia, a timbrálne farby zvuku. Štyri hlavné komponenty chrup, hrdlo, backbore, a ráfika prispievajú k výrazným akustickým vlastnostiam.
Hĺbka pohára a tvar
Hlbší pohár drží viac vzduchu, stabilizuje buzz a podporu tmavšie, zaoblenie tón. Plytké poháre produkujú jasnejšie, prenikavejšie zvuk s menšou námahou. Cup tvar tiež záležitosti: misa-tvaru zmäkčuje pohár zmäkčuje artikuláciu, zatiaľ čo V-tvarovaný pohár poskytuje ostrejší útok. Eufónium a tuba hráči zvyčajne dávajú prednosť hlbšie poháre posilniť nízku register, zatiaľ čo trombón hráči často vybrať stredné až stredné-hlboké poháre na vyrovnanie projekcie a teplo.
Vnútorný objem pohára môže tiež ovplyvniť intonáciu. Väčšia šálka má tendenciu mierne znížiť celkový rozstup, zatiaľ čo menší pohár môže zvýšiť. Hráči experimentujú s novými náustkami by mali skontrolovať ich ladenie s tunerom a upraviť snímky alebo ventil spúšte podľa toho.
Konštrukcia hrdla a chrbta
Úzky priechod medzi šálkou a backbore cheps chopí rýchlosť a hustotu prúdu vzduchu. Menšie hrdlo zvyšuje odolnosť, čo môže pomôcť high-register stability, ale môže znížiť objem. Backbore chiev ovplyvňuje intonáciu a distribúciu podtónov. Viac otvorený backbore môže zvýšiť projekciu a dať väčší zvuk, zatiaľ čo pevnejšie backbore môže zlepšiť zrážanie v hornej registri. Zodpovedajúce hrdlo a backbore rozmery hráča zariadenia a štýl je nevyhnutný pre konzistentné výkon.
Niektorí výrobcovia ponúkajú vymeniteľné backbore vložky, čo hráčom umožní doladiť odpoveď bez nákupu úplne nový náustok. Tento modulárny prístup je populárny medzi profesionálnymi tuberetami a eufonimistami hľadajúci vlastný pocit.
Profil ráfika a útecha
Ráfik je kontaktný povrch pre pery. Zaokrúhlené, širšie ráfiky distribuujú tlak rovnomernejšie a sú preferované pre dlhé hracie sedenia. Úzke, ostrejšie ráfiky môžu zlepšiť vytrvalosť pre niektorých hráčov, ale môžu spôsobiť únavu. Vnútorný priemer ráfika musí byť v súlade s perami hráča, aby bolo možné voľné vibrácie. Pred spáchaním konkrétneho modelu sa odporúča niekoľko náustok. Komplexný sprievodca výberom náustku je k dispozícii na Centrum Britannica je vstup na mosadzné náustky ]].
Ako ladiaci dĺžka a tvar vplyv Stit a Timbre
Nízke mosadzné nástroje sa líšia predovšetkým celkovou dĺžkou potrubia, profil vrtu (valcový vs. kužeľový) a zvonec. Tuba, s až 18 stôp potrubia, produkuje najhlbšie stúpanie; trombón používa asi deväť stôp; eufónium a baritón roh padajú medzi. Zmena efektívnej dĺžky trubice cez ventily alebo snímka posunie základný rozstup, a tým celý harmonický rad.
Profil veže: Cylindrický vs. kužeľosečku
Nástroje s väčšinou valcových vrtných sekcií chromozóm chromozóm chromozómy produkovať jasnejšie, viac sústredený zvuk, pretože stojace vlny vzor posilňuje vyššie časti. Kónické vrtné nástroje chápané ako tuba, eufónium, a baritone chápanie postupne rozširujúci vnútorný priemer, ktorý hladí harmonické spektrum, čo prináša tmavší, viac miešaný tón. Trombone chyžný časť je čiastočne kompenzovaná jeho vzplanutý zvon, ale jadro vŕta zostáva do značnej miery valcovité, čo je ostrejšie timbre v porovnaní s eufóniu.
Vŕtľava nie je jednotná vo všetkých kužeľových nástrojoch. Niektoré eufónie majú agresívnejšie tenké, zatiaľ čo iné sú takmer valcové v olovnaté potrubie pred rýchlo sa rozpínajú. Tieto jemné variácie ovplyvňujú pocit a zvuk chyťte a zvukové prehrávače by mali testovať viac modelov nájsť odpoveď, ktorá vyhovuje ich ucho.
