low-brass-pedagogy
နာမည်ကြီး ကြေးနီအချိုးအစားများ၏ ဂီတဖွဲ့စည်းပုံကို စိစစ်ခြင်း
Table of Contents
သံစုံတီးဝိုင်းတွင် သံပုရာသံ၏ အရေးပါသော အခန်းကဏ္ဍ
မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် အသံနည်းသော မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် ရှားပါးသော မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် ရှားပါးသော မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် ပေါ်ထွန်းတတ်သော်လည်း မဟာလာ၊ ဟော့လ်ဗာစတာနှင့် အခြားသူများ၏ သီချင်းဆိုသော အသံများတွင် ပေါ်ထွန်းတတ်သည်။ မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများ ပါဝင်သည်။ မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများ ပါဝင်သည်။ မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများ ပါဝင်သည်။ မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများ ပါဝင်သည်။ မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများ ပါဝင်သည်။ မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများ ပါဝင်သည်။ မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများတွင် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများ ပါဝင်သည့် မြင်းမြီးတီးဝိုင်းများ ပါဝင်သည့် မြင်းမြီးတီးဝ
စနစ်တကျလေ့လာခြင်း: ငယ်သော ကြေးဝါချောင်းများ၏ အဓိကအချက်များ
အပိုင်းအစတိုင်းရဲ့ တည်ဆောက်ထားတဲ့ ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှုဖြင့် ထိရောက်တဲ့ ပြင်ဆင်မှု စတင်ပါတယ်။ သီးခြားဂီတအကွာအဝေးတွေကို သီးခြားခွဲခြားခြင်းအားဖြင့် အာရုံစိုက်ပြီး ထိရောက်တဲ့ လေ့ကျင့်ခန်းကိုခွင့်ပြုပါတယ်။ အောက်မှာ လေ့လာဖို့ အရေးကြီးတဲ့ နေရာတွေရှိပြီး တစ်ခုချင်းစီက ဂီတကို အပြည့်အဝ နားလည်မှုအတွက် ပါဝင်ပါတယ်။
ပုံစံနဲ့ စကားလုံးပေါင်းခြင်း
(၁) အနှစ်ချုပ်ချက် (သို့) အငြိမ်အေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေး
ဟာမနီယမ် အခြေအနေ
