ensemble-performance
Cum se joacă trombon într-un cor sau ansamblu de setare
Table of Contents
Introducere
Joaca trombon într-un cor sau ansamblu de setare este o experiență unică și plină de satisfacții care îmbină sensibilitatea muzicală, abilitățile tehnice și munca în echipă. Spre deosebire de performanta solo, în cazul în care expresia individuală ia în centrul scenei, ansamblu necesită un set de gândire colaborativ . Acest ghid extins acoperă totul din trombons rol istoric în complexe avansate tehnici, considerente de echipamente, și strategii pentru a depăşi provocările comune. Cu consiliere și perspective practice, veți fi mai bine pregătiți pentru a face fiecare repetiție și performanță un succes.
Rolul trombonului în diferite tipuri de ansamblu
Trombonul este remarcabil de versatil, aparand intr-o mare varietate de grupuri muzicale. De rol se schimba in functie de gen, instrumente, si context istoric. Intelegerea acestor nuante va ajuta sa va adaptati stilul de joc in mod corespunzator.
Corul de alamă
Într-un cor de alamă, trombonul funcţionează adesea ca o voce mijlocie de bază, oferind filler armonic şi uneori transporta linia bas (a lungul tubei). repertoriul necesită adesea intonaţie precisă şi sincronizare ritmică strânsă între secţiuni. Amestecarea în cadrul familiei de alamă înseamnă potrivirea culoarea tonului la trompete, coarne, şi tubas care evită strălucire excesivă sau buzziness.
Orchestra Simfonică
În cadrul unei orchestre, trombonii apar de obicei în trei, jucând atât roluri de sprijin și dramatice. tenor trombonul se ocupă de liniile melodice în registrul superior, în timp ce trombonul bas adaugă greutate la capătul inferior. Aici, ascultând șir și secțiuni de vânt lemnos este critică. Articulația ta trebuie să se potrivească cu arcul lor sau atacuri respiratorii. Cântarea orchestrală necesită, de asemenea, măiestrie de note lungi, susținute și capacitatea de a tăia printr-un tutti complet fără copleșire.
Ansamblu de jazz
În formatiile jazz mare, tronul sectiunea este venerat pentru liniile sale puternice, ponosite și netede, glisandos netede. Rolul tau poate varia de la furnizarea punctuatie ritmica (noti scurte, accent) la joc balade lirice. Ansamblul de jazz pune accent pe articulatie stilistica, swung, sau drept si include adesea improvizatie. Ascultarea la trombonisti legendari ca J.J. Johnson sau Frank Rosolino poate informa frasing si ton.
Concert Band / Wind Ensemble
Ansamblul de vânt prezintă trombone proeminente, adesea oferindu-le solo liric alături de vânturi de lemn. Amestecul aici este deosebit de sensibil, deoarece trombonii trebuie să se echilibreze împotriva clarinetelor, flautelor şi saxofoanelor. Concentrează-te pe un ton cald, concentrat, care proiecte fără a fi dur. Dinamica trebuie să fie controlată cu atenţie, în special în pasaje expuse.
Cor cu Companiament Instrumental
Când trombonul însoţeşte un cor vocal, până la un cadru sacru (de exemplu, cu organ sau pian) sau un aranjament contemporan, rolul tău este să susţii cântăreţii fără să-i acoperi. Aceasta necesită o sensibilitate extremă la frazele de respiraţie şi formele vocale. Practicarea tonurilor lungi şi ascultarea corului arcuri dinamice vă ajută să deveniţi un partener invizibil, mai degrabă decât o voce dominantă.
Tehnici esențiale pentru ansamblul de jocuri
Pentru a reuși în orice grup, stăpânirea tehnicilor de bază trombon nu este negociabilă. Următoarele domenii necesită practici dedicate, cu accent pe consistență și adaptabilitate.
