Table of Contents

ဂျက်စ်ထရမ်ဘွန်းတီးခြင်းတွင် စကေးနှင့် ပုံစံများက ဘာကြောင့် အရေးပါသနည်း။

Jazz improvisation သည် ဟားမုန်းဆက်စပ်မှုအပေါ် ကိုက်ညီပြီး အလိုလို သံစဉ်များ ဖန်တီးခြင်း၏ အနုပညာဖြစ်သည်။ ထရွန်ဘွန်းတီးသည်များအတွက် scale နှင့် mode ကို ကျွမ်းကျင်ခြင်းသည် လက်ချောင်းပုံစံများထက်ပို၍ပါသည် - နား၊ နှိပ်စက်လက်မောင်းနှင့် အသက်ရှူမှုကို အချိန်နှင့်တပြေးညီ တုံ့ပြန်ရန် လေ့ကျင့်ခြင်းဖြစ်သည်။ သင်သည်ဤအသံတည်ဆောက်မှု အုတ်များကို အတွင်းပိုင်းပြုစုသောအခါ၊ သင်သည်:

  • ကျပန်းမှတ်ချက်များအစား ဟော်မနီလှုပ်ရှားမှုများကို လိုက်နာသော ရည်ရွယ်ချက်ရှိကြောင်းလိုင်းများ တည်ဆောက်ပါ
  • ပိုရှင်းလင်းတဲ့ ဟော်မနီ ဘာသာစကားအတွက် အားကောင်းတဲ့ စည်းချက်များအပေါ် ချောမွေ့မှု အသံများ
  • မတူညီတဲ့ ပုံစံများ ကို navigate Bebop မှ modal မှ fusion သို့ appropriate vocabulary နှင့်အတူ
  • ဖန်တီးမှု လွတ်လပ်မှုအတွက် ဖန်တီးမှု လွတ်လပ်မှုအတွက် လက်ချောင်းပြား (စလိုင်းအမှတ်) ရဲ့ စိတ်ပိုင်း မြေပုံတစ်ခု တည်ဆောက်ပါ။

ထရမ့်ဘွန်ရဲ့ နှင်းဆီက ထူးခြားတဲ့ ရုပ်ပိုင်းအမြင်တစ်ခု ထပ်ဖြည့်ပေးပါတယ်။ စကေးပုံစံတိုင်းဟာ ချောမွေ့ပြီး စီးပွားရေးဆန်တဲ့ နှင်းဆီလှုပ်ရှားမှု လိုအပ်ပါတယ်။ မက်ထရွန်မနဲ့ ဒရုန်းနဲ့ နှင်းဆီတွေကို လေ့ကျင့်ခြင်းက သင့်အ improvisation ကို တိုက်ရိုက်ထောက်ပံ့တဲ့ ကြွက်သား မှတ်ဉာဏ်ကို တည်ဆောက်တယ်။ Valve ကိရိယာတွေနဲ့မတူဘဲ ထရမ့်ဘွန်ဟာ နားကနေ လက်ကို တိကျတဲ့ ညှိနှိုင်းမှု လိုအပ်ပါတယ်။ အကြောင်းက အသံနဲ့ ခံစားချက်ကနေ တေးသွားတိုင်းကို ထားဖို့လိုလို့ပါ။ ဒါက ဂျက်စ် ထရမ့်ဘွန်သမားတွေအတွက် စကေးအလုပ်ကို ပိုအရေးကြီးစေပါတယ်။

ဂျက်စ် တရော့ဘွန်တီးဝိုင်းသမားတိုင်းအတွက် အရေးကြီးတဲ့ စကေးများ

အောက်ပါ scale များသည် jazz ၏ အဓိကစကားစုကိုဖွဲ့စည်းထားသည်။ စာဖတ်ခြင်းနှင့် မတူညီသောပုံစံများ (သုံးပုံ၊ လေးပုံ၊ ကြားကာလများနှင့် arpeggio ပေါင်းစပ်မှု) ဖြင့်၎င်းတို့ကို ၁၂ လုံးလုံးတွင် ကျွမ်းကျင်စေရန်။ scale တစ်ခုစီကို octaves များစွာနှင့်အတူလေ့ကျင့်သင့်ပြီး အမျိုးမျိုးသောဆက်စပ်မှုများရှိသည်။

