Table of Contents

The Deep Voice of Music: Tuba နှင့် ၎င်း၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်၏ သမိုင်း

တူးဘဟာ သံပုရာသီဖွားများ၏ အချိုးအစားများနှင့် အပူချိန်များအတွက် အခြေခံဖြစ်ပါသည်။ တူးဘသည် သံပုရာသီဖွားများ၏ အချိုးအစားများနှင့် အပူချိန်များအတွက် အခြေခံဖြစ်ပါသည်။ တူးဘသည် သံပုရာသီဖွားများ၏ အပူချိန်များနှင့် အပူချိန်များအတွက် အခြေခံဖြစ်ပါသည်။

ကျူးဘား၏ အစစ်အမှန်: ဘက်စ် ပြဿနာကို ဖြေရှင်းခြင်း

တူးဘဟာ အထူးလိုအပ်ချက်တစ်ခုမှ မွေးဖွားခဲ့သည်။ ၁၉ ရာစု အစောပိုင်းက ကြေးဝါနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအဖွဲ့များသည် ယုံကြည်မှုရှိ၊ အားကောင်း၊ ကျွမ်းကျင်ပြီး ကျောမွေ့သော ဘေ့စ်အယဉ်တစ်ခုမရှိခဲ့ပါ။ တူးဘမတိုင်မီက ကော်ပိုဆိုက်များနှင့် ဘန်ဒါမစ္စတာများသည် မကျေနပ်စရာအစားထိုးပစ္စည်းတစ်သီကြီးကို အားကိုးခဲ့သည်။ ၁၆ ရာစုမှ စတင်သော သစ်သားလေလေအယဉ်တစ်ခုဖြစ်သော မြွေသည် ကြေးဝါနှင့်မညီမျှသော အသံကိုထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။ ၁၈၁၇ ခုနှစ်ခန့်တွင် ဖွံ့ဖြိုးလာသော လက်အေးဝါအယဉ်တစ်ခုဖြစ်သော ophicleide သည် ပိုမိုကောင်းမွန်သော အသံကိုပေးသော်လည်း တီးခတ်ရန် ခက်ခဲသော်လည်း ပိုကြီးသောခန်းများတွင် ပရိုဂျက်မှုမရှိခဲ့ပေ။ နှစ်ခုစလုံးသည် စစ်တပ်အဖွဲ့များနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းများ၏ ကြီးထွားလာသော ကြေးဝါအပိုင်းနှင့် ရောစပ်ရန်ကြိုးစားခဲ့သည်။

၁၈၃၅ ခုနှစ်တွင် ပရူးရှီးယားက တေးသွားအဖွဲ့မှူးနှင့် တေးရေးဆရာ Wilhelm Friedrich Wieprecht သည် ပထမဦးဆုံး တေးသွားကို မူပိုင်ခွင့်ပြုရန် တူရိယာဖန်တီးသူ Johann Gottfried Moritz နှင့် ပူးပေါင်း၍ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ FLT:0 Basstuba ကိုခေါ်သော ၎င်းတို့၏ ဒီဇိုင်းတွင် ထိုးထွင်းထွင်းနှင့် လည်ပတ်မှု Valves ကိုပါဝင်ပြီး တစ်စုံတစ်ရာကို ထောက်ပံ့နိုင်သော ပြည့်စုံသော ဗဟိုချက်ဖြင့် အသံကိုထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။ တီထွင်မှုသည် အချိန်မီဖြစ်သည်: ဥရောပတစ်လွှား စစ်တပ်အဖွဲ့များ၏ အမြန်ပြန့်ကားမှုသည် လမ်းလျှောက်၊ ပြင်ပတွင် ပစ်မှတ်ထုတ်နိုင်ပြီး နည်းပညာ တိကျစွာတီးနိုင်သော ဘေ့စ် တူရိယာတစ်ခုလိုအပ်ခဲ့သည်။

"tuba" ဆိုတဲ့ နာမည်ကို ရှေးရိုးရာ ရောမ တံပိုးမှုတ်သံကနေ ချေးယူထားပေမဲ့ တူရိယာက နာမည်တူနဲ့ သိပ်မဆင်တူပါဘူး။ ရွေးချယ်မှုက ကြေးနီမိသားစုအတွက် အခြေခံကျတဲ့ တစ်ခုခု ဖန်တီးဖို့ ဆန္ဒကို ထင်ဟပ်ခဲ့တယ်။

