Să vă stăpâniţi mediul de înregistrare

Instrumentele de alamă joasă generează frecvențe fundamentale în intervalul 40 Hz - 300 Hz. Aceste lungimi de undă lungi interacționează agresiv cu limitele camerei. O cameră mică, pătrată poate crea unde permanente care exagerează notele specifice în timp ce anulează altele, ceea ce duce la o curbă de înregistrare extrem de inconsecventă. Spre deosebire de voci sau chitare, alama joasă necesită o atenție serioasă la spațiul acustic, deoarece urechea este extrem de sensibilă la răspunsul bas inegal.

Tratament acustic și alegerea camerei

Obiectivul nu este de a construi un studio comercial, ci de a ucide reflecții distragere și de a îmblânzi acumularea de joasă frecvență. Focus pe trei domenii:

  • Trape de fund: Plasați materiale absorbante groase (fibra de sticlă sau lână minerală rigidă) în colțurile camerei. Aceasta reduce rezonanțele boom-uri care noroiesc tonul fundamental al tubei sau trombonului bas. Auralex oferă ghiduri de proiectare a încăperilor care explică strategii de plasare pentru camere mici.
  • Primele puncte de reflexie:[ Atârnă panourile de absorbție pe pereții de la locurile unde vezi microfonul reflectând din poziția de joc. Aceasta elimină ecourile palmă și curăță răspunsul tranzitoriu. Utilizați o oglindă pentru a găsi aceste puncte: cineva să alunece o oglindă de-a lungul peretelui în timp ce stați la poziția de joc; orice loc unde puteți vedea microfonul în oglindă este un prim punct de reflecție.
  • Izolarea portabilă: Dacă nu puteți trata întreaga cameră, creați o "zonă moartă" temporară, folosind pături grele, în mișcare, deasupra standurilor mic. Plasați microfonul în interiorul acestei cabine pentru a reduce colorarea camerei. Pentru alama joasă, asigurați-vă că cabina este suficient de mare pentru a evita capturarea materialului păturii . Echotter flutter-ul utilizează straturi multiple de pături în mișcare pentru a atinge o barieră groasă de 4-6 inch.

În general, o cameră de dimensiuni medii cu tavane înalte și mobilier moale (coarde, perdele, canapele) va suna mai bine decât o baie mică, cu tilia sau un dormitor de rezervă puternic aglomerat. Evitați în picioare cu clopotul instrumentului îndreptat direct într-un colț gol, ca acest maximizeaza acumularea de joasă frecvență. Dacă trebuie să înregistreze într-o cameră mică, plasați muzicianul în apropierea centrului camerei și de a folosi un microfon cardioid îndreptat departe de cel mai apropiat perete.

Unelte de măsurare a încăperii

Utilizați un microfon de măsurare gratuit și software-ul, cum ar fi Room EQ Wizard (REW) pentru a analiza răspunsul camerei dumneavoastră. Joaca un sinus matura și identifica frecvențele problemelor. Apoi adăugați capcane cu bas vizate sau corecturi parametrice EQ. Această abordare elimină ghicitori și asigură mediul de înregistrare este cât mai neutru posibil.

Selectarea echipamentului pentru alama de jos

Microfonul, interfata audio, și sistemul de monitorizare formează miezul lanțului de înregistrare. Alama joasă produce niveluri ridicate de presiune acustică (SPL), ceea ce înseamnă că aveți nevoie de unelte care pot face față dinamicii puternice fără a distorsiona.