၁) အကြီးစား

အဓိက scale သည် mode အားလုံးအတွက် parent scale ဖြစ်ပြီး jazz harmony ကို နားလည်ရန်စတင်ချက်ဖြစ်သည်။ ၎င်း၏ တစ်လုံးတစ်ဝက်နှင့်တစ်ဝက်အဆင့်ပုံစံ (W-W-H-W-W-W-H) သည် diatonic chord တည်ဆောက်မှုအတွက် အခြေခံဖြစ်သည်။

  • C Major မှာ ဥပမာ: C, D, E, F, G, A, B, C
  • အဓိက ၇ ကြိမ်မြောက် ချောချက် (Cmaj7) ကို သုံးပြီး သံစဉ်အတွက် အခြေခံအတန်းအဖြစ် သုံးပါ။
  • အထက်နှင့် အောက် စံချိန်များကို သုံး၍ ထရမ့်ဘုန်းပေါ်ရှိ ကီး ၁၂ လုံးလုံးတွင် လေ့ကျင့်ပါ။ ဥပမာ၊ ပထမနေရာမှ စတင်သော C အဓိက စကေး (အောက် C) တွင် အောက်တိုဘာအတွက် ပထမ၊ တတိယ၊ ဒုတိယ၊ ပထမ၊ တတိယ၊ ဒုတိယ၊ ပထမနှင့် ပထမ ထပ်မံအသုံးပြုသည်။ လေ့ကျင့်မှုစာအုပ်တွင် စကေးတစ်ခုစီအတွက် နေရာများကို မှတ်သားပြီး ပိုမိုညီညွတ်သော ကူးပြောင်းမှုအတွက် အခြားနေရာများနှင့် စမ်းသပ်ပါ။

Trombone သည် chromatic မဖြစ်သော နှင်းဆီကိရိယာဖြစ်သောကြောင့်၊ အသံတိုင်းအတွက် နှင်းဆီအတိအကျကို မှတ်သားရန်လိုအပ်သည်။ အဓိကနှင်းဆီသည် အသံထွက်နှင့် အမြန်နှုန်းအတွက် အရေးပါသော တစ်ဝက်အဆင့်နှင့် တစ်ဆင့်အနှောင့်အယှက်များကို နားလည်ရန် မြေပုံကိုပေးသည်။

၂. ဒိုရီယန်းပုံစံ

Dorian mode (၁၊၂၊၃၊၄၊၅၊၆၊၇) သည် ဂျက်စ်တွင် အများဆုံးဖြစ်သော သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သော သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သော သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သော သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သံ သေးငယ်သော သေးငယ်သံ သေး

  • D Dorian မှာ ဥပမာ D, E, F, G, A, B, C, D
  • So What သို့မဟုတ် Maiden Voyage လို အခြေအနေများတွင် သေးငယ်သော ၇ ကြိမ်မြောက် ချောချက်များ (Dm7) တွင် အသုံးပြုသည်။
  • (၁) တတိယ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္ထ၊ စတုတ္၊ စတုတ္၊ စတုတ္၊ စတုတ္၊ စတုတ္၊ စတုတ္၊

အသံကို အပြည်ပြည့်ဝနားလည်ရန်၊ တရွန်ဘုန်းဖြင့် တီးနေစဉ် စကေးကို သီချင်းဆိုပါ။ နားကို လေ့ကျင့်ပေးခြင်း၏ ဤလှမ်းလှမ်းမှုကို မကြာခဏ လျစ်လျူရှုကြသော်လည်း အခြေအနေတွင် အသံကို ကြားနိုင်စွမ်းကို သိသိသာသာ တိုးတက်စေသည်။