၁၉ ရာစု: ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့် သံစုံတီးဝိုင်း မွေးစားခြင်း

ဒီဇိုင်းဆိုင်ရာ ဆန်းသစ်တီထွင်မှု

ဖေါ်ထုတ်မှုနောက်ပိုင်း tuba သည်မြန်မြန်ပြုပြင်ခြင်းသို့ရောက်ရှိခဲ့သည်။ အစောပိုင်းကိရိယာများကို F သို့မဟုတ် E ဖြင့်တင်သွင်းခဲ့ပြီး ဂျာမန်နှင့်အော်စတြီးယားကိရိယာထုတ်လုပ်မှုတွင် ပုံမှန်ဖြစ်သော လည်ပတ်မှု Valves ကိုအသုံးပြုခဲ့သည်။ tuba သည် ပြင်သစ်၊ အင်္ဂလန်နှင့် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုသို့ ပျံ့နှံ့လာစဉ်တွင် ဆောက်လုပ်သူများက Valve စနစ်အမျိုးမျိုးနှင့်စမ်းသပ်ခဲ့သည်။ ပြင်သစ်ထုတ်လုပ်သူ François Périnet ကတီထွင်သော Piston Valves သည်အလျင်အမြန်လုပ်ဆောင်ခြင်းနှင့်အလျင်အမြန်တုံ့ပြန်မှုကြောင့်ဒေသများစွာတွင်လူကြိုက်များခဲ့သည်။ ၁၈၅၀ ပြည့်နှစ်များတွင် BB နှင့် CC အပါအဝင်အပြောင်းအလဲများစွာတွင် Tube များရရှိနိုင်ခဲ့ပြီးအဆိုသည်မှာအဆိုအချင်းအခြားအခြေအနေများအတွက်ရွေးချယ်မှုများကိုပေးသည်။

ဘောရ်အရွယ်အစားလည်း ပြောင်းလဲလာခဲ့သည်။ ရှေးဟောင်းဘောရ်တွေမှာ ပိုမိုကျဉ်းမြောင်းတဲ့ ဘောရ်တွေပါဝင်ခဲ့ပြီး ပိုတောက်ပတဲ့ အသံကိုထုတ်လုပ်ခဲ့တယ်။ အချိန်ကြာလာတော့ ထုတ်လုပ်သူတွေက ဘောရ်ကို ကျယ်ပြန့်စေပြီး သံစုံတီးဝိုင်းစံညွှန်းဖြစ်လာတဲ့ အမှောင်၊ လည်ပတ်တဲ့ အသံကို ဖန်တီးခဲ့တယ်။ ၁၉ ရာစုအဆုံးမှာ ပျံ့နှံ့နေသော စတုတ္ထဝို့ဝေါဟာရကိုထည့်သွင်းခြင်းအားဖြင့် တူရိယာရဲ့အနိမ့်ဆုံးအကွာအဝေးကို တိုးချဲ့ခဲ့ပြီး အောက်ခြေမှတ်မှာ အသံတိုးတက်စေခဲ့တယ်။ ဒီပြောင်းလဲမှုတွေဟာ နည်းပညာသက်သက်မဟုတ်ပဲ။

တူဘာသည် သံစုံတီးဝိုင်းထဲသို့ ဝင်လာသည်

၁၉ ရာစု အစောပိုင်းတွင် သံစုံတီးဝိုင်းများတွင် တူးဘာအစိတ်အပိုင်းများ မပါဝင်ခဲ့ပါ။ အဆိုတော်များက ophicleide အတွက်ရေးသားခဲ့ကြသည် သို့မဟုတ် ကြိုးဘေ့စ်ကိုသာ နှစ်ဆတိုးချဲ့ခဲ့သည်။ တူးဘာ၏ သံစုံတီးဝိုင်းဦးထွက်သည် နှေးကွေးလာသော်လည်း ၁၈၄၀ နှင့် ၁၈၅၀ နှစ်များတွင် ဂီတဂဏန်းများတွင် စတင်ပေါ်ပေါက်ခဲ့သည်။ တူးဘာအတွက် ရေးသားခဲ့သူအရင်ဆုံး အဓိက အဆိုတော်များထဲမှ တစ်ဦးက Richard Wagner ဖြစ်သည်။ သူ့အော်ပရာများတွင် အထူးသဖြင့် Der Ring des Nibelungen သည် ဧရာမ သံစုံတီးဝိုင်းအသားအသားအသားများကို ထောက်ခံရန် အားကောင်းသော သံစုံတီးဝိုင်းအသံယन्त्रတစ်ခုလိုအပ်ခဲ့သည်။ Wagner သည် အလေးချိန်နှင့်ပျော့မှု နှစ်ခုစလုံးရှိသည့် တူးဘာကို တောင်းဆိုခဲ့ပြီး သူ့စာရေးသားခြင်းသည် တူရိယာကို သံစုံတီးဝိုင်းအစိတ်အပိုင်းအဖြစ် တည်ထောင်ရန် ကူညီခဲ့သည်။

