low-brass-pedagogy
Topp tips for å spille Lav Brass Instruments i et band eller orkester
Table of Contents
1. Mestre pusten din støtte
Lav messing instrumenter krever eksepsjonell pustekontroll. De store munnstykkene og lang slanging av tuba, eufonium og trombone krever en jevn, trykket kolonne av luft for å produsere en full, resonant tone. Uten riktig pustehåndtering, vil lyden din være tynn eller ustabil, og du vil utmatte raskt under lange øvelser eller forestillinger. Utvikle overlegen pustestøtte er det mest effektive du kan gjøre for ditt spill.
Diafragmatisk puste grunnleggende
Diamelen din er nøkkelen til effektiv puste. For å engasjere den, ligge på ryggen med en hånd på magen din. Som du inhalerer, la mage heve seg i stedet for brystet. Øv å stå med avslappet skuldre og puste dypt inn i under lungene. Denne metoden gir luftvolum og trykk som trengs for å opprettholde lavregistrering. Mange spillere puster feilaktig i øvre bryst, noe som skaper spenning og begrenser utholdenhet. Bruk fem minutter hver dag praktiserer dypt, langsom puster bort fra instrumentet. Inhaler for fire tall, hold for fire tall og uthaler for åtte tall. Dette trener luftveissystemet for å fungere effektivt under kravene til lav messing ytelse.
Langt-To-arbeid
Dediker 10 minutter daglig til lange toner. Begynn på en komfortabel mellomklassenote og hold på en solid mezzo-forte] i 10 ⁇ 15 sekunder mens du fokuserer på ubølgende tone og tone. Bruk en tuner for å overvåke tone stabilitet. Gradvis forlenge til de lavere og høyere registerene. Langtoner bygge utholdenhet og hjelpe deg å oppdage instrumentets kjernelyd. Når du forbedrer, legger du til dynamikk til dine lange toner: start på ] piano, crescendo til ] forte over åtte teller, så decrescendo tilbake til piano]. Dette utvikler fin muskelkontroll som trengs for uttrykksfulle spille. Trombone spillere bør øve lange toner i hver tone i jevn kvalitetstrekk på instrumentets rekkevidde.
Pust-bygging øvelser
Innovasjonsøvelser som ⁇ breath-angrep ⁇ (starte en tone fra stillhet uten tungeangrep) og ⁇ innånding gjennom instrumentet ⁇ (sucking luft gjennom munnstykket som om du spiller, deretter frigjør med en plutselig his). Disse trener luftveismusklene dine til å reagere raskt. For avanserte spillere, prøv Yamaha pusteguide for strukturerte rutiner. En annen effektiv teknikk er den ⁇ inspirerende muskeltrening ⁇ metode som brukes av profesjonelle messingspillere: puste i kraftig gjennom en motstandsenhet eller rett og slett gjennom plukkede lepper for 30 repetisjoner daglig. Dette styrker musklene som trekker luft inn i lungene dine, noe som gir deg mer kraft og kontroll under vedvarende passasjer.
2. Bygg en robust utførelse
Utførelsen din er grensesnittet mellom kroppen og instrumentet. For lav messing er det nødvendig å holde leppene fritt og samtidig holde fokus. Utførelsen må være sterk nok til å opprettholde lange øvelser, men fleksibel nok til å navigere brede intervaller og dynamiske kontraster. Å bygge en resilient utførelse tar tid, tålmodighet og konsekvent daglig arbeid.
Daglig fleksibilitetsboringer
Start hver øvelse med leppeslurer. Spill enkle mønstre som mellom C ⁇ E ⁇ G ⁇ C (ascending) ved hjelp av bare leppe- og luftjusteringer ⁇ ingen ventiler eller slideendringer. Dette styrker musklene og forbedrer kontroll over harmoniske serien. Trombone spillere kan øve glissandoer mellom partielle å utvikle glatte overganger. Når du utvikler, prøv bredere intervaller: slur fra lavt B-flat til F en femte over, deretter tilbake ned, alle uten å endre slide eller ventil posisjon. Disse øvelsene bygge muskelminnet som trengs for uanstrengte høye notater og rene angrep. Bruk minst fem minutter på fleksibilitetsarbeid før du flytter til skalaer eller repertoar.
