Table of Contents

"Tenor tuba" လို့လည်းခေါ်တဲ့ euphonium ဟာ ကြေးနီအချောကြီး မိသားစုမှာ ထူးခြားပြီး လေးစားခံရတဲ့ နေရာတစ်ခုမှာ ရပ်တည်ပါတယ်။ ၎င်းရဲ့ ကြေးနီအချောကြီး၊ နွေးထွေးတဲ့ အသံနဲ့ အံ့ဖွယ်မျိုးစုံလှတဲ့ ကွင်းဆက်က ၎င်းကို ကြေးနီအချောကြီးတွေနဲ့ ပရိသတ်တွေကြားမှာ နှစ်သက်ဖွယ်ရာတစ်ခုဖြစ်စေပါတယ်။ ဒါပေမဲ့ euphonium ကို ထိရောက်စွာသင်ကြားခြင်းဟာ ယေဘုယျ ကြေးနီသင်ကြားမှုထက်အလွန်က ကျွမ်းကျင်တဲ့ အသိပညာနဲ့ ပညာသင်ကြားရေး နည်းဗျူဟာတွေ လိုအပ်ပါတယ်။ ဒီလက်နက်မှာ နည်းပညာ၊ ဂီတဆန်မှုနဲ့ အနုပညာအဆိုကို ဖွံ့ဖြိုးဖို့က ၎င်းရဲ့ ထိုးထွင်းထိုး၊ သဘာဝအသိစိတ်နဲ့ တုံ့ပြန်မှုစွမ်းရည်တွေကို လေးစားတဲ့ အသင့်အတင့် ချဉ်းကပ်မှုတစ်ခု လိုအပ်ပါတယ်။ ဒီတိုးချဲ့တဲ့ လမ်းညွှန်မှာ euphonium ပညာသင်ကြားမှုရဲ့ အခြေခံအချက်တွေနဲ့ သင်ကြားမှု ချဉ်းကပ်မှုတွေရဲ့ ကျယ်ပြန့်တဲ့ ကွင်းဆက်ကို စူးစမ်းပါတယ်။

Euphonium Pedagogy ၏ သမိုင်းဝင် အခြေအနေ

Euphonium ပညာရေး၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်ကို နားလည်ခြင်းသည်သင်ကြားခြင်းနည်းလမ်းတစ်ချို့သည် ဘာကြောင့် စံကျယ်လာသည်ကို ရှင်းလင်းစေသည်။ ၁၉ ရာစု အလယ်တွင် tenor tuba ၏ဖွံ့ဖြိုးမှုအဖြစ် ဒီကိရိယာသည် ပေါ်ပေါက်ခဲ့ပြီး မူလတွင် "euphonium" (ဂရိဘာသာမှ "ချောမွေ့သော အသံ" ဟုခေါ်သည်) ဟုခေါ်ဆိုခဲ့သည်။ အစောပိုင်းသင်ကြားခြင်းသည် အကြီးမားဆုံးကိရိယာသို့ လိုက်ဖက်သော cornet နှင့် valve trombone နည်းစနစ်များကို အခြေခံ၍ အများအားဖြင့်အခြေခံခဲ့သည်။ ၂၀ ရာစုအစောပိုင်းတွင် euphonium နှင့် ၎င်း၏ညီအစ်ကို baritone horn အတွက် ရည်စူးထားသောနည်းလမ်းစာသားများ ပေါ်ပေါက်လာခဲ့သည်။ ဥပမာ Arban ၏ Complete Method for Trombone နှင့် Euphonium (မူလတွင် cornet အတွက်သာ ပြင်ဆင်ထားသည်) ။

၂၀ ရာစု အလယ်ပိုင်းတွင် တကိုယ်တော်နှင့် တွဲဖက်စာပေတွင် တိုးတက်မှုရှိခဲ့ပြီး စနစ်တကျ သင်ကြားရေး လိုအပ်ချက် ပိုမိုဖြစ်ပေါ်လာခဲ့သည်။ Harold Brasch, Earl Louder နှင့်နောက်ဆုံး Brian Bowman တို့သည် ယုတ်သင်ကြားရေး၏ ထောင့်ကျောက်များဖြစ်သော အသံထုတ်လုပ်မှု၊ နည်းစနစ်နှင့် ဂီတအနက်ကောက်မှုဆိုင်ရာ အထူးချဉ်းကပ်မှုများကို တီထွင်ခဲ့သည်။ ၁၉၇၃ ခုနှစ်တွင် International Tuba-Euphonium Association (ITEA) ၏ တည်ထောင်မှုက တူရိယာ၏ သင်ကြားရေးအသိကို ပိုမိုခိုင်မာစေကာ သုတေသန၊ ညီလာခံ တင်ပြချက်များနှင့် ဆက်လက်ပြောင်းလဲနေသော စာပေအစုကို အားပေးခဲ့သည်။ ယနေ့တွင် ယုတ်သင်ကြားရေးက ဥပါဒ ပညာရေးသည် ကိုယ်ပိုင်ဂျာနယ်၊ စာအုပ်များနှင့် တက္ကသိုလ်သင်ရိုးညွှန်းတမ်းများနှင့်အတူ လေးစားဖွယ် subfield တစ်ခုဖြစ်သည်။