Tipuri de microfon

  • Microfoanele dinamice: Shure SM7B sau Electro-Voice RE20 sunt alegeri excelente pentru înregistrarea acasă. Modelul lor cardioid respinge sunetul off-axis (folositor în camere rele) și tolerează SPL ridicat. În mod natural au un răspuns neted de înaltă frecvență care flatează alamă. SM7B are, de asemenea, un comutator de stimulare a prezenței care poate adăuga articulație tubei și trombonului bas.
  • Microfoanele cu consolă:[ Condensatoare de diafragmă la scară mare, cum ar fi Audio-Technica AT40 sau AKG C414, oferă răspuns detaliat la frecvență, capturând "aer" și tonuri armonice ale instrumentului. Totuși, ele sunt foarte sensibile la zgomotul camerei și reverb. Utilizați-le numai dacă camera dumneavoastră este tratată în mod rezonabil. Condensers necesită, de asemenea, putere fantomă, astfel încât interfața dumneavoastră oferă +48V.
  • Microfoanele cu bile:[ Microfoanele cu panglică (cum ar fi M160 Beyerdinamică sau SE Electronics RNR1) sunt apreciate pentru top-endul lor cald, neted. Ele se rostogolesc în mod natural pe frecvențele superioare dure, făcând un trombon sau euphonium sunet matasos. Rețineți că panglicile pasive necesită un preamper de înaltă calitate (60-70 dB de câștig) pentru a atinge un nivel sănătos. Microfoanele active cu panglică, cum ar fi SE RNR1 au încorporat-in electronice și au nevoie de un câștig mai puțin.

Pentru o defalcare completă a opțiunilor actuale de microfon, ghidurile de cumpărare ale Sweetwater oferă comparații detaliate ale modelelor potrivite pentru instrumentele de alamă. De asemenea, ia în considerare utilizarea a două microfoane într-o pereche spațială (de exemplu, un microfon dinamic și un condensator de cameră) pentru a captura atât ton direct cât și aer ambiant.

Interfață audio și monitorizare

Cauta o interfata cu latență scăzută, preamperi curate, și cel puțin 60 dB de câștig. Focusrite, Universal Audio, și SSL face interfețe utilizate în mod obișnuit în studiouri de acasă. Pentru monitorizare în timp ce de urmărire, utilizați căști închise-back (Beyerdinamic DT 770 Pro) pentru a preveni click-ul de sângerare în microfon. Căștile deschise spate (Sennheiser HD 600) ar trebui să fie rezervate pentru amestecare, deoarece acestea oferă un stadiu de sunet mai precis. Dacă aveți nevoie pentru a auzi instrumentul în timp real cu efecte, utilizați o caracteristică de monitorizare directă de la interfață pentru a evita latența, care poate arunca de pe calendarul dumneavoastră.

Accesorii esențiale

  • Deşi nu este strict necesar pentru alamă, un filtru pop poate reduce exploziile respiratorii care supraîncarcă capsula. Utilizaţi un tip de plasă metalică care nu colorează sunetul.
  • Un munte de şoc izolează microfonul de vibraţiile de la podea şi se clatină. Jucătorii de alamă joasă apasă adesea pe picioarele care se mişcă, deci acest lucru este critic.
  • XLR Cables: Utilizați cablurile XLR echilibrate de calitate decentă (de exemplu, Mogami, Canare) pentru a menține zgomotul scăzut. Evitați cablurile ieftine care se încâlcesc și se rup, cauzând pierderi intermitente de semnal.

Tehnici de plasare a microfoanelor

Modul în care poziţionaţi microfonul în raport cu clopotul este singura cea mai mare variabilă în sunet. Mici ajustări schimba echilibrul între ton direct, zgomot de respiraţie, şi ambianţă cameră. Experiment cu plasarea înainte de a ajunge la EQ.

Orientări generale

  • Distanță:[ 6 la 18 inch este locul dulce pentru cele mai mici alamă. Plasarea mai aproape captează mai mult pumn și sunet direct, dar poate exagera respirație și zgomote cheie. Plasarea mai multe amestecuri în ton mai mult cameră, dar riscă pierderea clarității. Începeți la 12 inch și mutați în sau în afara pe baza răspunsului camerei.
  • Angle:[ Atingerea microfonului direct în clopot (pe axa) produce cel mai luminos, cel mai agresiv sunet. Rotirea microfonului ușor off-axă (care vizează marginea clopotului) înmoaie asprimea și creează un ton mai rotund. O înclinare de 30 de grade off-axă este un punct comun de pornire.
  • Înălţime:[ Plasarea microfonului uşor deasupra clopotului poate reduce ridicarea de slide sau zgomot de valvă. Plasarea acestuia mai jos captează mai mult corp şi căldură. De exemplu, pentru un eufonium, poziţionaţi microfonul la înălţimea de deschidere a clopotului, dar compensaţi stânga sau dreapta pentru a evita exploziile directe de aer.