Munnstykket plassering Konsistens
Konsistens er viktigere enn en spesifikk ⁇ korrekt ⁇ plassering. Enten du spiller på sentrum eller litt off-center, merker du posisjonen din med et lite stykke tape på munnstykket skaft. Dette hjelper deg å tilbakestille raskt etter hvile. Unngå å trykke munnstykket hardt mot leppene; la luft og muskel støtte tetning. Mange lave messingspillere utvikler dårlig vane med å bruke overdreven munnstykketrykk for å kompensere for svake utførelsesmuskler. Dette fører til røde lepper, tretthet og langvarig skade. I stedet praktiserer du å spille med minimalt trykk ved å holde instrumentet med den ene hånden og forsiktig å trykke munnstykket mot leppene med den andre. Hvis du kan opprettholde en klar tone med svært lett kontakt, fungerer embouchure effektivt.
Håndtering av tretthet
Lav messingspill er å belaste. Hvis leppene føler seg døsige eller du mister buzzen, ta en 30 sekunders pause. Unngå å spille gjennom ⁇ smerte. Mange profesjonelle spillere bruker ⁇ to-for-en ⁇ regelen: hvile så lenge du spiller mellom øvelser. For eksempel, hvis du holder en lang tone i 15 sekunder, hvile 15 sekunder før den neste. Dette hvileforholdet gjør det mulig for de små musklene i utførelsen å gjenopprette og hindrer oppbygging av melkesyre som forårsaker skjelving og tap av kontroll. Under lange øvelser, ta en fem minutters pause hvert 30 minutter for å la leppene gjenopprette fullt ut. Hold vannet i nærheten for å holde seg hydrert, som tørre lepper mer utsatt for å sprekke og tretthet.
Utførelsesform Styrke av instrumentet
Du kan styrke utførelsen selv når du ikke spiller. Øv på munnstykket alene i fem minutter daglig. Start med enkle sirener (gliding fra lav til høy) for å varme opp leppene muskler. Prøv deretter å snuzzing kjente melodier eller vekter. Munnstykket som isolerer utførelsesarbeidet fra instrumentets motstand, tvinge leppene til å jobbe hardere og utvikle seg raskere. Noen spillere bruker også leppemotstandstrenere, men disse er valgfrie. Konsistent munnstykke som støyer er en av de mest effektive måtene å forbedre embouchure styrken og kontrollen.
3. Optimere Posture og Instrument Posisjon
God holdning støtter effektiv luftstrøm og hindrer skade. Vekten av lave messinginstrumenter kan lett forårsake klumping, som begrenser pusten og fører til rygg, nakke og skuldersmerter. Korrekt holdning handler ikke bare om å se profesjonell; det handler om å skape de optimale fysiske forholdene for god lydproduksjon.
Sessed Posture for Orchestra
Sitte framover på stolen med føttene flatt på gulvet. Hold ryggraden lang, men ikke stiv. For tuba, hvile instrumentet på lårene, ikke brystet. Eufonium spillere bør vinkle klokken litt oppover for å unngå krampe skuldre. Trombone spillere må holde sin slidearm fri; unngå å lene seg til den ene siden for å nå de lange posisjonene. Stolhøyden betyr: hvis lårene skråner nedover, stolen er for høy; hvis knærne er over hoftene, stolen er for lav. Juster etter hvert. Under lange prøver, sjekke regelmessig din holdning. Det er lett å gradvis falle uten å merke seg, spesielt under hviler eller når du spiller lange lave passasjer.
Detaljer om håndposisjon
- Tuba/Eufhonium ventiler: Vri fingrene forsiktig over ventilkapslene. Bruk padene, ikke fingertuppene. Hold hånden avslappet for å hindre underarmspenning. Håndleddet bør være rett, ikke bøygd oppover eller nedover. En bøyd håndledd begrenser blodstrømningen og reduserer fingerhastigheten.
