Originea şi filozofia lui Modal Jazz

Modal jazz a apărut la sfârșitul anilor 1950 ca o pauză deliberată de la structurile armonice dense care dominau bebop și hard bop. Muzicieni precum Miles Davis, John Coltrane și compozitorul George Russell au căutat un cadru mai deschis în care improvizatorii puteau să se bazeze pe solzi, mai degrabă decât pe schimbările rapide ale coardei. Russell Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization, publicat în 1953, cu condiția ca baza teoretică. Davis . Albumul de reper ]Kind of Blue (1959] a devenit declarația definitorie: piese precum

Pentru jucătorii de alamă joasă, înțelegerea acestei schimbări istorice este esențială. Modal jazz pune o primă pe invenție melodică, control timbru, și nuanță ritmică nuanță, care se aliniază în mod natural cu trombon, eufoniu, și tuba. Stilul mai lent ritm armonic oferă jucătorilor de alamă cameră pentru a forma fraze cu diapozitive deliberate, mârâituri, și umflături dinamice subtile, toate care ar fi pierdut în progresia ritmului rapid de jazz anterioare.

De ce este Modal Jazz o potrivire naturală pentru alama de jos

Instrumentele de alamă joasă ocupă un teritoriu sonic unic: ele pot produce atât note puternice, de strângere de fundație și melodii delicate, cântând. Jazz modal prosperă pe acest contrast. Tonuri susținute și efecte portamento posibile pe trombon, de exemplu, pot emula calitatea vocală că solos modal adesea cerere. Euphonium și jucători tuba poate exploata rezonanța profundă instrument pentru a crea tonuri pedalate și multifonice care adaugă adâncime textural peste vampirii modale.

Un alt avantaj este rezistenta fizica. Bebop solouri necesită adesea articulație rapidă de foc și salturi la interval larg care pot epuiza înmbucurare rapid. Modal jazz, cu sentimentul său ritmic relaxat și accentul pe spațiu, permite jucătorilor de alamă mici să se ritmeze în timp ce sună încă convingătoare. Puteți ține o notă și lăsați-l să se transforme prin vibrato, curbe de pas, și dinamic de deformare ceva care ți-e mult mai greu de făcut într-o linie Bebop rapid.

În cele din urmă, modal jazz vă încurajează să vă dezvoltaţi urechea internă. Fără modificări dense ale coardei de navigare, vă bazaţi mai mult pe simţul de direcţie melodică şi intuiţie frasing. Acest lucru este eliberator pentru jucătorii care se simt constrânşi de reguli teoretice. Este, de asemenea, o poartă de a explora alte stiluri de 20-lea, de la jazz gratuit la flux al treilea.

Moduri: Blocuri de constructii de jazz modal

Cele şapte moduri în detaliu

Un mod este pur și simplu o scară derivată prin începerea pe un grad diferit de scară majoră. Fiecare mod are un model de interval distinct și culoare emoțională. Jucătorii de alamă joasă ar trebui să internalizeze aceste sunete atât intelectual cât și aural.

  • [ ]Ionică (C
  • [ ]Dorian (D
  • Phrygian (E
  • [ ]Lydian (F
  • ]Mixolidian (G
  • Aeolian (A
  • Locrian (B

Cum funcţionează modurile în Tunes de Jazz Modal

Într-o piesă de jazz modal tipic, armonia poate rămâne pe unul sau două moduri pentru secțiuni lungi. De exemplu, ?De exemplu, ?De ce se folosește modul Dorian pe două rădăcini diferite (D și E-plată). Improvizatorul este liber să joace orice notă din modul, dar cu expresie și logică melodică. Nu sunteți limitat la tonuri de coardă; puteți utiliza tonuri de trecere cromatic, incinte, și note albastre atâta timp cât reveniți la modul de sunet de bază.