အူဖိုနီယမ်ဆိုင်ရာ အထူးသင်ကြားမှု ဘာကြောင့် အရေးပါသလဲ

euphonium သည်အခြား ကြေးနီစက်များနှင့်အတူ အခြေခံအချက်များစွာကိုမျှဝေထားသော်လည်း၊ ၎င်း၏ထူးခြားသောလက္ခဏာများမှာ အထူးအာရုံစိုက်မှုလိုအပ်သည်။ စက်ကိရိယာ၏သွေ့ပြန်သော bore (ပါးစပ်အိုးမှတဆင့်ခလုတ်သို့ တိုးချဲ့ခြင်း) သည်ထရွန်ဘုန်း သို့မဟုတ် တံပိုးမှုတ်၏သွေးကြော bore နှင့်ယှဉ်၍ ပိုမိုအမှောင်၊ ပိုမိုပျော့ပါးသော timbre ကိုပေးသည်။ ဒီ bore ဒီဇိုင်းသည်ခံအား၊ အသံသွင်းမှုဖြစ်စဉ်များနှင့်တုံ့ပြန်မှုအပေါ်သက်ရောက်သည်။ ဒါ့အပြင် euphonium တွင်အခြားလက်ဟန်ပုံစံနှင့်လက်အလိုက်အလိုက်အစီအစဉ်များလိုအပ်သောဝို့ဝပ် (အပါအဝင်) သုံးမှငါးခုအထိရှိသည်။

သမရိုးကျ ကြေးနီသင်ကြားနည်းလမ်းများသည် မကြာခဏအခြေခံအဖြစ်ဆောင်ရွက်သော်လည်း ထိရောက်သော euphonium သင်ကြားမှုသည်ဤနည်းပညာများကို တူရိယာ၏ အထူးလိုအပ်ချက်များနှင့်လိုက်လျောညီထွေပြုပြင်သည်။ ဥပမာ၊ trombonists များသည်အသံအတွက် slide နေရာများကိုအားကိုးကြသည်။ euphonium ကစားသမားများသည် euphonium ၏အသံကိုအလွန်မြှင့်တင်ခြင်းမှ euphonium ၏အသံကိုအသံမညီမျှသော အသံထိန်းချုပ်မှုကြောင့်အသံမညီမျှသောအသံနှင့် အသံမှတ်တမ်းများအတွင်းတွင်မညီမျှသော အသံထိန်းချုပ်မှုကြောင့် euphonium ၏အသံမညီမျှသော air management ကိုရှောင်ရှားရန်ဖြစ်သည်။

ဥဖုနိယသင်ကြားခြင်း၏ အခြေခံအချက်များ

ထိရောက်တဲ့ euphonium ပညာရေးဟာ ဆရာတွေက စနစ်တကျ ဖြေရှင်းဖို့လိုတဲ့ အခြေခံကျတဲ့ အုတ်မြစ်များစွာကို အခြေခံထားတယ်။

အပူချိန်ကိုက်မှု

အချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချောချော

အသက်ရှူမှု ထောက်ပံ့မှုနှင့် ထိန်းချုပ်မှု

အသက်ရှူမှုထိန်းချုပ်မှုသည် အသံအရည်အသွေး၊ စကားလုံးပေါင်းစပ်မှု၊ ဒိုင်နမ်နစ်အကွာအဝေးနှင့် ခံနိုင်ရည်ကိုသက်ရောက်စေသော euphonium ကစားခြင်းတွင် အရေးပါဆုံးအပိုင်းဖြစ်သည် ဟုဆိုနိုင်သည်။ ကျောင်းသားများသည် ပထမသင်ခန်းစာမှ flt:0 (အပြင် "အစာအိမ် အသက်ရှူခြင်း" ဟုလည်းခေါ်သည်) ကိုသင်ယူသင့်သည်။ ဒါက ရင်ဘတ်ကို မမြှောက်ဘဲ အသက်ရှူနေစဉ် အစာအိမ်အောက်ပိုင်းကို ကျယ်ပြန့်စေသည်။ အသုံးဝင်သောလေ့ကျင့်ခန်းတစ်ခုက ကျောင်းသားများသည်စာအုပ်တစ်အုပ်ကို အစာအိမ်ပေါ်တွင်တင်ထားပြီး ကျောပေါ်မှာ လဲလျောင်းထားပြီး စာအုပ်ကို မြင့်တက်စေရန် အသက်ရှူရှုပေးပါ။ နှေးကွေးစွာ အသက်ရှူထုတ်ပါ။ ဒါကိုထိုင်ရာ သို့မဟုတ် ရပ်တည်ရာသို့ လွှဲပြောင်းပါ။ euphonium သည်သွေ့ပြားအပေါက်ကိုအပြည့်အဝ တုန်ခါစေရန်ငြိမ်ငြိမ်၊ မြန်မြန်လေအားလိုအပ်သည်။ "tss" စီးကြောင်းနှင့် decrescendo crescendo ကိုသင်ကြားခြင်းနှင့်အတူလေ့ကျင့်ခန်းများက အသက်ရှူထိန်းထိန်းထိန်းထိန်းသူများအားတိုးတက်စေသည်။ "အသက်ရှူခြင်း" (အသံ