- Trombone slide: Hold slide krage mellom tommelen og de to første fingrene. Den rosa fingeren bør hvile lett på klokke krage (aldri grip hardt). Hold albuen din borte fra kroppen for å tillate en rett slidebane. Unngå ⁇ låsing ⁇ albuen mot ribbeinkage, som begrenser slide forlengelsen til syvende posisjon.
- Bass trombone: Med den ekstra ventilutløseren, forsikre venstre hånd støtter instrumentvekten, etterlater høyre hånd fri for lysbilde og utløse koordinering. Venstre hånd bør gripe instrumentet fast men ikke tett, med tommelen som opererer utløseren og fingrene som pakker rundt hovedkroppen.
stående postur for marsj og jazz
Når du spiller lavt messing mens du står, gjelder de samme prinsippene med små modifikasjoner. Hold føttene skulderbredde fra hverandre for stabilitet. Unngå å bue ryggen for å se på lederen eller musikken. I stedet justere musikken stå høyde eller vippe hodet litt. Soussafon og marsjerende tuba spillere må være spesielt forsiktig for å balansere instrumentets vekt jevnt over begge skuldrene. Len deg aldri bakover for å motbalansere instrumentets vekt; dette stammer den nedre ryggen. I stedet engasjere kjernemusklene for å stabilisere overkroppen.
4. Bland og balanse innenfor ensemblet
Lav messing gir harmonisk og rytmisk fundament. Din rolle er å låse inn med perkusjon og doble basser mens støtte harmoniene ovenfor. I mange ensembler er den lave messing delen motoren som driver musikken fremover. Forstå hvordan man effektivt forvandler deg fra en kompetent spiller til et verdifullt ensemble medlem.
Lytterstrategier
Under øvingen identifiserer du basslinjen til stykket. I et vindband, matcher du artikuleringen til bassoonen og streng bassenget (om det er tilstede). I orkester, justere rytmen din med cello- og dobbelbasseksjonene. Bruk ørene til å justere volumet: du bør føle lyden av ensemblet på huden din, ikke dominere det. En god tommelfingerregel er at publikum bør høre den lave messingen som en del av ensembleteksturen, ikke som en egen stemme. Hvis du klart kan høre deg selv over resten av gruppen, spiller du sannsynligvis for høyt. Practice å lytte over ensemblet og justere volumet til å matche det generelle dynamiske nivået.
Dynamisk kontrollpraksis
Praktik å spille på piano med full tone. Lav messing spiller ofte for høyt. Prøv denne øvelsen: spille en midtre registernote (f.eks. B-flat på en trombone) som starter på piano, crescendo til ]fort, deretter decrescendo tilbake til ]]piano over åtte slag. Bruk en decibelmålerapp for å få objektiv tilbakemelding. Recording deg selv er uvurderlig; hør inn i nasjon og blande problemer. En annen nyttig trening er å øve seg på tre forskjellige dynamiske nivåer: ] , [FLT:][FLT:][FLT:] og miste volumet].[FLT:[FLT:][FLT:[F][F]
Innhold i Lavt register
Lave noter har naturlig tendens til å være skarpe eller flate avhengig av instrumentet. Trombone spillere kan justere lysbildestillinger; ventilspillere må bruke 1. og 3. ventilkombinasjoner eller leppebøyning. Alltid sjekke lange lave toner mot en drone. For tuba, er lav F og lav E beryktet vanskelig; øve å tuning disse med en referansetone fra et piano eller drone. Lær pitch tendensene til ditt spesifikke instrument: hvert horn har sine egne quirks basert på klokkeflaum, borestørrelse og ventilkonfigurasjon. Skriv ned notatene som har en tendens til å være skarpe eller flate og praktisere å justere dem instinktivt. I ensemblet spiller, lytte til bassoon eller cello-seksjonen og matche sin banen, spesielt på vedvarende notater ved slutten av fraser.
