جاز جي سڌارن لاءِ ٻڌڻ جو بنيادي سبب

جاز improvisation اڪثر ڪري خالص خودڪشي ايجاد طور غلط سمجهيو ويندو آهي ، پر حقيقت ۾ اهو هڪ گہرے طور تي منظم گفتگو آهي جيڪا جذب ٿيل ميوزڪ ٻولي جي بنياد تي ٺهيل آهي. ڪلاسيڪل ڪارڪردگي جي برعڪس جتي مقصد هڪ لکيل اسڪوٽر جي وفادار بازي آهي ، جاز موسيقارن کي حقيقي وقت ۾ تخليق ڪرڻ لاءِ چوندو آهي ، هم آهنگ تبديلين ۽ هم اداڪارن جي اشارن جو جواب ڏيڻ. ٻڌڻ اهو انجڻ آهي جيڪو اهو ممڪن بڻائي ٿو. نفيس ٻڌڻ جي صلاحيتن کان سواءِ ، improvisation مشيني ، منقطع ۽ خود حوالو بڻجي ويندي آهي متقابل ۽ اظهار پسند جي بدران.

ٻڌڻ جو ڪردار ٻين کي ٻڌڻ کان ٻاهر وڌي ٿو. اهو هڪ ئي وقت ۾ هم آهنگ ، رٿم ، تشريح ۽ جذباتي مواد کي پروسيسنگ ڪرڻ ۽ هڪ هموار جواب ٺاهڻ تي مشتمل آهي. هن سنجيدگي جي لوڊ کي تربيت ڏنل ڪن ۽ هڪ گہرے اندروني لفظي ذخيرو جي ضرورت آهي. بهترين امپورس ڪندڙ اهي آهن جيڪي نه رڳو پنهنجن خيالن کي ٻڌن ٿا پر انهن جي آس پاس هر آواز کي ، پنهنجي آواز کي اجتماعي بناوت ۾ وڌائين ٿا. ٻڌڻ ۾ هم آهنگ حرڪت جي اڳڀرائي ڪرڻ جي صلاحيت پڻ وڌي ٿي ، حرڪت جي ترقي کي تسليم ڪن ٿا ، ۽ ڪارڪردگي جي آرڪ ۾ معنيٰ سان حصو وٺن ٿا.

جاز جي شاگردن لاءِ ، ٻڌڻ کي اڪثر ڪري فني مشقن ۽ اسڪال جي مشق جي حق ۾ گهٽ قدر ڪيو ويندو آهي. جڏهن ته فني مهارت ضروري آهي ، اها ڪافي ناهي. هڪ موسيقار جيڪو هر اسڪال کي بجلي جي رفتار سان راند ڪري سگهي ٿو پر چلم جي تبديلين کي ٻڌي نٿو سگهي يا ڊرمر جي کمپننگ کي جواب نٿو ڏئي ، محتاط improvisations ٺاهڻ لاءِ جدوجهد ڪندو. ٻڌڻ ڄاڻڻ ۽ ڪرڻ جي وچ ۾ فرق کي ختم ڪري ٿو ، تجريدي نظرياتي علم کي زنده ، سانسڻ واري موسيقي ۾ تبديل ڪري ٿو. عظيم جاز پيانو ۽ تعليم ڏيندڙ هال گالپر هڪ ڀيرو نوٽ ڪيو ته "آواز آخري حقدار آهي ،" زور ڏيندي ته موسيقي جا فيصلا آخر ۾ صحيح آوازن جي بدران صحيح طور تي صحيح هجڻ گهرجن.

جاز ۾ مختلف قسم جا ٻڌڻ

جاز ۾ ٻڌڻ هڪ واحد سرگرمي نه آهي. مختلف contexts ٻڌڻ جي مختلف طريقن جي ضرورت آهي، ۽ انهن سڀني کي ترقي ڪرڻ جي چڱي طرح گول improvisation صلاحيت لاء ضروري آهي.