ကိုယ်ဟန်နဲ့ ကိရိယာ နေရာချထားမှု

အခန်းအနေအထားကောင်းသည် လေစီးဆင်းမှုကို ကန့်သတ်ချက်မရှိစေပြီး ကြွက်သား တင်းမာမှုကို လျော့ကျစေသည်။ euphonium သည်နှိုင်းယှဉ်၍ လေးပါတယ်။ ကျောင်းသားများသည် ကျောရိုးရိုး၊ ပခုံးများ နောက်ပြန်၊ အောက်သို့၊ ခေါင်းအဆင့်နှင့်ထိုင်သင့်သည်။ တူရိယာသည် လက်ယာ thigh (သို့မဟုတ် ဘယ်ဘက်သို့ ဦးတည်ရန်) တွင် လည်ပင်းကြိုး သို့မဟုတ် သံကြိုးဖြင့် အလေးချိန်ကိုထောက်ပံ့သင့်သည်။ အထူးသဖြင့်လူငယ်ကစားသမားများအတွက်ဖြစ်သည်။ လက်ဝဲသည် တူရိယာကို ခန္ဓာကိုယ်အထက်အနီးတွင်ထောက်ပံ့ပေးပြီး လက်ယာလက်သည် Valves ကိုလုပ်ဆောင်သည်။ ဆရာများက လက်ကောက်ဝတ်များ ပြင်းထန်စွာမယော့မော့ဖြစ်သည်ကို စစ်ဆေးသင့်သည်။ ဒါကလက်ချောင်းအရှိန်ကို ဟန့်တားနိုင်ပြီး စိတ်မသက်မသာဖြစ်စေသည်။ ထိုင်ခုံအလျားနှင့် တူရိယာထောင့်တွင် အသေးစားပြင်ဆင်မှုများသည် လေစီးဆင်းမှုနှင့် ကစားခြင်းသက်သာမှုကို သိသိသာစွာတိုးတက်စေသည်။

အသံထုတ်လုပ်မှု

အေးဆေးတဲ့ စည်းချက်တစ်ခုနဲ့ ၈-၂၀ ရိုက်ချက်အထိ တစ်ချက်တည်းကို ထိန်းထားခြင်းဖြင့် ပြုလုပ်တဲ့ အသံရှည်လေ့ကျင့်ခန်းတွေဟာ အဓိကကျတဲ့ အရာတစ်ခုဖြစ်ပါတယ် အသံထဲက "ဗဟိုချက်" တစ်ခုကို အာရုံစိုက်ပြီး အသံကို လေမသက်မသာ ပြင်ပသို့ ကျယ်ပြန့်စေခြင်းပါ။ ဥပမာ euphonium ကစားသမား Brian Bowman, Steven Mead, FLT:3 သို့မဟုတ် David Childs တို့ရဲ့ ပြပွဲတွေကို အသုံးပြုပြီး အသံပုံစံကို ဓမ္မဓိဋ္ဌာန်ကျကျ အကဲဖြတ်နိုင်ပါတယ် ဒါ့အပြင် ပါးစပ်က တီးခတ်ခြင်းနဲ့ နံရံတစ်ခုသို့မဟုတ် ဝေးတဲ့ ထောင့်တစ်ခုသို့ ကစားခြင်းတွေကလည်း ကျောင်းသားတွေကို အသံကို အကဲဖြတ်ဖို့ ကူညီနိုင်ပါတယ်။

နည်းပညာဆိုင်ရာ အကူအညီ

စကေးများ၊ အာပက်ဂျီယာများနှင့် အစုလိုက်အပြုံလိုက် လေ့လာမှုများသည် ကျွမ်းကျင်မှုနှင့် တိကျမှုကို တည်ဆောက်သည်။ ဒါများကို တိုးတက်စွာ ပေါင်းစပ်ပါ- စကေးနှစ်ခုနှင့်စတင်၍ ရှစ်မြောက်အသံများတွင်တောင် စကေးများ၊ ထို့နောက် စည်းချက်အမျိုးမျိုး၊ အညစ်အကြေးများနှင့် စကတ်တိုစကားပြောမှုပုံစံများကိုထည့်ပါ။ Arban Complete Method (FLT:1) နှင့် Rochut Etudes (FLT:3) တို့သည် စံရင်းရင်းမြစ်များဖြစ်သည်။ ဆရာများသည် လက်ချောင်းနည်းပညာကို လျစ်လျူရှုသင့်ခြင်းမဟုတ်ပါ။ euphonium ၏ ဗို့ဝပ်အကွာအဝေးကြီးနှင့် ပိုမိုလေးစားသော လုပ်ဆောင်ချက်သည် သန့်ရှင်းသော လက်ချောင်းများလိုအပ်သည်။ မက်ထရွန်မနှင့်အတူနှေးနှေးလေ့ကျင့်မှုသည် တန်ဖိုးမရှိပါ။

သင်ကြားခြင်းဆိုင်ရာ နည်းစနစ်များ

အတွေ့အကြုံ၊ ကျောင်းသားတွေရဲ့ လိုအပ်ချက်တွေနဲ့ ပညာရေး အခြေအနေတွေကို အခြေခံပြီး မတူညီတဲ့ ဆရာတွေက euphonium ပညာရေးကို မတူညီတဲ့ ချဉ်းကပ်နည်းတွေ သုံးကြတယ်။ ထိရောက်တဲ့ ဆရာတွေဟာ တစ်နည်းတည်းကို တောင့်တင်းစွာ လိုက်နာတာထက် နည်းစနစ်များစွာကို ရောစပ်လေ့ရှိပါတယ်။