Artikulasjon Konsistens
Blanding avhenger også av matchende artikulasjonsstiler i avsnittet. Hvis trombonene spiller med en tung, separert artikulasjon mens tuba spiller glatt, høres delen fra hverandre. Øv tonguing med ulike stiler: legato, stafakato, marcato og tenuto. I seksjonsøvinger, arbeider på ens passasjer og matcher hverandres artikulasjon nøyaktig. Bruk samme stavelse for tonguing over hele seksjonen: ⁇ for ⁇ for rene angrep, ⁇ doo ⁇ for mykere oppføringer. Konsistent artikulasjon gjør den lave messingseksjonen høres ut som én enhetlig stemme i stedet for en samling enkelt spiller.
5. Instrumentomsorg og vedlikehold
Forsinkede instrumenter produserer dårlig tone og dekk spilleren raskere. Lav messing instrumenter krever spesifikk omsorg på grunn av deres størrelse og komplekse mekanikk. Et velholdt instrument reagerer raskere, holder seg i harmoni bedre, og varer i tiår. Å utvikle en regelmessig vedlikehold rutine er viktig for hver seriøs spiller.
Daglig vedlikehold
Etter hver øvelse sesjon eller ytelse, tørke ned yttersiden av instrumentet ditt med en myk klut for å fjerne fingeravtrykk, fuktighet og støv. For trombone, tørke den indre slides med en ren klut for å fjerne enhver oppbygging av lyskrem eller smuss. Olje ventilene dine hver dag før du spiller; trekke ventilen litt ut av foringsrøret, påføre to eller tre dråper høy kvalitet stempel eller roterende ventilolje, og arbeide den opp og ned for å distribuere jevnt. Bruk aldri for mye olje, som kan gi gummi opp ventilene og samle avfall. Fjern munnstykket etter hver sesjon og lagre det separat for å hindre det fra å bli fast.
Ukelig rengjøring rutine
- Flush ventilens lysbilde og hoved tuning lysbilde med lunkent vann ukentlig. Bruk en fleksibel børste til å fjerne rester. Kaldt vann kan forårsake metall å kontrakt og gjøre slides vanskelig å bevege seg.
- Oljeventiler daglig med et høykvalitets stempel eller roterende ventilolje. Påfør noen dråper og arbeid ventilen opp og ned.
- For trombone, rengjør den ytre slidesen hver måned ved hjelp av en gjennomtrekksduk. Bruk aldri olje på den indre slides; bruk lyskrem eller et passende smøremiddel. Påfør smøremiddel sparsomt og jevnt langs slidesrørene.
- Fjern munnstykket forsiktig; aldri tvinge det. Hvis det er fast, bruk en munnstykketrekker. For å få et fast munnstykke kan skade mottakeren og kreve dyr reparasjon.
Månedlig og sesongmessig omsorg
En gang i måneden, sjekk alle skruer, fjærer og korker på instrumentet ditt. Løs skruer kan forårsake krøller eller påvirke ventiljustering. Våt kork på sliden eller ventilstopp kan forårsake støy eller påvirke følelsen av instrumentet. Bytt korker så snart de viser tegn på slitasje. I tørre klimaer, bruk en fuktigere i instrumentet tilfellet for å hindre treet fra å sprekker (hvis instrumentet har trekomponenter) eller filtputer fra å tørke ut. I fuktige klimaer, bruk silikagel pakker for å absorbere overflødig fuktighet og hindre korrosjon.
Årlig profesjonell tjeneste
Selv med flittig hjemmepleie, trenger lave messinginstrumenter en årlig sjekk. Se etter tanner, slitne korker og lekkasjeventilforseglinger. En teknologi kan justere lysbilder og fjerne tannkrem som påvirker luftstrøm. Vurder å ha instrumentet kjemisk rengjort (syrebad) hvert par år for å fjerne sta oppbygging. Profesjonell rengjøring fjerner mineralavsetninger og grime som samles inne i røret og påvirker tonekvaliteten. Etter rengjøring, vil instrumentet føle seg og høres merkbart bedre. Budsjett for denne årlige kostnaden som en del av spillekostnadene dine.
