Budovanie repertoáru nízkopodprsenky duetov a kompletov

Nízke mosadzné nástroje chrombone, eufónium, tuba, a bass trombone chronický formovať harmonické a rytmické chrbtice kapiel a orchestrov. Napriek tomu ich skutočné expresívne sila sa objaví najživšie v nastaveniach komôr. Duety a malé súbory umožňujú tieto nástroje vystúpiť z ich podporné roly a vziať do centra fázy, odhaľujúce farby, agility, a lyrické schopnosti, ktoré často idú bez povšimnutia vo väčších skupinách. Pre pedagógov, budovanie silný repertoár nízkopodkladovej spevu nie je len o vypĺňaní priečinku chápania je o tom, aby hráči nástroje počúvať kriticky, vyváženie tón, frázy spolu, a rozvíjať hudobnú intuíciu, ktorá nesie do každého iného prostredia výkonu.

Dopyt po vysoko kvalitnej nízkomosadovej komornej hudbe sa v posledných rokoch výrazne zvýšil vďaka úsiliu špecializovaných interpretov a vydavateľov, ktorí uznávajú pedagogickú a umeleckú hodnotu tohto výklenku. Či už ste režisérom kapely, ktorý lieči hudbu pre trombónový kvartet, vysokoškolským inštruktorom, ktorý prideľuje duety, alebo turistom hľadajúcim nových partnerov recitácie, premyslene zostavený repertoár môže premeniť rutinnú prax na zmysluplný hudobný rozhovor.

Prečo sa zamerať na nízkopodprsenky duetov a súbor?

V plnej súbor, individuálne intonácia a rytmická presnosť sa môže skryť za masu zvuku. V duet alebo kvarteto, každá poznámka záleží. Táto zodpovednosť urýchľuje rast. Hráči sa naučia upravovať svoju ihrisko na muche, zápas a spoja timbusy, a zmes timres azkills, ktoré sú nevyhnutné pre profesionálne orchestrálne hry a malé-skupinové výkony podobne.

Kombinovaný duet s nízkou mosadzou ponúka aj logistickú flexibilitu. Na rozdiel od full bandových skúšok, ktoré si vyžadujú veľké miestnosti a desiatky účastníkov, komorná hudba môže byť nacvičená takmer kdekoľvek, čím sa podporia konzistentné praktické návyky a peer-to-peer výučba.

Okrem technického rozvoja, duetov a súborov budujú kamarátstvo. Hráči sa naučia spoliehať jeden na druhého, oslavovať spoločné úspechy a pracovať spoločne prostredníctvom výziev. Tento sociálny aspekt často udržuje študentov zapojených a motivovaných, najmä počas strednej a strednej školy, keď individuálny pokrok môže cítiť pomalý.

A nakoniec, nízkomosadze komorná hudba je vstupnou bránou k hlbšiemu hudobnému skúmaniu. Repertoár zahŕňa všetko od renesančných kansónov až po moderné minimalistické diela, od jazzových štandardov až po ľudové piesne. Táto rozmanitosť udržuje skúšky čerstvé a nabáda hráčov, aby vystúpili mimo ich komfortných zón.

Kľúčové úvahy pri budovaní repertoáru

Úspešná knižnica nízkopodstavcového súboru si vyžaduje pozorné zachádzanie.

Úroveň zručností a pokrok

Vyberte si hudbu, ktorá vyzýva hráčov bez ohromujúcich. Pre začiatočníkov, jednoduché jednotné duety alebo dvojdielne usporiadanie známych melódie funguje dobre. Medzimedián hráči môžu zvládnuť nezávislé línie, bodkované rytmy a základné ornamentácie. Pokročilí hudobníci darí na komplexnom protiľahlom bode, rozšírený rozsahy, a metrické zmeny. Build repertoire v úrovniach: jadro sady cheat cheat cheat na každej úrovni, doplnené novými dielami, ktoré siahajú špecifické zručnosti. Je tiež múdre zahrnúť mix jednoduchšie a ťažšie kúsky v rámci jedného koncertného programu, aby vaše posedenie pocit sebavedomý a výzvou.