تجزياتي ٻڌڻ

تجزياتي ٻڌڻ ۾ رڪارڊنگ کي ان جي جوڙجڪ ، هم آهنگ ۽ ملوڊڪ مواد کي سمجهڻ لاءِ ٽوڙڻ شامل آهي. اهو موڊ سولو کي ٽرانسڪرپٽ ڪرڻ يا ڪنهن خاص فنڪار جي طريقي جو مطالعو ڪرڻ لاءِ استعمال ٿيندو آهي. تجزياتي ٻڌڻ ۾ سوال پڇيا ويندا آهن: هن accordion تي سولوسٽ ڪهڙي اسڪيل استعمال ڪري ٿو؟ اهي downbeat کي ڪيئن ويجهڙائي ڪن ٿا؟ ڪهڙا رٿمڪ موٽيف ٻيهر ورجائي رهيا آهن؟ هن قسم جي ٻڌڻ وارو فڪري فريم ورڪ ٺاهي ٿو جيڪو ڪارڪردگي دوران بصيرت واري فيصلي جي حمايت ڪري ٿو. وقت سان گڏ ، تجزياتي ٻڌڻ خودڪار ٿي وڃي ٿو ، موسيقار کي حقيقي وقت ۾ هم آهنگ معلومات کي پروسيس ڪرڻ جي اجازت ڏئي ٿو بغير شعوري ڪوشش.

دلبر ٻڌڻ

جذباتي ٻڌڻ موسيقي جي رابطي جو سماجي ۽ جذباتي طول آهي. جاز جي هڪ مجموعي ۾ ، هر پليئر کي ٻين کي گهيرو ٻڌڻ گهرجي نه رڳو اهو سمجهڻ لاءِ ته ڇا کيڏيو پيو وڃي پر ڇو. جذباتي ٻڌڻ موسيقارن کي محسوس ڪرڻ جي اجازت ڏئي ٿو جڏهن هڪ سولوسٽ هڪ اوج جي طرف وڌي رهيو آهي ۽ معاون سهڪار فراهم ڪري رهيو آهي ، يا جڏهن خاموش سوچ جو هڪ لمحو جڳهه جي طلب ڪري ٿو. ٻڌڻ جو اهو طريقو آهي جيڪو جاز کي مقابلي جي بدران گفتگو جو احساس ڪري ٿو. اهو ڪمزور ۽ پنهنجي خيالن کي گروپ جي اجتماعي اظهار ۾ شامل ڪرڻ جي خواهشمندگي جي ضرورت آهي. افسانوي ساڪسوفونسٽ وائيئن شوروٽر شوروٽر اڪثر جڳهه ڇڏڻ ۽ ٻڌڻ جي اهميت بابت ڳالهائيندو هو.

ماحولياتي ٻڌڻ

ماحولياتي ٻڌڻ ۾ پوري آوازي منظر جي شعور شامل آهي ، بشمول ڪمري جي آواز ، سامعين جي توانائي ، ۽ اڃا به ماحولياتي آواز. تجربي وارا جاز موسيقار انهن ماحولياتي عنصرن جي بنياد تي پنهنجي حرڪت ، تشريح ۽ رفتار کي ترتيب ڏين ٿا. هڪ نن smallڙو ، خشڪ ڪمرو هڪ وڏي ، ريورنٽ هال کان مختلف طريقي جي ضرورت آهي. ساڳي طرح ، هڪ ڌيان ڏيندڙ سامعين وڌيڪ مہم جوڳ چونڊون متاثر ڪري سگهي ٿو ، جڏهن ته هڪ پريشان ماڻهو وڌيڪ سڌي ، رٿمڪ راند جي ضرورت رکي سگهي ٿو. ماحولياتي ٻڌڻ ۾ خود نگراني پڻ شامل آهي ، پنهنجي سر ، ڌنڌ ۽ وقت جو احساس ٻڌڻ سان مقصديت سان ، جيڪو واڌ لاءِ ضروري آهي.

جاز جي improvisation کي ڪيئن موثر انداز ۾ ٻڌو وڃي

موثر ٻڌڻ جي عادتن کي ترقي ڏيڻ لاءِ متعدي مشق ۽ منظم طريقي جي ضرورت آهي. غير فعال ٻڌڻ ، جڏهن ته مزيدار ، سکڻ جي ساڳي گہرائي پيدا نٿو ڪري ، فعال ، رڪارڊنگ سان مرکوز مصروفيت. هيٺيان حڪمت عمليون جاز موسيقارن پاران نسلن تائين استعمال ڪيون ويون آهن انهن جي ترقي کي تيز ڪرڻ لاءِ.