Oppbevaring og klima
Oppbevar instrumentet i et tilfelle med fuktigere i tørre klima. Unngå å la det ligge i en varm bil; temperaturendringer forårsake tuning ustabilitet. For trombone, sikre at slide er låst på plass for å hindre bøying. Aldri lagre instrumentet nær en radiator, klimaanlegg ventilasjon, eller i direkte sollys. Ekstreme temperaturer kan varpe metall, løsne lodde ledd, og skade laken eller plating. Når du transporterer instrumentet, bruk et polstret tilfelle med sikre latcher. Lav messing instrumenter er tunge og kan lett bli skadet hvis tilfelle åpnes under transitt.
6. Formålsfull praksis habits
Effektiv praksis akselererer fremgang. I stedet for å spille gjennom biter uten å tenke på, strukturer øktene dine for maksimal vekst. Mange spillere kaster bort timer som praktiserer ineffektivt; en fokusert 30-minutters sesjon kan gi mer forbedring enn to timer distrahert spille.
Sette SMART-mål
Før hver praksis, skriv ned ett eller to spesifikke mål. For eksempel: ⁇ Spel de første 16 barene i marsjen i kvartalsnote = 120 uten feil ⁇ eller ⁇ Forbedr lav E-angrepsklarhet med et 5-note mønster ⁇ Spor fremgangen i en praksis dagbok. SMART mål er spesifikke, målbare, oppnås, relevante og tidsbundne. I stedet for å si ⁇ Jeg vil bli bedre på skalaer, ⁇ sett et mål som ⁇ Jeg vil spille B-flate store skalaen to oktaver på kvartalsnote = 100 med ren artikulering av fredag ⁇ Dette gir deg et klart mål og en måte å måle suksess.
Stress på din praksisøkt
En velstrukturert øvelsesøkt bør omfatte fire faser: oppvarming, grunnleggende, repertoar og kjølenedkjøling. Bruk 10 minutter på lange toner og leppeslur for å varme opp utførelses- og luftstrømming. Deretter tilbringer 15-20 minutter på grunnleggende som skalaer, argiggioer og artikulasjonsøvelser. Deretter jobber du på repertoaret i 20-30 minutter, med fokus på de vanskelige passasjene i stedet for å spille gjennom hele stykket fra start til slutt. Slutt med 5 minutter med nedkjølt spilling myk, komfortable notater for å slappe av utførelsesformen. Denne strukturen sikrer at du adresserer alle aspekter av å spille i hver økt.
Bruke en Metronome
Lav messing ofte sliter med rytmisk konsistens på grunn av instrumentets respons lag. Øvelser og øvelser med et metronom på en jevn tempo. Start langsommere enn du tror du trenger. Gradvis øke hastigheten bare når du kan spille med ren artikulasjon og riktig rytme. Metronomet er din beste venn for å bygge rytmisk nøyaktighet. Øv å undergrave beat i hodet; føler åttende notater eller sekstendels notater selv når du spiller kvartalsnoter. Denne interne pulsen holder din tid stabil selv i komplekse passasjer eller langsomme tempor.
Sight-lesning og øretrening
Sett til side 10 minutter per dag for synlesing. Bruk en metodebok eller online ressurs som Sight Reading Factory for å generere ubegrenset synlesing øvelser på ditt nivå. For øretrening, øve samsvarende plasser med øret: spille en notat, deretter synge det, så spille det igjen. Dette styrker forbindelsen mellom øret og utførelse. Også praksis identifisere intervaller med øret: spille to notater og navn intervallet mellom dem. Sterk øretrening gjør deg til en mer intuitiv og responsiv ensemble spiller. Du vil være i stand til å justere pitch og blande uten bevisst tenke på det.
Opptak og selvvalg
Opptak deg selv er et av de kraftigste praksis verktøy. Bruk telefonen eller en enkel opptaksenhet til å fange spillet under øvelsen. Hør tilbake kritisk: er rytmene dine nøyaktige? Er du intonasjon konsekvent? Hører du tonen kvaliteten du vil? De fleste spillere er overrasket over hva de hører på avspilling. Bruk denne tilbakemeldingen til å justere din praksis fokus. Holde en praksis dagbok der du merker hva du jobbet på, hva som forbedres, og hva som fortsatt trenger oppmerksomhet. Gjennomgang av tidsskriftet ditt over uker og måneder viser deg den fremgangen du kan ellers gå glipp av.