အောက်ခြေက ကြေးနီအပိုင်းများတွင် ချောင်းမြစ်ကို၊ ငါးပုံများကို သို့မဟုတ် ဖြတ်သန်းသော အသံများကို မကြာခဏ ဖော်ပြထားသည်။ တေးသွားတစ်ခုသည် အသံထွက်၊ လွှမ်းမိုးမှုရှိ၊ မရှိ၊ chromatic အိမ်နီးချင်းဖြစ်သည်ကို သိရှိခြင်းက အသံထွက်နှင့် အရောင်ကို သက်ရောက်စေသည်။ ဥပမာ၊ လွှမ်းမိုးမှုရှိရှိသည့် pedal point တစ်ခုတွင် တေးသံသံနှင့် တည်ငြိမ်မှုရှိရှိရန် လိုအပ်ပြီး chromatic passing tone တစ်ခုတွင် ဖိအားပေးမှုမရှိအောင် သေချာစွာ နှေးကွေးရန် လိုအပ်သည်။ အခြေခံအသံကို မြေပုံထုတ်ရန် piano သို့မဟုတ် သီအိုရီဆိုင်ရာလေ့လာမှုကို အသုံးပြုပါ။ အခြားအသံများကို နှစ်ဆတိုးစေသော trombone နှင့် euphonium အပိုင်းများအတွက် timbral ရောစပ်မှုကို စဉ်းစားကြည့်ပါ- trombone မှတီးသော ချောင်းမြရဲ့ တတိယတစ်ပုံသည် အမြစ်ထက် နည်းနည်းပူရပြီး double bass ကို နှစ်ဆတိုးစေသော tuba သည် ၎င်း၏ စည်းချက်နှင့်ညီမျှသင့်သည်။
စည်းချက်ပုံစံများနှင့် ၎င်းတို့၏ တုံ့ပြန်ဆက်သွယ်မှု
အချိုးနည်းနည်းဖြင့် အသံကို တောက်လျှောက်တည့်တည့် တော့နိုင်သည်။ အသံကို တောက်လျှောက်တည့်တည့် တော့နိုင်သည်။ အသံကို တောက်လျှောက်တည့်တည့် တော့နိုင်သည်။ အသံကို တောက်လျှောက်တည့်တည့် တော့နိုင်သည်။ အသံကို တောက်လျှောက်တည့်တည့် တော့နိုင်သည်။ အသံကို တောက်လျှောက်တည့်တည့်တည့် တော့နိုင်သည်။
နည်းပညာ စိန်ခေါ်မှု
မကြာခဏတွေ့ရတဲ့ အခက်အခဲများမှာ အမြန်ပြောခြင်း၊ ကြားကာလကြီးများ၊ အဝေးဆုံးမှတ်ပုံတင်ခြင်းများ၊ ရှုပ်ထွေးသော နှင်းဆီနေရာများ (ထရမ့်ဘုန်း) သို့မဟုတ် ဗို့ဝိုင်းပေါင်းစပ်ခြင်းများ (တူးဘုန်း၊ ယူဖိုနီယမ်) ဖြစ်သည်။ ဒီ အစောပိုင်းနှင့်ရည်ရွယ်ချက်ချမှတ်ထားသော လေ့ကျင့်ခန်းများကို ဖော်ထုတ်ပါ- ကြားကာလအတွက်နှေးသော glissandi၊ ချဲ့ထွင်မှုအတွက် staccato ပုံစံများနှင့်အကွာအဝေးတိုးချဲ့မှုအတွက်ရှည်သော အသံများ။ စိန်ခေါ်မှုရှိသော passage များကိုဆဲလ်ငယ်များအဖြစ် ခွဲခြားပြီး ပြန်လည်စုစည်းခြင်းမတိုင်မီ တစ်ခုချင်းစီကို ကျွမ်းကျင်ပါ။ ဥပမာ၊ ထရမ့်ဘုန်းကစားသမားသည်ခုနစ်ခုနစ်ခုနစ်ခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုကို သီးခြားခြားထားပြီး သန့်ရှင်းဆုံး ချဉ်းကပ်မှုရှာဖွေရန် ဘာသာစကားနှင့် slur ပေါင်းစပ်မှုအမျိုးမျိုးဖြင့်လေ့ကျင့်နိုင်သည်။
