Table of Contents

Ce sunt Jazz Play-Alongs?

Jazz play-along-urile sunt înregistrate profesional piese de suport care prezintă o secțiune ritmică sau chitară, bas, și tobe, care joacă prin schimbările coarda de un ton standard sau o progresie personalizată. muzicianul apoi improvizează sau cântă melodii pe pista, simulând experiența de a interpreta cu o trupă live. Conceptul datează de la mijlocul secolului 20, când resursele educaționale, cum ar fi Jamey Aebersold Play-Along serie apărut, oferind volume de repertorie standard jazz cu cărți separate pentru fiecare instrument. Astăzi, joacă-a lungul vine în diferite formate: CD-uri fizice sau descărcări, aplicații cum ar fi iReal Pro, site-uri web dedicate, și nenumărate canale YouTube gratuite. Ei rămân unul dintre cele mai accesibile și puternice instrumente pentru dezvoltarea de fluență improvizațională.

Play-a lungul modern oferă flexibilitate remarcabilă. Cu aplicații, puteți schimba cheia, tempo, și chiar stilul de pista de suport. Unii vă permit să mut sau instrumente specifice individuale pentru practica vizate. Altele generează progresii ale corzilor dintr-o foaie simplă de plumb. Aceasta înseamnă că indiferent de nivelul de calificare curent sau de melodia pe care doriți să practicați, există probabil o resursă de joc-a lungul care se potrivește nevoilor dumneavoastră.

De ce joacă-a lungul sunt esenţiale pentru Jazz Soloing

Mediu practic realist

Practicarea singur se poate simți steril. Fără o secțiune ritm, pierdeți unitatea ritmică și contextul armonic care face jazz vin în viață. Play-alongs pod care decalaj. Ele oferă o bandă consistentă, de încredere, care nu devine niciodată obosit, niciodată nu se grăbește, și niciodată nu judecă greșelile tale. Acest lucru vă permite să se concentreze în întregime pe propriul joc în timp ce încă simt împingerea și tragerea unui ansamblu real. Pentru muzicieni care nu au acces regulat la sesiuni de gem sau grupuri repetitive, joacă-a lungul sunt următorul lucru cel mai bun și, de multe ori, un mediu mai controlat pentru practica deliberată.

Îmbunătăţirea momentului şi a integrităţii ritmice

Jazz improvizaţia cere timp rock-solid. Joaca cu un metronom ajută, dar o secţiune de ritm oferă un cadru mai bogat: plimbare cymbal . leagăn, bass linia de mers pe jos, coarde comping. Când solo peste un joc-a lungul, trebuie să blocaţi în acea şanvelă. În timp, pulsul intern se întăreşte. Înveţi să plasaţi note exact, să se simtă în cazul în care bate sta, şi pentru a dezvolta un sentiment natural de leagăn. Mulţi muzicieni raportează că practica consistentă de joc-a lungul lung reduce semnificativ graba sau tendinţe glisante.

Conştientizarea armonică profundă

Schimbările Chord sunt coloana vertebrală a jazzului. Dar auzindu-le în izolare . Ca o listă de simboluri . Joaca-a lungul vă permite să auzi fiecare coardă în contextul său complet: basul conturează rădăcina, pianul sau chitara voci armonia, și tobele punctează forma. urechea învață să anticipeze atunci când un ii . V . I vine, să recunoască substituții comune, și să se simtă cum un coardă curge în următoarea. Acest training aural este de neprețuit pentru navigarea progresii complexe.

Flexibilitate creativă și explorare

Cu un joc-a lungul, puteți rula aceeași melodie de zeci de ori, fiecare iterație încearcă o abordare diferită. Un cor s-ar putea concentra pe direcționarea tonuri de coardă; următorul, pe utilizarea notelor de abordare cromatică; următoarea, pe deplasarea ritmică. Consistența pistă de suport oferă o pânză stabilă pentru experimentare. Această libertate de a eșua și retry este exact modul în care vocabularul de jazz și stil personal dezvolta.