Jucătorii de alamă joasă adesea întreabă dacă ar trebui să gândească în modul sau în scala principală părinte. Ambele au utilizările lor. Gândirea în modul (de exemplu, D Dorian ca D

Etape practice pentru improvizarea modală a alamei de joasă altitudine

1. Aflați modurile în toate cheile

Începeți prin a juca fiecare mod încet din rădăcină, ascendent și descendent. Utilizați o notă drone pentru a auzi intervalele în mod clar. Odată confortabil, practica modurile de conectare cu glissando netede (trombone) sau degetele Legato (euphoniu / tuba). Creste treptat tempo, dar nu sacrifica ton.

2. Dezvoltarea vocabularului de formulare

Modal jazz frasing este adesea construit pe motive scurte, captivante, care sunt repetate și variate. Practica crearea unui motiv de două note și apoi dezvoltarea prin secvență, inversare, și modificarea ritmică. De exemplu, în D Dorian, încercați modelul D

3. Utilizați piste de siguranță și joacă-a lungul

Multe resurse oferă cale de jazz piese de suport. Setați un vamp (de exemplu, D Dorian pentru 16 baruri) și juca de-a lungul. Concentrează-te mai întâi pe utilizarea doar notele mode . Apoi adăugați treptat note de abordare cromatică și inflecții blues. Înregistrați-vă și evaluați fluxul melodic.

4. Imbratiseaza spatiul si dinamica

Modal jazz este la fel de mult despre ceea ce nu joci. Încercați să joace o frază de patru-bar și lăsând două bare de odihnă. Utilizați dinamica moale pentru a crea intimitate, apoi exploda într-un pasaj mai tare. Pe trombon, experimenta cu efectul wah-wah a muții pistonului într-un cadru modal. Euphonium și jucători tuba pot folosi șuierături de piesa bucală și zgomot de valvă ca accente percusive.

5. Transcrierea și analiza modal Solos

Transcrie un cor de la Miles Davis pe

Tehnici de alamă scăzută pentru a îmbunătăți sunetul modal

Vibrato și Portamento (Trombone)

Modal jazz beneficiază adesea de diapozitive vocale între note. Utilizați diapozitivul pentru a îndoi într-o notă de mai jos sau de mai sus, sau pentru a conecta două note cu un portamento. Aceasta adaugă adâncime emoțională și o atingere umană.

Valve Slurs și Lip Trills (Euphonium/Tuba)

Practica de lustruiuri de supapă Legato peste moduri. Trill-uri de buze (alternând între două note adiacente folosind slurs buze) poate crea efecte sclipitoare peste un mod static. Combinați cu controlul respirației pentru a produce un ton plin, cântând.

Multifonice și tonuri Pedal

Jucătorii avansați pot explora multifonice (jucând două pitch-uri simultan cântând în timp ce bâzâie). Pe tubă, puteți produce, de asemenea, tonuri pedala care rezonează profund sub un vamp. Acest lucru creează un efect drone care îmbogățește palatul armonic.

Mutanţi şi tehnici de mutare

Jucătorii trombonilor ar trebui să exploreze muți piston, muți wah-wah, și muți găleată în contexte modale. Acestea modifică timbru și pot evoca diferite stări de spirit . pentru plânsete blues, găleată pentru un sunet moale, îndepărtat. Euphonium și jucători tuba pot experimenta cu muți de pânză sau preda clopotul pentru a simula efecte similare.

Construiește-ți cartea ta personală modală cu aceste melodii. Practică improvizarea peste fiecare folosind modul adecvat (s).

  • [ ] ? Deci ce ? Miles Davis (D şi E-flat Dorian). Un must-learn pentru orice muzician jazz. Melodia în sine este un simplu motiv care predă modal frasing.

Pentru o ascultare mai profundă, explora Kind of Blue[] (1959), Coltrane

Depășirea provocărilor comune pentru alamă scăzută în jazz modal

Provocarea 1: Obosirea embucurii din notele susţinute

Modal de joc necesită adesea tonuri lungi și dinamica moale, care pot epuiza embouchure rapid. Soluție: Practică exerciții de respirație departe de instrument. Utilizați respirație circulară, dacă este posibil. Micro-rupturi corporative: odihnă câteva bătăi între fraze. De asemenea, variați articulația pentru a da mușchilor o pauză ?Slururi susținute și izbucniri staccato.