3. Mixolydian Mode ကို

Mixolydian mode (၁,၂,၃,၄,၅,၆,၆) သည် အဓိကကျသော ၇ ကြိမ်မြောက် စကေးဖြစ်သည်။

  • G Mixolydian မှာ ဥပမာ: G, A, B, C, D, E, F, G
  • G7, D7 သို့မဟုတ် V7 အဖြစ် လုပ်ဆောင်တဲ့ လွှမ်းမိုးတဲ့ ကြိုးတစ်ခုခုမှာ အသုံးပြုခြင်း
  • အသံကို သတ်မှတ်ဖို့ flat 7th (F natural) ကို အလေးထားပါ။ Mixolydian ကို အဓိက scale ကနေ ခွဲခြားပေးတာက ဒီnote ပါ။ G7 chord drone ကိုကိုင်ရင်း scale ကိုကစားလေ့ကျင့်ပါ။

G7 backing track တစ်ခုပေါ်မှာ G Mixolydian ကို တီးခတ်ဖို့ ထိရောက်တဲ့ လေ့ကျင့်ခန်းတစ်ခုက ပထမ လေးပုံတစ်ပုံ၊ နောက်ပြီး ရှစ်ပုံတစ်ပုံ၊ နောက်ပြီး ရှစ်ပုံတစ်ပုံပါ။ တစ်ခါတစ်လေ အသံကို သင့်နားတွေထဲ ပိတ်ဖို့ တစ်ချက်တီးမှုမှာ flat 7th ကို ဆင်းဖို့ အာရုံစိုက်ပါ။

၄. သေးငယ်သော ပဉ္စမကျမ်းစာ စကေး

(၁) ၃၊ ၄၊ ၅၊ ၇) ဂဏန်းဖြင့် အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊ အသံထွက်သည်၊

  • ဥပမာ A Minor Pentatonic: A, C, D, E, G
  • ဘလူး၊ ဟတ်ဘပ်နဲ့ ဖန်က သြဇာရှိတဲ့ ဂျက်စ်မှာ တွေ့နေကျ
  • ဂါဇာထရမ့်ဘွန်အတွက် သာမန်ဖြစ်သော portamento သက်ရောက်မှုများကို ဖန်တီးရန် နေရာအကြားက နှင်းလျှောလေ့ကျင့်ပါ။ ဥပမာ၊ အသံအသံကို တုပရန် E (ပထမနေရာ) မှ F (ပထမနေရာ trigger သို့မဟုတ် ခြောက်နေရာ alternate) သို့ ပျင်းလျှောစွာ နှင်းလျှောပါ။

အနည်းဆုံး pentatonic ကလည်း blues scale အတွက် အခြေခံတစ်ခုဖြစ်ပါတယ် (5 ကိုထည့်ပါ) ။ key တွေအားလုံးကို master လုပ်ခြင်းဟာ idiomatic အသံထွက်ဖို့ shortcut တစ်ခုပါ။

၅. ဘီဘော့ စကေး (မိုက်ဆောလစ်ဒန်)

bebop scale က flat 7th နဲ့ root (သို့မဟုတ် 1 နဲ့ 7 ကြား) ကြားမှာ chromatic passing tone ကိုထည့်ပေးပါတယ်။ ဒါက octave တစ်ခုကို ၈ တွင်းကို ဖန်တီးပေးပြီး chord tones တွေကို strong beats တွေမှာ ညှိပေးတယ်။ bebop ဝါကျဆိုခြင်းရဲ့ အဓိကလက္ခဏာတစ်ခုပါ။