Clădire eficientă de repertoriu

Cele mai multe colecții de play-along acoperă zeci de standarde de jazz și originale. Practicând cu ele, puteți învăța simultan melodiile lor, forme, armonii și internalize-le într-un mod redat. De-a lungul lunilor, puteți construi un repertoriu de 30, 50, sau 100 de melodii, toate din sala de practică. Acest lucru este deosebit de util atunci când se pregătește pentru sesiuni de gem sau concerte, în cazul în care vă așteptați să știți standarde comune.

Cum de a practica cu Play-Alongs: un pas-by-Step Ghid

Selectarea tune-urilor potrivite pentru nivelul dumneavoastră

Începe cu melodii care au progresii mai simple ale corzilor și tempouri moderate. Blues (de exemplu, "Acuma se scurge timpul"), standarde simple, cum ar fi "Toamna frunze," sau melodii modale, cum ar fi "So What" sunt ideale. Evitați saltul în "Pași Giant" prea devreme. Pe măsură ce încrederea dumneavoastră crește, adăugați treptat tonuri cu schimbări mai complexe și tempos mai rapide. Multe niveluri de dificultate eticheta de resurse de joc-a lungul; profitați de asta.

Ascultă înainte de a juca

Înainte de a atinge instrumentul, ascultați piesa play-along tot drumul prin intermediul. Identificați forma (de exemplu, AABA, blues 12 bar), centrul cheie, stilul, și tempo. Dacă este posibil, fredonează sau cântă prin melodie și progresia corzilor. Acest prep mental face practica ulterioară mult mai muzicală și mai puțin mecanică.

Încălziţi - vă cu schimbările

Începe prin a juca notele rădăcină a fiecărei coarde împreună cu pista. Apoi mutați la arpeggios, apoi la solzii care se potrivesc fiecare coardă. Acest exercițiu simplu aliniază urechile și degetele cu harta rutier armonic. Puteți face acest lucru pentru un cor sau mai multe, în funcție de complexitatea tuning-uri.

Concentraţi - vă asupra unui singur element la un moment dat

În loc să improvizezi un solo perfect, izolezi aspecte specifice:

  • Rhythm: Joaca numai idei ritmice fara pitch-uri specifice. Utilizați note repetate sau pitch-uri unice, dar se concentreze pe swing feel, sincopa, și spațiu.
  • Tonuri de coardă: Te forțezi să aterizezi pe a treia sau a șaptea coardă. Aceasta construiește ținte armonice.
  • Imitaţi frazarea unui solist favorit. Jucaţi motive scurte, blues şi dezvoltaţi-le în timpul schimbărilor.
  • Excepții de inscripție:[ Ia o frază de patru bar dintr-un solo transcris și învață să-l joace cu precizie peste aceleași modificări.

Rotiți aceste obiective fiecare sesiune pentru a construi un vocabular bine rotund.

Înregistrează şi evaluează sincer

Înregistrarea nu este opțională. Ascultă înapoi și întreabă: Este timpul meu constant? Sunt eu joc peste schimbări sau doar rularea solzi? Sunt frazele mele melodic? Nu folosesc odihnă eficient? Fi critic, dar constructiv. În timp, veți auzi creștere pe care s-ar putea pierde în acest moment.

Creşterea treptată a temperaturii

Utilizaţi funcţia de tempo reglabile în aplicaţii ca iReal Pro. Începeţi cu o viteză confortabilă, poate 50% din tempo de performanţă. Crește doar atunci când puteţi juca curat cu timp bun. Rushing la viteză maximă înainte de a vă sunt gata construieşte obiceiuri neglijente.

Dezvoltarea abilităţilor specifice cu Play-Alongs

Instruirea urechii și recunoașterea armonică

Joaca-a lungul sunt un vehicul perfect pentru formarea urechii. Încercați următorul exercițiu: pe măsură ce ascultați, sunați la schimbările coardei în timp ce solo. Sau, opriți joc și cântați rădăcinile. O altă metodă puternică: jucați de-a lungul, dar limitați-vă la doar o notă țintă pe coardă (de exemplu, a treia a fiecărei coarde). Acest lucru vă forțează urechea pentru a localiza aceste note critice de voce-conducere.