Tehnici specifice instrumentului

Tuba:[ Clopotul este mare și proiectează în jos sau înainte. Plasați microfonul 12-18 inchi de clopot, ușor off-axă pentru a evita explozia excesivă a vântului. Un loc comun este lângă supapele din partea stângă; acest lucru preia atacul mecanic, care ajută la definirea ritmului. Dacă tuba sună prea boom, mutați microfonul mai departe și utilizați un filtru de mare trecere la 40 Hz.

Trombonul proiectează agresiv înainte. Începeți 6-12 inch distanță, off-axă. Dacă sunetul este prea brațios, mutați microfonul mai în spate sau treceți la un microfon panglică. Pentru trombon bas, evidențiați capătul mic punând microfonul mai aproape (6 inci) și ușor sub clopot. Îndreptând microfonul spre marginea clopotului, se poate reduce armonicile superioare dure.

Acest instrument se află într-o zonă de mijloc caldă. Plasați microfonul la 8-14 inchi distanță, ușor sub clopot pentru a captura rotund, calitatea cântând. Un microfon plasat la 3-5 picioare distanță poate adăuga o adâncime stereo luxuriantă atunci când este amestecat cu microfonul de aproape. Utilizați un condensator ca microfon cameră și păstrați-l în configurare stereo (de exemplu, XY sau ORTF).

Tehnici avansate

Pentru un sunet mai tridimensional, încercaţi un microfon (dinamic) şi o pereche de mijloc (un cardioid şi un pic-8 mic) plasat aproximativ 3 picioare înapoi. Acest lucru vă permite să regleze lăţimea de alamă sunet în timpul amestec. Un alt truc este de a plasa un mic condensator diafragmă în apropierea clopotului trombonului sau eufonium pentru a captura "scuipă" şi claritate, apoi se amestecă cu microfonul dinamic principal la un nivel inferior.

Fluxul de lucru și performanța de înregistrare

Pregătirea tehnică este irosită fără o performanță disciplinată. Înregistrarea expune fiecare fluctuație ușoară în smoală, suport respirație, și articulație. Spre deosebire de performanța live, aveți luxul de mai multe ia, dar vă confruntați, de asemenea, stresul lumini roșii. Dezvolta un ritual constant de pre-înregistrare.

Setarea nivelurilor pentru intervalul dinamic

Alama joasă este foarte dinamică. Joaca pasajul cel mai tare și setați câștigul astfel încât cele mai puternice vârfuri ajunge -6 dBFS (decibeli relativ la scară completă). Aceasta lasă loc pentru piroane imprevizibile. Nu vizează un nivel de înregistrare tare în etapa de urmărire; este mai bine să se înregistreze în liniște și să crească nivelul mai târziu decât pentru a clipi semnalul. Verificați metrul de vârf în timpul întregii ia, nu doar încălzirea.

Utilizarea unei staţii de lucru audio digitale (DAW)

Utilizați un DAW ca Reaper, Cubase, sau Audacity pentru a înregistra și edita. Audacity este o opțiune gratuită, accesibilă, care se ocupă de înregistrări multitrack și sarcini de editare de bază în mod eficient. Creați o pistă șablon cu ruta de intrare corectă, un metronom, și un EQ de bază pe autobuz master pentru a verifica tonul. Înregistrați în secțiunile (16-32 baruri) pentru a gestiona oboseala. Efectuați 3-4 ia din fiecare secțiune, apoi comp împreună cele mai bune părți. Utilizați un sistem de marker colorat (de exemplu, verde pentru totdeauna, roșu pentru greșeli) pentru a urmări de ia.

Sfaturi de performanță pentru Microfon

  • Controlul respirației:[ Alama joasă necesită volum ridicat de aer. Practicați respirații relaxate, adânci. Microfonul va ridica gasps sonore dacă luați o respirație ascuțită. Pasul departe de microfon ușor atunci când ia o respirație, sau unghi capul departe de microfon în timp ce inhalează.
  • Consistență:[ Mențineți niveluri dinamice stabile. Un brusc fortissimo] explozie poate tăia preamperul. Păstrați-vă embouchure relaxat pentru a evita un ton tensionat, subțire. Utilizați un suport respirație care este constant, mai degrabă decât exploziv.
  • Warm Up:[ întotdeauna se încălzește timp de 20 de minute înainte de înregistrare. Un instrument rece și cotlet rece produc un teren plictisitor, instabil. Începe cu tonuri lungi și slurs buze pentru a stabiliza reglajul, apoi mutați la piesele pe care le va înregistra.
  • Atenție microfon:[ Nu vă modificați poziția de joc față de microfon în timpul unei ia.Dacă vă aplecați înapoi sau înainte, tonalitatea se schimbă. Marcați podeaua cu bandă pentru poziția scaunului și marcați înălțimea standului microfonului.