  • အုပ်ချုပ်မှုရှိသည့် bebop အတွက် ပုံသေနည်း: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 7 (သဘာဝ ၇ က chromatic passing tone)
  • G Bebop မှာ ဥပမာ: G, A, B, C, D, E, F, F
  • G7 မှာ သုံးပြီး ချောမွေ့ပြီး လှုပ်ခါတဲ့ လိုင်းတွေကို သုံးပြီး downbeats တွေမှာ ချောမွေ့တဲ့ အသံတွေကို ပစ်မှတ်ထားပါ။ လှုပ်ခါမှုကို ခံစားဖို့ metronome နဲ့ 2 နဲ့ 4 တို့မှာ လေ့ကျင့်ပါ။

အဓိက bebop scale (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 7) က အဓိက 7th chords တွေကို လုပ်ဆောင်ပါတယ်။ trombonists တွေဟာ ii-V-I တိုးတက်မှုတွေကို အဆက်မပြတ် သွားဖို့ နှစ်မျိုးစလုံးကို လေ့ကျင့်သင့်ပါတယ်။

၆. ဘလူး စကေး

အငယ်ဆုံး pentatonic ကို 5 (ပြာရောင်အသံ) နဲ့ ပေါင်းစပ်ထားတယ်။ စိတ်ဓာတ်ပြည့်ဝပြီး ကြမ်းတမ်းတဲ့ စောလစ်အတွက် အရေးပါပါတယ်။

  • ပုံသေနည်း - ၁၊ ၃၊ ၄၊ ၅၊ ၅၊ ၇
  • A Blues မှာ ဥပမာ: A, C, D, E, E, G
  • သေးငယ်တဲ့ ၇-မြောက် ဘလူးဂီတတွေရော၊ လွှမ်းမိုးတဲ့ ၇-မြောက် ဘလူးဂီတတွေပါ သုံးပါ။
  • စည်းချက်အမျိုးမျိုး ထည့်ပါ- ရှည်လျားသော bends, half-valve effects (သင်၏အချိုးမှာ trigger ရှိပါက) နှင့်အခန်းအကြား glissandos များ။ အပြာအသံ (E) ကို chromatically ကို bend လုပ်နိုင်သည်။ E ဤ bend ကိုသင်၏ slide နှင့် နှုတ်ခမ်းဖြင့်လေ့ကျင့်ပါ။

၇. ကျယ်ပြန့်မှုလျော့ကျ (အပြည့်အဝ-ဝက်)

အလျင်လျော့ကျသော စကေးသည် တစ်ဆင့်တစ်ဆင့်နှင့် တစ်ဝက်ကို (W-H-W-H-W-W-W-W-H) လဲလှယ်သည်။ ၎င်းမှာ ၈ လုံးရှိပြီး သဟဇာတဖြစ်သည်၊ အလျင်လျော့ကျသော စကေးသုံးခုကို (C, C, D) ပေးသည်။

  • အနည်းဆုံး ၇ ကြိမ်မြောက် ချောချက် (ဥပမာ Bdim7) နဲ့ အ dominant 79 ချောချက် (ဥပမာ G79) တို့ကို သုံးပါ။
  • ဥပမာ C ကျဆင်း (တစ်ဝက်လုံး): C, D, E, F, F, G, A, B, C
  • ထပ်တလဲလဲမဖြစ်အောင် ပုံစံများတွင်လေ့ကျင့်ပါ scale အပိုင်းအစများနှင့် arpeggio ပုံစံများကိုအသုံးပြုပါ။ trombone အတွက်၊ နှင်းဆီခုန်နှုန်းကို အနည်းဆုံးဖြစ်စေသော နေရာများတွင် ကျင့်သုံးပါ; ဥပမာ၊ C ကို ပထမနေရာတွင်စတင်ခြင်း၊ D ကို တတိယနေရာတွင်စတင်ခြင်း၊ E ကို ဒုတိယနေရာတွင်၊ F ကို ပထမနေရာတွင် စသည်တို့တွင်လေ့ကျင့်ပါ။

၈. တစ်လုံးလုံး အသံအချိုး

(၆) တေးသွားများ (၆) လုံးလုံး။ တိုးမြှင့်ထားသော (သို့) ပြောင်းလဲထားသော လွှမ်းမိုးသော ချောင်းများအပေါ် အိပ်မက်မက်ဖွယ်၊ မရေရာတဲ့ အသံကို ဖန်တီးသည်။

