Forbered deg på lave messing prøvespillinger kan føle seg overveldende, men å ha en klar og organisert tilnærming vil hjelpe deg å utføre på ditt beste. Enten du prøver for et profesjonelt orkester, et militært band, et universitetsensemble eller en konkurransedyktig musikkskole, er en grundig forberedelseskontrollliste nødvendig for å sikre at du dekker alle nødvendige aspekter. Lave messingspillere ⁇ trompone, eufonium og tuba ⁇ ansikt unike utfordringer på grunn av de fysiske kravene til sine instrumenter, vekten av orkesterutdrag og den ofte høyere konkurransen for begrensede steder. Denne utvidede guiden gir en omfattende, trinnvis sjekkliste spesielt tilpasset for trombone, eufonium og tuba spillere som har som mål å utmerke seg i sine lave messingauditioner. Fra å forstå kravene til post-audition, er alle trinnene dekket for å hjelpe deg å gå inn i rommet med tillit og kontroll.

1. Forstå kravene og forventningene

Før du begynner å øve, må du sørge for at du har en klar forståelse av prøvespillingskravene. Dette inkluderer de brikkene du trenger å forberede, tekniske øvelser, synlesing og andre spesifikke oppgaver som prøvetakingspanelet forventer. Hver prøvetaking er annerledes - noen kan kreve et fullt solostykke, andre fokuserer utelukkende på orkesterutdrag, og mange inkluderer skalaer og synlesing. Her er hva du skal se etter og hvordan du kan grave dypere:

  • Sjekk den offisielle kunngjøringen grundig. Les prøvespillingsnettstedet eller PDF flere ganger. Merk alle tidsgrenser, bestemte bevegelser eller valgfrie stykker.
  • Dette er ofte kjernen i lave messingauditioner. For trombone, vanlige utdrag inkluderer Ravels ]Bolero], Mozarts Requiem] (Tuba Mirum) og Berliozs Ungarske mars]. For tuba, forventer utdrag fra Bruckners Symphony No. 8, Respighis [Folkater av Roma,
  • Understand format: Vil du spille med en pianist? Er backing spor tillatt? Vil se-lesing gjøres umiddelbart etter dine forberedte utdrag? Noen auditions ber deg om å spille utdrag i en tilfeldig rekkefølge; være klar for det.
  • Klarifisere stilistiske eller artikulasjonsforespørsler. Noen paneler spesifiserer «tradisjonell» mot «periode»-stil for visse utdrag. For eksempel kan Mozart-utdrag kreve lettere artikulasjon og mindre vibrato.
  • Forsker panelet om mulig. Vet hvem som vil høre du kan gi innsikt i sine preferanser og hva de kan lytte til. Sjekk deres biografi eller opptak.

Hvis prøvespillingen er for et bestemt ensemble, lytte til sine opptak for å forstå deres lydkonsept. Et profesjonelt orkester kan ønske en mer blandet, kontrollert lyd, mens et messingband kan foretrekke en lysere, mer projeksjonstone.

2. Velg og organisere din revisjon repertoar

Å velge riktig repertoar og forberede det grundig er avgjørende. Lav messing auditions ofte er sterkt avhengig av standard orkesterutdrag, men du kan også måtte forberede en solo stykke eller etude. Her er hvordan å nærme seg utvalg og organisasjon:

Orkesterutdrag

  • Start tidlig ⁇ måneder fremover, om mulig. Hver utdrag krever dyp læring av stil, intonasjon, rytme og dynamikk. Gi deg tid til å internalisere hver enkelt.
  • Bruk pålitelige utgaver og opptak. Kjøp eller lån kritiske utgaver fra anerkjente utgivere (f.eks. International Music Company, Boosey & Hawkes, eller Henle). Lyt til flere profesjonelle opptak for å høre ulike tolkninger.
  • Praktikk med et metronom ved ulike tempo. Begynn sakte for nøyaktighet, deretter gradvis øke til det nødvendige tempo. Noen ganger praktisere på litt raskere enn nødvendig for å bygge tillit.
  • Record deg selv regelmessig. Å lytte tilbake er den beste måten å identifisere ujevne artikulasjoner, intonasjonsproblemer eller rytmiske uoverensstemmelser. Sammenlign innspilling til profesjonelle forestillinger.
  • Mark musikken din strategisk. Bruk blyant til å markere vanskelige rytmiske passasjer, dynamiske endringer, pustemerker og stilistiske notater. Unngå overdreven markeringer som roter siden.