Construirea unui vocabular personal

Fiecare improvizator are nevoie de o bibliotecă de lins, modele, și dispozitive de frazare. Utilizați play-alonguri pentru a practica materialul transcris asimilare. Ia o ling două măsuri de la un solo Charlie Parker, învățați-l în toate cele douăsprezece taste, și apoi conectați-l în diferite melodii. Urma de suport oferă contextul armonic, vă arată în cazul în care se potrivește linge și în cazul în care nu face. În timp, veți dezvolta un vocabular pe care le puteți trage din intuitiv.

Îmbunătăţirea controlului ritmic

Dedicaţi sesiuni întregi de practică la varietate ritmică. Utilizaţi joc-a lungul jocului de-a lungul pentru a practica în mod deliberat în spatele ritmului, pe partea de sus a ritmului, sau împingând înainte. Experimentaţi cu diferite subdiviziuni: note trimestru, a opta note, tripleţi, șaisprezece note. De asemenea, practica părăsi spaţiu . Resturile sunt la fel de importante ca note. Un exerciţiu mare este de a juca doar pe bate 2 şi 4 pentru un întreg cor, apoi doar pe ritm.

Comping şi interacţiune

Play-alongs sunt doar pentru soliști. Pianistii și chitariștii le pot folosi pentru a practica comping (acompaning). Focus pe voci, plasarea ritmică, și vocea de conducere. Puteți practica, de asemenea, de tranzacționare patru cu track-play patru baruri de solo, apoi patru baruri de odihnă, pretinde secțiunea de ritm este soloing. Acest lucru îmbunătățește dialogul și calendarul interactiv.

Combinarea joc-a lungul cu Transcriere

Aflaţi Solo, apoi jucaţi de-a lungul

Transcrierea este una dintre cele mai eficiente moduri de a internaliza limba jazz. După ce ați transcris un solo (sau o secțiune), învățați-l pe instrumentul dumneavoastră. Apoi, puneți-l împreună cu înregistrarea originală. Apoi, încetiniți-l în jos cu software-ul și jucați-l peste o piesă-a lungul aceleiași melodii. Acest lucru poduri decalajul dintre copierea unui maestru și a face limba propria.

Analize și Adaptare

După ce a jucat o frază transcrisă peste modificări, analizaţi de ce funcţionează. Ce scară sau arpeggio este utilizat? Cum se apropie de următoarea coardă? Apoi practicaţi adaptarea acestei fraze la o altă melodie cu modificări similare. Joc-a lungul devine laboratorul dumneavoastră.

Improvizează cu limba transcrisă

Ia un fragment de cinci note dintr-o transcriere. Joaca-l pe aceeași progresie coardă în jocul-a lungul, apoi experiment prin modificarea ritmului, adăugarea tonuri de trecere, sau începând pe un ritm diferit. Această recombinare activă este modul în care construiți o voce personală.

Depășirea provocărilor comune cu joacă-a lungul

Să stăm în timp în timpul schimbărilor complexe

Mulți studenți pierd forma atunci când coarda se schimbă se mișcă repede. Soluție: în timp ce joci, atingeți piciorul sau numărați tare. De asemenea, practica solo peste doar rădăcinile sau liniile bas pentru mai multe coruri înainte de adăugarea de interes melodic. Reduce, simplifica, și reconstrui.

Evitarea modelelor repetitive

Este ușor să cadă într-o rutină de aceleași trei lins sau solzi. Break prin impunerea de noi reguli: de exemplu, nu note consecutive de la aceeași scară. Sau juca fraze care începe pe ultima a opta notă de bara. Sau forțați-vă să utilizați cel puțin o notă de abordare cromatic la fiecare două bare. Play-alongs oferă panza stabilă pentru a aplica aceste constrângeri.

Păstrarea solos muzical, nu mecanic

Toate tehnica este inutil dacă nu sună ca muzica. Pentru a rămâne muzical, întotdeauna începe prin a cânta ideile înainte de a le juca. Dacă îl puteți cânta, puteți să-l joace și va suna mai expresiv. De asemenea, ocazional practica împreună cu melodia melodiei în sine, nu doar improviza. Acest lucru vă amintește de miezul emoțional al cântecului.