၁၉ ရာစုအဆုံးတွင် Gustav Mahler၊ Richard Strauss နှင့် Anton Bruckner တို့လို တေးရေးဆရာများက ၎င်း၏အပြည့်အဝ ပြသသော တူးဘားအစိတ်အပိုင်းများကို တောင်းဆိုခဲ့သည်။ Mahler က အထူးသဖြင့် တူးဘားကို မိုဃ်းကောင်းကင်အဆုံးချိန်များနှင့် သိမ်မွေ့သော စောလစ်များအတွက်အသုံးပြုခဲ့သည်။ တူးဘားသည် လိုက်ပါမှုအလွန်သို့ပြောင်းသွားခဲ့ပြီး ၎င်းသည် ကိုယ်ပိုင်အသံတစ်ခုအဖြစ် ပြောင်မြောက်စွာနှင့် ဖော်ပြမှုရှိခဲ့သည်။ စစ်တပ်အဖွဲ့များကလည်း တူးဘားကို စိတ်လှုပ်ရှားစွာလက်ခံခဲ့ပြီး ၁၈၈၀ ပြည့်နှစ်များတွင် ဥရောပနှင့် အမေရိကန်စုပေါင်းများစွာတွင် စံသတ်မှတ်သောပစ္စည်းတစ်ခုဖြစ်ခဲ့သည်။

တူဘားအမျိုးအစားများ - ရည်ရွယ်ချက်နှင့် ကိုက်ညီသော ကိရိယာ

တူးဘာအမျိုးအစားမှာ တူရိယာအမျိုးမျိုးပါဝင်ပြီး တစ်ခုစီမှာ အခြေခံကျတဲ့ အသံထွက်နှုန်းနဲ့ ရုပ်ပိုင်းအရွယ်အစား အမျိုးမျိုးရှိပြီး တူးဘာအမျိုးအစားကို တီးခတ်သူတွေဟာ တီးခတ်မှုအစီအစဉ်၊ တွဲဖက်မှုနှင့် ဂီတ အခြေအနေကို အခြေခံပြီး ရွေးချယ်ကြသည်။ အများဆုံးသုံးတဲ့ အမျိုးအစားမှာ အောက်ပါအတိုင်းဖြစ်ပါတယ်