7. Utvid rekkevidden jevnt
Mange lav messing spillere tror rekkevidde er om styrke, men det handler virkelig om luftstrøm og utførelsesevne. Forcing høy toner fører til spenning og bruddet notater. Range utvikling er en gradvis prosess som krever tålmodighet og konsekvent arbeid. Å prøve å tvinge rekkevidde for raskt fører til dårlige vaner som tar år å korrigere.
Lavt register
De laveste notatene krever maksimal avslapning og langsom luft. Tenk deg å blåse varm, bred luft i en stor flaske. Øv ⁇ pedaltoner ⁇ (de grunnleggende stedene under normalområdet, for eksempel pedal B-flat på trombone) med en lys buzz; ikke tvinge. Disse notatene forbedrer din generelle lyd og hjelper deg å føle instrumentets resonans. Bruk fem minutter om dagen på pedaltoner, starter på en komfortabel lavnote og synker ned med halve trinn så langt du kan komfortabelt gå. Fokus på å holde tonen full og sentrert, ikke luftig eller diffuse. Pedaltoner bygge utførelsesmusklene som trengs for en rik, mørk lyd i hele rekkevidden.
Høyt register
For å bygge oppover rekkevidde, bruk små oppadgående intervaller. Start på en komfortabel note, så sikt på en notat et halvt steg høyere med en fokusert, rask luftstrøm. Unngå biting eller heving av skuldrene. Conn-Selmer rekkevidde utviklingsøvelser tilbyr strukturerte mønstre. Øv høye notater i korte brudd (5-10 sekunder) med like hvile. Ikke bruk mer enn fem minutter totalt på høy rekkevidde arbeid i en enkelt sesjon; overarbeiding av det øvre registeret fører til tretthet og belastning. Som ditt høye utvalg utvikler, øv å bevege seg jevnt mellom lav, midt og høy registrerer seg i ett enkelt ånde. Dette bygger koordinasjonen som trengs for ekte musikk, ikke bare isolerte notater.
Fleksibilitet for glatte overganger
Lip slurs over den harmoniske serien er viktig. Spill mønstre som lav B-flat til midtre F til høy B-flate på trombone (posisjoner 1-1-1, ved hjelp av leppekontroll). For ventilinstrumenter, praktisere mønstre som bruker den samme fingering men krever leppebevegelse (f.eks. 1. ventil på tuba: lav B-flat, F, B-flat, D, F). Fokus på sømløse, legato forbindelser. Målet er å gjøre overgangene så glatte at en lytter ikke kan høre hvor en note slutter og den neste begynner. Flexibilitetsøvelser forbedrer også din evne til å spille jazz og samtidig musikk som krever brede, raske intervaller hopp.
8. Lær av lav brass samfunn
Forbedring akselererer når du samarbeider med andre spillere. Bli med lokale eller online grupper for å dele innsikt, stille spørsmål og få tilbakemeldinger. Lav messing samfunn er berømt innbydende og støttende; dra nytte av dette nettverket for å akselerere veksten.
Seksjonelle rehearsaler
Hvis ensemblet tilbyr seksjonelle øvelser, delta trofast. I en lav messing seksjonal kan du jobbe med unisoner, artikulasjonskonsistens og blande uten distraksjoner. Spør din seksjonsleder om å kjøre øvelser som tuning akkorder eller spille tutti rytmer. Seksjonaler er også den ideelle tiden for å diskutere buelegginger, pustepunkter og dynamisk form som en gruppe. Hvis ensemblet ikke tilbyr vanlige seksjonaler, organisere en selv. Selv 30 minutter før eller etter regelmessig øving kan gjøre en betydelig forskjell på hvordan delen høres sammen.