Tone Production and Color
Dezvolta un ton cald, centrat care se amestecă cu altele. Începe fiecare sesiune practică cu tonuri lungi, concentrându-se pe fluxul de aer stabil şi o embouchure relaxat. Experiment cu mici modificări în plasarea piesei bucale sau viteza aerului pentru a ajusta timbru. Pentru setările de ansamblu, evita un sunet prea luminos sau shrill; în schimb, scopul pentru un
Stiluri de articulație
Articulația precisă este lipiciul care deține un ansamblu împreună. Practice legato (smooth), staccato (scurt și detașat), marcato (accent și separat), și tenuto (valoare completă) accident vascular cerebral. Utilizați un metronom pentru a internaliza regizorul țip. În pasaje rapide, lumina, tonguing curat previne dezordine. În schimb, în corale, o articulație mai unificat Legato ajută tronofon sunet ca un singur instrument.
Acurateţe şi intonaţie
Poziţiile de alunecare trebuie executate cu precizie milimetrică. Practica lentă a solzilor şi arpegii cu o dronă îmbunătăţeşte atât memoria musculară cât şi urechea. Fiecare notă trebuie să fie reglată în raport cu ansamblul de pitch-uri, nu doar cu o referinţă fixă. De exemplu, o treime dintr-o coardă poate fi jucată uşor mai mare sau mai mică în funcţie de context. Joaca regulat cu un tuner setat la A=440 Hz, dar, de asemenea, practica de adaptare prin ureche în timpul incalzirii de grup.
Controlul dinamic şi formularea
Flexibilitatea dinamică este vitală. Practică crescendos și decrescendos peste note lungi, și să învețe să joace [ pian cu sprijin deplin țitromboniști lupta cu joc moale, deoarece acestea reduc presiunea aerului. În schimb, menține aerul în mișcare rapid chiar și la volume mici. În contexte ansamblu, dinamica ta trebuie să se potrivească gesturile dirijor și alte secțiuni. Mark partea ta cu indicații dinamice și practica tranziției fără probleme între niveluri.
Suportul respiraţiei şi perseverenţa
Piesele de ansamblu prezintă adesea fraze lungi, neîntrerupte. Construiește-ți capacitatea de respirație prin exerciții precum
Ascultarea şi amestecarea
Ascultarea activă este probabil cea mai subapreciată abilitate în jocul de ansamblu. Este nevoie de atenție continuă atât pentru propriul sunet, cât și textura generală.
Strategii active de ascultare
Începe fiecare repetiție prin tuning ca un grup. Apoi, se concentreze pe o secțiune la un moment dat: asculta trompetele, apoi vânturi de lemn, apoi secțiunea ritm. Întreabă-te: Este sunetul meu potrivire ansamblu ? Am întârziat sau devreme? Utilizați un smartphone pentru a înregistra segmente scurte de repetiție și critica amestecul dumneavoastră după aceea. În performanță, concentrați-vă pe undele sonore din jurul vostru, mai degrabă decât numai indicii vizuale.
Potrivire Pitch și Timbre
De exemplu, dacă secțiunea trombon joacă o linie unison cu violoncelul, se potrivesc viteza vibrato și adâncimea lor. Atunci când joci coardele, ascultați nota bas și tonați al treilea sau al cincilea în consecință. Folosind o dronă de pian sau o aplicație de tuning cu o setare dronă poate antrena această abilitate.
În urma dirijorului și a liderilor secțiunilor
Urmăriţi conductorul pentru tacuri de respiraţie, dinamica, şi instrucţiuni stilistice. În ansambluri mai mari, trombonist principal poate stabili articulaţia şi frasing. Urmează-le plumbul . Dacă acestea iau o respiraţie la un anumit punct, face acelaşi lucru. Menţinerea contactului vizual cu colegii poate preveni, de asemenea, nealinieri în timpul schimbărilor tempo rapid.
Pregătirea pentru repetiţii şi spectacole
Pregătirea separă jucătorii de cei mari. Dezvoltă obiceiuri care favorizează eficiența și încrederea.