  • BB Tuba: အများသုံးသုံးသုံးသော အကြီးဆုံးနှင့်အနိမ့်ဆုံး pitched tuba ဖြစ်သည်။ ၎င်း၏ အခြေခံ pitch သည် B နှစ် octave အောက်တွင် အလယ် C. BB tuba သည်အကြီးမားသောအမှောင်အသံကိုထုတ်လုပ်ပြီး သံစုံတီးဝိုင်းများနှင့်ဂီတအဖွဲ့များတွင်အများအပြားအသုံးပြုသည်။ ၎င်း၏အရွယ်အစားသည်လေထုနှင့် အားထုတ်မှုပိုလိုအပ်သော်လည်း အကျိုးကျေးဇူးသည်မတူညီသောနက်ရှိုင်းမှုဖြစ်သည်။
  • CC Tuba: (FLT:0) သည် BB ထက် နည်းနည်းလေး သေးငယ်ပြီး အဆင့်တစ်ခုမြင့်စွာ တီးခတ်သည်။ CC Tuba သည် အမေရိကန် သံစုံတီးဝိုင်းများတွင် စံနှုန်းဖြစ်သည်၊ အကြောင်းက စွမ်းအားနိမ့်နှင့် ထိန်းချုပ်နိုင်သော အရွယ်အစားကို ဟန်ချက်ညီစေလို့ပါ။ ၎င်း၏ အသံထွက်သံနှင့် တုံ့ပြန်မှုက ယေဘုယျအားဖြင့် BB ထက် ပိုညီမျှပြီး မှတ်ပုံတင်အားလုံးတွင် တေးသွားစွာ တီးခတ်ခြင်းကို ပိုလွယ်စေသည်။
  • E Tuba: (FLT:0) သည် BB ထက် လေးပုံတစ်ပုံမြင့်သည်။ E Tuba သည် ပိုမိုတောက်ပ၊ ပိုမိုအာရုံစိုက်သော အသံနှင့်အတူ အသေးစားနှင့် လွယ်ကူသည်။ ဗြိတိန်ဟန် ကြေးနီအဖွဲ့များတွင် စံနှုန်းဗက်စ်အယောင်ဖြစ်ပြီး လူငယ်အဖွဲ့များနှင့် တကိုယ်တော်အလုပ်တွင် လူကြိုက်များသည်။ ၎င်း၏အရွယ်အစားငယ်သည်လူငယ်ကစားသမားများအတွက်ရရှိနိုင်စေသည်။
  • F Tuba: F Tuba သည် တူးဘာအမျိုးအစား၏ အသေးဆုံးနှင့်အမြင့်ဆုံးအသံရှိသူဖြစ်သည်။ F Tuba သည်သီချင်း၊ အသံအရည်အသွေးအတွက် တန်ဖိုးထားပြီး မကြာခဏဆိုသလို တကိုယ်တော်စာပေနှင့် အခန်းဂီတအတွက်အသုံးပြုသည်။ ၎င်းမှာ BB နှင့် CC ၏ အလွန်နိမ့်သောစာရင်းမရှိသော်လည်း အထက်တန်းတွင် ထူးခြားသည်။ ၎င်းသည်ပျော့ပျောင်းသော သီချင်းသီချင်းတန်းများကိုထုတ်လုပ်နိုင်သည်။
  • Contrabass Tuba: BB ထက်တောင်ကြီးသော contrabass tuba သည် tenor range အောက်တွင် octave တစ်ခုလုံးဖြင့် မြှင့်ထားသည်။ ၎င်းသည်ရှားပါးပြီး အထူးပြုစုမှုများတွင် သို့မဟုတ် အလွန်နိမ့်သော ကြိမ်နှုန်းများကို တောင်းဆိုသော သီးခြား orchestral လက်ရာများတွင်သာ အသုံးပြုသည်။

ဒီကိရိယာတိုင်းမှာ ကိုယ်ပိုင် repertoire နဲ့ ဖျော်ဖြေမှု အစဉ်အလာရှိပြီး ကျွမ်းကျင်တဲ့ Tubists တွေဟာ မကြာခဏ တူရိယာများစွာကို ပိုင်ဆိုင်ပြီး သူတို့တီးနေတဲ့ ဂီတအတွက် အကောင်းဆုံးကို ရွေးချယ်ကြတယ်။

ဆော့ဖုန်း - မော်တော်ယာဉ်သစ်

၁၉ ရာစုအဆုံးတွင် နာမည်ကျော် အမေရိကန် ဘန်ဒါခေါင်းဆောင် John Philip Sousa သည် ချီတက်စဉ်တွင် တီးနိုင်သော ဘတ်စ်အေးစက်စက်တစ်လုံး လိုအပ်ခဲ့သည်။ အစဉ်အလာတူးဘသည် ချီတက်ပွဲတွင် သယ်ဆောင်ရန် မလွယ်လှပေ။ Sousa သည် တူရိယာဖန်တီးသူ JW Pepper နှင့်အတူ တူရိယာကို ဒီဇိုင်းထုတ်လုပ်ကာ တူဘကို ကစားသမား၏ခန္ဓာကိုယ်အနားတွင် ဝိုင်းထားပြီး ပခုံးပေါ်တွင် အားကိုးကာ တံပိုးကို ရှေ့သို့ မျက်နှာမူခွင့်ပြုခဲ့သည်။ ပထမဆုံး sousaphone ကို ၁၈၉၃ ခုနှစ်တွင် တည်ဆောက်ခဲ့ပြီးနောက်ပိုင်းတွင် CG Conn ကုမ္ပဏီက ဒီဇိုင်းကို ယနေ့သိသော ပုံစံသို့ ပြုပြင်ခဲ့သည်။