Masterklasser og private leksjoner
Selv noen ganger leksjoner med lav messing spesialist kan løse problemer du ikke visste du hadde. Mange universiteter tilbyr samfunnsundervisning til rimelige priser. Online plattformer som Lessonface koble deg med profesjonelle tuber og trombonister via video. En god lærer kan identifisere de bestemte områdene der du trenger forbedring og gi deg øvelser skreddersydd etter dine behov. Hvis du ikke kan forplikte deg til regelmessige leksjoner, planlegge en en engangsmasterklasse eller klinikken. Tilbakemelding fra et ferskt sett av ører kan være transformativ.
Lytter til de store
Studer opptak av berømte lav messing spillere. For tuba, lytte til Roger Bobo eller Øystein Baadsvik. For trombone, Jörgen van Rijen og Joseph Alessi. For eufonium, Steven Mead og David Childs. Legg merke til tonen, artikulering og frasing. Prøv å etterlikne lyden i praksis. Lyt til både soloopptak og orkesterutdrag. Vær oppmerksom på hvordan disse spillerne former fraser, hvor de puster, og hvordan de blander seg med ensemblet. Lag en spilleliste med dine favoritt lav messingopptak og hør på det regelmessig. Denne passive lyttetrener øret og gir deg et lydkonsept å jobbe mot.
Forum og sosiale medier
Delta i online-samfunn dedikert til lav messing. Underlag som r/Tuba og r/Trombone tilbyr daglige diskusjoner om teknikk, utstyr og repertoar. Facebook-grupper for lave messingspillere er aktive med råd og deling. YouTube-kanaler fra profesjonelle spillere tilbyr gratis opplæring om alt fra puste til avansert repertoar. Å engasjere seg med disse samfunnene holder deg motivert og informert om ny utvikling i pedagogikk, utstyr og ytelsesmuligheter.
9. Prioritere fysisk helse for lang tid
Lav messingspill er en idrettsaktivitet. Kroppen din er instrumentet. Ta vare på det forhindrer skader og sikrer konsekvent ytelse i løpet av tiår med å spille. Mange profesjonelle spillere har avsluttet karrieren sin for tidlig på grunn av hindrelige skader. Begynn å ta vare på kroppen din nå.
Hydration og leppepleie
Drikk vann gjennom hele dagen for å holde leppevev smidig. Unngå koffein før du spiller; det tørker ut munnen. Bruk en leppebalsam designet for musikere (f.eks. ] Chop Shop) for å hindre chapping. Tørr, knust lepper forstyrrer buzz og kan forårsake smerte under lange spilleøkter. Unngå å slikke leppene mens du spiller, noe som kan føre til at de blir enda mer chapped som spyttet fordamper. Hold en vannflaske i praksis plass og ta sips under pauser.
Øvelse og åpningsvedlikehold
Innbefatt kjerne-styrkeøvelser som planker og yoga poser. En sterk kjerne støtter pustekontroll og hjelper deg å opprettholde god holdning under lange øvelser. I tillegg, gjør skulder strekker seg for å lindre spenning fra å holde tunge instrumenter. Hvis du opplever døsighet eller smerte i armene, konsultere en lege; det kan være et nerveproblem som thorax utløp syndrom. Regelmessig kardiovaskulær trening forbedrer også lungekapasiteten og utholdenheten, direkte fordele pusten kontroll. Selv 20 minutters brisk gang eller sykling tre ganger i uken kan gjøre en merkbar forskjell i din spille utholdenhet.
hvile og gjenoppretting
Tretthet reduserer spillekvaliteten. Etter lange øvelser, hvile leppene i 20 minutter. Få tilstrekkelig søvn; prøvespilling mens søvn-forbedret fører til dårlig pitch kontroll. Mange fagfolk tar en dag fri per uke fra å spille for å tillate musklene å gjenopprette. Hør på kroppen din: Hvis leppene føler seg øm eller utsmyktede muskler er skjelvende, ta en pause. Pushing gjennom tretthet fører til dårlige vaner og potensielle skader. På hviledagene kan du fortsatt engasjere deg med musikk ved å lytte, studere score eller praktisere mental øving unna instrumentet.
