ٽوبا جي تاريخ ۽ موسيقي ۾ ان جي ارتقا

موسيقي جو گہرے آواز: ٽوبا ۽ ان جي ارتقا جي تاريخ

ٽوبا گهٽ لوپ خاندان جي اڻ کليل لنگر طور بيٺل آهي. ان جي گہرے ، گونجندڙ ٽونس سمفوني آرڪسٽرا ، ڪنسرٽ بينڊ ، لوپ انسيمبلس ، ۽ جاز گروپن لاءِ باس جو بنياد فراهم ڪن ٿا. ٽوبا کان سواءِ ، اسان جي ڄاڻ واري گهڻو ميوزڪ پنهنجي خاص وزن ۽ گرمي کان محروم هوندي. تنهن هوندي به ، ٽوبا هڪ نسبتاً نوجوان اوزار آهي. گذريل ٻن صدين دوران ان جي ايجاد ۽ نفيست انجنيئرنگ ، ميوزڪ Ambition ۽ فنڪارانه موافقت جي هڪ دلچسپ ڪهاڻي پيش ڪري ٿي. ٽوبا جي تاريخ کي سمجهڻ اهو ظاهر ڪري ٿو ته هي اوزار هڪ عملي حل کان هڪ غائب آواز جي حل تائين ڪيئن ترقي ڪري ٿو.

ٽوبا جي اصل: باس جي مسئلي جو حل

ٽوبا هڪ خاص ضرورت مان پيدا ٿيو: 19 صدي جي شروعات ۾ لوھ ۽ آرڪسٽل مجموعن کي هڪ قابل اعتماد ، طاقتور ۽ چست باس سازي جي کوٽ هئي. ٽوبا کان اڳ ، ڪمپوزرز ۽ بئنڊ ماسٽرز ناڪام متبادل جي هڪ سيريز تي ڀاڙيندا هئا. 16 صديءَ کان وٺي هڪ ڪاٺ جي ونڊ جو اوزار ، نانگ ، هڪ اوندهه ۽ غير مستقل آواز پيدا ڪيو. اوفيڪليڊ ، هڪ ڪليڊ لوھ جو اوزار جيڪو 1817 جي چوڌاري ترقي ڪيو ويو ، بهتر intonation پيش ڪيو پر ٽون ۾ راند ڪرڻ ڏکيو رهيو ۽ وڏن هالن ۾ پروجيڪشن جي کوٽ هئي. ٻنهي اوزارن کي فوجي بينڊ ۽ آرڪسٽرن جي وڌندڙ لوھ حصن سان ملائڻ لاءِ جدوجهد ڪئي وئي.

1835 ۾ ، پروسيا جي بئنڊ ماسٽر ۽ ڪمپوزر ، وليم فريڊريڪ وائيپريٽ ، پهرين ٽوبا کي پيٽرن ڏيڻ لاءِ ساز ساز ساز ساز جو ساز جو ساز ساز جو ساز ساز جو ساز ساز جو ساز ٿيو. انهن جي ڊزائن ، جنهن کي بيسٽوبا سڏيو ويندو هو ، هڪ مخروط سوراخ ۽ گردش وارو والو پيش ڪيو ، هڪ مڪمل ، مرڪزي آواز پيدا ڪيو جيڪو هڪ پوري مجموعي کي سپورٽ ڪري سگهيو. اها ايجاد بروقت هئي: يورپ ۾ فوجي بينڊ جي تيز رفتار وڌائڻ لاءِ هڪ باس اوزار جي ضرورت هئي جيڪا مارچ ڪري سگهي ٿي ، ٻاهرين جڳهه تي پروجيڪٽ ڪري سگهي ٿي ، ۽ فني درستگي سان راند ڪري ٿي. ٽوبا جيڪو سڏ جو جواب ڏنو ۽ جلدي گهڻو ڪري پيشه ورانه سيٽنگن ۾ اوپيڪيلائڊ ۽ سانپ کي تبديل ڪري ڇڏيو.

نالو "توبا" پاڻ قديم رومي ٽرمپ مان قرض ورتو ويو هو ، پر ان جي نالي سان ٿورو ساڻس مشابهت هئي. چونڊ هڪ بنيادي شيءَ پيدا ڪرڻ جي خواهش کي ظاهر ڪري ٿي.