Inštrumentačné kombinácie

Kým štandardné mosadzné kvartety (dve trúbky, roh, trombón) sú bežné, nízkomosadzné súbory môžu byť vytvorené z takmer akejkoľvek kombinácie trombón, eufónia, tuba, a bas trombón. Trombone-eufonium duet zdôrazňuje podobný rozsah a timbre oboch nástrojov, zatiaľ čo eufónium-tuba duo ponúka bohatý kontrast medzi tenor a basové hlasy. Nebojte sa miešať vo väčších skupinách, trombón trio (dve tenory a basy) alebo kvarteto (tri trombóny a tuba) poskytuje plné harmonické pokrytie. Nebojte sa miešať v flugelhorn alebo kornút pre farbu, alebo do dvoch častí pre umiestnenie viac hráčov. Experiment s posedením a tiež nasadenie nízkomosadze nástroje v semicircle často zlepšuje zmes a komunikáciu.

Hudobné štýly a obdobia

Rozmanitosť udržuje prax zaujímavé a rozvíja štylistickú flexibilitu.

  • Renaissance and Baroque transcriptions (napr. diela Gabrieli, Bacha, Handela)
  • Klasické a romantické výňatky (napr. Beet Hoven
  • Folkové piesne a tradičné melódie z rôznych kultúr (amerických, írskych, východoeurópskych)
  • [Jazzové a bluesové duety (napr. melódie J.J. Johnsona alebo usporiadanie štandardov)
  • Súčasné skladby (napr. samostatné skladby s duetovými doplnkami alebo minimalistické skladby).

Neprehliadnite prepisy vokálnej hudby chápadlá a motety preložiť krásne na nízku mosadz, výučba kontroly dychu a fráz.

Trvanie a štruktúra

Pre vzdelávacie nastavenia, krátke práce (2 ch4 minút) sú jednoduchšie učiť a programovať. Dlhšie viac-pohybové práce môžu byť vyučované počas niekoľkých týždňov a použité pre koncerty alebo súťaže. Uistite sa, že každý kus má jasné štrukturálne body (napr, opakuje, kadencie), ktoré pomáhajú hráčom navigovať hudbu bez sprievodcu. Pri programovaní celého koncertu, striedať medzi energickými a reflexné kúsky udržať záujem.

Dostupnosť a náklady

Nie každá škola alebo štúdio má veľký hudobný rozpočet. Začnite s verejnými prepismi, ktoré sú k dispozícii na stránkach ako IMSLP alebo prostredníctvom bezplatných hudby. Neskôr, investovať do publikovaných edícií od dôveryhodných vydavateľov, ako je Editions Bim[ alebo Alfred Music[. Zadávanie nových diel môže byť dlhodobým cieľom, ale nie je vždy potrebné na začiatku. Mnoho univerzitných dychových fakúlt tiež zdieľajú usporiadanie voľne adaptovať sa na kolegov a online komunity.

Odporúčané východiskové body repertoáru

Nasledujúce kategórie ponúkajú spoľahlivé vstupné body do nízkomosadzového duetu a kompletovej literatúry. K vášmu hľadaniu sú uvedené konkrétne príklady:

Tradičné a ľudové opatrenia

Mnoho ľudových melódie

Barokové a klasické prepisy

Prepis duetov J.S. Bach (napr. dvojdielne vynálezy, alebo chrupavka v G minor for quartet) alebo Georg Philipp Telemann (Canonic Sonatas) preložiť krásne trombone a eufónium. Dožadujú presné artikuláciu a nezávislé part-playing.

Jazzové a bluesové duety

Jazz duets rozvíjať hojdačka pocit, artikulácie odrody (staccato, legato, akcent), a základné improvizácie. Práca Bob Mintzer, Jim Snidero, alebo

Súčasné zloženia

Živí skladateľi ako John Stevens, James Grant a David Sampson významne prispeli k nízkomosadovej komornej hudbe. Ich diela často obsahujú rozšírené techniky (multifónne, glissandi, flutter-tonguing) a moderné harmonické prvky, ktoré sú výzvou pre hráčov. Pozrite sa na []Italian Brass Foundation[] alebo TubaDay[ webové stránky pre nové publikácie. Okrem toho International Trombone Association[ uvádza nové diela vo svojom časopise.

Knihy vzdelávacích metód s výbermi súborov

Mnoho metód knihy zahŕňajú duety ako súčasť ich učebných osnov.