အဆိုပါ ဆော့ဆာဖုန်းသည် BB သို့မဟုတ် E တွင် တင်သွင်းထားသော တူးဘားများနှင့်အတူ တူညီသော အသံအချိုးကိုမျှဝေသည်။ သို့သော် ၎င်း၏ တည်ဆောက်ပုံသည် အခြေခံအားဖြင့်ကွဲပြားသည်။ ရှေ့သို့ ဦးတည်သော တွင်းပရိုဂျက်သည် ပရိတ်သတ်အတွက်အပြင်ဘက်သို့ အသံထွက်စေပြီး ပြင်ပ ဖျော်ဖြေပွဲများအတွက်အံကျယ်စေသည်။ တူရိယာ၏ ergonomic ဒီဇိုင်းသည်ကစားသမားများအားလက်မောင်းပေါ်တွင် ပုံမှန် တူးဘား၏အလေးချိန်မဆွဲဘဲ ချီတက်ခွင့်ပြုသည်။ ဆော့ဆာဖုန်းသည် အမေရိကတစ်လွှားရှိ ချီတက်မှုအဖွဲ့များ၊ pep အဖွဲ့များနှင့် ကြေးနီအဖွဲ့များ၏ အဓိကပစ္စည်းတစ်ခုဖြစ်လာပြီး ကောလိပ်နှင့်ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ချီတက်မှုအဖွဲ့များ၏ အိုင်ကွန်ဗွီယမ်အစိတ်အပိုင်းများတွင်တစ်ခုအဖြစ် ဆက်လက်တည်ရှိသည်။

ဆော့ဆာဖုန်းသည် တူးဘာနှင့် မတူသော်လည်း တူရိယာနှစ်ခုသည် နီးကပ်စွာ ဆက်စပ်နေသည်။ ကစားသမားအများအပြားသည် နှစ်ခုစလုံးတွင် ဖျော်ဖြေကြပြီး တူးဘာသည် လူသိများသောဂီတနှင့် အများပြည်သူအကျိုးဆောင်မှုတွင် တည်ရှိမှုကို ထိန်းသိမ်းရန် ကူညီခဲ့သည်။

၂၀ ရာစုတွင် ကျူးကျော်မှု - ဘက်စ်လိုင်းမှ စောလုအသံအထိ

တကိုယ်တော် တေးသွားနဲ့ ဂုဏ်သတ္တိရှိသူ

တူးဘိုသည် ရှေးခေတ်တွင် တီးဝိုင်းအယောင်ဆောင်အဖြစ် မှတ်ယူခဲ့သည်။ တီးဝိုင်းသည် တီးဝိုင်းအယောင်ဆောင်အဖြစ် မှတ်ယူခဲ့သည်။ တီးဝိုင်းသည် တီးဝိုင်းအတွက် တီးဝိုင်းအယောင်ဆောင်များကို ရှားပါးစွာရေးသားခဲ့ပြီး တီးဝိုင်းသည် မကြာခဏတော့ သရုပ်ဆောင်မှုတစ်ခုတည်းသော ဘေ့စ်အသံအဖြစ် ပြုပြင်ထားသည်။ ၂၀ ရာစု အလယ်ပိုင်းတွင် ပြောင်းလဲမှု စတင်ခဲ့သည်။ William Bell, Harvey Phillips နှင့် Roger Bobo တို့လို ရှေ့ဆောင်တူးဘိုသည် တီးဝိုင်းကို တီးဝိုင်းအသံအဖြစ် အားပေးခဲ့သည်။ ၎င်းတို့သည် လက်ရာအသစ်များကို ညွှန်ကြားခဲ့သည်၊ အခြားအယောင်ဆောင်များမှ ဂီတကို ကူးယူခဲ့သည်၊ တူးဘိုသည် ကြေးဝိုင်းမိသားစု၏ အခြားအဖွဲ့ဝင်များကဲ့သို့ ကျွမ်းကျင်ပြီး ဖော်ပြနိုင်သည်ကို ပြသခဲ့သည်။