19هين صدي: ترقي ۽ آرڪسٽرايل اپنائڻ

ڊيزائن جون جدتون

ان جي ايجاد کان پوءِ ، ٽيوب کي تيز رفتار سان بهتر بڻايو ويو. ابتدائي اوزار F يا E ۾ pitched ڪيا ويا ۽ گھمڻ واري والو استعمال ڪيا ويا ، جيڪي جرمن ۽ آسٽريا جي اوزار ٺاهڻ ۾ عام هئا. جيئن ٽيوب فرانس ، انگلينڊ ۽ آمريڪا ۾ پکڙجي وئي ، ٺاهيندڙن مختلف والو سسٽم سان تجربو ڪيو. فرانسيسي ٺاهيندڙ فرانسوا پيريٽ پاران تيار ڪيل پسٽن والو ، ڪيترن ئي علائقن ۾ پنهنجي هلڪو عمل ۽ تيز جواب جي ڪري مشهور ٿي ويا. 1850 جي ڏهاڪي تائين ، ٽيوب ڪيترن ئي pitches ۾ موجود هئا ، بشمول BB ۽ CC ، مختلف مجموعي سيڙهن لاءِ رانديگرن کي اختيارن جي آڇ ڪندي.

بور جي سائيز به ترقي ڪئي. شروعاتي ٽيوبن ۾ نسبتا تنگ بورون شامل هئا ، جيڪي روشن آواز پيدا ڪندا هئا. وقت سان گڏ ، ٺاهيندڙن بور کي وڌايو ته اونداهي ، گول ٽون ٺاهڻ لاءِ جيڪو آرڪسٽري جو معيار بڻجي ويو. چوٿين والو جو اضافو ، 19 صدي جي آخر تائين عام ، اوزار جي گهٽ حد کي وڌايو ۽ هيٺين رجسٽر ۾ بهتر intonation. اهي تبديليون صرف فني نه هيون ته اهي ٽيوب کي هڪ فنڪشنل باس لائن ساز مان هڪ رنگين آواز ۾ تبديل ڪري ڇڏيا جيڪي ملوڊڪ اظهار جي قابل هئا.

ٽوبا آرڪسٽرا ۾ داخل ٿي

19 صدي جي شروعات ۾ ، آرڪسٽرا ۾ هڪ وقف ٽوبا حصو شامل نه هو. ڪمپوزرز اوپيڪليڊ لاءِ لکيو يا صرف تار باس کي ٻيڻو ڪيو. ٽوبا جي آرڪسٽري ڊيبيو سست ٿي وئي ، پر 1840 ۽ 1850 جي ڏهاڪي تائين ، اهو ڳنڀير ۾ ظاهر ٿيڻ لڳو. ٽوبا لاءِ لکڻ لاءِ سڀ کان پهرين وڏن ڪمپوزرز مان هڪ رچرڊ واگنر هو. هن جا اوپيرا ، خاص طور تي ڊي رنگ ڊس نيبلونگينگ ، وڏي آرڪسٽري ٽيڪسٽور جي بنياد تي هڪ طاقتور باس باس ساز جي ضرورت هئي. واگنر وزن ۽ چچلائي سان هڪ ٽوبا جي ضرورت هئي ، ۽ هن جي لکڻين سان آڪسٽريٽ جي بنيادي طور تي اسٽرٽ ڪرڻ ۾ مدد ڪئي وئي.

19 صدي جي آخر تائين ، گيوستاف مولر ، رچرڊ اسٽراس ، ۽ اينٽن برڪنير جهڙا ڪمپوزر مطالبي ٽوبا حصا لکيا جيڪي ان جي مڪمل رينج کي ظاهر ڪن ٿا. مولر ، خاص طور تي ، ٽوبا کي سخت گرمي ۽ نازڪ ، خوفناڪ سولو ٻنهي لاءِ استعمال ڪيو. ٽوبا صرف سهڪار کان ٻاهر منتقل ٿي وئي هئي. اهو پنهنجو پاڻ ۾ هڪ ڊرامائي ۽ اظهار وارو آواز بڻجي ويو. فوجي بينڊ پڻ ٽوبا کي شوق سان اختيار ڪيو ، ۽ 1880 جي ڏهاڪي تائين ، اهو اڪثر يورپي ۽ آمريڪي مجموعن ۾ معياري سامان هو.