Pregătirea părţii
Învață fiecare piesă cu atenție înainte de repetiția de grup. Identifică pauze complicate intervale de la nivelul întregii, tehnica de diapozitive rapide, liniile solo expuse și forează-le încet. Folosește un metronom pentru a crește treptat viteza. Marchează-ți partea cu plecări, puncte de respirație și indicii de la alte instrumente. Ascultă înregistrările ansamblurilor profesionale care efectuează aceeași lucrare pentru a înțelege stilul și frasingul.
Rutine calde
O încălzire adecvată merge dincolo de zumzet. Începe cu slurs buze blând, apoi muta la tonuri lungi, apoi cântare în toate cheile. Include exerciţii de articulaţie şi exerciţii de tehnică de diapozitive. Ţintiţi timp de 15 ?20 minute de încălzire concentrată înainte de repetiţie. Acest lucru amorsează embouchure şi urechi. Începeţi încet; nu se strecoară în registrul superior până când faţa ta este complet treaz.
Etichetă repetitivă
Sosește devreme, setați standul și scaun în liniște, și au muzica ta organizat. Adu un creion pentru a marca schimbările. Evitați să vorbesc în timpul joc-prin intermediul, scrie în loc, întrebări pentru secționale. Arată respect pentru dirijor și colegii de fiind complet prezent. Dacă faci o greșeală, nu opri; continuați și corecta data viitoare. O atitudine pozitivă păstrează moralul ridicat.
Lista de verificare a zilei de performanță
Înainte de orice concert, verificați de două ori: trombon în stare mecanică bună (alunecare se mișcă liber, tuning slide functional), piesa bucală curată, ulei de valvă, dacă este cazul; muzică în ordine corectă; muți (dacă este necesar); un prosop mic pentru a șterge umiditatea; și o sticlă de apă. Încălziți-vă de la etapa 30 minute înainte. Vizualizați prima piesă, în special notele de deschidere. Aveți încredere în pregătirea dumneavoastră și bucurați-vă de comun de luare a muzicii.
Provocări şi soluţii comune
Ansamblul care joacă prezintă inevitabil obstacole. Aici sunt probleme frecvente și cum să le abordeze.
Intonaţie în ansambluuri mari
În texturi aglomerate, este ușor să drifturi pitch. Soluție: Practica cu o dronă și să învețe să audă bătăi. Ajustați alunecarea ușor în timp real. Utilizați un tuner în timpul încălzirii-up-uri, dar se bazează pe ureche în timpul performanței. Atunci când în îndoială, scopul de a fi centrat perfect; evita ascuțimea, care este mai vizibil.
Tehnica alunecării în Pasaje Rapide
Schimbări rapide diapozitive pot provoca froze sau note ratate. Practica lentă este răspunsul
Soldul volumului
Prea tare sau prea moale poate rupe sunetul ansamblu. Soluţie: Practica dinamica extrema juca cât mai încet posibil, menţinând în acelaşi timp un ton clar, apoi cât mai tare posibil fără a distorsiona. În repetiţie, cere un prieten să vă dea feedback în timp real pe volumul dvs. faţă de alţii. Aflaţi pentru a evalua camera acustic: o sală live necesită mai puţin de proiecţie; o cameră moartă are nevoie de mai mult.
Dificultăţi de citire a vederii
Muzica nouă poate fi intimidant. Îmbunătățește prin citirea zilnică din cărțile de metodă sau etude. Concentrează-te pe ritm în primul rând, apoi note. Într-un ansamblu, ține ochii înainte; nu mai stați pe greșeli. Familiarizați-vă cu semnături cheie comune și schimbări de timp. Utilizați un creion pentru a scrie în degetele sau poziții diapozitive pentru salturi dificile.
Anxietatea privind performanţa
Nervozitatea afectează controlul respiraţiei şi precizia. Combate-l cu exerciţii de respiraţie profundă, lent înainte de a merge pe scenă. Concentrează-te de la tine la muzica şi colegii tăi. Amintiţi-vă că publicul vrea să reuşiţi. Practica performante pentru prieteni sau în setări de mize mici pentru a construi încredere.