Hørevern
Lave messingspillere sitter i nærheten av perkusjon delen og andre høye instrumenter. Beskytt hørselen med musiker-klasse ørepropper som reduserer volumet jevnt over frekvenser uten å forvrenge lyden. Regelmessig skum ørepropper blokkerer for mye høy frekvens og gjør det vanskelig å høre din egen tonehøyde. Tilpasset gammel musiker ørepropper er en investering verdt å gjøre. Hørselsskade er kumulativ og irreversibel; begynne å beskytte ørene dine nå, selv i øvelser og øve rom.
10. Hold deg motivert med Repertoire Exploration
Å spille de samme oppvarmingene og skalaene kan bli trist. Hold entusiasmen høy ved å utforske forskjellige musikalske stiler og nye utfordringer. Lav messinginstrumenter er utrolig allsidige, vises i sjangere fra klassisk til jazz til funk til pop. Utforske forskjellige stiler holder spilleren frisk og utvider ditt musikalske ordforråd.
Spill Solos og Etudes
Velg et solostykke som er passende for ditt nivå. For tuba, prøv ]Vaughan Williams Tuba Concerto (avansert) eller ]Six Studies i English Folksong (mellomliggende). For trombone, vurdere Morceau Symphonique]] ved Guilmant eller David Concertino. For eufonium, ]] ved B. A. H. J. eller Rhapsody for Euphonium ved James Curnow gir utmerket utfordringer. Etudene[FLT:] vil være motivert av en grunnleggende prosess for å utvikle seg systematisk.[FLT][FLT][FLT] vil være et viktig for å utvikle seg til å utvikle
Spill i forskjellige Ensembles
Bli med i et samfunn messing band, en jazzkombo eller en funk gruppe. Lav messing i jazz spiller ofte gang bass linjer på tuba eller trombone, som utvikler timing og kreativitet. Å spille ulike musikkstiler holder ferdighetene dine allsidige og moro. Brass band tilbyr et rikt repertoar av originale arbeider og ordninger som har lav messing fremtredende. Å spille i flere ensembler gir deg også eksponering for ulike ledere og spillestiler, som utvider ditt musikalske perspektiv. Hvert ensemble lærer deg noe nytt om å lytte, blande og svare på musikalske cues.
Sett ytelsesmål
Forbered deg på en grunn, prøvespilling eller til og med en tilfeldig ytelse for familien. Deadline vil motivere deg til å finjustere detaljer. Ta opp ytelsen og se gjennom den. Feire din vekst; enten det treffer en høy note eller spiller en vanskelig passasje i harmoni, anerkjenner fremgang holder deg motivert. Sett både kortsiktige mål (som å mestre en bestemt etude denne uken) og langsiktige mål (som å forberede en all-stat eller distriktsaudition). Skriv ned dine mål og spore dine fremskritt. Del dine mål med en lærer eller praksispartner for ansvarlighet.
T-bane på andre brassinstrumenter
Tenk på å lære et sekundært messinginstrument. Tuba spillere kan dra nytte av å spille eufonium eller trombone, som utvikler fleksibilitet og høy rekkevidde ferdigheter. Trombene spillere kan dra nytte av å spille tuba, som bygger pustestøtte og en følelse av basslinjen. Å spille et annet instrument gir deg et nytt perspektiv på ditt primære instrument og fyller i hull i din teknikk. Mange profesjonelle spillere er dyktige på flere lave messing instrumenter; denne allsidigheten gjør deg også mer verdifull i ensemble og undervisningsinnstillinger.
Med konsekvent innsats, tankefull praksis og omsorg for instrumentet ditt og kroppen, vil du bli en trygg, kraftig lav messing spiller. Grunnlaget du gir er belegget til hvert stort ensemble. Bygg ut kraften, dybden og musikalsk glede som lav messing bringer. Uansett om du spiller en tordenaktig fortisimo passasje i en symfoni eller en delikat pianissmo linje i et kammer arbeid, er bidraget ditt viktig. Fortsett å læring, fortsett å lytte og fortsette å spille.