Provocarea 2: Intonație în ritm lent armonic

Ţinând o notă pe perioade lungi, expune probleme de tuning. Soluţie: Utilizaţi o aplicaţie de tuning drone. Practica de joc un mod ascendent şi descendent în timp ce o dronă sună rădăcina. Ajustaţi poziţiile de diapozitive (trombon) sau diapozitive de reglare a valvei (euphonium/tuba) pentru a se potrivi. Înregistraţi-vă şi ascultaţi pentru bătăi.

Provocarea 3: Menţinerea melodic fără schimbări de coardă

Fără progresia corzilor pentru a vă ghida, solourile pot deveni fără scop. Soluție: Gândiți-vă întotdeauna în termeni de motive. Alegeți un interval sau celula ritmică și dezvoltați-l. Utilizați call-and-răspuns între registre mici și înalte. De asemenea, ascultați cum vociștii modelează frazele de jazzmodal este aproape de a cânta.

Provocarea 4: Găsirea modal Jazz cu accent de alamă scăzută

Cele mai multe înregistrări de jazz modale prezintă saxofoane și trompete. Soluție:[ Caută înregistrări de lideri de alamă joasă. Check out tubist Bob Stewart . lucreaza cu Grupul de Compozitori și cu Jazz la Lincoln Center Orchestra. Trombonist Curtis Fuller . Albumul Curtis Fuller . [ ]Blues-ette include melodii modale. Euphoniumist Rich Matteson explorat concepte modale în aranjamentele sale de alamă. De asemenea, asculta jucători contemporani ca trombonist Ryan Keberle și tubist Marcus Rojas pentru abordări modale moderne.

Etude de jazz modal şi exerciţii pentru alamă joasă

Exercițiu 1: Modele de scară modală

Alege un mod (de exemplu, G Dorian). Joaca scala în trei: G

Exercițiu 2: Dezvoltarea motivului peste un vampir cu un singur mod

Setați un metronom lent la 60 bpm. Creați un motiv de trei note (de exemplu, C

Exerciţiul 3: Jocul cu spaţiul

Improvizează un solo de 12 bar peste un vampă modal. În barele 1-4, joacă doar note lungi. În barele 5-8, utilizați numai note staccato. În barele 9-12, utilizați doar odihnă. Apoi combinați toate trei. Acest lucru învață controlul și conștientizarea frasing.

Exercițiul 4: Practica de transpunere

Ia o fraza scurta de la un solo modal (de exemplu, Miles primele doua bare pe

Concluzie: Îmbrățișarea libertății modale

Jazz modal nu este doar un stil; este un mentalitate care vestește improvizatorul cu libertatea de a forma sunet fără constrângerile de schimbare armonică rapidă. Pentru jucătorii de alamă joasă, această libertate este deosebit de recompensatoare pentru că subliniază căldura unică, profunzimea și gama expresivă a instrumentului dumneavoastră. Prin studierea modurilor profund, practicarea cu intenție, și absorbirea operei de muzicieni maestri, puteți dezvolta o voce care este atât înrădăcinată în tradiție și personală pentru tine.

Începeți astăzi: alege un mod . Dorian este o bună primă alegere . și improvizați timp de cinci minute pe o linie de suport simplu. Concentrează-te pe ton, motiv, și respirație. De-a lungul săptămâni, extinde la alte moduri și melodii. Ascultați critic la înregistrări, transcrie fraze scurte, și să le adapteze la corn. Călătoria în jazz modal este o cale spre o mai mare muzicalitate, iar instrumentul de alamă scăzut este vehiculul perfect pentru călătorie.

Pentru studii suplimentare, verificaţi jazzadvice.com lecţii de improvizaţie modală[ şi learnjazzstandards.com lista de standarde modale.De asemenea, exploraţi articolul Wikipedia despre jazz modal pentru context istoric şi această analiză YouTube a