سنن کي باقاعدي طور تي نقل ڪريو. نقل جو جاز ٻولي کي اندروني ڪرڻ لاءِ سوني معيار رهي ٿو. چارلي پارڪر، فلٽ: 3، فلٽ: 4، ميلس ڊيويس، يا سوني رولينز وانگر ماسٽرز کان سولو کي لکڻ ۽ راند ڪرڻ سکڻ سان ، توهان جملو ، مفصل ، رٿمڪ رنگ ۽ هم آهنگ طريقي کي سيلولر سطح تي جذب ڪندا آهيو. نقل اهو نمونن کي ظاهر ڪري ٿو جيڪو غير فعال ٻڌڻ نه ٿو ڪري سگهي ، جهڙوڪ هڪ سولوسٽ ڪارمون ٽون کي ڪيئن نشانو بڻائي ٿو يا ڪروماتي طريقي سان نوٽس استعمال ڪري ٿو. وقت سان ، اهي نمونا توهان جي پنهنجي پاڻ کي بهتر لفظي جو حصو بڻجي ويندا آهن. شروعاتي لاءِ ، شروع ٿيندڙن لاءِ ، فنڪار طرفان سولو سان شروع ٿيندڙ جهڙوڪرو: 8، ڊيويس کي پنهنجي مهيني دور کان وڌيڪ پيچيده نموني سان منهن ڏيڻ جي سفارش ڪئي وئي آهي.

ڪن جي ذريعي چورس جي تبديلين جي سڃاڻپ ڪريو. ڪيترائي جاز شاگرد گهڻو ڪري ليڊ شيٽ ۽ چورس چارٽس تي ڀاڙين ٿا ، پر حقيقي سکيا تڏهن ٿئي ٿي جڏهن توهان بصري مدد کانسواءِ هم آهنگ ترقيات ٻڌي سگهو ٿا. عام ترقيات کي سڃاڻڻ جي مشق ڪريو جهڙوڪ ii-V-I ، بلوز تبديليون ، ۽ ڪن جي ذريعي رٿم تبديليون. پيانو يا گيتار جي سازش جي رڪارڊنگ استعمال ڪريو توهان جي ڪن کي رٿ جي حرڪت ۽ چورس جي معيار کي سڃاڻڻ لاءِ تربيت ڏيڻ لاءِ. اها مهارت سڌو سنئون وڌيڪ اعتماد ۽ آگاهي سان ترتيب ڏيڻ ۾ ترجمو ٿئي ٿي ڇاڪاڻ ته توهان صرف انهي کي دانشور بڻائڻ جي بدران هم آهنگ کي ٻڌو.

گروپ جي وچ ۾ رابطي جو تجزيو ڪريو. صرف سولسٽ تي ڌيان ڏيڻ بدران ، ٻڌو ته رٿم سيڪشن ڪيئن تعامل ڪري ٿو. باسسٽ جي هلندڙ لائن ڊرمر جي سواري جي چيمبل نموني سان ڪيئن تعلق رکي ٿي؟ پيانوسٽ سولسٽ جي جملن جي ڀرسان ڪيئن کمپن ڪري ٿو؟ انهن لاڳاپن کي محسوس ڪرڻ سان توهان جي بئنڊ ميمبر جي طور تي ڪم ڪرڻ جي صلاحيت بهتر ٿي وڃي ٿي ، ڇا توهان سولو آهيو يا سپورٽ ڪري رهيا آهيو. فلٽي جو جونز ۽ ايلون جونز وانگر عظيم ڊرمر گڏيل رابطي جي ماسٽر هئا ، ۽ انهن جي راند جو مطالعو گفتگو جي دنيا کي ظاهر ڪري ٿو.

توهان جيڪي ٻڌو ٿا ان کي آواز ڏيو. انهن کي راند ڪرڻ کان اڳ ڳائڻ يا جملي کي گڏي ڏيڻ ڪن ۽ اوزار جي وچ ۾ تعلق کي مضبوط ڪري ٿو. موسيقار جيڪي هڪ جملي کي راند ڪرڻ کان اڳ راند ڪري سگهن ٿا موسيقي جي خيال جي حقيقي اندروني کي ظاهر ڪن ٿا. هي مشق توهان جي ڪن ۾ ڪمزورين کي به ظاهر ڪري ٿي جيڪا ٻي صورت ۾ اڻڄاتل ٿي سگهي ٿي. جيڪڏهن توهان هڪ لڪائي نه ٿا سگهو ، توهان شايد ان کي مڪمل طور تي جذب نه ڪيو آهي. آواز هڪ طاقتور تشخيصي اوزار آهي ۽ ٻڌڻ واري تخيل ۽ اوزار جي عمل جي وچ ۾ پل آهي.