  • ဥပမာ C တစ်လုံးလုံးသံ C, D, E, F, G, A, C
  • G75 သို့မဟုတ် အပြည့်အဝငါးပုံမရှိသော ပြောင်းလဲသော အုပ်ချုပ်သူတစ်ခုခုတွင် အသုံးပြုခြင်း
  • ခရိုမတစ် ချဉ်းကပ်မှု မှတ်ချက်တွေနဲ့ ခေတ်သစ် လိုင်းတွေအတွက် ပေါင်းစပ်ပါ။ G75 vamp ပေါ်မှာ တစ်လုံးလုံးအသံအချိုးအစား အပိုင်းအစတွေကို ကစားလေ့ကျင့်ပါ။

လေ့လာရန် အရေးကြီးသော နည်းလမ်းများ

အဓိက စကေးမှ အခြေခံပုံစံများအပြင် ဂျက်စ်ထရွန်ဘွန်တီးသည်များသည်လည်း သံစဉ်နည်းသော ပုံစံများကို စူးစမ်းသင့်သည်။ ဤသည်တို့သည် လွှမ်းမိုးသော ချောချက်များအတွက် ပြောင်းလဲသော အသံများကိုပေးပြီး ခေတ်သစ်ဂျက်စ်အချောမှုအတွက် မရှိမဖြစ်ဖြစ်လိုအပ်သည်။

အဓိကကျတဲ့ အဆင့်မှ mode များ

  • ဖရစ်ဂျီယန် ] (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7): စတုတ္ထနှစ် flat ကို sus9 chords သို့မဟုတ် စပိန်နံ့စပ် improvisation တွင်အသုံးပြုသည်။ ဥပမာ E ဖရစ်ဂျီယန်: E, F, G, A, B, C, D. flamenco စတိုင်နောက်ခံဖြင့်လေ့ကျင့်ပါ။
  • Lydian (၁,၂,၃,၄,၅,၆,၇): အဓိကအသံ (၄) ကို အဓိကအသံ (၇) (၁၁) (၁) (၁) (၁) ) (၁) (၁) ) (၁) (၁) ) (၁) ) (၁) (၁) ) (၁) (၁) ) (၁) (၁) ) (၁) (၁) ) (၁) (၁) (၁) ) (၁) (၁) (၁) ) (၁) (၁) (၁) (၁) (၁) (၁) (၁) (၁) (၁) (၁) ) (၁) (၁) (၁) (၁)
  • (FLT:0) Locrian (FLT: 1) (၁,2,3,4,5,6,7): m75 ချောချက်များတွင် (ဥပမာ Bm75) သုံးစွဲမှု တစ်ဝက်လျော့နည်းသွားသည်။ ဥပမာ B Locrian: B, C, D, E, F, G, A။ သရုပ်ဖော်သံအတွက် ပဉ္စမမြောက်နှင့် ပဉ္စမမြောက်ကို အာရုံစိုက်ပါ။

Melodic Minor မှ mode များ

ဒါတွေဟာ အဆင့်မြင့် ဂျက်စ် ဟားမုန်းအတွက် အရေးပါပြီး စံနှုန်းတွေနဲ့ ခေတ်ပြိုင် တေးသွားတွေမှာ ပေါ်ထွက်ပါတယ်။