Abilităţi avansate ale ansamblului
Odată ce abilităţile de fundaţie sunt solide, puteţi explora aspecte mai profunde ale ansamblului de artişti.
Secțiunea Unitate și amestec
O mare tronson secțiune sună ca un instrument, nu patru persoane. Lucrați pe pasaje unison cu secțiunea folosind o abordare
Improvizaţii în contexte de jazz
Dacă ansamblul include improvizație (comună în jazz sau muzică contemporană), studiați schimbările de coardă și scalele. Învățați linii de ghidaj-ton (3rds și 7ths) pentru a conecta coardele convingător. Ascultați maeștri și transcrieți solo-uri. Practică improvizație peste progresii blues simple cu secțiunea patrus, figuri de fundal, etc.
Trombonul ca solist în ansamblu
Când este dat un solo, pas înainte în încredere. Sunetul dumneavoastră ar trebui să proiecteze confortabil deasupra ansamblului fără a forţa. Planificaţi respiraţia în barele anterioare. Utilizaţi un ton uşor mai luminos pentru a tăia prin, dar menţine controlul. Memoraţi dacă este posibil, astfel încât să puteţi interacţiona vizual cu conductorul şi publicul.
Consideraţii privind echipamentul pentru ansamblul de joc
Echipamentul potrivit poate afecta semnificativ amestecul și ușurința de joc.
Alegerea trombonului potrivit
Un trombon tenor mediu-bore (0,500
Selecție de mușcătură
Dimensiunea piesei de gura afecteaza culoarea si rezistenta ton. O cupa medie-mare (de exemplu, Bach 5G sau Schilke 51) functioneaza bine pentru uz general. Pentru pasaje mai moi, o cupa mai superficiala ofera mai mult control; pentru sectiuni puternice, o cupa mai profunda adauga caldura. Evitati dimensiunile extreme care fac amestecarea dificila.
Mutităţile şi folosirea lor
Muturile schimba ton de culoare și volum dramatic. Practica cu o mut, cupa mut, și wah-wah (plumb) mut dacă repertoriul necesită ele. Știți când să utilizați unul de multe pentru efecte speciale sau pentru a reduce volumul în pasaje delicate. Asigurați-vă că se potrivește mut perfect și este curat pentru a evita zornăitoare.
Puncte de reper
Explorarea repertoriului principal vă ajută să înțelegeți rolul trombonului de-a lungul genurilor. Pentru ansamblul de vânt, lucrările de studiu ale lui Gustav Holst [[Primul apartament în E-plată, Al doilea apartament în F) și Ralph Vaughan Williams (Engleză Suite de cântece populare.Pentru orchestră, Brahms ]Symphony nr. 4[[FLT:]] și Mahlers Simfonies are părți proeminente de trombonee. În jazz, ascultați Basies [[FLT: bază:]Atomic Mr. Basie[FLT:] sau Thad Jones/Mel Lewis. Pentru acompaniment sacru, Gabrieliszona poate și opere contemporane de John Ramble: Refrecome [F.
Gânduri finale
Joaca trombon într-un cor sau ansamblu este despre colaborare și comunicare muzicală. Îmbrățișează-ți rolul ca parte a unei echipe mai mari, perfecționează-ți în mod continuu abilitățile tehnice, și cultivă o ureche atentă pentru amestecare și echilibru. Cu dăruire și practică, poți deveni un contribuitor valoros la orice grup muzical și bucurați-vă de experiența plină de satisfacții a spectacolului ansamblu. Pentru lectură ulterioară, consultați Yanagisawa resurse de alamă și Gloss Bach Brass joacă ghiduri] pentru sfaturi de tip "bumpiece" și echipamente. Amintiți-vă: cei mai buni jucători în ansamblu sunt cei care ascultă la fel de mult cum joacă.