توهان جي ٻڌڻ جي غذا جي لحاظ کان مختلف آهي. [ جاز هڪ متنوع روايت آهي جنهن ۾ ڪيترائي ذيلي صنف ۽ علائقائي انداز آهن. صرف بيوبپ کي ٻڌڻ هڪ مختلف پليئر پيدا ڪندو جيڪو موڊل جاز ، فري جاز ، فيوزن ، ۽ لاطيني جاز کي به جذب ڪري ٿو. هر انداز امپوريشن جي مختلف حصن تي زور ڏئي ٿو: بيوبپ هارمونڪ پيچيدگي ۽ تيز عملدرآمد کي ترجيح ڏئي ٿو ، موڊل جاز جامد هم آهنگ تي ڌيان ڏئي ٿو ، جڏهن ته آزاد جاز کي وڌيڪ جواب ڏيڻ ۽ اجتماعي بصيرت جي ضرورت آهي. وسيع ٻڌڻ وڌيڪ لچڪدار ۽ اصل امپوريشن آواز کي يقيني بڻائي ٿو.

ڪنن جي تربيت ۽ بهتر ڪرڻ جي وچ ۾ تعلق

ڪن جي تربيت اڪثر ڪري امپوريشن کان ڌار هڪ disciplinesي طور سيکاريو ويندو آهي، پر انهن ٻنهي سان intimately ڳنڍيل آهن. هڪ چڱي طرح تربيت ڪن هڪ موسيقار کي هڪ جملي ٻڌڻ ۽ فوري طور تي ان کي ٻيهر ڪرڻ جي قابل بنائي ٿو، آواز جي تبديلين کي ٻڌي ۽ انهن کي ملوڊڪ طور تي نيويگيشن، ۽ ڏڪڻ ۽ ڇڏڻ ۽ ان جي مطابق جواب ٻڌي. اهي صلاحيتون fluent امپوريشن جي بنياد آهن.

وقتي طور تي سڃاڻپ ۽ ميوزڪ فلو

انٽرويو کي ڪن جي ذريعي سڃاڻڻ جي قابل هجڻ سان امپورسرز کي ميوزڪ لائينون ٺاهڻ جي اجازت ڏئي ٿي جيڪي اسڪالر نمونن کان ٻاهر هلن ٿيون. اسڪالرن کي مٿي ۽ هيٺ هلڻ بدران ، مضبوط انٽرويو سڃاڻپ وارا موسيقار صحيح سان چرم ٽونن جي وچ ۾ ٽپو ڏئي سگهن ٿا ، زاوي ۽ حيرت انگيز ميوزڪ ٺاهڻ. سولفج يا سادو ٽونل سينٽر سان ان مهارت کي بهتر بڻائي ٿو. وقت سان ، انٽرويو فاصلو جي بدران آواز بڻجي ويندا آهن ، ۽ امپوريشن وڌيڪ آواز ۽ اظهار وارو ٿي ويندو آهي.

ڪورڊ معيار جي سڃاڻپ

وڏن، ننڍن، غالب، گهٽ ۽ وڌايل ڪارن جي وچ ۾ فرق ٻڌڻ جي جوز هارمونيءَ کي نيويگيشن ڪرڻ لاءِ ضروري آهي. ڪارن جي معيار کي مناسب ترازو ۽ آرپيگيو سان جواب ڏيڻ لاءِ improvisation زباني آواز آهي، جڏهن ته اندازو لڳائڻ عام يا غلط آواز وارا نوٽ پيدا ڪري ٿو. ڪن جي تربيت واري مشقون جيڪي آوازن ۽ واڌن کي ٻڌڻ سميت ڪارن جي معيار جي سڃاڻپ تي ڌيان ڏين ٿيون ، نفيس هارمونڪ چونڊن لاءِ ٻڌل بنياد ٺاهي سگهن ٿيون. ڪيترائي جاز استاد رڪارڊنگ کي ٻڌڻ ۽ حقيقي وقت ۾ ڪارن جي معيار کي سڏڻ سان مشق ڪرڻ جي سفارش ڪن ٿا.