  • (၄) လိုင်ဒီယန်း Dominant (FLT:0) (သံစဉ်ငယ်မှု) (၁၊၂၊၃၊၄၊၅၊၆၊၇၇) ကို အဓိကကျသော ၇၁၁ ကြိုးများတွင် အသုံးပြုသည်။ ဥပမာ G Lydian Dominant: G, A, B, C, D, E, F။ ဤ scale သည် John Coltrane နှင့် Michael Brecker တို့၏ဂီတတွင် အဓိကကျသောဂီတဖြစ်သည်။ Trombonists များသည် G711 vamp ကိုအကျင့်နိုင်သည်။
  • (FLT:0) ပြောင်းလဲသော စကေး (FLT:1) (သီချင်းငယ် (၇) ပုံစံ): 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 ) ပြောင်းလဲသော လွှမ်းမိုးသော ချိုးများတွင် အသုံးပြုခြင်း (G7995). ဥပမာ G ပြောင်းလဲသည်: G, A, B, C (အသံတူ B), D, E, F. ဤစကေးတွင် သဘာဝငါးပါးမှလွဲ၍ ပြောင်းလဲမှုအားလုံးရှိသည်။ ထရွန်ဘွန်ကိုကစားရန် ခက်ခဲသည်။
  • Locrian 2 (သံစဉ်ငယ်မှု ၆) ပုံစံ: m75 ချောမွေ့တဲ့ အခြားနည်းအတွက် သုံးပါ။ ဥပမာ B Locrian 2: B, C, D, E, F, G, A. ဒီ scale က flat second ကိုရှောင်ရှားကာ ပိုသဟဇာတဖြစ်စေတယ်။

ထရွန်ဘွန်ကို ထိရောက်စွာ လေ့ကျင့်နည်း

အသုံးမပြုဘဲ အသိပညာဟာ အပေါက်ပါ။ ဒီနည်းလမ်းတွေကို သုံးပြီး အကွက်တွေကို ဂီတဆန်ပြီး အတွင်းကျစေပါ။

  1. Metronome ကို Slow Start လုပ်ပါ။ In-tune slides, consistent tone, and no shifting noises ကို ဦးတည်ပါ။ အသံကို စစ်ဆေးဖို့ drone ကိုသုံးပါ။ Trombone အတွက်တော့ အသံက အရေးပါပါတယ်၊ အကြောင်းက နှင်းဆီအလိုက် နေရာတိုင်းမှာ micro-adjustments ရှိလို့ပါ။
  2. ကွင်းဆက်များတွင် ကွင်းဆက်များအားကစားပါ တတိယ၊ စတုတ္ထ၊ ငါးပုံနှင့် တြိဂံပုံစံများ။ ဤသည်မှာ ဟော်မနီနားလည်မှု တည်ဆောက်ပြီး မျဉ်းလိုက် အစဉ်တစ်ခုထက် ဆက်စပ်မှုစုတစ်ခုအဖြစ် ကွင်းဆက်ကိုကြားရစေသည်။
  3. နောက်ခံသီချင်းများကို Dorian ကိုသုံးပြီး တစ်ချောင်းတည်းသော vamp (ဥပမာ Dm7) ကို jam လုပ်ပါ။ နောက်ပြီး ii-V-I ပုံစံများပေါ်တွင်။
  4. ကော်ဒင်သံစဉ်များကို ပစ်မှတ်ထားပါ စကေးတစ်ခုစီအတွင်း၊ အားကောင်းသောခုန်နှုန်းများဖြင့် ကော်ဒင်၏ ၃ သို့မဟုတ် ၇ တွင် ဆင်းသက်ခြင်းလေ့ကျင့်ပါ။ ဤသည်က လိုင်းများကို သဟဇာတမှုတွင် ဖြေရှင်းပြီး မြေမြှုပ်ထားသည်။
  5. တီးဝိုင်းသံစဉ်များသည် စကားပြောဆိုမှုအား ပြောင်းလဲစေသည်။ တီးဝိုင်းသံစဉ်များအတွက် Legato Tonguing (dah-dah-dah) နှင့် Ghosted Notes (လေလျှော့ချခြင်း) ကို စမ်းကြည့်ပါ။
  6. FLT:0 ကို မှတ်တမ်းတင်ပြီးလေ့လာပါ J.J. Johnson, Curtis Fuller, Slide Hampton, and Conrad Herwig တို့လို ဆရာများ၏ အသံသွင်းများနှင့်သင်၏ တကိုယ်တော်သံများကို နှိုင်းယှဉ်ပါ။
  7. (FLT:0) ရိုးရိုးစကေးအစား နေရာပုံစံများသုံးပြီး စကေးအတွင်းရှိ နှင်းဆီအပြောင်းအလဲများကို ခုန်ချပါ။ ဥပမာ၊ Arpeggio ခုန်ချခြင်း (C‐E‐G‐B) တွင် C major ကိုကစားပြီး စကေးအသိအမှတ်ပြုလှုပ်ရှားမှုဖြင့် ဖြည့်ပါ။