Tehnici avansate cu Play-Alongs

Practică în toate cele douăsprezece chei

Ia un blues simplu sau un standard ca "Blue Bossa" și de a folosi iReal Pro pentru a transpune-l la fiecare cheie. Joaca prin toate cheile într-o sesiune. Acest lucru va aprofunda dvs. fritboard sau cunoștințe tastatură și să vă face fără teamă în sesiuni de gem.

Joaca impreuna cu inregistrarile Masters

Odată ce vă simțiți confortabil cu piese de joc-a lungul, întoarceți-vă la înregistrări reale de legende jazz. Utilizați software-ul pentru a buclă secțiuni, încetini, sau izola pista de ritm. Joaca împreună cu Miles Davis . "So What" de la ]Kind of Blue vă oferă sentimentul real de a juca cu o bandă și împinge subtil și trageți că nici o aplicație mecanică poate replica.

Creați propriul joc personalizat-de-a lungul

Cu instrumente precum iReal Pro sau Band-in-a-Box, puteți crea piese de suport pentru compoziții originale, progresii neobișnuite, sau exerciții specifice. De exemplu, practica pe un model extins ii

Resurse Play-Along recomandate

  • Jamey Aebersold Play-Alongs: Standardul aurului timp de decenii, cu peste 100 de volume acoperind sute de standarde, plus cărți și materiale educaționale. Ideal pentru studenții serioşi.
  • iReal Pro[: O aplicație versatilă care vă permite să creați, să editați și să jucați împreună cu progresiile corzilor în orice cheie, tempo și stil. Foarte personalizabil și accesibil.
  • [ ] YouTube Backing Track Channels: Caută canale precum "Jazz Backing Tracks," "Jam with Joe" sau "Learn Jazz Standards" gratuit, de înaltă calitate piese în multe stiluri și tempouri.
  • Jazzbacks: piese de teatru-a lungul clasei profesionale înregistrate cu muzicieni reali, oferind leagăn autentic, latin, și caneluri bossa nova.
  • Band-in-a-Box: Un software puternic care generează aranjamente complete din simboluri de coardă. Mare pentru utilizatorii avansați care doresc control complet asupra stilului și instrumentelor.

Construirea unei practici de rutină coerente

Stabilirea unor obiective specifice de sesiune

Nu doar porniți pe o pistă și tăiței. Înainte de fiecare sesiune, decide: bază Astăzi voi lucra la plasarea a treia a fiecărei coarde pe bate 1

Împărţiţi timpul

Pentru o sesiune de 60 de minute, să ne gândim: 10 minute de ascultare şi analiză, 15 minute de lucru pe tonuri de coardă sau arpeggios, 20 minute de improvizaţie cu un singur focus, şi 15 minute de înregistrare şi revizuire. Se ajustează pe baza obiectivelor tale.

Foloseşte un jurnal de practică

Scrieți în jos ceea ce a lucrat pe, ceea ce a lucrat, și ceea ce a fost dificil. Observați melodiile și tempo-uri. Revizuiți jurnalul săptămânal pentru a vedea modele. De asemenea, ajută la menținerea motivație ca vezi progrese tangibile.

Amestecă stilurile și genurile

Alternați între leagăn, bebop, bossa nova, și jazz vals. Fiecare stil necesită diferite sensibilități ritmice și armonice. Diversitatea vă consolidează muzicalitatea generală.

Concluzie

Joaca-a lungul sunt mult mai mult decât zgomotul de fundal pentru practică . Ei sunt parteneri interactive care contesta timpul, armonie, și creativitate. Folosit în mod deliberat, acestea pot accelera creșterea ta ca un improvizer de jazz mai repede decât orice alt instrument. Fie că sunteți un începător luptă pentru a auzi schimbările sau un jucător experimentat rafinare vocea personală, există întotdeauna un set de joc-a lungul gata să vă îmbunătățească. Cheia este de a practica cu intenție: asculta, analiza, experiment, înregistrare și repeta. Deci, alege o melodie, setați un tempo, și lăsați secțiunea ritm ghidează. următorul revolver rever este mai aproape decât crezi.