ڪنن جي تربيت

رٿم جي improvisation ۾ هم آهنگيءَ جي طور تي اهم آهي، پر اهو اڪثر ڪري ڪن جي تربيت ۾ نظرانداز ڪيو ويندو آهي. رٿمڪ نمونن کي ٻڌڻ ۽ ٻيهر پيدا ڪرڻ جي صلاحيت کي ترقي ڪرڻ، آٿهين نوٽ کي محسوس ڪرڻ، ۽ هم آهنگيءَ کي سمجهڻ توهان جي وقت جي احساس کي تبديل ڪري ٿو. وڏي رٿم حصن کي ٻڌڻ ۽ باس لائنن ۽ ڊرم نمونن کي نقل ڪرڻ رٿمڪ ٻڌڻ کي مضبوط ڪري ٿو. رڪارڊنگ سان گڏ راند ۽ گرائيو ۾ بند ٿيڻ تي ڌيان ڏيڻ هڪ اندروني نبض پيدا ڪري ٿو جيڪو improvisation کي زمين ۽ اعتماد محسوس ڪري ٿو. پيانوڪار احمد جمال رٿمڪ اسپيس ۽ وقت جو ماهر آهي، ۽ هن جي رڪارڊنگ جو مطالعو ظاهر ڪري ٿو ته ڪيترو اظهار نون راند ڪرڻ کان ايندو آهي جڏهن نونٽ کي نه چونڊيو ويندو آهي.

پنهنجي مشق ۾ ٻڌڻ کي شامل ڪريو

موسيقار ٻڌڻ کي مشق کان الڳ سرگرمي طور سمجهندا آهن، پر انهن کي ضم ڪرڻ هڪ طاقتور موٽ موٽ لوپ ٺاهي ٿو. جڏهن ٻڌڻ مشق کي آگاهه ڪري ٿو ۽ مشق ٻڌڻ کي گہرا ڪري ٿي، ترقي تيز ٿئي ٿي. هيٺيان حڪمت عملي توهان جي روزاني معمول جو هڪ منظم ۽ پيداوار وارو حصو بڻائڻ ۾ مدد ڪن ٿيون.

روزانو ڌيان ٻڌڻ جو وقت وقف ڪريو. هر ڏينهن 20 کان 30 منٽ ڌار ڪريو خاص طور تي بغير پريشاني کان ٻڌڻ لاءِ. هڪ رڪارڊ چونڊيو ۽ ڪجهه خاص سکڻ جي ارادي سان ٻڌو: فارم ، سولوسٽ جي جملي ، باس لائن ، يا ڊرمر جي کمپننگ. نوٽس وٺو جيڪڏهن مددگار آهي. هڪ هفتي جي دوران ، هڪڙي ٽڪرو کي گہرائي سان پڙهڻ وڌيڪ سمجهڻ جي نتيجي ۾ آهي.

سست ۽ لوپ ڪرڻ لاءِ ٽيڪنالاجي استعمال ڪريو. ڊجيٽل اوزار جهڙوڪ ٽرانسڪرپٽ ڪريو! ، Amazing Slow Downer ، يا يوٽيوب جي رفتار ڪنٽرول توهان کي تيز رفتار سان رڪارڊنگ کي تبديل ڪرڻ جي اجازت ڏئي ٿو. اهو تيز پيچرن کي پڪڙڻ ، ٻڌڻ جي رنگن کي درست ڪرڻ ۽ سولو سکڻ لاءِ قيمتي آهي. لوپنگ مختصر حصا (ٻه کان چار بار) توهان کي مخصوص لڪ يا هم آهنگ لمحن تي ڌيان ڏيڻ ۾ مدد ڪن ٿا. گهٽ رفتار تي ٻڌڻ کان پوءِ ڪن کي تفصيل ٻڌڻ لاءِ سکيا ويندا آهن جيڪي عام رفتار تي ٻڌڻ ۾ غائب آهن.

روزانو هڪ مختصر جملي کي نقل ڪريو. هر ڏينهن جي ٽرانسپشن جي پنج منٽن ۾ به مهينن دوران وڏي ترقي حاصل ٿئي ٿي. هڪ مختصر لڪ ، باس لائن جو اقتباس ، يا هڪ رٿمي نموني تي ڌيان ڏيو. ان کي لکڻ ۽ پوءِ ان کي ياد ڪرڻ سان توهان جي ميوزڪ لغت ۾ جملي شامل ٿئي ٿو. وقت سان گڏ ، اهي نن piecesا ٽڪرا خيالن جي هڪ وڏي رپوٽور ۾ گڏ ٿيندا آهن جيڪي سمجهه ۾ اچي سگهن ٿا improvisation دوران. جاز جي تعليم ڏيندڙ ڊيوڊ بيڪر هن طريقي جي حامي ٿي ، نوٽ ڪندي ته مستقل نن effortsن ڪوششن جي ڊگهي عرصي جي مهارت جي طرف وٺي ٿي.