ٽوبن جا قسم: مقصد لاءِ هڪجهڙو اوزار

ٽوبا خاندان ۾ ڪيترائي مختلف اوزار شامل آهن ، هر هڪ مختلف بنيادي آواز ۽ جسماني سائيز سان. رانديگرن رپوٽ ، مجموعي ۽ ميوزڪ سياق جي بنياد تي ٽوبا چونڊيو. سڀ کان عام قسم شامل آهن:

BB Tuba: عام استعمال ۾ سڀ کان وڏو ۽ گهٽ-pitched tuba. ان جي بنيادي pitch هڪ B ٻن octaves وچ C کان هيٺ آهي. BB tuba هڪ وڏي، ڳاڙهو آواز پيدا ڪري ٿو ۽ وڏي پيماني تي symphony orchestras ۽ ڪنسرٽ بئنڊ ۾ استعمال ڪيو ويندو آهي. ان جي ماپ وڌيڪ هوا ۽ ڪوشش جي ضرورت آهي، پر ان جي payoff بي مثال گہرائي آهي.
CC Tuba: ٿورو نن smallerڙو ۽ بي بي بي کان هڪ قدم مٿي pitched. سي سي ٽوبا آمريڪي آرڪسٽرس ۾ معياري آهي ڇاڪاڻ ته اهو گهٽ طاقت ۽ منظم سائيز جو توازن پيش ڪري ٿو. ان جي intonation ۽ جواب عام طور تي بي بي بي کان وڌيڪ برابر آهن ، انهي ڪري سڀني رڪارڊس ۾ ٽونڊ کي آسان بڻائي ٿو.
E Tuba: BB کان چوٿين مٿي اڇلايو ويو. E tuba نن smallerڙو ۽ هلڪو آهي ، روشن ، وڌيڪ ڌيان سان آواز سان. اهو برطانوي طرز جي ٽاسن بينڊز ۾ معياري باس جو اوزار آهي ۽ نوجوانن جي مجموعن ۽ سولو ڪم ۾ مشهور آهي. ان جو نن sizeڙو سائز ان کي نوجوان رانديگرن لاءِ دستياب بڻائي ٿو.
F Tuba: ٽوبا خاندان جو نن smallestو ۽ بلند ترين ميمبر آهي. F tuba پنهنجي lyrical ، آواز جي معيار لاءِ ساراهيو ويندو آهي ۽ اڪثر سولو ادب ۽ ڪمري جي موسيقي لاءِ استعمال ٿيندو آهي. ان ۾ BB ۽ CC جي انتهائي گهٽ رجسٽري جي گهٽتائي آهي پر مٿين حد ۾ شاندار آهي ، جتي اهو متحرڪ ، ڳائڻ واري لائين پيدا ڪري سگهي ٿو.
فلٽ:0: Contrasbass Tuba: فلٽ: 1، BB کان به وڏو ، ڪنٽراس باس ٽوبا ٽينور جي حد کان هڪ مڪمل اوڪتاوا هيٺ آهي. اهو نادر آهي ۽ تقريبن خاص مجموعن يا مخصوص آرڪسٽل ڪم لاءِ استعمال ٿيندو آهي جيڪي انتهائي گهٽ فريڪئنسي جي ضرورت هونديون آهن.

انهن مان هر هڪ اوزار جو پنهنجو ريپروٽو ۽ پرفارمنس روايت آهي. پروفيشنل ٽوبسٽ اڪثر ڪري ڪيترن ئي اوزارن جو مالڪ آهن ۽ انهن کي چونڊيندا آهن جيڪو انهن جي راند جي موسيقي لاءِ بهترين آهي.