Rozvíjanie zručností prostredníctvom repertoáru

Keď ste zhromaždili kolekciu, použite hudbu zámerne na zameranie špecifických zručností:

  • [Intonačné vrtáky: Vyberte harmonické duety (napr. zbory Bacha alebo hymnu). Nech hráči udržujú konečné akordy spolu, prispôsobia ihriská, kým nie sú jasne krúžky akordu. Použite tuner na kontrolu jednotlivých referencií, potom zmes podľa ucha.
  • [Rytmická nezávislosť:[Pracuje so synkopáciou alebo polyrytmiami (napr. jazzové duety, súčasné kúsky) nútia každého hráča udržiavať stály pulz pri hraní kontrastných rytmov.Prax s metronómom na polceste počas skúšky, potom ho odstráňte, aby testoval vnútorné načasovanie.
  • Kontrast artikulácie: Vybrať kusy, ktoré zahŕňajú ako staccato a Legato pasáže. V trombónovom duete, pracovať na zodpovedajúce umiestnenie jazyka a rýchlosť vzduchu pre konzistentné artikuláciu medzi hráčmi. Zaznamenajte krátke úseky porovnať.
  • Dynamické tvarovanie:] Vyberte si jednoduché usporiadanie ľudových piesní a experimentujte s extrémnym dynamickým rozsahom

Tieto cvičenia, ktoré sú súčasťou skutočného repertoáru, učia zručnosti rýchlejšie ako izolované cvičenia, pretože hudobný kontext poskytuje motiváciu a okamžitú spätnú väzbu.

Efektívne stratégie pre nízkopodprsenky

Recersals sú tam, kde repertoár ožije. Nasledujúce stratégie maximalizovať každú minútu:

Príprava pred vykonaním skúšky

  1. [Znížiť časti týždenne vopred.[ Každý hráč by mal najprv precvičiť svoju individuálnu časť sám, pričom sa zameria na poznámky a rytmy. Povzbudzujte ich, aby si označili prsty alebo skĺzavé pozície pre zložité pasáže.
  2. Nastaviť jasný cieľ pre každú skúšku. Napríklad:
  3. Zostavte spolu. Začnite s dlhými tónmi a jednoduchými duetami v mierke, aby ste vytvorili jednotné ihrisko. B-plochá koncertná stupnica hraná v jednorázovom mp funguje dobre.

Počas opakovania

  1. Začať pomaly. Nezvyšujte tempo, kým nie sú všetky časti pochopené a intonácia je stabilná. Použite metronóm a v prípade potreby rátajte nahlas.
  2. Použite tuner ako referenciu, nie barličku. Príležitostne skontrolujte jednotlivé ihriská, potom požiadajte hráčov, aby sa prispôsobili podľa sluchu, a nie pozerali na displej.
  3. Práca v sekciách. Ak je pasáž problematická, oddeľte dvoch hráčov naraz, aby ste si vypočuli konkrétnu otázku rovnováhy.
  4. [Znamienka a prehrávanie. Jednoduchý záznam telefónu odhaľuje problémy s rovnováhou, ktoré je ťažké si všimnúť pri prehrávaní. Nech hráči diskutujú o tom, čo počujú a zapisujú dve veci, ktoré sa majú zlepšiť.
  5. Koniec s prejazdom. Aj keď je hrubý, plná hranie dáva hráčom zmysel pre kus ako celok. Vyhnite sa zastaveniu; všimnite si problémové miesta pre ďalšiu skúšku.

Plánovanie skúšok s dlhým cyklom

Pre viac-pohybové práce, alokovať rôzne sekcie na rôzne týždne. Udržujte záznam, z ktorých pasáže potrebujú najviac práce. Rotovať vedenie role a iný hráč

Rozmiestnenie a prepisovanie pre nízkopodprsenky

Niekedy najlepší repertoár je ten, ktorý si vytvoríte sami. Rozmiestnenie pre nízku mosadz je cenná zručnosť, ktorá vám umožní prispôsobiť hudbu vašej skupine a silné stránky a záujmy.

Výber zdrojového materiálu

Vyberte si melódie s jasnými akordovými progresiami a zvládnuteľnými rozsahmi. Barokové tanečné suity, ľudové piesne a populárne melódie z filmových skóre dobre fungujú. Vyhnite sa príliš chromatickej alebo rytmicky hustej hudby, ak vaša skupina nie je pokročilá. Hlasové piesne (umelé piesne, hymny, vianočné koledy) často dobre zariadia, pretože ich prirodzené frázy.

Pridelenie hlasu

Pre trombone-tuba duet, dať trombón melódie (stredná evidencia) a tuba basová linka (nízky register). V eufóniu-tuba duet, eufónium môže vziať tenor časť, zatiaľ čo tuba spracováva harmonické základy. Pre kvartety, distribuovať hlasy vytvoriť plný zbor efekt chór

Riešenie technických problémov

Napíšte pre prístroj, nie proti nemu. Vyhnite sa dlhým pasážam v extrémnej vysokej alebo nízkej registre, ak vaši hráči sú pohodlné tam. Pre trombón, vyhnúť sa rýchlemu snímaniu pohybu, ktorý pretína prestávku medzi pozíciami; pre tuba, udržať rýchle priechody v strednej registri. Použite alternatívne polohy alebo kombinácie ventilu na uľahčenie prechodov. Označte voliteľné oktávové podnety pre menej pokročilých hráčov.