Systémy ventilov a mechanika posuvu
Ventily pridať presné segmenty potrubia na zníženie výšky. Väčšina nízkomosadze nástroje použiť piest alebo rotačné ventily. Piestové ventily ponúkajú rýchly, priamy zásah a sú bežné na eufónie a niektoré tuby. Rotačné ventily poskytujú hladší pocit a mierne odlišné prúdenie vzduchu cestu; sú zvýhodnené na mnohých orchestrálnych tubas a niektoré trombón F-úchadlá. Pozícia ventilových portov a vnútorný tvar ventilu puzdro môže ovplyvniť, ako nástroj hrá chees chees chie azvlášť v nízkej registri.
Trombone používa diapozitív, ktorý poskytuje nekonečne variabilné zmeny dĺžky. To umožňuje mikrotónne úpravy a hladké glissandi. F-úloha na tenor alebo basový trombón pridáva ďalšie rúrky prístup k dolným tónom a zlepšiť intonáciu na niektorých harmonických. Udržiavanie snímok čisté a správne mazaný je rozhodujúci pre rýchle, presné posuny.
Zvonček a projekcia
Zvony pôsobí ako akustický impedance matcher, spojovacie nástroje zvuk zvonu na vonkajší vzduch. Väčšie zvon s postupným svetlicou projekty zvuk širšie a dodáva teplo. Menší, pevnejšie zvon koncentrovanie zvuku a rozjasní tón. Zvony materiál chápaný žltá mosadz, ružová mosadz, alebo nikel striebro chápa zvuk. Rose mosadz (vyšší obsah medi) zdôrazňuje podtóny, ktoré vytvárajú mellower zvuk, zatiaľ čo nikel striebro pridáva brilanciu. Mnoho profesionálnych modelov ponúka zvon materiály ako možnosť, ktorá umožňuje hudobníkom prispôsobiť svoje nástroje a reakcie.
Zvony hrdlo chápa bod, kde svetlice začína chápanie tiež vplyv projekcie. Náhlejšie svetlice môžu vytvoriť jasnejšie, edgeier zvuk, zatiaľ čo dlhá postupná svetlica má tendenciu produkovať guľatejší, viac rozptýlený tón. Hráči by mali tiež zvážiť hrúbku zvončeka; tenšie zvony vibrujú voľnejšie a môžu ponúknuť zložitejší zvuk, ale môžu byť náchylnejšie na poškodenie.
Fyzika harmonika a čiastočné tóny
Všetky mosadzné nástroje produkujú zvuk vzrušujúcou prírodnou harmonickou sériou vzduchu stĺpec. Hráč vyberá harmonické nastavenie napätia pier a rýchlosti vzduchu; Inštrument
Pochopenie harmonické série pomáha hráči predpovedať intonačné tendencie. Tretia harmonická nízkomosadze nástroj je často ostrý, a siedmy harmonický je notoricky plochý. Zruční hráči naučiť sa prispôsobiť s diapozitívom alebo ventil spúšť, alebo zmenou stepu a podporu vzduchu. Pedál register
Alternatívny prstovanie a pozície ponúkajú rôzne intonačné vlastnosti. Napríklad, na štvorvalcovej tube, hrať low C s prstovaním 1-3 vs 2-4 bude produkovať mierne odlišné ihriská vzhľadom k dĺžke potrubia pridané. Pokročilí hráči zapamätať tieto varianty zlepšiť ladenie v rýchlych pasážach.
Pre hlbšie vysvetlenie harmonickej série v mosadze pozri Hudobné poznámky
Faktory ovplyvňujúce kvalitu zvuku a projekciu
Kvalita zvuku na nízkomosadových nástrojoch vzniká z piatich interakčných premenných: hráčska technika, dizajn náustku, konštrukcia prístrojov, údržba a výkonové prostredie.
Technika hráča
Dýcha podpora je základom. Stály, tlak prúd umožňuje pery vibrovať voľne a vzrušujúce plnej harmonickej série. Diafragmatické dýchanie maximalizuje objem a kontrolu. Embouchure formácie a napätie pier
Vzduch smer tiež záleží. Zameranie prúd mierne nadol do náustku môže pomôcť vytvoriť tmavší tón, zatiaľ čo viac dopredu prúd môže rozjasniť zvuk. Hráči by mali experimentovať s rôznymi uhlami vzduchu pri zachovaní konzistentného dychu podporu.