سُوس فون: هڪ مارچنگ جدت

ٽوبا جي تاريخ جو ڪوبه بحث سوسافون جي بحث کان سواءِ مڪمل نه هوندو ، اوزار جي سڀ کان وڌيڪ قابل ذڪر شاخ. 19 صدي جي آخر ۾ ، مشهور آمريڪي بينڊ ليڊر جان فلپ سوسا کي باس باس ٽاس جي ساز جي ضرورت هئي جيڪا مارچ دوران کيڏي سگهجي ٿي. روايتي ٽوبا پارڊ ۾ کڻڻ لاءِ تمام گهڻو سخت هئا. سوسا ساز ساز ساز جي ساز ساز جي ج. ڊبليو پيپر سان گڏ هڪ ٽوبا ڊزائين ڪرڻ لاءِ ڊزائين ڪئي جيڪا پليئر جي جسم جي چوڌاري لڪيل هئي ، ڪلهي تي آرام ڪندي ۽ گھنٽي کي اڳتي وڌڻ جي اجازت ڏيندي. پهريون سوسافون 1893 ۾ تعمير ڪيو ويو ، ۽ سي جي ڪن ڪمپني بعد ۾ ڊزائن کي بهتر بڻائي جيڪا اسان ا know know know know know know know know know know know know knowاڻون ٿا.

سوسافون ساڳي پيچ رينج سان حصيداري ڪري ٿو جيئن ٽوبا اڪثر ڪري بي بي يا اي ۾ اڇلايو ويندو آهي پر ان جي تعمير بلڪل مختلف آهي. اڳتي وڌندڙ بلون پروجيڪٽ سامعين لاءِ ٻاهر آواز ڪن ٿا ، ان کي ٻاهرين پرفارمنس لاءِ مثالي بڻائي ٿو. اوزار جي ايرگونومڪ ڊيزائن پليئرز کي اجازت ڏئي ٿي ته اهي پنهنجي هٿن تي ڇڪڻ واري معياري ٽوبا جي وزن کان سواءِ مارچ ڪن. سوسافون آمريڪا ۾ مارچنگ بينڊ ، پيپ بينڊ ۽ ٽاس بينڊ جو بنيادي عنصر بڻجي ويو ، ۽ اهو ڪاليج ۽ پيشه ور مارچنگ بينڊ جي سڀ کان وڌيڪ مشهوري بصري عنصرن مان هڪ آهي.

جڏهن ته سوسافون ٽوبا کان مختلف آهي ، اهي ٻه اوزار ڳن closelyيل آهن. ڪيترائي رانديگر ٻنهي تي ادا ڪن ٿا ، ۽ سوسافون مشهور ميوزڪ ۽ عوامي ڪارڪردگي ۾ ٽوبا جي موجودگي کي برقرار رکڻ ۾ مدد ڪئي آهي.

20 صديءَ ۾ ٽوبا: باس لائن کان سولو آواز تائين

سولو رپوٽ ۽ فضيلت

ٽوبا کي پنهنجي شروعاتي تاريخ جي وڏي حصي لاءِ هڪ مجموعي اوزار سمجهيو ويندو هو. ڪمپوزرز ان لاءِ نادر ئي سولو ڪم لکندا هئا ، ۽ اوزار کي اڪثر خالص طور تي فنڪشنل باس آواز طور علاج ڪيو ويندو هو. 20 صدي جي وچ ۾ اهو تبديل ٿيڻ لڳو. وليم بيل ، هاروي فلپس ۽ روجر بوبو جهڙن پينئر ٽوبسٽن هن اوزار کي سولو آواز طور پيش ڪيو. انهن نئين ڪم کي ڪم ڪيو ، ٻين اوزارن کان موسيقي نقل ڪئي ، ۽ اهو ظاهر ڪيو ته ٽوبا پيسن جي خاندان جي ڪنهن ٻئي ميمبر وانگر چري ۽ اظهار وارو ٿي سگهي ٿو.

رالف ووگن وليمز پنهنجي فلٽ:0 ۾ ف مائن ۾ ٽوبا ڪنسرٽ لکيو ، هڪ سنگ ميل ڪم جيڪو سولو رپوٽور جو سنگ ميل آهي. ٻين قابل ذڪر ڪمپوزيشنون بعد ۾ ، بشمول پال هينڊميٿ ، جان وليمز ۽ جيمس بارنس جي ڪنسرٽ. انهن ڪم کي فني مهارت ، ليرڪ جملن ۽ وڏي متحرڪ حد جي ضرورت آهي.