رڪارڊنگ سان گڏ راند ڪريو. فعال راند-لنگي مشق پل ٻڌڻ ۽ راند ڪرڻ. رٿم حصن يا مڪمل مجموعن جي رڪارڊنگ کي پس منظر جي ٽريڪ طور استعمال ڪريو ۽ انهن سان گڏ improvise. اهو توهان کي حقيقي وقت ۾ رد عمل ڪرڻ تي مجبور ڪري ٿو، جيڪو توهان ٻڌڻ ذريعي جذب ڪيو آهي. ڪيتريون ئي جديد راند-لنگي ايپليڪيشنون ۽ ويب سائيٽون ترتيب ڏيڻ واري رفتار ۽ لوپ افعال پيش ڪن ٿيون، انهي کي ڪنهن به مهارت جي سطح تي رسائي حاصل ڪرڻ. مستند تجربو لاءِ، ڪلاسيڪل رڪارڊنگ سان گڏ راند مختلف دورن ۽ اندازن جي احساس کي اندروني ڪرڻ ۾ مدد ڪري ٿي.

رڪارڊ ۽ مقابلو ڪريو. پنهنجي پاڻ کي منظم طور تي رڪارڊ ڪريو ۽ تنقيد سان واپس ٻڌو. پنهنجي جملي ، وقت جو احساس ، ۽ هم آهنگ چونڊن کي پنهنجي اثرن جي رڪارڊنگ سان مقابلو ڪريو. هي ايماندار خود جائزو پنهنجي طاقت ۽ ڪمزورين کي ظاهر ڪري ٿو جيڪي راند ڪرڻ دوران ظاهر نه ٿين ٿيون. پنهنجو پاڻ کي ٻڌڻ شروع ۾ غير آرامده آهي پر وڌڻ جو هڪ مؤثر طريقو آهي. بهتر ڪرڻ جي ڪوشش ڪرڻ بدران هڪ يا ٻن مخصوص حصن تي ڌيان ڏيڻ.

ماسٽرز کان سکڻ هڪ ٻڌڻ وارو نصاب

ذاتي ٻڌڻ جي نصاب کي ترقي ڪرڻ جي مدد سان جاز جي تاريخ ۽ improvisation جي طريقن جي جامع سمجھڻ جي تعمير ۾ مدد ڪري ٿي. بي ترتيب ٻڌڻ جي بدران، رڪارڊنگ جي هڪ تسلسل کي منظم ڪريو جيڪي توهان کي روايت جي بنيادي انداز ۽ جدت جي نشاندهي ڪن ٿا. هيٺيان فنڪار جاز improvisation ۾ اهم ترقيات جي نمائندگي ڪن ٿا ۽ منظم مطالعي لاء بهترين شروعاتي نقطا آهن.

لوس آرمسٽونگ جي بنياد تي جاز جملي ۽ سوئنگ. هن جي 1920 ۽ 1930 جي ڏهاڪي جي رڪارڊنگ ڏيکاري ٿو ته ملوڊڪ ايجاد ۽ رٿمڪ ڊرائيو گڏجي ڪم ڪيئن. آرمسٽونگ جي وقت جي احساس ۽ هڪ سولو ذريعي هڪ ڪهاڻي ٻڌائڻ جي صلاحيت جو مطالعو جاز جي improvisation جي جڙيل کي سمجهڻ لاء ضروري آهي. هن جي رڪارڊنگ "ويسٽ اينڊ بلوز" هڪ ماسٽر ڪلاس آهي تحريڪ ترقي ۽ جذباتي رابطي ۾.

چارلي پارڪر (Charlie Parker) بي بي بپ لفظن جو معمار آهي. پارڪر جي سولو ۾ هارمونڪ ٻولي شامل آهي جيڪا جديد جاز امپوروزيشن جو بنياد بڻجي وئي آهي. هن جي سولو کي نقل ڪرڻ سنجيده شاگردن لاءِ هڪ رسوم آهي. هن جي ڪروماتي طريقي جي نوٽس ، آرپيگجيٽ لائنز ۽ رٿمڪ مختلف قسمن جو استعمال هڪ معيار مقرر ڪيو آهي جيڪو ڏهاڪن بعد اثر انداز رهندو آهي. هن جي طريقي جي متضاد مثالن لاءِ "ڪوڪو" ۽ "هاڻي وقت آهي" ٻڌو.

ميلس ڊيويس (Mile Davis) اسپيس ، فريزنگ ، ۽ اسٽائلسٽڪ ري ايجاد جو ماهر آهي. ڊيويس جي راند ملوڊڪ معيشت ۽ جذباتي سڌي تي زور ڏئي ٿي. هن جي "ڪينڊ آف بليو" تي موڊل ڪم ظاهر ڪري ٿو ته ڪئين گہرے کي برقرار رکڻ دوران پيچيده ترڪيبن جي تبديلين کان آزاد ٿي سگهي ٿو. بعد ۾ رڪارڊنگ جهڙوڪ "اي ايس پي" ۽ "نيفريٽي" مجموعن جي اڳواڻي ڪرڻ جي صلاحيت کي ظاهر ڪري ٿو.