(၁) အစဉ်အလာနည်း

ဤနည်းလမ်းသည် နည်းအုပ်များနှင့် အတန်းများမှတစ်ဆင့် အခြေခံနည်းပညာနှင့် စာဖတ်တတ်စွမ်းရည်များကို အလေးထားသည်။ ရှုပ်ထွေးသော စိစစ်မှုများကို တည်ဆောက်သည့် ရိုးရှင်းသောလေ့ကျင့်ခန်းများနှင့်စ၍ မျဉ်းလိုက်တိုးတက်မှု ပါဝင်သည်။ ဆရာများက စည်းကမ်းထားသော လေ့ကျင့်မှုအကျင့်များ၊ အသံဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့် တိကျသော စကားပြောဆိုမှုအပေါ် အာရုံစိုက်သည်။ ပုံမှန်စာသားများတွင် Arban, Schlossberg ၏ နေ့စဉ်လေ့ကျင့်ခန်းများ နှင့် Bordognious Melodious Etudes တို့ပါဝင်သည်။ အစဉ်အလာနည်းလမ်းသည် တည်ဆောက်မှုတွင် ကျွမ်းကျင်သော ကျောင်းသားများအတွက် ကောင်းမွန်စွာ အလုပ်ဖြစ်သည်နှင့် တချိန်တည်းသောနှုန်းဖြင့် တိုးတက်နိုင်သည်။

၂။ ဆူဇူကီနည်း

Shinichi Suzuki က တယောသင်ကြားမှုမှ ပြုပြင်ပြောင်းလဲထားသော ဤနည်းလမ်းသည် နားမှ သင်ယူခြင်း၊ ဂီတနှင့် အစောပိုင်း ထိတွေ့မှုနှင့် မိဘများ၏ ပါဝင်မှုများကို အားပေးသည်။ euphonium ကျောင်းသားများအတွက်တော့ အစမှတည်းက အသံပိုင်းအရည်အသွေးနှင့် ဂီတအသိအမြင်ကို မြှင့်တင်နိုင်သည်။ ကျောင်းသားများသည် အဓိက repertoire ၏ အသံသွင်းမှုများကို နားထောင်ပြီး အစတွင် မှတ်သားချက်မရှိဘဲတီးခတ်သင်ကြားကြသည်။ နည်းစနစ်သည် အသေးစားလှမ်း၊ ထပ်ကျော့ခြင်းနှင့် ထောက်ပံ့မှုပတ်ဝန်းကျင်ကို အလေးထားသည်။ ငယ်ရွယ်သောစတင်သူများအတွက် အဓိကအသုံးပြုသော်လည်း Suzuki လိုသော "သံ ပထမ၊ ဒုတိယမှတ်ချက်" element များသည် မည်သည့်အရွယ်မဆို သက်ရောက်သည်။

(၃) Alexander Technique

F. Matthias Alexander က ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ခဲ့သော ဒီနည်းပညာသည် ခန္ဓာကိုယ်သိမှတ်မှုနှင့် တင်းမာမှုလွတ်မြောက်မှုအပေါ် အာရုံစိုက်သည်။ Euphonium ကစားသမားများသည် အထူးကိုယ်ခန္ဓာလိုအပ်ချက်များကို ရင်ဆိုင်နေရသည်မှာ၊ တူရိယာကိုကိုင်ထားခြင်း၊ အသက်ရှူခြင်းကို စီမံခန့်ခွဲခြင်း၊ လက်ချောင်းများ ညှိနှိုင်းခြင်းဖြစ်သည်။ Alexander Technique မူဝါဒများသည် ကျောင်းသားများအား ကိုယ်ဟန်၊ အသက်ရှူခြင်းနှင့် ယေဘုယျသက်သာမှု တိုးတက်စေခြင်းဖြင့် မလိုအပ်သော ကြွက်သား တင်းမာမှုကို ဖော်ထုတ်ရန်နှင့် လျှော့ချရန် ကူညီပေးသည်။ "ပုဂ္ဂလိကအနေအထား" (ကျောရိုးရိုးကိုတန်းတန်းစေသော တစ်ဝက်ခြမ်း) နှင့် လမ်းညွှန်ထားသော လဲလျောင်းခြင်းအခန်းစာများ ("တည်ဆောက်မှုအနား") ကဲ့သို့ရိုးရှင်းသောလုပ်ငန်းစဉ်များကို အပူချိန်များတွင် ပေါင်းစပ်နိုင်သည်။