Etuder og solostykker

  • Velg etuder som adresserer svakhetene dine. Hvis legato spiller er en utfordring, velg en etude fokusert på glatte slurs. Hvis høy register er vanskelig, velg en etude som strekker ditt område.
  • For solostykker], velg noe som viser styrkene dine. Men, vær forsiktig med å ikke velge et stykke som er for vanskelig - flytende notater i en prøvetur er verre enn å spille enklere musikk perfekt.
  • Arbeid med en lærer eller trener for å velge repertoar som passer til prøvespillingskriteriene og ditt nåværende nivå. De kan også hjelpe til med stil og tolkning.

Organisasjonstips

  • Opprett en bindeplate eller digital mappe med alle utdragene i den rekkefølgen du planlegger å spille dem. Inkluder en tabell med innhold og tydelig merket fane.
  • Forbered flere kopier av musikken din for panelet, om nødvendig. Sørg for at de er rene, lesbare og fri for blyantmerker fra praksis.
  • Praktiske overganger mellom utdrag. I en prøveversjon vil du ofte bevege deg umiddelbart fra en utdrag til den neste. Simulere den flyten slik at du ikke mister momentum.

3. Utvikle dine tekniske ferdigheter

Tekniske ferdigheter er grunnlaget for vellykket prøvetaking. Bruk daglig tid på oppvarming og øvelser som bygger utholdenhet, fleksibilitet og presisjon. Lav messing instrumenter krever betydelig luftstøtte og muskelkontroll. Bryt ned din tekniske praksis i disse viktige områdene:

puste og puste

  • Praktiske dype, lave puster ved å bruke membranen. Inhaler helt før lange fraser, og lær å styre utåndingen for konsekvent tone.
  • Bruk pusteøvelser som å puste i 4 tall, som holder i 4, utånding for 8. Gradvis forlenge utåndingen til 12 eller 16 counts.
  • Inkorporert puste inn i oppvarmingen din hver dag. Start med enkle lange toner på en komfortabel tonehøyde.

Lange toner og tonekvalitet

  • Dediker 5-10 minutter daglig til lange toner. Fokuser på en ren, sentrert lyd. Lytt for enhver bølge i tonefarge eller tonefarge.
  • Praktiske dynamikker innen lange toner: start myk, crescendo til høyt, og deretter dekrescendo tilbake til myk. Dette bygger kontroll.
  • Bruk en tuner til å sjekke inntonasjon. Noen notater på lav messing har tendens til å være skarp eller flat (f.eks. lav B-flate på trombone, fjerde del på tuba). Lær å justere med utførelsesformen og luften.

Lip Slurs og Fleksibilitet

  • Lip slurs er avgjørende for jevne overganger mellom partial. Start med enkle slurs (f.eks. 1. til 2. partiell) og fremgang til bredere intervaller.
  • Praktisk på ulike dynamiske nivåer ⁇ soft slurs krever mer kontroll enn høy. Bruke et metronom for å opprettholde jevn rytme.
  • For trombone spillere, inkorporerer slideglissandos nøye. For eufonium og tuba, fokus på ren buzzing uten avbrudd.

Artikulasjon

  • Develop en rekke artikulasjoner: staccato, legato, marcato og tenuto. Øv hver på gjentatte notater og i skalamønstre.
  • Fokus på tungeplassering. For lavt messing, en \"for\" eller \"doo\" stavelse fungerer ofte best. Eksperimenter med forskjellige stavelser for forskjellige stiler.
  • Double-tunge og trippel-tungeing kan kreves for raske passasjer i utdrag som Tubas del i Respighis ]Pines of Rome. Øv disse teknikkene sakte med et metronom.