Ralph Vaughan Williams က ၁၉၅၄ ခုနှစ်တွင် F minor တွင် သူ့ရဲ့ Tuba Concerto ကိုရေးသားခဲ့သည်။ တစ်ကိုယ်တော်ဂီတအဆိုတော်၏ ထောင့်ကျောက်တစ်ခုအဖြစ် ကျန်ရှိနေသော အမှတ်တံဆိပ်လက်ရာတစ်ခုဖြစ်သည်။ နောက်ပြီး Paul Hindemith၊ John Williams နှင့် James Barnes တို့၏ဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတများအပါအဝင် အခြားသော မှတ်သားစရာအဆိုတော်များလည်း ပါဝင်ခဲ့သည်။ ဤလက်ရာများသည် နည်းပညာ ကျွမ်းကျင်မှု၊ သီချင်းဆိုဆိုဆိုခြင်းနှင့် ၂၀ ရာစု Tubists များက ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်စေရန် ကြိုးစားခဲ့သော ဒိုင်နမ်နစ် ကျွမ်းကျင်မှုအစုံအစုံကိုလိုအပ်သည်။

ဂျက်စ်နှင့် လူသိများသောဂီတ

တူးဘဟာ ဂျက်စ်မှာလည်း အိမ်ထောင်စုတစ်ခု တွေ့ရှိခဲ့ပါတယ်၊ အထူးသဖြင့် အစဉ်အလာ နယူးအော်လိန်းစတိုင်နဲ့ နောက်ပိုင်းမှာ ဒစ်ဂျက်စ်ဂိုဏ်းတွေမှာပါ။ အစောပိုင်း ဂျက်စ်မှာ တူးဘဟာ ကြိုးဘတ်ရဲ့ အခန်းကဏ္ဍကို တုပပြီး ဘတ်စ်လိုင်းကို မကြာခဏတီးခဲ့ပေမဲ့ ပိုမိုတီးခတ်၊ ပန်ချီတဲ့ တိုက်ခိုက်မှုတစ်ခုနဲ့ပါ။ ဂျော့ဂျ် "Pops" ဖော့စတာနဲ့ "Slow Drag" Pavageau တို့လို ကစားသမားတွေဟာ အစောပိုင်း ဂျက်စ် အသံသွင်းမှုတွေမှာ တူးဘကို တည်ထောင်ရာမှာ သြဇာကြီးမားခဲ့တယ်။ တူရိယာရဲ့ ကြေးဝါပိုင်းအထက်ကို ပရိုဂျက်နိုင်စွမ်းက အပြင်ပန်း ဖျော်ဖြေပွဲတွေနဲ့ ချီတက်မှုအဖွဲ့တွေအတွက် အကောင်းဆုံးဖြစ်စေခဲ့တယ်။

၂၀ ရာစု အလယ်ပိုင်းတွင် စိုင်းဘတ်စ်သည် ဂျက်စ် စည်းချက်ပိုင်းတွင် ကျူးဘားကို အများအားဖြင့် အစားထိုးခဲ့သည်။ သို့သော် ၁၉၆၀ နှင့် ၁၉၇၀ လွန်နှစ်များတွင် ကျူးဘားသည် ပြန်လည်အသက်ဝင်ခဲ့သည်။ ဟွာဒ်ဂျွန်ဆင်နှင့် ဘော့စတီဝတ်အပါအဝင် ကျူးဘားသည် ဂရဗီတီးဘန်ဒ (Gravity Band) နှင့် ဘရတ်စ်ဖန်းတာစီ (Brass Fantasy) ကဲ့သို့သော အဖွဲ့အစည်းများကိုဖွဲ့စည်းခဲ့သည်။

ခေတ်သစ်ဂီတတွင် တူးဘား၏ အခန်းကဏ္ဍ

တူးဘာသည် ယနေ့တွင် အရင်ကထက် ပိုမိုစုံလင်သည်။ ၎င်း၏အခန်းကဏ္ဍသည် ဂန္ထဝင်မှ စမ်းသပ်မှုအထိအမျိုးအစားအနှံ့ ကျယ်ပြန့်လာပြီး ၎င်း၏တီးခတ်သူများသည် ဂီတလောကတွင် နည်းပညာအရအကောင်းဆုံးအချို့ဖြစ်သည်။