فلٽ:0 جان ڪولٽرين جي هارمونڪ دريافت ۽ روحاني اظهار جو مظاهرو. ڪولٽرين جي راندين سخت بوب کان موڊل تائين آزاد جاز تائين ترقي ڪئي ، ۽ هر مرحلو امڪاني ترقي ۾ سبق پيش ڪري ٿو. هن جو "جيانٽ اسٽيپس" هڪ ٽيڪنيڪل سنگ ميل آهي ، جڏهن ته "اي پيار سپريم" اهو ظاهر ڪري ٿو ته امڪاني هڪ وڏي ميوزڪ ۽ جذباتي داستان جي خدمت ڪري سگهي ٿي. ڪولٽرين جي نئين اظهار جي بي انتها ڳولا زندگي گذارڻ جي ترقي لاءِ هڪ نمونو آهي.

بل ايونز هڪ پيانوڪار هو جنهن هارمونڪ تصور ۽ گڏيل تفاعلي کي نئين سر بيان ڪيو. ايونز ڪلاسيڪي امپريشنزم کي جاز ۾ آندو ۽ سڀني گڏيل ميمبرن جي برابري تي زور ڏنو ، جيئن هن پنهنجي ٽريو رڪارڊنگ ۾ سکاٽ لا فارو ۽ پال موٽيان سان گڏ ٻڌو. سندس آواز ، سازش ۽ ملوڊيڪل ترقي جو طريقو ڪنهن به ساز جي قطع نظر لازمي مطالعو آهي. البم "سندوار ڳوٺ جي اڳواڻي ۾" برابر جي وچ ۾ تفريحي ٻڌڻ جي چوٽي کي پڪڙي ٿو.

فلٽ:0 Contemporary Voices فلٽ: 1 موجوده جاز فنڪارن کي ٻڌڻ توهان جي نظر کي تازو رکندو آهي ۽ اهو ظاهر ڪري ٿو ته روايت ڪيئن ترقي ڪندي رهي آهي. براڊ مهلداؤ ، امبروس اڪينموسير ، مريم هالورسن ۽ وجي آئيئر 21 صدي ۾ improvisation جي مختلف طريقن کي نمائندگي ڪن ٿا. انهن جي ڪم ۾ جاز کان ٻاهر جا اثر شامل آهن ، بشمول ڪلاسيڪل ، اليڪٽرانڪ ۽ عالمي ميوزڪ ، جيڪي جاز improvisation جي امڪانن کي وڌائي سگهن ٿيون.

ٻڌڻ هڪ زندگي جو سفر آهي

توهان جي ٻڌڻ جي صلاحيتن جي ترقي هڪ خاص سطح تي پهچي وڃڻ سان ختم نه ٿيندي. حقيقت ۾ ، سڀ کان وڌيڪ ڪامياب جاز موسيقار پنهنجي ڪيريئر دوران پنهنجا ڪن صاف ڪرڻ جاري رکندا آهن. جيئن توهان ترقي ڪندا آهيو ، توهان جي ٻڌڻ وڌيڪ نفيس ، وڌيڪ واعدو ۽ توهان جي راند سان وڌيڪ ضم ٿي ويندي آهي. ٻڌڻ ۽ improvisation جي وچ ۾ تعلق چڪر وارو ٿي ويندو آهي ، هر هڪ ٻئي کي ترقي جي جاري اسپائرل ۾ آگاهه ڪندو آهي.

هڪ موسيقار جي حيثيت ۾ هڪ وڏي چئلينج شروعاتي ذهن کي برقرار رکڻ آهي، تازي ڪن سان واقف موسيقي ٻڌڻ جي خواهش. اهو آسان آهي ته پاڻمرادو ٿي وڃي، معمولي نمونن ۽ سکيل لفظن تي ڀروسو ڪري. حقيقي ترقي لاءِ گہرے ٻڌڻ جي مشق ڏانهن موٽڻ، فرضن تي سوال ڪرڻ ۽ نئين اثرن جي ڳولا جي ضرورت آهي. سالن جي تجربي کانپوءِ بنيادي رڪارڊنگن جو جائزو وٺڻ اڪثر ڪري پراڻن ذريعن مان نوان سبق پيش ڪندي، تفصيل ظاهر ڪري ٿو جيڪي اڳ ۾ نظر نه ايندا هئا.