Skalaer og Arpeggios

  • Praktisere alle store og mindre skalaer (inkludert harmoniske og melodiske) i to eller tre oktav der det er mulig. Lave messingspillere forsømmer ofte høyere registre ⁇ inkludert dem.
  • Arpeggios (større, mindre, redusert, utvidet) er vanlig i auditions. Arbeid på jevne forbindelser mellom argeggio toner.
  • Bruk et metronom for å gradvis øke hastigheten, men prioritere jevnheten over hastigheten.

Overvei å jobbe med etuder av Bordogni, Blazhevich, Kopprasch eller Arbans metode (for eufonium og tuba) for å styrke tekniske ferdigheter. Velg etuder som etterlikner utfordringene som finnes i dine audition utdrag.

4. Mental forberedelse og ytelsespraksis

Auditions er like mye en mental utfordring som en musikalsk. Forbered deg selv psykologisk vil hjelpe til å administrere nerver og levere en trygg ytelse. Selv den mest teknisk forberedte spilleren kan slite hvis angst tar over. Her er hvordan du bygger mental seighet:

Simulere revisjonsbetingelser

  • Spel for folk så ofte som mulig ⁇ venner, familie, lærere, medstudenter. Utfør i forskjellige rom, inkludert rom med ulike akustikk enn øvingsplassen.
  • Set opp mock auditions med en timer. Få noen tilfeldig ringe ut som utdrag å spille neste. Ikke omstart eller redo noe - spille rett gjennom som du ville i den virkelige prøvespilling.
  • Record dine spott auditions og evaluere dem ærlig. Legg merke til hvor du knytte seg eller skyndte. Arbeid på disse øyeblikkene.

Visualisering og mental rehearsal

  • Lukk øynene og tenk deg å gå inn i prøverommet, hilse panelet, sette opp og spille hver utdraget vellykket. Tenk deg følelsen av luften og lyden.
  • Visualiser håndtering av feil med nåde. Hvis du savner en note, bilde deg selv gjenoppretting og fortsette uten panikk. Dette reduserer frykt for å mislykkes.

Manageing Nerves

  • Utvikle en pre-audition rutine som beroliger nervesystemet. Dette kan omfatte dyp puste, mild strekking, summing eller en kort meditasjon.
  • Bruk positiv selvprat. Bytt ut tanker som \"Jeg er ikke klar\" med \"Jeg har forberedt meg grundig, jeg stoler på mine ferdigheter.\"
  • Praktiske å bo i det nåværende øyeblikket. Hvis du begynner å bekymre deg for en fremtidig utdrag, ta forsiktig fokus tilbake til den aktuelle noten.

Sight-lese forberedelse

  • Praktiske synlesning daglig. Bruk etude bøker, orkesterreduksjoner eller til og med enkle melodier. Sett en timer i 30 sekunder for å skanne nøkkelen, tidssignaturen og potensielle vanskelige steder før du spiller.
  • Fokus på rytme og kontinuitet over å korrigere hvert savnet notat. Panelet lytter mer til din evne til å fortsette enn til perfekt nøyaktighet.
  • For lavt messing], gi oppmerksomhet til clef endringer (f.eks. tenor og bass kleif for trombone) og utilsiktet i synlesing utdrag.

5. Samle dine revisjonsmaterialer

Sørg for at alt materialet ditt er organisert og klar til å gå på prøvelsens dag. Det siste du trenger er å strabbe for en tapt reed eller en feiltrykt utdrag. Opprette en fysisk og mental sjekkliste godt på forhånd.

Musikk

  • Bring rene, tydelig merket kopier av alle nødvendige utdrag og stykker. Markerer tempo og eventuelle kutt. Hvis du bruker en mappe, sørg for at sider kan slå lett uten støy.
  • Hvis du spiller med pianist, gi dem rollen på forhånd og gi en ekstra kopi til prøvespillingen.
  • For digitale auditions (vanlig nå), sikre at arkmusikken din skannes ved høy oppløsning og organiseres i en enkelt PDF. Øv med å bruke skjermen slik at du kan snu sider jevnt.