  1. [1] ဂန္ထဝင်ဂီတ: [2] [2] [3] [4] [4] [4] [4] [4] [4] [5] [5] [5] [5] [6] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [7] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [8] [9] [9] [9] [9] [9] [9] [9] [9] [9] [9] [9] [9] [9] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10] [10]
  2. ဂျက်စ်နှင့် ဘီဂ်ဘန်: ဂီယာဘားသည် အစဉ်အလာဂျက်စ်၊ ဘီဂ်ဘန်များနှင့် ခေတ်ပြိုင်ဂျက်စ်အဖွဲ့များတွင်ပေါ်ပေါက်သည်။ ၎င်း၏အခန်းကဏ္ဍသည် စည်းချက်လိုက်အပါအဝင် တကိုယ်တော် improvisation မှစ၍အကွာအဝေးရှိသည်။ ဘော့ဘ်စတီဝပ်နှင့် မာကော့စ်ရိုဂျက်စ်ကဲ့သို့သောကစားသမားများသည် ဒီစကားရပ်တွင် တူရိယာ၏နယ်နိမိတ်များကို တွန်းပို့ခဲ့သည်။
  3. ရုပ်ရှင်နှင့် ရုပ်မြင်သံကြားဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတများ: ဂီတပညာရှင်များက တီးဝိုင်းကိုသံစဉ်များတွင် အလေးချိန်၊ တင်းမာမှု သို့မဟုတ် စိတ်ခံစားမှု နက်ရှိုင်းမှုများကို တိုးချဲ့ရန် အသုံးပြုကြသည်။ ဥပမာ၊ John Williams ၏ဂီတဂီတဂီတဂီတများတွင် ပြောင်မြောက်သော တီးဝိုင်းဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတ
  4. ခေတ်ပြိုင်နှင့် စမ်းသပ်မှုဂီတ: ခေတ်သစ်ကွန်ပိုဇစ်နှင့် ဖျော်ဖြေသူများသည် multiphonics, microtones နှင့်အီလက်ထရောနစ်လုပ်ငန်းစဉ်များကဲ့သို့သောချဲ့ထွင်သောနည်းပညာများကို စူးစမ်းသည်။ တူးဘား၏အကြီးမားသော resonant ခန္ဓာကိုယ်သည်ဤချဉ်းကပ်မှုများကိုကောင်းမွန်စွာတုံ့ပြန်ပြီး Sofia Gubaidulina နှင့် John Cage ကဲ့သို့သောကွန်ပိုဇစ်များ၏လက်ရာများသည် ၎င်း၏အသံအသံအတတ်နိုင်များကိုတိုးချဲ့ခဲ့သည်။
  5. မော်တော်ယာဉ်နှင့် ကြေးနီအဖွဲ့များ: Tubas နှင့် sousaphones သည်မော်တော်ယာဉ်အဖွဲ့များ၏အခြေခံအရာအဖြစ်ရှိနေပြီး Ensemble ကိုတစ်သိုက်တည်းထားသော bass support ကိုပေးသည်။ ၎င်းတို့သည် ဗြိတိန်ဟန် ကြေးနီအဖွဲ့များနှင့် ဥရောပ fanfare orchestras များတွင်လည်း ဗဟိုချက်ရှိပြီး ၎င်းတို့၏အသံသည် အစဉ်အလာ၏ အစိတ်အပိုင်းဖြစ်သည်။

တူးဘာသည် ဆက်လက်၍ အသုံးဝင်နေကြောင်း အလိုက်သင့်ပြောင်းလဲနိုင်မှုကြောင့် ဖြစ်ပါသည်။ ယနေ့တွင် တီးခတ်သူများသည် ပုံစံအမျိုးမျိုးဖြင့် လေ့ကျင့်ထားကြပြီး သံစုံတီးဝိုင်းအပိုဒ်များမှအစ ဂျက်စ် improvisation အထိ အရာရာကို ဖျော်ဖြေနိုင်ရန် မျှော်လင့်ထားသည်။ တူရိယာသည် အထောက်အပံ့ တူရိယာတစ်ခုအဖြစ်သာ သမိုင်းဝင် နာမည်ကို ဆုံးရှုံးခဲ့ပြီး ယခုတွင် ၎င်းဘာသာကိုယ်ပိုင် လေးစားခံရသောနှင့် ဖော်ပြမှုရှိသည့် အသံတစ်ခုအဖြစ် ရပ်တည်နေသည်။