ٻڌڻ به متاثر ٿي ٿو. جاز هڪ فن جو هڪ متطلب روپ آهي جيڪو مسلسل تخليقيت ۽ خطري جي ضرورت آهي. هڪ شاندار ڪارڪردگي ٻڌڻ توهان کي جذبي کي ٻيهر روشن ڪري سگهي ٿو ۽ توهان کي ياد ڏياري سگهي ٿو ته توهان ڇو راند ڪرڻ شروع ڪيو. اهو توهان کي پنهنجي موجوده حد کان ٻاهر پهچڻ جو به چئلينج ڏئي سگهي ٿو. سڪافونسٽ جو هيڊرسسن چيو ته ٻڌڻ کي هڪ قسم جي ٻارڻ جي طور تي بيان ڪيو ويو آهي، اهو چوڻ آهي ته عظيم موسيقي ٻڌڻ هميشه کيس نئين مقصد سان مشق واري ڪمري ڏانهن واپس موڪلي ٿو.

آخرڪار ، ٻڌڻ توهان کي ماضي ۽ موجوده جاز موسيقارن جي برادري سان ڳن connectsي ٿو. هر رڪارڊنگ وقت جي ذريعي گفتگو آهي ، هڪ نسل کان ايندڙ نسل تائين علم ۽ احساس جي منتقلي آهي. گہرے ٻڌڻ سان ، توهان هن جاري گفتگو ۾ حصو وٺندا آهيو ، پنهنجي آواز کي هڪ روايت ۾ شامل ڪندي جيڪا مجموعي سلسلي ۾ انفرادي اظهار جي قدر ڪندي آهي. جاز سازي ۾ ٻڌڻ جو ڪردار overstated نه ٿو ڪري سگهجي. اهو بنياد آهي جنهن تي سڀئي ٻيون صلاحيتون تعمير ڪيون ويون آهن.

توهان جي جاز ٻڌڻ ۽ ڪنن جي تربيت جي مطالعي کي گہرائي ڏيڻ لاءِ ، وسيلن جهڙوڪ برڪلي آن لائن (FLT: 1) ڪن جي تربيت ۽ improvisation ۾ منظم ڪورسز پيش ڪن ٿا. فليٽ: 2) JazzTimes (FLT: 3) آرڪائيو فنڪار جي انٽرويو ۽ رڪارڊنگ جي سفارش لاءِ بهترين ذريعو آهي. اضافي طور تي ، فليٽ: 4) سڀ جاز بابت (FLT: 5) جائزو ۽ مضمون فراهم ڪري ٿو جيڪي توهان جي ٻڌڻ جي سفر جي رهنمائي ڪري سگهن ٿا. ڪلاسيڪل رڪارڊنگ جي مطالعي لاءِ ، ايٿن هائن جي تعليمي وسيلا (FLT: 7) بنيادي جاز جي ڪم جو تجزيو پيش ڪن ٿا. آخرڪار ، لوس آرمنسٽونگ ميوزيم (FLT: 9) فليٽ: 5) جاز ٻڌڻ ۽ improvisation جي ابتدائي بنيادن لاءِ تاريخي سلسلو فراهم ڪري ٿو.

ٻڌڻ جي ذريعي جاز جي بهتر ڪرڻ

جاز improvisation صلاحيتن کي ترقي ڪرڻ جي باري ۾ آهي ته توهان جي ڪن ۽ موسيقي جي حساسيت جي cultivating جيئن ته ان کي ٽيڪنيڪل ماسٽرنگ جي باري ۾ آهي. هڪ ڄاڻي واڻي ۽ structuredاڻايل مشق طور ٻڌڻ جي ترجيح سان، توهان کي هڪ گهڻي سمجهڻ، وڌيڪ مالا مال اظهار، ۽ معني موسيقي جي ڪچهري لاء دروازو کلي. سڀ کان وڌيڪ compelling جاز improvisers جيڪي نه رڳو نٽ ٻڌي پر انهن جي آس پاس جي دنيا کي ٻڌي، ان دنيا مان ڪڍي هر پل ۾ ڪجهه نئين پيدا ڪرڻ لاء آهن. جاز ۾، ٻڌڻ هڪ غير فعال عمل نه آهي. اهو هڪ سرگرم، تخليقي مشق آهي ته فن جي روپ جي دل ۾ آهي.