၄. Orff နှင့် Kodály တို့၏ သက်ရောက်မှု

Carl Orff နှင့် Zoltán Kodály တို့က ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ခဲ့သော ဤသင်ကြားနည်းများသည် စည်းချက်၊ လှုပ်ရှားမှုနှင့် သီချင်းဆိုခြင်းတို့ကို အခြေခံလုပ်ဆောင်ချက်များအဖြစ် အလေးထားထားသည်။ ယေဘုယျ ဂီတသင်ခန်းများတွင် ပုံမှန်အသုံးပြုသော်လည်း ဥဖုန်းသင်ခန်းများသို့ လိုက်ဖက်အောင် ပြုပြင်နိုင်သည်။ ဥပမာ၊ စည်းချက်ပုံစံများကို အတွင်းဘက်သို့ ချိတ်ဆက်ရန် ခန္ဓာကိုယ်ခုန်သံကို အသုံးပြုခြင်း၊ သို့မဟုတ် အသံသွင်းခြင်းနှင့် စကားလုံးပေါင်းစပ်ခြင်းများကို မြှင့်တင်ရန် သီချင်းဆိုခြင်း။ ဤနည်းလမ်းများသည် အုပ်စုသင်ခန်းများတွင် ကောင်းမွန်စွာ အလုပ်ဖြစ်သည် သို့မဟုတ် ကြေးနီသင်ခန်းများတွင် စတင်သည်။

(၅) ကျောင်းသားများအား ဗဟိုပြုသော / တည်ဆောက်ရေးဝါဒများ

ဆရာမ ဦးဆောင်တဲ့ အစဉ်အလာနည်းနဲ့မတူဘဲ ဆောက်လုပ်ရေးဝါဒီ ချဉ်းကပ်မှုက ကျောင်းသားတွေကို လမ်းညွှန်ထားတဲ့ စမ်းသပ်မှုကနေ အယူအဆတွေကို ရှာဖွေဖို့ အခွင့်ပေးပါတယ်။ ဥပမာ၊ ဆရာတစ်ယောက်က ကျောင်းသားကို လေပိုသုံးဖို့ ပြောမယ့်အစား "လေပိုသုံးတဲ့အခါ သင့်အသံကိုဘာဖြစ်မလဲ။" လို့မေးနိုင်ပါတယ်။ ဒါက ဝေဖန်မှုဆိုင်ရာ နားထောင်မှုနဲ့ ကိုယ်တိုင်ပြုပြင်မှုကို မြှင့်တင်တယ်။ ဒါက သက်ကြီးကျောင်းသားများ (သို့) ကြိုတင်သံသံနဲ့ အတွေ့အကြုံရှိသူတွေအတွက် အထူးသက်ရောက်မှုရှိနိုင်ပါတယ်။

သာမန်နည်းလမ်းစာအုပ်များနှင့် စာရင်းအင်းများ

ကောင်းမွန်တဲ့ euphonium ဆရာတစ်ယောက်ဟာ ပညာရေးစာပေအစုံကို သိထားသင့်ပါတယ်။

  • Arban ၏ Trombone နှင့် Euphonium အတွက် Complete Method ကို [FLT: 1 ]
  • Trombe အတွက် သံစုံအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအကေးအေးအကေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအေးအ
  • ]48 Trombone အတွက် လေ့လာမှုများ ] (O. Blumev) လက်ချောင်းလက်ချောင်း ကျွမ်းကျင်မှုနှင့် အဆစ်ချိတ်ဆက်မှုဆိုင်ရာ နည်းပညာ လေ့လာမှုများ။
  • ကြေးနီကစားခြင်းသည် အသက်ရှူခြင်းထက် ပို၍မခက်ခဲပါ။ (Claude Gordan)
  • Euphonium အတွက် ပျော့ပျောင်းမှု (Brian Bowman ရဲ့လူကြိုက်များတဲ့စာအုပ်အပါအဝင် စာရေးဆရာများစွာက)
  • Baritone နှင့် Euphonium အတွက် Concert Studies ] (H. Voxman မှ) တိုးတက်မှု စောလများ။
  • ] အသက်ငယ်သောကစားသမားများအတွက်: ] ] Band အတွက်အရေးပါသော Elements ] သို့မဟုတ် ] Standard of Excellence ] စာအုပ်များ၊ ITEA မှ euphonium-specific ပစ္စည်းများနှင့်ဖြည့်စွက်ထားသည်။

အီဖိုနီယမ်နှင့် ဘာရီတိုနီချိုကို ခြားနားခြင်း

ဆရာများအကြား မကြာခဏရှုပ်ထွေးမှုတစ်ခုက euphonium နှင့် baritone horn တို့အကြားက ကွာခြားချက်ဖြစ်သည်။ မကြာခဏတော့ အစားထိုးအသုံးပြုသော်လည်း ၎င်းတို့သည်ကွဲပြားခြားနားသော တူရိယာများဖြစ်သည်။ euphonium သည်ပိုကြီးသော bore ကို (အသိအားဖြင့်.570' မှ.590') ၊ ပိုကြီးသော conical taper ကို (အဖြေပေးရေးအခွင့်အလမ်းများအပါအဝင်) သုံးခု (သို့မဟုတ်) လေးခုနှင့်ပိုကြီးသော bell ကို కలిగిသည်။ baritone horn သည်ပိုငယ်သော bore ကို (.500' မှ.525') ၊ ပို cylindrical (သေးငယ် trombone နှင့်တူညီသော) နှင့် ပိုတောက်ပသော အသံကိုရှိသည်။ သင့်တော်သောသင်ကြားမှုစနစ်သည်တစ်ခုစီအတွက် မှန်ကန်သော instrument နှင့် mouthpiece ကိုအသုံးပြုသင့်သည်။ နည်းအုပ်များစွာသည် "baritone / euphonium" အတွက်ဒီဇိုင်းထုတ်ထားသော်လည်းဆရာများသည်သင်တန်းသား၏အထူးခြားသောအဖြေပေးမှုအတန်းအတွက်အလေးခုကိုသင်ကြားရန်သင်ကြားသူများကအလေးခုကိုသင်ကြားသင့်သည်။ euphonium ကိုလေ့လာရန်အတွက်အပြည့်အစုံအစုံအစုံအ