Osvedčené postupy

Použite štandardné notácie softvér (MuseScore, Finale, Dorico). Mark dynamika jasne chápaná mosadz často hrať príliš hlasno, ak nie je povedané inak. Zahrnúť návrhy artikulácie, vdychovanie značky na logických miestach, a všetky štýlové indikácie (napr, chápanie, chápanie, chápanie). Tlač časti na robustné papier. Otestujte usporiadanie so svojím súborom a revidovať pred dokončením. Zvážte vytvorenie skóre, rovnako ako jednotlivé časti pre jednoduchšie skúšky.

Príležitosti na výkon a programovanie koncertov

Akonáhle ste si vybudovali repertoár, ďalším krokom je zdieľanie s publikom. Nízke mosadzné súbory môžu vystupovať na školských koncertoch, komunitných akciách, opatrovateľských domoch, alebo dokonca miestnych mosadzných festivaloch. Pri programovaní súboru zvážte tieto tipy:

  • Otvorte krátkym, energetickým kusom , aby ste upútali pozornosť (napr. usporiadanie podobné fanfárom).
  • Nasledovať s kontrastnou pomalšou prácou , aby sa preukázala lyrická schopnosť.
  • ) Zahrňte ľahký alebo humoristický kus (napr. číslo ragtime alebo novely) na udržanie záujmu publika.
  • Ukončiť každý kus krátkym, sebavedomým hovoreným vysvetlením toho, čo ho robí špeciálnym , to buduje vzťah a pridáva vzdelávaciu hodnotu.
  • Koniec s davom-prosper] Možno medley populárnych melódií alebo miešajúce hymnu.

Povzbudzujte svoj súbor, aby sa uniformne obliekal a klaňal dohromady. Zaznamenajte výkon pre neskoršie odrazy. Nielenže to pošle ich zručnosti, ale tiež ukazuje hodnotu komornej hudby pre správcov a rodičov, potenciálne zabezpečenie väčšej podpory pre budúce nákupy repertoáru.

Zdroje na objavovanie nového repertoáru

Zostať v prúde s novými publikáciami a objavovať skryté drahokamy si vyžaduje úsilie, ale existuje niekoľko zdrojov:

  • Online databázy:] IMSLP (bezplatné verejné skóre domény), Sheet Music Plus a J.W. Pepper ponúkajú vyhľadávateľné katalógy. Filtrujte podľa nástrojov a veľkosti súboru. Použite kľúčové slová ako chrombone kvartet,
  • Profesionálne organizácie: [Medzinárodná asociácia trombónov (ITA) a Združenie Tuba-Euphónium (TEA) vydávajú časopisy a hostiteľské konferencie, kde sa predvádza nová hudba. Mnohí majú online fóra, kde členovia zdieľajú odporúčané diela.
  • Sociálne mediálne skupiny: Facebook skupiny ako , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
  • Univerzitné knižnice: Mnohé univerzitné hudobné knižnice majú rozsiahle tlačové zbierky, ku ktorým je možné získať prístup prostredníctvom interlibrary.
  • Konzorciá Komisie:] Pripojte sa alebo vytvorte konzorcium s inými učiteľmi, aby zadali nové práce za spoločné nízke náklady. Organizácie ako Britský skladateľ Kolektív niekedy uľahčujú takéto projekty. Aj malá skupina piatich učiteľov môže rozdeliť poplatok za províziu.

Záver

Budovanie repertoáru nízkopodprsových duetov a súborov je dlhodobá investícia, ktorá vypláca dividendy v raste hráčov, zoskupuje súdržnosť a výkon. Výberom hudby, ktorá zodpovedá skupine schopnosti, sa líši v štýle, a zameriava špecifické zručnosti, pedagógov a režisérov vytvoriť knižnicu, ktorá môže byť použitá rok čo rok. Doplniť toto jadro s vlastnou aranžmády a nové objavy, aby hudba čerstvé. Nízky mosadznej komornej hudby je vibrujúce, rozširujúce sa pole , ktorá odmeňuje starostlivé kurácie s momentmi čistej hudobnej synergie. Začnite malé, počúvať často, a sledovať, ako sa vaši hráči rastú do sebavedomého, expresívnej hudobníkov.