အချိုးအစားနှင့် ဒိုင်နမ်နစ်
marcato , tenuto, staccato, legato တို့သည် ဇာတ်ကောင်ကိုသတ်မှတ်သည်။ ဒိုင်နမ်ကွန်ထရက်သည်အော်ကက်စ်တာအဆိုရဲ့ အသက်သွေးကြောဖြစ်သည်။ အပိုင်းတစ်ခုလုံး၏ ဒိုင်နမ်ကွန်ထရက်ကို မြေပုံနှိပ်ပါ မကြာခဏဆိုသလို ရုတ်တရက် FLT:8]]piano ချက်ချင်းနောက်ဆုံးသို့ရောက်ရှိသည်။ ထိန်းချုပ်မှု တည်ဆောက်ရန် သင့်ဒိုင်နမ်ကွင်းအလွန်ဆုံးတွင်ကစားလေ့ကျင့်ပါ။ မှတ်ချက်အားနည်းသော ရိုက်ချက်များပေါ်ကျသောအသံများ၊ ဒါများသည် downbeat အသံများထက်အလေးချိန်ခြားတစ်ခုလိုအပ်သည်။ လေ့ကျင့်မှုအတွင်းမှာဤအသံများအား သဘာဝကျစေရန် အလွန်အကျွံချဲ့ပါ။
အရောင်နဲ့ အရောင် ရောစပ်မှု
တွင်းတိုင်းမှာ တိကျတဲ့ အသံအရောင်တစ်ခု လိုအပ်ပါတယ်။ Wagnerian trombone line မှာ အမှောင်၊ ဖုံးအုပ်ထားတဲ့ အသံတစ်ခု လိုအပ်ပြီး Mozart ခေတ်က အော်ပရာ အပိုင်းတစ်ခုမှာ ပိုမို လင်း၊ ပိုမိုထိပ်ဖျားတဲ့ အစုလိုက်အပြည်တစ်ခု လိုအပ်ပါတယ်။ လိုချင်တဲ့ အရောင်ကိုထုတ်လုပ်ဖို့ mouthpiece နေရာချခြင်းနဲ့ လေအရှိန်ကို စမ်းသပ်ပါ။ သင့်အယဉ်က ပတ်ဝန်းကျင်က orchestral အသားအရည်နဲ့ အထူးသဖြင့် အထက်က ဦးချိုတွေနဲ့ အောက်က double bass တွေနဲ့ ဘယ်လို ရောစပ်နေတယ်ဆိုတာ နားထောင်ပါ။ သင့်ကိုယ်သင်ကို orchestra track တစ်ခုနဲ့တီးခတ်ရင်း မှတ်တမ်းတင်ပြီး သင့်အသံကို သင့်လျောက်စွာ ပြင်ပါ။
နာမည်ကြီး စာကြောင်းများထဲ နက်နက်ရှိုင်းရှိုင်းဝင်ကြည့်ပါ
အောက်ပါလေ့လာချက်များသည် တူရကီအဆိုတော်များမှ ထောင့်ကျောက်သုံးကြောင်းကို သုံးကြောင်းကို သုံးကြောင်း ဖော်ပြထားသည်။ ဥပမာတစ်ခုစီတွင် ဂရုစိုက်လေ့လာခြင်းသည် ဂီတအဓိပ္ပါယ်အလွှာများကို ဘယ်လိုဖေါ်ပြနိုင်သည်ကို ပြသသည်။
တရော့ဘွန်: ချိုက်ကော့စကီ၊ သံစုံတီးဝိုင်း နံပါတ် ၅၊ (၂) (Andante cantabile)
Tchaikovsky ရဲ့ Fifth Symphony က repertoire ထဲက အချစ်ဆုံး trombone solo တွေထဲက တစ်ခုကို တင်ပြထားတယ်။ ဒုတိယအပြောင်းအလဲမှာရှိတဲ့ မြင့်မြတ်တဲ့ cantabile သံစဉ်ဖြစ်တဲ့ အပိုဒ်က ခေတ်မီတဲ့ legato နည်းနဲ့ နက်ရှိုင်းတဲ့ စိတ်ခံစားမှု အမူအရာကို လိုအပ်ပါတယ်။ စဖွင့်စကားစုကို ဆန်းစစ်ပါ။ မြင့်တက်တဲ့ သုံးချက် (DFA) ကို ဆင်းသက်တဲ့ လိုင်းတစ်ခုနဲ့ ဖြေကြားတယ်။ သဟဇာတက D အဓိကကနေ B မိုင်နိုအထိ ရွေ့ရှားပြီး အချိုချိုချို တင်းမာမှုတစ်ခု ဖန်တီးတယ်။ သံစဉ်လိုင်းကို FLT:0 နဲ့ FLT: 2 တို့က ဖိအားပေးတယ်။ trombone ဟာ bass လိုင်းကို နှောင့်ယှက်တဲ့ ဘယ်ဂလစ်စန္ဒိုမှ ရှောင်ရှားရင်း တူရိယာကနေ သီချင်းဆိုဖို့လိုပါတယ်။ အသံအပြောင်းအပြောင်းက TFL: 4 ကွင်းတီးသူက TFL: 6 ကွင်းတီးမှုကနေ TFL: 7 ကို အာရုံစိုက်ဖို့ တစ်ပုဒ်တည်းမှာ အာရုံစိုက်တာပါ။ ဒီစကားစုကို သုံးပြီး တေးသွားတဲ့ အသံကို တုန်ခါမှုန်သံနဲ့ တုံ့ပြန်ဖို့ ရည်ရွယ်ထားပေမဲ့၊
Euphonium: Mahler, Symphony No. 3, I (Kräftig)
Mahler's Third Symphony တွင် euphonium အပိုင်းက ထင်ရှားပြီး သံစုံကျမ်းက ရှားပါးမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ euphonium သည်နောက်ပိုင်းမှာသီချင်းချင်းချင်းချင်းအပြန်အလှန်အသံအဖြစ်ပြောင်းလဲသွားသော ရဲရင့်သော fanfare လိုရည်ရွယ်ချက်နှင့်အတူဖွင့်လှစ်မှုတွင်ပေါ်ပေါက်သည်။ အဓိကစိန်ခေါ်မှုက ကျယ်ပြန့်သော ဒိုင်နမ်နစ်အကွာအဝေးဖြစ်သည်: euphonium သည်အပူနွေးသော ဗဟိုအသံကို ထိန်းသိမ်းရင်း euphonium ကိုအပြည့်အဝ project လုပ်ရမည်ဖြစ်သည်။ စံချိန်ကိုလေ့လာပါ: ခုနစ်ခုခုခုခုန်ခြင်းနှင့်အဆက်စပ်သော dotted စည်းချက်တစ်ခု။ သဒ္ဒါသည်ကြမ်းတမ်းသော်လည်းကြမ်းတမ်းမဟုတ်ပါ။ euphonium ၏ euphonium: ကတ်ပြားများအကြားက အနည်းငယ်အကွာအဝေးကို ညွှန်ပြသည်။ နောက်ပိုင်းတွင် euphonium ကတ်ပြားနှင့်အခြားနားချက်များကို တချိန်တည်းနားစေသည်။ euphonium: ကတ်ပြားများနှင့်အပြည့်အဝပွင့်လင်းမှုသည် Payne's သီချင်းအောက်တွင် အာရုံစိုက်မှုပေးရမည်၊ မဟာလန်: ကတ်ပြားများနှင့်အနား
ကျူးကျော်မှု: Holst, ဂြိုဟ်များ, အင်္ဂါဂြိုဟ်နှင့် ဂျူပိုက်တာ
Holsts Mars, the Bringer of War သည်တူးဘားအတွက် စည်းချက်ကျတဲ့ အားခရီးစဉ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ အဆိုပါအပိုဒ်သည် မရပ်မနားသော ostinato ပုံစံတစ်ခုဖြစ်သည်- ၈ ကြိမ်မြောက်အသံများနှင့်အတူအသံများဖြင့်တီးခတ်ချက် ၂ နှင့် ၄ ကိုဖြတ်တောက်ထားသည်။ B-flat pedal ဖြင့်အတိအကျနှင့်သည်းခံမှုသည်အလွန်အရေးပါသည်။ တိကျမှုနှင့်သည်းခံမှုသည်အလွန်အရေးပါသည်။ မက်ထရိုနမ်နှင့်အတူလေ့ကျင့်ပါ၊ တစ်ပွဲလျှင် နှစ်ခုကလုတ်တိုးတက်စေသည်။ ဒိုင်နမ်ကစ်သည်တူးဘားအတွက်အခရီးစဉ်ကို FLT:0 piano မှ FLT:2 မှFLT:3 အထိလိုက်သည်။ တူးဘားသည်အသံကိုအလွန်အသံအောက်တွင်သင်္ဂြိုဟ်ရမည်ဖြစ်သည်။ TFLTJupiter အပိုဒ်သည်အခြားနားတွင်ကျယ်ကျယ်ကျယ်နှင့်အကြီးမားသည်။ တူးဘားအနက်တစ်ခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခုခု
သမိုင်းဝင် အခြေအနေ - ဤစာကြောင်းများက ဘယ်ကလာသနည်း။
သီချင်းကာလနှင့် တေးရေးဆရာ၏ စတိုင်ကို နားလည်ခြင်းသည် အနက်ကောက်မှုကို ချမ်းသာစေသည်။ ချိုက်ကော့စကီ၏ သံစုံတီးဝိုင်းများသည် စိတ်ကူးယဉ်စိတ်ခံစားမှုဝါဒတွင် အမြစ်တွယ်ထားပြီး ၎င်း၏ ထရမ့်ဘွန်ရေးသားခြင်းသည် မကြာခဏ ရုရှားအော်ပရာ၏ အသံကြောင်းများကို ထင်ဟပ်သည်။ ၎င်း၏ ပဉ္စမ သံစုံတီးဝိုင်း၏ ဒုတိယလှုပ်ရှားမှုကို မူလတွင် သီချင်းအဖြစ် စိတ်ကူးယဉ်ခဲ့ပြီး ထရမ့်ဘွန် စောလိုသည် အဆိုအရည်အသွေးကို ဆောင်ရွက်သည်။ Mahler ၏ သံစုံတီးဝိုင်းများသည် တည်ရှိမှု ခရီးစဉ်များဖြစ်သည်။ Symphony No. 3 တွင် euphonium အပိုင်းသည် သဘာဝနှင့်ကြယ်ပကေးဗေဒနှင့်ပတ်သက်၍ သူ၏စိတ်ဝင်စားမှုကို ထင်ဟပ်စေသော သံစုံတီးဝိုင်းကိုရည်ရွယ်၍ euphonium ကိုအသံလိုက်သည်၊ ၎င်းသည်အသံလိုက်အိုးကြီး သို့မဟုတ် ဘတ်စ်အိုးကြီးကဲ့သို့ အသံထွက်နိုင်စွမ်းရှိပြီး ၎င်းကိုအလွန်ထိရောက်မှုရှိရန်အသုံးပြုခဲ့သည်။
အများသုံးသော ကျော့ကွင်းများနှင့် ဒါများကို ကျော်လွှားနိုင်ရန် နည်းလမ်းများ
စာသားအပိုဒ်ကို ပြင်ဆင်နေစဉ်မှာ အတွေ့အကြုံရှိတဲ့ ကစားသမားတွေတောင်မှ ပိုက်တွေထဲ ကျသွားနိုင်ပါတယ်။
- ကြွက်သားမှတ်ဉာဏ်အပေါ် အလွန်အကျွံမှီခိုမှု: အထပ်ထပ်ခြင်းအပေါ်သာမှီခိုခြင်းက မညီမျှမှုဖြစ်စေသည်။ ဒီအစား၊ အပိုင်းအစ၏ တည်ဆောက်မှုကိုလေ့လာပြီး တူရိယာမှဝေးကွင်းမှာ စိတ်ပိုင်းလေ့ကျင့်ပါ။ မြင်ကွင်းနည်းပညာများကိုအသုံးပြုပါ: အပိုင်းကိုဟင်မုန်းနေစဉ် နှိပ်စက်မှုနေရာများ သို့မဟုတ် ဗို့ဝှက်ပျောပေါင်းစပ်မှုများကို စိတ်ကူးကြည့်ပါ။