အူဖိုနီယမ် ပညာရေးနှင့် လက်တွေ့ ဖြေရှင်းနည်းများ

euphonium ကို သင်ကြားခြင်းသည် ထူးခြားသော စိန်ခေါ်မှုများနှင့်ဆိုင်သည်။ အသိပညာနှင့် ဗျူဟာဆိုင်ရာ ဖြေရှင်းနည်းများက ဒါများကို ကျော်လွှားရန် ကူညီနိုင်သည်

  • FLT:0 Student Size and Instrument Weight:FLT:1) လူငယ် (သို့) သေးငယ်သော ကစားသမားများသည် တူရိယာ၏အရွယ်အစားနှင့်အလေးချိန် (FLT:2) 4-8 kg (FLT:3) နှင့် ရုန်းကန်နိုင်သည်။ ဖြေရှင်းနည်းများ: သေးငယ်သော ကျောင်းသားမော်ဒယ်များ (ဥပမာ၊ Yamaha YEP-201) ကိုအသုံးပြုခြင်း၊ သင့်တော်သော ခါးပတ် သို့မဟုတ် လည်ပင်းကြိုးကို သေချာစေခြင်း၊ ပထမနေ့မှ ကိုယ်ဟန်ကို အာရုံစိုက်ခြင်း။ လေ့ကျင့်ခန်းအတွင်းမှာ အနားယူခြင်းသည် ပင်ပန်းမှုကို ကာကွယ်ရန် ကူညီသည်။
  • အားထုတ်မှု တိုးတက်စေခြင်း: Euphonium ကစားခြင်းသည် အသက်ရှူအားအားကောင်းမှုနှင့် embouchure အားထုတ်မှုအားကောင်းမှုလိုအပ်သည်။ ကစားချိန်၏ တဖြည်းဖြည်းတိုးတက်ခြင်း၊ အာရုံစိုက်သော အသက်ရှူလေ့ကျင့်ခန်းများနှင့် ပုံမှန်အေးဆေးခြင်း (လေ့ကျင့်ခန်းအဆုံးတွင် ပျော့ပျောင်းရှည်သော အသံများ) သည်အားထုတ်မှု တည်ဆောက်သည်။ အမြင့်အသံနှင့် အသံမြင့်မားသော ဒိုင်နမ်ကစ်များကို အစောကြီးစွန့်လွှတ်ပါ။
  • Euphonium ကိုအဆင်ပြေအောင်လုပ်ခြင်းသည် အထူးသဖြင့်အဆင်ပြေမည့် သို့မဟုတ်သုံးဝို့ဝှက်မော်ဒယ်များတွင် ခက်ခဲနိုင်သည်။ tuner ကိုအမြဲသုံးပြီး drones များနှင့်လေ့ကျင့်ပြီး "နားညှိခြင်း" နည်းစနစ်များကိုသင်ကြားပါ (ဥပမာ၊ နှုတ်ခမ်းအလှည့်၊ စတုတ္ထဝို့ဝှက်အတွက် နှင်းလျှောပြင်ဆင်ခြင်း) ။အဆင်ပြေရေးကိရိယာများသည်အချို့သောစိန်ခေါ်မှုများကိုလျော့ချသော်လည်းနားညှိမှုကောင်းတစ်ခုအတွက်လိုအပ်ချက်ကိုပယ်ဖျက်ခြင်းမရှိပါ။
  • Euphonium ကျောင်းသားများသည် တယောနှင့် တယောနှင့်ယှဉ်လျှင် မကြာခဏဆိုသလို တကိုယ်တော်နှင့် တွဲဖက်ခွင့်များက ကန့်သတ်ထားသည်။ ဆရာများသည် မတူညီသော repertoire များကို စူးစမ်းခြင်းဖြင့် လှုံ့ဆော်မှုကို တိုးချဲ့နိုင်သည်။ ကြေးနီတီးဝိုင်းဂီတ၊ သံစုံတီးဝိုင်းအပိုဒ်များ (euphonium ကို orchestra တွင်ရှားပါးစွာအသုံးပြုသော်လည်း ဘက်စ်ထရမ်ဘွန်းအစိတ်အပိုင်းများတီးနိုင်သည်) ၊ ဂျက်စ် (သင့်တော်သော mouthpiece နှင့်အတူ) နှင့် ခေတ်ပြိုင် တကိုယ်တော်လက်ရာများ။ စတူဒီယိုအဆိုင်းတစ်ခု သို့မဟုတ် YouTube မှတ်တမ်းတစ်ခုကဲ့သို့ ရေတိုလုပ်ဆောင်မှုရည်မှန်းချက်များသည် ကျောင်းသားများကိုရှုပ်ထွေးစေသည်။
  • Euphonium-Specific Resources: ဘန်ဒယ်ဆရာတော်အများအပြားသည် အဓိကအားဖြင့် တံပိုးမှုတ်ခြင်း (သို့) သစ်တောလေလေလေကစားသူများဖြစ်ကြသည်။ ITEA အလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲများ၊ အွန်လိုင်းဝက်ဘ်မေးမြန်းပွဲများနှင့် euphonium ကျွမ်းကျင်သူနှင့်သင်ယူခြင်းမှတစ်ဆင့် ကျွမ်းကျင်မှုတိုးတက်စေရန်ရှာဖွေသင့်သည်။ ITEA Facebook အဖွဲ့အစည်းသို့မဟုတ် Euphonium-Tuba အသိုက်အဝန်းကဲ့သို့သော ဖေ့ဘုတ်ဖိုရမ်များသို့ဝင်ခြင်းသည်ထောက်ပံ့မှုပေးနိုင်သည်။