Monitorizare și click pe pistă

Utilizaţi un click care se aliniază cu tempo-ul piesei dumneavoastră. Dacă piesa are secţiuni rubato, luaţi în considerare înregistrarea fără clic şi apoi alinierea mai târziu, sau utilizaţi o hartă tempo. Pentru proiecte multi-tracked, asiguraţi-vă că clicul este suficient de tare în căştile, dar nu sângerare în microfon. Căştile de închidere-back sunt obligatorii pentru a evita sângerarea. Dacă aveţi nevoie de izolare, ia în considerare monitoare in-ear cum ar fi Shure SE215 pentru mai mult confort şi sigiliu.

Editare și post-producție

Post-producție este în cazul în care înregistrarea brută devine o linie lustruită. Scopul este de a spori tonul natural al instrumentului, nu deghizarea joc slab. Utilizați o abordare consecventă în toate necesită pentru a menține coerența.

Poarta de zgomot și de curățare

Utilizaţi o poartă de zgomot pentru a reduce zgomotul de fundal, creeks scaun, şi zgomote de respiraţie între fraze. Setaţi pragul suficient de scăzut încât să nu taie descompunerea naturală a notelor. Utilizaţi un timp lent de eliberare (100-200 ms) pentru a evita crearea unui jarrring "Chip" la sfârşitul fiecărei fraze. Pentru control mai fin, utilizaţi un plugin poarta de zgomot cu o caracteristică Look-PLEA. Editarea manuală a zgomotelor de respiraţie este adesea mai bine decât o poartă grea; utilizaţi un plic de automatizare câştig pentru a reduce volumul respiraţiei, mai degrabă decât amortizarea completă.

Egalizare (EQ)

  • Filtru de înaltă trecere:[ Taie totul sub 30 Hz pentru tubă și 50 Hz pentru trombon/eufoniu. Aceasta elimină rumble subsonice și sângerare căști. Utilizați o pantă abruptă (24 dB/octavă) pentru filtre agresive, dar pante ușoare (12 dB/octave) poate păstra căldură fundamentală.
  • Low-Mid Cut: O tăietură de 1-3 dB în gama de 200-500 Hz elimină "mud" și "boxiness." Aceasta este cea mai comună mișcare EQ pentru alamă joasă. Utilizați un EQ parametric cu un Q larg (0,7-1.2) pentru a evita distrugerea chirurgicală.
  • Boost corp: Un impuls blând (1-2 dB) în jurul 60-100 Hz adaugă greutate fundamentală tubei. Pentru trombon, crește în jurul 100-120 Hz. Pentru eufoniu, crește în jurul 80-100 Hz pentru un sunet mai complet.
  • Răsufletul de preprese: Boost 2-4 kHz pentru a adăuga claritate și articulație. Acest lucru ajută instrumentul taie printr-un amestec. Aveți grijă să nu adăugați asprime; utilizați o curbă clopot cu Q moderat.
  • Air Band:[ Un impuls blând de mare raft peste 8 kHz adaugă aer și deschidere, dar să fie precaut de a crește zgomotul de șuierători sau respirație.Pentru căldură analogică, ia în considerare utilizarea unui emulator tub în loc de EQ.

Compresie

Compresia netezind gama dinamica. Utilizati un raport moderat (3:1 sau 4:1), un atac mediu (20-30 ms), si un mediu de eliberare (100-150 ms). Ţintiţi pentru 3-6 dB de reducere a câştigului pe cele mai puternice vârfuri. Supracompresia distruge umflătura naturală şi expresia de alamă joasă. Sunetul oferă tutoriale autorizate pentru aplicarea compresiei la instrumentele de alamă. Pentru un sunet mai transparent, utilizaţi un compresor cu un amestec uscat/umed (compresie paralelă) pentru a menţine dinamica naturală.