جاز ۽ مشهور موسيقي

ٽوبا کي جاز ۾ به گهر مليو ، خاص طور تي روايتي نيو اورلينز انداز ۾ ۽ بعد ۾ ڊيڪسي لينڊ بينڊز ۾. ابتدائي جاز ۾ ، ٽوبا اڪثر بيس لائن کيڏندي هئي ، اسٽري بيس جي ڪردار کي نقل ڪندي پر وڌيڪ پرڪسي ، پونچي حملي سان. جارج "پپس" فوٽر ۽ "سلو ڊريگ" پاواگو جهڙن رانديگرن ابتدائي جاز رڪارڊنگ ۾ ٽوبا کي قائم ڪرڻ ۾ اثر انداز ٿيا. اوزار جي صلاحيت هڪ ٽاس سيڪشن جي مٿان پروجيڪٽ ڪرڻ سان اهو ٻاهرين ڪارڪردگي ۽ پارڊ بينڊ لاءِ مثالي بڻيو.

20 صديءَ جي وچ ۾ ، هارمون باس وڏي پئماني تي جاز رٿم سيڪشن ۾ ٽوبا جي جاءِ تي آيو ، پر ٽوبا 1960 ۽ 1970 جي ڏهاڪي ۾ هڪ بحالي جو تجربو ڪيو. هاورڊ جانسن ۽ بوب اسٽيوارٽ سميت ٽوبسٽن گروهن جهڙوڪ گريويٽي بينڊ ۽ براس فينٽسي ٺاهي ، اهو ثابت ڪيو ته ٽوبا جديد جاز ۾ سولو ۽ گڏيل آواز جي طور تي ڪم ڪري سگهي ٿي. انهن جي ڪم سان اوزار جي هم آهنگ ۽ رٿمڪ امڪانن کي وڌايو ويو ، نئين نسل جي رانديگرن تي اثر انداز ٿيو.

جديد موسيقي ۾ ٽوبا جو ڪردار

اڄ، ٽوبا اڳ کان وڌيڪ ورڇايل آهي. هن جو ڪردار ڪلاسيڪل کان تجرباتي تائين صنفن ۾ وڌي چڪو آهي، ۽ هن جا رانديگر موسيقي جي دنيا ۾ سڀ کان وڌيڪ ٽيڪنيڪل طور تي ڪامياب آهن. اهم علائقن ۾ جتي ٽوبا هڪ اهم ڪردار ادا ڪرڻ جاري آهي:

کلاسي موسيقي: ٽوبا سمفوني آرڪسٽرا ، ڪنسرٽ بينڊ ، ۽ ماسس اينسل جو هڪ لازمي ميمبر رهي ٿو. اهو باس لائن کي لنگر ڏئي ٿو ، هم آهنگ گہرائي فراهم ڪري ٿو ، ۽ ڪڏهن ڪڏهن سولو سان روشني ۾ قدم رکي ٿو. جديد ڪمپوزر پنهنجي منفرد رنگ ۽ طاقت جي تعريف ڪندي ، ٽوبا جا حصا لکڻ جاري رکندا آهن.
فليٽ:0: ٽوبا روايتي جاز ، بگ بينڊ ، ۽ معاصر جاز جي مجموعن ۾ ظاهر ٿئي ٿي. ان جو ڪردار رٿمي سهڪار کان وٺي سولو امپوروائزيشن تائين آهي. بوب اسٽيوارٽ ۽ مارڪوس روجاس جهڙن رانديگرن هن ٻولي جي حدون وڌائي چڪا آهن.
فلما ۽ ٽيليويزن جا اسڪوٽر: فلما ۽ ٽيليويزن جا اسڪوٽر: فلما ۽ ٽيليويزن جا اسڪوٽر: فلما ۽ ٽيليويزن جا اسڪوٽر ٽوبا کي وزن ، تناؤ ، يا جذباتي گہرائي شامل ڪرڻ لاءِ استعمال ڪن ٿا. جان وليمس جي اسڪوٽر ، مثال طور ، نمايان ٽوبا حصن تي مشتمل آهن جيڪي ڊرامائي لمحن کي اجاگر ڪن ٿا. اوزار جي طاقت ٻنهي جي گجگج ۽ نرم ، اداس ٽونز پيدا ڪرڻ لاءِ ان کي اسڪوٽنگ اسٽوڊيو ۾ بي قيمت بڻائي ٿي.
جديد موسيقار ۽ اداڪار ملٽي فونڪس ، مائڪروٽونز ، ۽ اليڪٽرانڪ پروسيسنگ وانگر وسيع ٽيڪنالاجي جي ڳولا ڪن ٿا. ٽوبا جو وڏو گونج وارو جسم انهن طريقن جو سٺو جواب ڏئي ٿو ، ۽ صوفيا گبائيڊولينا ۽ جان ڪئج جهڙن ڪمپوزرز جي ڪم هن جي صوتی امڪانن کي وڌايو آهي.
مارشنگ ۽ براس بينڊ: ٽيوب ۽ سوسافونس مارچنگ بينڊ جو بنياد آهن ، باس جي حمايت فراهم ڪندي جيڪا مجموعي کي گڏ ڪري ٿي. اهي پڻ برطانوي طرز جي براس بينڊس ۽ يورپي فانفر آرڪيسٽرن جو مرڪزي آهن ، جتي انهن جو آواز روايت جو لازمي حصو آهي.