Akustika a výkonnostné prostredie
Izba, ktorú hráte v výrazne ovplyvňuje vnímanie vášho zvuku. Mŕtva miestnosť s množstvom kobercov a závesov absorbuje vysoké frekvencie, takže nástroj zvuk tlmený. Živá miestnosť s tvrdými povrchmi pridáva doslova a môže zvuk vyzerať jasnejšie a väčšie. Hráči by mali cvičiť v rôznych prostrediach naučiť sa, ako prispôsobiť svoj tón pre priestor. Vo veľmi suchých miestnostiach, širší prúd vzduchu a trochu viac vibrácie môže pomôcť zvuk prenos.
Materiály a povrchová úprava prístrojov
Hoci mosadz je štandardným kovom, jemné zmeny v zložení zliatiny (napr. 85% medi oproti 70% medi) menia tuhosť a hustotu potrubia, čo ovplyvňuje vibrácie prístroja. Lakrová úprava mierne tlmí vysokofrekvenčné vibrácie, potenciálne stmavnutie zvuku, zatiaľ čo surová (nelakovaná) povrchová úprava umožňuje viac tónového obsahu a živšieho pocitu. Mnohí hráči dávajú prednosť neoblakovaných zvončekov pre otvorenejší, responzívnejší zvuk, aj keď vyžadujú starostlivejšiu údržbu, aby sa zabránilo poškvrneniu.
Niektorí výrobcovia ponúkajú aj strieborné povrchové úpravy, ktoré môžu pridať lesk a jasnosť. Strieborné pokovovanie je ťažšie ako lak a môže pomôcť zvukovému projektu vo veľkých halách. Vyžaduje si však aj čistenie, aby sa zabránilo dechtu.
Údržba a nastavenie
Čistá snímka, dobre-montážne ventily, a žiadne úniky vzduchu sú nevyhnutné pre efektívnu zvukovú výrobu. Špina alebo mastnota nahromadenie narúša vzduchový stĺpec a spôsobuje nežiaduce odpor. Pravidelné ventil oilovanie, aplikácie snímacej masti a pravidelné profesionálne čistenie udržať prístroj hrať čo najlepšie. Strihanie matice by malo byť uchopené, ale nie nútený; akákoľvek medzera medzi driekom a prijímačom môže spôsobiť bzučanie alebo stratu energie.
Skontrolujte, či voda kľúč
Nízke podprsenky nástroje v súbore
Každý nízko-prácový nástroj má významnú úlohu v nastavení orchestrálnej, veternej a komornej hudby. Pochopenie týchto úloh pomáha hráčom formovať svoj zvuk tak, aby vyhovoval štruktúre súboru.
Tuba
Tuba poskytuje harmonické a rytmické základy. Jeho hlboký, rezonantný zvuk sa spojí s basovou trombónom a sláčikovými basami na kotvenie akordových štruktúr. V koncertných kapelách tuba často zdvojnásobuje basovú líniu, zatiaľ čo v orchestroch pridáva plnosť tutti pasáží. Tuba prehrávač musí uprednostniť jasný, stredný zvuk, ktorý podporuje skôr než presilovkuje súbor.
V menších komorných skupinách môže tuba tiež prevziať melodickú úlohu, najmä v tuba kvartetoch alebo mosadzných kvintetoch, kde hrá na basovú líniu, ale môže mať aj sólové pasáže. Flexibilita tuby je často podceňovaná.
Eufónium a baritónový roh
Často klasifikované ako tenor tubas, tieto nástroje slúžia ako lyrický, mellower stredný hlas. Eufónium, s jeho väčším vŕtaním a hlbším náustok, môže spievať nad čiarou trombónu vo vetrom pás transkripcie. Baritone rohy sú o niečo menšie a jasnejšie, často používané v britskom štýle mosadzné kapely. Oba nástroje ťažia z teplého, dokonca tón, ktorý sa spája s kornútkami a flugelhorns.
Najmä hráči Euphonium musia vyvinúť silný nízky register, aby zodpovedali tube na trvalých poznámkach, pričom si zároveň musia zachovať spevný rekord pre sólo. To si vyžaduje starostlivý výber náustok a dôslednú podporu vzduchu.