Instrument og tilbehør

  • Full instrumentvedlikehold før prøvetakingen: rene slides, oljeventiler, sjekk for løse skruer eller tanner. Bytt ut slitne korker eller filter. For trombone, sørg for at slides er rett og glatt. For messinginstrumenter, vurdere en profesjonell rengjøring på forhånd.
  • Pack ekstras: ekstra munnstykke (den samme modellen, men hold en backup), ventilolje, slide fett, en polering klut, en liten skrudriver for justeringer. For eufonium og tuba, bringe ekstra siv hvis du bruker et munnstykke med en reed? Nei, de brukes ikke - stikk til munnstykke backups.
  • Bring a tuner og et metronome (FLT:1) (eller telefonapp) for siste minutt tuning sjekker, men ta det stille under prøvespillingen.

Personlige nødvendigheter

  • Vann og en liten snacks som en banan eller granola bar. Unngå melke- eller tung mat før du spiller. Hold deg hydrert, men ikke overfylt.
  • Identifisering, prøvetakingsbekreftelse og eventuelle skjemaer i en mappe. Har telefonen din fullt belastet hvis du trenger å vise en digital kopi.
  • Bli komfortabelt, men profesjonelt klær. Du vil se alvorlig ut om prøvespillingen, men ikke stiv. Unngå klær som begrenser puste eller armbevegelse.

6. Dag for revisjonskontrolllisten

Prøvedagen er der forberedelse møter muligheten. Følg denne detaljerte sjekklisten for å holde seg organisert og rolig:

  1. Warm opp helt før du drar for prøvespilling nettstedet. Gjør dine vanlige lange toner, leppeslurs og milde artikulasjonsøvelser. Men ikke overeksert - lagre dine kutt for den virkelige tingen.
  2. Bestill tidlig (minst 30 minutter før planlagt tid). Finn prøvespillingsrommet, lokalisere toaletter, og sett opp i et rolig hjørne for å gjøre en mini-oppvarming. Sjekk instrumentet ditt sist gang.
  3. Anmeld viktige passasje mentalt mens du venter. Unngå høyt eller uttømmende spille rett før din tur. Hum eller buzz stille hvis det hjelper.
  4. Når det er kalt, gå i tillit. Velg panelet høflig («God morgen, takk for denne muligheten»). Hvis de spør hvordan du er, svarer positivt selv om du er nervøs.
  5. Set opp effektivt. Plasser musikken på stativet i en behagelig høyde. Test pusten én gang.
  6. Lyt nøye til instruksjoner. De kan si \"Spele hva du føler deg mest trygg med først\" eller en bestemt rekkefølge. Følg nøyaktig.
  7. Spel med musikalsk uttrykk. Mens teknisk perfeksjon er viktig, vil panelet også høre musikalsk ⁇ dynamisk forming, frasing og karakter. La din personlighet skinne gjennom utdragene.
  8. Hvis du gjør en feil, ikke stopp eller reager. Fortsett som om ingenting skjedde. Mange små feil er raskt tilgitt hvis du gjenoppretter deg godt.
  9. Etter forestillingen din, si \"Tak\" og pakker det rolig.

7. Etter-Audition refleksjon og oppfølging

Etter prøvespillingen din, ta deg tid til å reflektere over ytelsen din og planlegge neste skritt. Prosessen slutter ikke når du forlater rommet - bruk denne opplevelsen til å vokse, uansett utfallet.

Selvvalgt

  • Skriv ned hva som gikk bra innen noen timer etter prøvespillingen. Hvilke utdrag føltes sterke? Håndterte du nervene godt? Merk disse positive å bygge tillit for fremtiden.
  • Legg merke til områder som kan forbedres. Var det en bestemt passasje som ga deg problemer? Synes du pusten var utilstrekkelig for en lang frase? Bruk disse innsiktene til å justere din praksis rutine.
  • Vent en dag eller to før du hører på opptaket ditt. Ved det vil du ha en avstand til å kritisere objektivt.