Revers și efecte spațiale

Reverb pune înregistrarea uscată într-un spațiu acustic. Utilizați reverb convoluție sau reverb algoritmic cu un "Hall" sau "Room" preset.

  • Setat la 20-40 ms pentru a menţine atacul iniţial uscat şi prezent.
  • Timp decay: 1,5-2.5 secunde. Pentru un sunet mai luminos, utilizați o descompunere mai scurtă. Pentru un efect de catedrală-ca, du-te până la 3 secunde, dar păstrați-l subtil.
  • Mix:[ De obicei 10-20% umed. Reverb ar trebui să fie simțit mai degrabă decât în mod evident auzit. Utilizați un autobuz de trimitere / întoarcere pentru a aplica aceeași reverb pe mai multe piese pentru coeziune.

Adăugând o întârziere stereo subtilă sau un efect mai dublu poate lărgi sunetul unui instrument solo. Fii atent cu efectele modulării asupra alamei; ele pot face smoală waver nenatural.

Provocări comune și probleme

  • Problemă:[ Sunetul este boxy sau claxon.[
    Soluție: Tăiați 300-500 Hz cu 2-4 dB. Mutați microfonul puțin mai departe sau modificați unghiul pentru a reduce reflexiile directe. Verificați și modurile camerei prin fredonarea notei ofensoare; dacă rezonează în cameră, tratați această frecvență.
  • Problemă:[ Sunetul este subțire și nu are sfârșit scăzut.[
    Soluție: Asigurați-vă că filtrul de înaltă trecere de pe microfon sau interfața este oprit. Mutați microfonul mai aproape și mai mult pe-axă pentru a maximiza efectul de proximitate. Dacă instrumentul sună încă subțire, verificați embouchure jucătorului; un slab-end poate fi cauzat de suport respirator inadecvat.
  • Problem:[ Clipping pe note puternice.[
    Soluție: Reduceți câștigul preamperilor. Utilizați un microfon cu o manipulare SPL mai mare (dinamică ca SM7B). Înregistrați la niveluri mai mici și măriți volumul în post. Verificați, de asemenea, comutatorul de pe tastatură al interfeței (dacă este disponibil) pentru a reduce nivelul de intrare.
  • Problem:[ Zgomotul de fond sau de his sau.
    Soluție: Utilizați o poartă de zgomot. Asigurați-vă că montarea câștigului este corectă (câștig mare pe preamperi pentru un semnal liniștit poate amplifica șuierături). Utilizați un microfon direcție (cardioid) îndreptat departe de sursele de zgomot. Dacă utilizați un mic de panglică cu câștig mare, verificați zgomotul de mediu, cum ar fi calculatoarele sau aerul condiționat.
  • Problemă:[ Instabilitatea pitchului sau oscilarea.[
    Soluție: Aceasta este de obicei o problemă de performanță, nu o unealtă. Practicați cu un tuner. În post, utilizați un instrument subtil de corecție a pasului (cum ar fi Melodyne sau ReaTune) pentru a netezi curbe largi, dar păstrați vibrato natural intact.

Producţia şi livrarea finală

Atunci când amestecarea este completă, sărind pista asigură în mod corect compatibilitatea cu diferite sisteme de redare. Exportul la 24-bit, 48 kHz WAV sau FLAC pentru arhivare și streaming. Dacă se prezintă la o competiție sau platformă, urmați specificațiile lor specifice de livrare. Aplicați un limitator la autobuz master pentru a ridica nivelul general la -14 LUFS pentru platforme de streaming, dar menține o gamă dinamică pentru transmiteri clasice sau auditie. Păstrați o copie de rezervă a tuturor fișierelor de proiect și prime ia pentru a permite ajustări viitoare. Etichetați-vă ia în mod clar cu data și instrumentul pentru a evita confuzia.

Înregistrarea muzicii de alamă scăzută la domiciliu este o abilitate construită pe pregătire, cunoștințe echipamente, și ascultare atentă. Prin controlul mediului acustic, selectarea microfonului potrivit, plasarea cu intenție, aplicarea editatului atent, și rafinarea obiceiurile de performanță, puteți produce înregistrări care captează cu fidelitate puterea și nuanța instrumentului. Efortul investit într-o configurare corespunzătoare va plăti în fiecare pistă pe care o produce.