Euphonium သင်ကြားခြင်းတွင် နည်းပညာ

ခေတ်သစ်နည်းပညာက လူကိုယ်တိုင်နဲ့ အွန်လိုင်းမှာ သင်ကြားဖို့ အားကောင်းတဲ့ ကိရိယာတွေ ပေးပါတယ်။

  • အသံသွင်းခြင်းနှင့် ပြန်လည်ကစားခြင်း: ကျောင်းသားများသည်သင်ခန်းစာကိုဖမ်းယူရန် စမတ်ဖုန်းများ သို့မဟုတ် ဒစ်ဂျစ်တယ်မှတ်တမ်းတင်ကိရိယာများကို အသုံးပြုနိုင်ပြီး အသံ၊ အသံအသံနှင့် စကားပြောဆိုမှုများကို ကိုယ်တိုင်အကဲဖြတ်နိုင်သည်။ ဆရာများသည်အရှိန်မညီသောပြန်ကြားချက်များကိုပေးနိုင်သည်။
  • Metronome နှင့် tuner apps: TonalEnergy သို့မဟုတ် TE Tuner ကဲ့သို့သော All-in-One app များသည် metronome ကို interface တစ်ခုတွင်ခွဲခြားခြင်း၊ drone နှင့် tuner ဖြင့်ပေးသည်။ စည်းချက်နှင့် pitch တိကျမှု တည်ဆောက်ရန်လိုအပ်သည်။
  • ဗီဒီယိုသင်ခန်းစာများ: Zoom, Skype သို့မဟုတ် ရည်စူးထားတဲ့ ဂီတသင်ကြားရေးကိရိယာများလိုပလက်ဖောင်းများကဝေးကွန်သင်ခန်းစာများကိုခွင့်ပြုသည်။ မှန်ကန်သော မိုက်ခရိုဖုန်းတပ်ဆင်ခြင်း (သို့မဟုတ် USB ကြားခံစနစ်ကိုအသုံးပြုခြင်း) သည်အသံအရည်အသွေးကိုပြန်ကြားချက်အတွက် သိသိသာသာတိုးတက်စေနိုင်သည်။
  • လေ့ကျင့်ရေး app များ: Yousician (အဓိကအားဖြင့်ဂစ်တာအတွက်ဆိုသော်လည်း) သို့မဟုတ် SmartMusic လို app များသည်အချင်းချင်းအချင်းအမြင်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်အပြန်အလှန်ပေးနိုင်သည်။
  • အွန်လိုင်းအရင်းအမြစ်များ: euphonium ကို ရည်စူးထားသော YouTube ချန်နယ်များ (ဥပမာ၊ Euphonium.net, Brian Bowman ၏ masterclasses) သည်အခမဲ့ပြပွဲများနှင့်သင်ခန်းစာများကိုပေးသည်။

Euphonium သင်ခန်းစာများတွင် သုံးသပ်ချက်များ

ထိရောက်တဲ့ သင်ကြားမှုမှာ တိုးတက်မှုကို လမ်းညွှန်ဖို့ ဆက်လက် အကဲဖြတ်မှု ပါဝင်ပါတယ်။ အချိန်နဲ့တပြေးညီ ဂျူရီ စာမေးပွဲတွေကိုသာ အားကိုးတာအစား ဆရာတွေဟာ သင်ခန်းစာတိုင်းမှာ ဖွဲ့စည်းရေး အကဲဖြတ်မှုကို သုံးနိုင်ပါတယ်။