Søk etter tilbakemeldinger

  • Hvis det er mulig, spør panelet om tilbakemeldinger ⁇ Noen organisasjoner gir korte skriftlige kommentarer. For universitets- eller skoleprøver, kan du be om en lektion med et fakultetsmedlem å diskutere spillet ditt.
  • Talk til læreren din om opplevelsen. De kan hjelpe deg med å tolke alle tilbakemeldinger og justere forberedelsen til neste prøve.

Hold deg positiv og hold deg til å praktisere

  • Husk at prøvespillinger er subjektive. Selv om du ikke får plassen, vil ferdighetene du utviklet tjene deg i fremtidige muligheter. Mange vellykkede lav messing spillere har auditert flere ganger før de lander sin drømmejobb.
  • Hold opp din grunnleggende praksis selv om du ikke har en umiddelbar prøvespilling på linje. Den neste kan komme når som helst.
  • Send en kort takk-du notat til prøvespillingskomiteen, spesielt hvis du hadde personlig kontakt. En profesjonell e-post kan etterlate et godt inntrykk og holde dørene åpne.

8. Tilleggs lav messing ⁇ spesielle tips

Mens den ovennevnte sjekklisten gjelder generelt, har hvert lavt messinginstrument unike hensyn. Her er målrettede tips for trombone, eufonium og tuba spillere:

Trombone

  • Slidteknikk er avgjørende. Øv slide nøyaktighet i syvende posisjon og gjennom glissandos. Bruk legato tunge og lysbilde koordinasjon øvelser.
  • Vær oppmerksom på tenor klif lesing. Mange orkesterutdrag (som de fra Mahler eller Strauss) bruker tenor klif. Øv synlesing i den klif regelmessig.
  • Develop en konsekvent utløserteknikk hvis du spiller en F-attachment eller bastrombone. Vet når du skal bruke utløseren for alternative posisjoner for å forbedre intonasjon og flyt.

Euphonium

  • Tone kvalitet er ofte en prioritet for eufonium revisorer. Foreløpig for en rik, mørk lyd som ligner på en bariton, men med mer dybde. Hør på spillere som Steven Mead eller David Childs for referanse.
  • Fingring og ventilkombinasjoner kan være vanskelig, spesielt med kompensasjonssystemer. Øv skalaer og arggios i alle nøkkelsignaturer for å bygge fingerfluensa.
  • Eufonium spiller ofte bassklæde, men noen deler er i treble klif (spesielt i messing band). Hvis prøvespillingen forventer treble klifleslesing, skal du forberedes.

Tuba

  • Air management er den største utfordringen. Tuba krever massiv, kontrollert luftstrøm. Bruk lange toner som utvider til det fulle dynamiske området for å bygge kapasitet.
  • Intenasjon i det lave registeret kan være problematisk. Lær tendensene til tuba (f.eks. visse partiler er skarpe). Bruk en tuner regelmessig.
  • For orkesterutdrag, tuba spillere trenger ofte å blande seg med andre lav messing og strenger. Øv å spille med en full, resonant lyd som prosjekterer uten å overblowe.

Siste tanke

Ved å følge denne omfattende sjekklisten, vil du nærme deg dine lave messing auditions med tillit, forberedelse og profesjonalitet. Husk at konsekvent, bevisst praksis over måneder er langt mer effektiv enn å stramme uken før. Bruk hver øvelse sesjon til å bygge ikke bare teknisk ferdighet, men også musikalsk forståelse og emosjonell motstandsevne. Auditions er muligheter til å dele din artisteri -embrace dem. For videre lesing, sjekk ut ressurser fra Internasjonal Trombone Association, ]Tubistisk nyheter og prøveversjonsforberedelser fra ]. Lykke til, og la lyden snakke for seg selv.