ٽوبا جي موافقت ان جي مسلسل لاڳاپيليت کي يقيني بڻائي ٿي. اڄڪلهه رانديگرن کي ڪيترن ئي اندازن ۾ تربيت ڏني وئي آهي ۽ توقع ڪئي وئي آهي ته اهي آرڪسٽرائل اقتباس کان وٺي جاز امپوروائزيشن تائين هر شي کي انجام ڏين. هن اوزار کي صرف هڪ حمايت وارو اوزار طور پنهنجي تاريخي شهرت وڃائي ڇڏيو آهي ۽ هاڻي پنهنجي طرفان هڪ معزز ۽ اظهار آواز طور بيٺو آهي.

مشهور ٽوبيسٽ ۽ انهن جي مدد

هاروي فلپس ، اڪثر ڪري "پگيني آف ٽوبا" سڏيو ويندو آهي ، هن اوزار جو هڪ بي ٿڪ حامي هو. هن 200 کان وڌيڪ ڪم ڪم ڪيا ، بين الاقوامي ٽوبا ايوفونيم ايسوسيئيشن جو بنياد وڌو ، ۽ ٽوبا ڪرسمس جي روايت قائم ڪئي.

نتيجو

1835 ۾ ان جي ايجاد کان وٺي صنفن جي وچ ۾ ان جي جديد ڪردار تائين ، ٽوبا هڪ قابل ذڪر ارتقا جو تجربو ڪيو آهي. اهو 19 صدي جي شروعات ۾ بينڊن ۾ غائب باس آواز جي عملي حل جي طور تي شروع ٿيو ۽ هڪ وسيع اوزار ۾ وڌي ويو ، هڪ امير سولو رپوٽيوئر ، جاز ۽ مشهور ميوزڪ ۾ هڪ جڳهه ، ۽ آرڪسٽرا ۾ هڪ ناگزير ڪردار. ان جي ڊيزائن کي ڪيترائي دفعا تبديل ڪيو ويو آهي.

ٽوبا ترقي جاري رکي ٿي. نوان ڪمزيشن ، جديد رانديگر ، ۽ صنف جي وچ ۾ تعاون انهي کي يقيني بڻائي ٿو ته اهو معاصر موسيقي ۾ هڪ متحرڪ قوت رهي ٿو. ڇا اهو هڪ سمفوني آرڪسٽرا کي لنگر ڏيڻ ، هڪ مارچنگ بينڊ کي هلائڻ ، يا تجرباتي آواز جي زمينن جي ڳولا ڪرڻ ، ٽوبا اهو ثابت ڪري ٿو ته گہرے آواز پڻ هڪ وڌيڪ اظهار ڪندڙ آواز مان ٿي سگهي ٿو. ان جي ڪهاڻي ميوزڪ ايجاد جي طاقت جو ثبوت آهي ۽ هڪ بنياد جي دائمي ضرورت آهي جيڪو هر شي کي گڏ ڪري ٿو.