Trombón
Trombone funguje ako alt / tenor a basový hlas v závislosti na registri. V jazz a populárnej hudby, trombón často nesie melodické línie alebo pridáva rytmické akcenty. V orchestrálnej a koncertnej kapele kontext, tenor trombón hrá stredné harmonické harmónie, zatiaľ čo bass trombón podporuje tubu. Snímka dáva trombón jedinečný glissando schopnosti, ktoré môžu byť použité pre expresívne portamento.
Bass trombón hráči často používajú malý vŕtaný nástroj s F-útok a niekedy druhý nezávislý rotor prístup k nízkej B-plocha a za. Bass trombone
Praktické tipy pre hráčov s nízkym podprsenkom
Vypracovanie rafinovaného zvuku si vyžaduje každodennú pozornosť voči základným princípom a možnostiam vybavenia. Nasledujúce stratégie sú čerpané z odbornej pedagogickej a skúsenosti.
- Utvoriť konzistentné zahrievanie rutiny. Začnite s pedálovými tóny na uvoľnenie stelesnenia, potom sa pohybovať cez pery slurs a artikulácie cvičenia. Cieľ pre 15 a 20 minút cieleného zahrievania pred skúškami. Postupne rozšíriť rozsah zohriatia, aby zahŕňal najvyššie a najnižšie poznámky, ktoré bežne hráte.
- Praktika s dronom. Použite referenčný rozstup (z tunera alebo záznamu) na zlepšenie intonácie povedomia. Zodpovedajúce harmonické k dronu buduje presnosť a zmes. Prax dlhé tóny na každej harmonické pri počúvaní pre beaty.
- Experiment s umiestnením náustku. Malé úpravy v polohe náustku na perách môžu zmeniť farbu tónu a vysokú mieru ľahko. Dokument prospešné umiestnenie v časopise praxe. Venujte pozornosť uhlu náustku vzhľadom na vaše zuby.
- [Znamienka a analýza. Použite smartfón alebo digitálny záznamník na zachytenie sekcií výňatok a sólo kusov. Porovnajte svoj tón s profesionálnymi záznamami, v ktorých si všimnete rozdiely v útoku, udržaní a uvoľnení. Zamerajte sa na konzistenciu zvuku na rôznych dynamických úrovniach.
- Udržujte si svoj nástroj pravidelne. Týždenné čistenie ventilov, mesačné mazanie snímok a každoročné profesionálne servisy zabraňujú mechanickým problémom, ktoré ohrozujú zvuk. Dobre udržiavaný prístroj reaguje predvídateľnejšie. Skontrolujte, či sa v prípade kvapiek môžu ovplyvniť prúdenie vzduchu.
- Vyberte zariadenie opatrne. Mouthpiece, prístrojový obrys a zvončekový materiál by mali zodpovedať vášmu štýlu hry. Hľadanie rady od skúsených kolegov a testovanie rôznych setup môže viesť k výrazným zlepšeniam. Snažte sa hrať na testovacie nástroje v hale podobnej vášmu bežnému výkonnostnému priestoru.
- Vytvorte internú pamäť na ihrisko.] Zaspievajte si pred hraním pasáž. Toto kreslí vaše ucho, aby ste počuli ihrisko predtým, ako ho vyrobíte, čo vedie k čistejším útokom a lepšiemu intonácii. Mnohí profesionálni hráči píšu v sklonoch k tónom pre svoj nástroj a zapamätajte si ich.
Ďalšie usmernenia týkajúce sa prístrojovej starostlivosti pozri v Yamaha chápaná ako sprievodca pre údržbu mosadzných prístrojov .
Záver
Pochopenie nízkopodprsovej akustiky transformuje, ako hráč pristupuje k praxi a výkonu. Internalizácia fyziky za stojacich vĺn, geometrie náustku, a harmonické série, hudobníci môžu diagnostikovať intonáciu problémy, zlepšiť projekciu, a dosiahnuť krajší zvuk. Skombinovaním tejto znalosti s disciplinovaným hracie návyky, starostlivý výber zariadení, a pravidelná údržba umožňuje každému nízkopodlažnému hráčovi realizovať plný potenciál svojho nástroja. Pokračovanie štúdia mosadzného nástroja dizajnu, ako sú účinky rôznych zliatin alebo ventilov typov