- ဒါရိုက်တာရဲ့ ရှုထောင့်ကို လျစ်လျူရှုခြင်း: ကောက်ကြောင်းတွေဟာ တွင်းတည်းမဟုတ်ဘဲ ပိုကြီးတဲ့ အသားအေရရဲ့ အစိတ်အပိုင်းတွေပါ။ အော်စတာတစ်ခုလုံးရဲ့ အသံသွင်းမှုတွေနဲ့ လေ့ကျင့်ပြီး သင့်အစိတ်အပိုင်းက တစ်စုလုံးထဲ ဘယ်လိုအဆင်ပြေတယ်ဆိုတာကို အာရုံစိုက်ပါ။ စည်းချက်နဲ့ စည်းချက်ပုံစံတွေကို အပြည်ပြည့်ဝပြုဖို့ ကောက်ကြောင်းနဲ့အတူ ဒါရိုက်တာလုပ်ဖို့ကြိုးစားပါ။
- FLT:0 ကို လျစ်လျူရှုခြင်း:FLT:1">ကစားသမားအများအပြားက FLT:2 ကိုသာလေ့ကျင့်ကြသည် FLT:3">အသံအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချိုးအချ
- မညီညွတ်သော အသံထွက်သံ: Low brass instrument များသည် မြင့်မားသောနှင့် အလွန်နိမ့်သော register များတွင် pitch tendencies များကိုဖြစ်စေသည်။ နှေးကွေးလေ့ကျင့်မှုအတွင်း tuner ကိုအသုံးပြုပြီးအသံမတူသော note များအတွက်အထူး slide ကိုက်ညီမှု သို့မဟုတ် အစားထိုး fingerings ကိုသင်ယူပါ။ ဥပမာ၊ tuba players များစွာက staff တွင် sharp D-flats အတွက်အစားထိုးအဖြစ် စတုတ္ထ valve ကိုအသုံးပြုသည်။
- အသက်ရှူမှုမကောင်း: အောက်ခြေက ကြေးနီအပိုဒ်များတွင် ဝါကျရှည်များလိုအပ်သည်။ Mark သည်သင်၏အစိတ်အပိုင်းတွင်ရှင်းလင်းစွာ အသက်ရှူပြီးသင်၏ အဆုတ်အစွမ်းကိုအသံမပါအပြင်အပြင်တွင် diaphragmatic အသက်ရှူလေ့ကျင့်ခန်းများဖြင့်ကျယ်ပြန့်စေရန်လေ့ကျင့်ပါ။ ရိုးရှင်းသောလေ့ကျင့်ခန်းတစ်ခု: လေးကြိမ်လောက် အသက်ရှူ၊ လေးကြိမ်လောက်ရပ်၊ ရှစ်ကြိမ်လောက် အသက်ရှူ၊ အသက်ရှူအရှည်တိုးမြှင့်ခြင်းဖြင့်ပြန်လည်လုပ်ပါ။
- Overlooking style: Baroque သို့မဟုတ် Classical ခေတ်မှလက်ရာတစ်ခုသည် Romantic အပိုင်းအစထက် ပိုမိုအလင်းသော စကားလုံးပေါင်းခြင်းနှင့် vibrato နည်းပါးခြင်းကိုလိုအပ်သည်။ ခေတ်တစ်ခုစီ၏ဟန်ဆိုင်ရာ စည်းမျဉ်းများကိုလေ့လာပါ။ ဥပမာ၊ Mozart opera မှ trombone အပိုင်းတစ်ခု (FLT:2) Idomeneo (FLT: 3) ကဲ့သို့) ကိုတီးသောအခါ၊ အသံကို ပွင့်လင်းစွာထားပြီး portamento ကိုရှောင်ပါ။
အဆင့်မြင့် လေ့ကျင့်နည်းများ
ဒီနည်းလမ်းတွေနဲ့ ရိုးရှင်းတဲ့ ထပ်ခါထပ်ခါမှုကို ကျော်လွှားပါ၊ တစ်ခုစီဟာ သီးခြားလေ့လာရေး အလွှာကို ပစ်မှတ်ထားတာပါ။
အမှတ် လေ့လာမှုနှင့် လျှော့ချခြင်း