သာမန်ဂျက်စ်တိုးတက်မှုများတွင် စကေးများနှင့် ပုံစံများ အသုံးပြုခြင်း

Chord TypeRecommended Scale / ModeExample
Major 7 (Cmaj7)Major scale, Lydian (for ♯11 sound)C major or F Lydian (no B♭)
Minor 7 (Dm7)Dorian, minor pentatonic, blues scaleD Dorian or A minor pentatonic
Dominant 7 (G7)Mixolydian, bebop, altered scaleG Mixolydian or G altered (A♭ melodic minor)
Half‑diminished (Bm7♭5)Locrian, Locrian ♮2B Locrian or D melodic minor
Diminished 7 (Bdim7)Diminished scale (whole‑half)B dim scale (B, C, D, D♯, F, F♯, G♯, A)

Autumn Leaves (ii‐V‐I) သို့မဟုတ် Blue Bossa (minor ii‐V‐i) ကဲ့သို့သော စံနှုန်းတစ်ခု၏ တိုးတက်မှုမှတစ်ဆင့် အလုပ်လုပ်ပါ။ ချောင်းတစ်ခုစီအတွက် စကေးကို စိတ်ပိုင်းအရရွေးချယ်ပြီးနောက် 3rd, 7th နှင့်ပြောင်းလဲသော တင်းမာမှုများကိုအသားတင်သော အရောင်မှတ်ချက်များကိုအလေးထားသော တိုတောင်းသော အကြောင်းအရာများကို improvise လုပ်ပါ။ လေ့ကျင့်ခန်းကို လေ့ကျင့်မှု တည်ဆောက်ရန် မတူညီသောကီးများဖြင့် ထပ်လုပ်ပါ။

နားကို သင်ကြားခြင်းနှင့် အစားထိုးခြင်း

Trombone သည်ဂီတဂီတဂီတဂီတအသံများနှင့်တူသော အသံများကိုကြားနိုင်သော ဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတ

JJ Johnson ရဲ့ Lament or Blue Trombone ရဲ့ ရိုးရှင်းတဲ့ ဝါကျတွေနဲ့ စပါ။ ဒါတွေကို ရေးပြီး သူသုံးတဲ့ စကေးတွေကို လေ့လာပါ။ ဒါက သီအိုရီနဲ့ အသံကို တံတားတွေအဖြစ် သတ်မှတ်ပါတယ်။ Trombone အတွက်လည်း သရုပ်ဖော်ခြင်းဟာ သင်ဟာ လက်နက်အတွက် ထူးခြားတဲ့ နှင်းဆီအမှတ်တွေနဲ့ အစုလိုက်အပြုံလိုက်အပြုံလိုက်အသံတွေကို ကြားရဖို့ ကူညီပါတယ်။