နာမည်ကြီး Tubists များနှင့် ၎င်းတို့၏ အလှူများ

"Tuba's Paganini" လို့ခေါ်တဲ့ Harvey Phillips က တူရိယာအတွက် မငြီးငွေ့စရာ အားပေးသူတစ်ဦးပါ။ တူရိယာအတွက်လက်ရာ ၂၀၀ ကျော်ကို ညွှန်ကြားခဲ့ပြီး နိုင်ငံတကာ တူဘာအီဖိုနီယမ်အသင်းကို ထူထောင်ခဲ့ပြီး တူဘာရာသီဖွား အစဉ်အလာကို တည်ထောင်ခဲ့သည်။ Roger Bobo က တွင်းတီးသူအဖြစ် တူဘာကို နိုင်ငံတကာမှာ ထင်ရှားစေခဲ့ပြီး Luciano Berio နှင့် Heitor Villa-Lobos တို့အပါအဝင် တေးရေးဆရာတွေရဲ့လက်ရာကို ကျယ်ပြန့်စွာရိုက်ကူးကာ ပြသခဲ့သည်။ Carol Jantsch က ၂၀၀၆ ခုနှစ်တွင် Philadelphia Orchestra သို့ဝင်တဲ့အခါ အမေရိကန် အကြီးစား တူဘာရဲ့ ပထမဆုံး အမျိုးသမီး အဓိက တူဘာတီးသူအဖြစ် သမိုင်းဝင်ခဲ့သည်။ ဒီတီးသည်တွေနဲ့ အခြားများစွာက တူဘာဟာ သရုပ်ဖော်မှု စွမ်းဆောင်မှုရှိကြောင်း ပြသထားပြီးနောက် တူဘာဟာ တူရိယာတစ်ခုခုကို ပြိုင်ဘက်ပြုနိုင်သည်။

အဆုံးသတ်ချက်

၁၉ ရာစု အစောပိုင်းက တီးဝိုင်းတွေမှာ ပျောက်နေတဲ့ ဘတ်စ်အသံအတွက် လက်တွေ့ ဖြေရှင်းနည်းအဖြစ် စတင်ခဲ့ပြီး ကြွယ်ဝတဲ့ တကိုယ်တော် တေးသွား repertoire ၊ ဂျက်စ်နဲ့ လူသိများတဲ့ဂီတမှာ နေရာတစ်ခုနဲ့ သံစုံတီးဝိုင်းမှာ မရှိမဖြစ် ပါဝင်တဲ့ အသုံးဝင်တဲ့ ကိရိယာတစ်ခုအဖြစ် ကြီးထွားလာခဲ့ပါတယ်။ ၎င်းရဲ့ ဒီဇိုင်းကို အသံသံ၊ ဗို့ဝိုင်းစနစ်၊ ဘိုရီအရွယ်အစားနဲ့ ergonomics တွေမှာ အပြောင်းအလဲတွေကြောင့် အကြိမ်များစွာ ပြုပြင်ပြောင်းလဲခဲ့ပေမဲ့ ၎င်းရဲ့ အခြေခံသဘောတရားက အတူတူပဲ ကျန်ရှိနေပါတယ်။ ၎င်းရဲ့အနားက ဂီတကို အခြေခံတဲ့ နက်ရှိုင်း၊ ပူနွေး၊ အားကောင်းတဲ့ အသံတစ်သံပါ။

တူးဘာသည် ဆက်လက်ပြောင်းလဲနေဆဲဖြစ်သည်။ ကဗျာသစ်များ၊ ဆန်းသစ်တဲ့ တေးသွားသမားများနှင့် အမျိုးအစားစုံ ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုများက ခေတ်ပြိုင်ဂီတတွင် ဒိနမိတ်လိုက်အားတစ်ခုအဖြစ် ဆက်လက်တည်ရှိစေသည်။ သံစုံတီးဝိုင်းကို ခိုင်မာစေခြင်း၊ မော်တော်ယာဉ်မောင်းခြင်း သို့မဟုတ် စမ်းသပ်မှု အသံရှုခင်းများကို စူးစမ်းခြင်းဖြစ်ဖြစ်၊ တူးဘာသည် အနက်ရှိုင်းဆုံးအသံသည်လည်း အနက်ရှိုင်းဆုံးအသံတစ်ခုဖြစ်နိုင်ကြောင်း သက်သေပြသည်။ ၎င်း၏ဇာတ်လမ်းသည် ဂီတတီထွင်မှု၏ စွမ်းအားနှင့် အရာရာကို အတူတကွ ထိန်းသိမ်းထားသော အခြေခံတစ်ခုအတွက် ရေရှည်လိုအပ်ချက်၏ သက်သေခံဖြစ်သည်။