အီးမေးလ်ကို Download လုပ်ပြီး လှုပ်ရှားမှုတစ်ခုလုံးကနေ သင့်အခန်းကို ခြေရာခံပါ။ ပွဲနံပါတ်ကို Piano Reduction သို့မဟုတ် ရိုးရှင်းတဲ့ chord chart တစ်ခုအဖြစ် orchestration ကို လျှော့ချပါ။ ပွဲနံပါတ်မှာ သဟဇာတတွေတီးပြီးနောက် ပတ်ဝန်းကျင်က တူရိယာတွေကို စိတ်ကူးကြည့်ရင်း သင့်အခန်းကို သီချင်းဆိုပါ။ ဒါက အသံသိမှတ်မှုကို တည်ဆောက်ပြီး သင့်အသံကိုသာ ကြားခြင်းရဲ့ tunnel vision ကို တားဆီးပါတယ်။ ရှုပ်ထွေးတဲ့ အပိုင်းတွေအတွက် အပိုင်းတစ်ခုလုံးရဲ့ ဘက်စ်အတန်းကို ရေးပြီး အထက်က သံစဉ်နဲ့ နှိုင်းယှဉ်ပါ။
စည်းချက်ညီသော စောလ်ဖေးဂျ်
ရှုပ်ထွေးသော စည်းချက်ပိုင်း အပိုင်းများအတွက် စည်းချက်ကို တမင်စာလုံး (ဥပမာ ta) ဖြင့် တီးခတ်ရင်း ပြောပါ။ နောက်တစ်ချက်တည်းသော အသံဖြင့် တီးခတ်ပြီး စည်းချက်ပိုင်း တိကျမှုကို အပြည့်အဝ အာရုံစိုက်ပါ။ နောက်ဆုံးတွင် မှန်ကန်သော အသံကိုထည့်ပါ။ ဒီ layered ချဉ်းကပ်မှုက စည်းချက်နှင့် အသံမှတ်ဉာဏ်ကို ကွဲစေပြီး အမှားတွေကို လျော့နည်းစေသည်။ မကြုံရာမီတာများရှိသော အပိုင်းများအတွက် (Mars တွင် ၅/4 ၊ မဟာလေရာတစ်ခုတွင် 7/4) တွင် အဓိက ရိုက်ချက်များကို အလေးထားသော metronome ဖြင့်လေ့ကျင့်ပြီးခွဲစိတ်မှုများကိုထည့်ပါ။
ဒိုင်နမ်ကီ မက်ပ
အချိုးအစားတစ်ခုစီရဲ့ ဒိုင်နမ်နစ်အဆင့်ကို အရောင်ရောင် ခဲတံနဲ့ မှောင်ခိုပါ။ အမြင့်ဆုံး ဒိုင်နမ်နစ်နဲ့ ပြောင်းလဲမှုအမှတ်တွေကို မှတ်သားပါ။ အချိုးအစားကို အလွန်အကျွံ ဒိုင်နမ်နစ်နဲ့ ကစားပြီး အမှတ်တံဆိပ်ထားတဲ့အဆင့်အထိ လျှော့ချပါ။ ဒါက ဒိုင်နမ်နစ်ပြောင်းတာတွေဟာ ပင်ကိုယ်ဖြစ်စေတာ သေချာစေတယ်။ ချိုက်ကော့စကီ စောလိုအတွက် ဒိုင်နမ်နစ်အလင်းကို လှိုင်းအဖြစ် ပုံဖော်ပါ။ အရှိန်ဆုံးက ဝါကျရဲ့ အလယ်ပိုင်းပြီးနောက်မှာ ဖြစ်ပေါ်ပြီး လွတ်မြောက်မှုက သဘာဝကျတယ်လို့ ခံစားရမှာပါ။
အသံသွင်းခြင်းနှင့် မိမိကိုယ်ကို ဝေဖန်ခြင်း
သင့်လေ့ကျင့်ခန်းများတွင် သီချင်းတစ်ပုဒ်တည်းကို ရိုက်ယူရန်နှင့် သရုပ်ဖော်ပြသရန်အတွက် အသံသွင်းပါ။ စည်းချက်ညီမှု၊ အသံသွင်းမှု၊ အသံအရည်အသွေးနှင့် စကားလုံးပေါင်းစပ်မှုများကို နားထောင်ပါ။ အနည်းဆုံး သုံးချက်တည်းမှတ်တမ်းများနှင့် သင့်အနက်ကောက်မှုကို နှိုင်းယှဉ်ပါ။ ကွဲပြားမှုများကို မှတ်သားပြီး သင့်ကိုယ်ပိုင် စွမ်းဆောင်မှုပုံစံထဲတွင် ဘယ်အရာများကို ထည့်သွင်းရန် ဆုံးဖြတ်ပါ။ စစ်ဆေးစာရင်းကို အသုံးပြုပါ။