  • ရှင်းလင်းတဲ့ သတ်မှတ်ချက်များ: ဥပမာများဖြင့် "ကောင်းသော အသံ" သို့မဟုတ် "ကောင်းသော စကားစု" သည်ဘာပုံပေါက်သည်ကိုသတ်မှတ်ပါ။
  • ]ကိုယ်ပိုင်တန်ဖိုးသတ်မှတ်ချက်: ဆရာကအပြန်အလှန်အဖြေမပေးမီသင်တန်းသားများက အသံ၊ အသံ၊ စည်းချက်နှင့်အဆိုအရ မိမိတို့ကိုယ်ပိုင် စွမ်းဆောင်ရည်ကို အဆင့်သတ်မှတ်ရန် တောင်းဆိုပါ။
  • ပန်းတိုင် setting:FLT:1 စာသင်ကာလ အစမှာ ကျောင်းသားတွေကို ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ ပန်းတိုင်တွေရေးဖို့ (ဥပမာ "၁၂၀ bpm မှာ ၂-အိုကတမ် F အဓိက စကေးကို ကစားပါ") နဲ့ တိုးတက်မှုကို ခြေရာခံဖို့ ပြောပါ။
  • မှတ်တမ်းတင်မှတ်ချက်များ: ကျောင်းသားသည် တိုးတက်မှုပြသရန် တစ်ပတ်စောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစောစော
  • အဖော်တွေရဲ့အပြန်အလှန်တုံ့ပြန်မှု: အုပ်စုသင်ခန်းစာတွေမှာ ကျောင်းသားတွေကို နားထောင်ဖို့ တိုက်တွန်းပြီး တည်ဆောက်တဲ့ လေ့လာချက်တွေကို ပေးပါ။

Euphonium အတွက် သင်ကြားမှုစုစည်း

Euphonium ကစားသမားများစွာက ကော်စကတ်တီးဝိုင်း၊ ကြေးနီတီးဝိုင်း၊ အသေးစားအဖွဲ့များတွင် ပါဝင်သည်။ Ensemble pedagogy သည် အထူးစိန်ခေါ်မှုများနှင့် ကိုင်တွယ်သင့်သည်

  • Mix and balance: euphonium သည်အလယ်အလောင်းအသံအဖြစ်အသံများအဖြစ်အသံများအဖြစ်အသံများအဖြစ်အသံများအဖြစ်အသံများအဖြစ်အသံများအဖြစ်အသံများအဖြစ်အသံများအဖြစ်အသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအသံများအကြားအသံများအကြားအကြားအကြားအကြားအကြားအကြားအကြားအကြားအကြားအကြားအကြားအကြားအကြား
  • အဖွဲ့တွင် အသံသွင်းခြင်း: အသံသွင်းခြင်း မောင်းသူမဲ့ယာဉ်ကိုသုံးပါ သို့မဟုတ် ကျောင်းသားများအား tuba သို့မဟုတ် trombone အပိုင်းသို့ tune လုပ်ခိုင်းပါ။ မတူညီသောဖိုင်များတွင် euphonium ၏ tune tendencies ကိုနားလည်ပါ။
  • ရေတွက်ခြင်းနှင့် စည်းချက်: euphonium အပိုင်းတွင် syncopated သို့မဟုတ် offbeat အပိုင်းများပါဝင်သည်။ metronome နှင့်ခွဲခြားပါ။
  • Style and articulation: ကြေးနီအဖြူအူဖွန်းအစိတ်အပိုင်းများအတွက် အထူးဟန်တစ်ခုလိုအပ်သည် - tenuto, marcato, legato။ နားထောင်ခြင်းနှင့် တုပခြင်းမှတစ်ဆင့်ဟန်အချင်းချင်းချင်းခြားနားမှုကိုသင်ကြားပါ။

အဆုံးသတ်ချက်

Euphonium ပညာရေးသည် နည်းပညာဆိုင်ရာ ကျွမ်းကျင်မှုနှင့် ဂီတအနုပညာကို ပေါင်းစပ်သည့် အထူးပညာရပ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ တူရိယာ၏ ထူးခြားသောလက္ခဏာများ - ၎င်း၏ထုံးထုံးထုံးထုံး၊ ဗို့ဝှက်စနစ်နှင့် ဖော်ပြနိုင်စွမ်းများကို နားလည်ခြင်းနှင့်သင်ကြားခြင်းဆိုင်ရာ ချဉ်းကပ်မှုများကို စဉ်းစားစွာ ပေါင်းစပ်ခြင်းဖြင့် ပညာပေးသူများသည် ဂီတခရီးစဉ်တွင် ပျော်ရွှင်ပြီး ထူးချွန်သော ကျွမ်းကျင်သော euphonium ကစားသမားများကို ပျိုးထောင်နိုင်သည်။ Arban လေ့လာမှုကဲ့သို့သော အစဉ်အလာနည်းလမ်းများ၊ Suzuki ကဲ့သို့သော နားအခြေခံ ချဉ်းကပ်မှုများ၊ သို့မဟုတ် Alexander ကဲ့သို့သော ခန္ဓာကိုယ်အာရုံစိုက်နည်းပညာများဖြင့်ဖြစ်ဖြစ်၊ နောက်ဆုံးရည်မှန်းချက်သည် လိုက်ဖက်နေသည်မှာဖြစ်သည်။ ဂီတပညာရှင်ဆန်မှု၊ ယုံကြည်မှုနှင့် euphonium ကိုသက်တမ်းလုံး ချစ်ခြင်းကို ပျိုးထောင်ရန်ဖြစ်သည်။ euphonium သီးခြားသော အသိပညာကို ရင်းနှီးမြှုပ်နှံသူသင်တန်းသားများသည် ပိုမိုချမ်းသာသော အသံ၊ ပိုမိုနည်းပညာဆိုင်ရာ လေ့ကျင့်မှုနှင့် ပိုမိုနက်ရှိုင်းသော ဂီတပြည့်စုံမှုရရှိစေရန်တွေ့ရှိကြလိမ့်မည်။