စိတ်ကူးယဉ် သံစုံတီးဝိုင်းလေ့ကျင့်ခန်း
အပိုင်းလေးကို နည်းနည်းလေး ဖယ်ရှားလိုက်တာနဲ့အတူ စတီရီယိုစနစ်ကို တပ်ဆင်ပြီး တေးသွားအပြည့်အစုံကို ရိုက်ကူးထားသလို တီးခတ်ပါ။ ရည်မှန်းချက်က အသားအရည်နဲ့ တိကျစွာညီတဲ့ ဒိုင်နမ်နစ်၊ အစုလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အ
ထပ်မံပေးပို့ချက်: စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ကျင့်ဝတ်များ
သင်ရဲ့ ပါးစပ်က ပင်ပန်းတဲ့အခါ တူရိယာကနေ အပိုင်းအစကို လေ့လာပါ။ လက်ချောင်းချမှတ်ချက်တွေ၊ နှိပ်စက်မှုအလိုက် လှုပ်ရှားမှုတွေ၊ အသံတစ်ခုစီရဲ့ ရုပ်ပိုင်းခံစားမှုကို မြင်ယောင်ကြည့်ပါ။ သင့်ဝန်းကျင်က သံစုံတီးဝိုင်းရဲ့ အသံကို စိတ်ကူးကြည့်ပါ။ စိတ်လေ့ကျင့်ခန်းက ရုပ်ပိုင်း အားထုတ်မှု မပေးဘဲ အာရုံကြောလမ်းကြောင်းတွေကို အားဖြည့်ပေးပါတယ်။ သုတေသနက ပြသထားတာက စိတ်လေ့ကျင့်ခန်းက စမ်းသပ်ထားတဲ့ ဂီတပညာရှင်တွေမှာ စွမ်းဆောင်မှု တိကျမှုကို ၃၅% အထိ တိုးမြှင့်နိုင်တာပါ။
အားလုံးကို စုစည်းခြင်း - စိစစ်ရေး စိတ်သဘောထား
အချိုးနည်းနည်းသော အသံထွက်အသံများကို ကျွမ်းကျင်ခြင်းသည် ထပ်ခါထပ်ခါပြောခြင်းသာမဟုတ်ဘဲ၊ အဆိုတော်နှင့် ဂီတအကြား ဆက်လက်ဆွေးနွေးမှုဖြစ်ပါသည်။ ပုံစံ၊ သဟဇာတ၊ စည်းချက်နှင့်နည်းပညာကိုလေ့လာခြင်းအားဖြင့် စာမျက်နှာပေါ်ရှိ အနက်ရောင်စက်စက်တစ်စုမှ အပိုင်းအစတိုင်းကို အသက်ဝင်သော ဂီတအတွေ့အကြုံအဖြစ် ပြောင်းလဲစေသည်။ ဤလေ့လာရေးနည်းလမ်းသည် အော်ဒီရှင်၊ ဖျော်ဖြေမှုနှင့် သင်ကြားခြင်းတွင် အကျိုးအမြတ်များပေးသည်။ အပိုင်းတစ်ပိုင်းကို ဘာကြောင့်နည်းနည်းနည်း ရေးသားထားသည်ကို နက်နက်ရှိုင်းစွာနားလည်တဲ့အခါ သင်သည်သင်၏ တူရိယာမှတစ်ဆင့် ထိုနားလည်မှုကို ဆက်သွယ်နိုင်သည်။ ရလဒ်သည် တိကျသည့်သာမက ထင်ရှားသော၊ ယုံကြည်မှုရှိသည့်နှင့် မှတ်မိဖွယ်ရာ ဖျော်ဖြေမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။
နောက်ဆက်တွဲလေ့လာရန်အတွက် OrchestraMusic ဝက်ဘ်ဆိုက်များအတွက် စာရင်းများနှင့်ဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