ဂျက်စ်ထရမ်ဘွန်းတီးသူများအတွက် ပုံမှန်အခက်အခဲများ

  • တူညီသော scale pattern ကို အားကိုးခြင်းအားဖြင့်သင်ဟာ စက်ဆန်စွာ အသံထွက်လိမ့်မည်။ scale, mode, နှင့် chromatic approach notes တို့ကြားမှာကွဲပြားသည်။ patterns ကိုဖောက်ဖျက်ရန် 1‐2‐3‐5 သို့မဟုတ် 1‐3‐5‐7 လို sequences ကိုအသုံးပြုပါ။
  • စည်းချက်ပိုင်းကို လျစ်လျူရှုခြင်း နှင်းအကျယ်များသာဖြစ်သည်၊ ဂျက်စ်သည် ချင်းတွင်းတွင် နေထိုင်သည်။ လှုပ်ခါသော ရှစ်မြောက်၊ syncopation နှင့် rest များနှင့်အတူ နှင်းအကျယ်များကိုလေ့ကျင့်ပါ။ ရှည်တိုတိုတို သို့မဟုတ် မှတ်ထားသော ရှစ်မြောက် ဆဌမကဲ့သို့ စည်းချက်ပုံစံဖြင့် နှင်းအကျယ်များကိုတီးပါ။
  • အောက်ခြေမှတ်ကို လျစ်လျူရှုခြင်း ထရွန်ဘိုနီပညာရှင်အများအပြားသည်မြင့်မားသော စကေးများကိုသာလေ့ကျင့်သည်။ အလယ်ပိုင်းနှင့်နိမ့်ပိုင်းက ကွင်းဆက်များတွင် ဘလာဒ်များနှင့် လမ်းလျှောက်မှုလိုင်းများအတွက် အသံကောင်းရှိသည်။ ထိန်းချုပ်မှု တည်ဆောက်ရန် E (ပီးဒယ်သံ) အောက်သို့ဆင်းသော စကေးအားလုံးကိုလေ့ကျင့်ပါ။
  • အစားထိုးနေရာများမရှိခြင်း အစားထိုးရေချိုးနေရာများကို ကျွမ်းကျင်ခြင်း (ဥပမာ၊ ၁ နေရာအစား F အတွက် ၄ နေရာ) သည်ပျော့ပျောင်းသော scalar run များကိုဖြစ်စေပြီး ရှားပါးသောခုန်ခြင်းများကိုရှောင်ရှားစေသည်။ scale တစ်ခုစီအတွက်ရေချိုးနေရာချပ်ကိုလေ့လာပြီး စံစံနှုန်းနှင့် အစားထိုးလက်ချောင်းနှစ်မျိုးစလုံးကိုလေ့ကျင့်ပါ။
  • သဟဇာတဖြစ်မှုကို နားမထောင်ဘဲ စကေးတီးခြင်း အမြဲတမ်း Drone သို့မဟုတ် နောက်ခံလမ်းကြောင်းဖြင့်လေ့ကျင့်ပါ။ သီးခြားစကေးက ပညာရေးဆန်နိုင်ပြီး ရည်မှန်းချက်က ဂီတဆက်သွယ်မှုပါ။

အားလုံးကို စုစည်းခြင်း - နမူနာလေ့လာခြင်း

C အဓိက (Dm7 → G7 → Cmaj7) မှာ ပုံမှန် ii-V-I ကိုသုံးပြီး ဒီနည်းလမ်းကို စမ်းကြည့်ပါ။

Dorian (D‐E‐F‐G‐A‐B‐C) ကို ၂ တချက်၊ G Mixolydian (G‐A‐B‐C‐D‐E‐F) ကို ၂ တချက်၊ C major ကို ၄ တချက် တီးခတ်ပါ။ အဆင့်ဝက်မှာ တက်ခိုင်းပြီး ထပ်လုပ်ပါ။ နောက်ပြီး တေးသွားတစ်ပိုင်းကို ဖန်တီးပါ။ Dm7 မှာ F‐A‐C‐E ကိုတီး၊ G7 မှာ B‐D‐F‐A ကိုတီး၊ Cmaj7 မှာ E‐G‐B‐D ကိုတီး။ ဒါတွေကို ခရိုမاتیک ဖြတ်သန်းတဲ့ အသံတွေနဲ့ ချိတ်ပါ။ သင်ကိုယ်တိုင်ကို မှတ်တမ်းတင်ပြီး တင်းမာမှုနဲ့ လွတ်မြောက်မှုအတွက် နားထောင်ပါ။

သင်ဟာ သင်ခန်းစာကို ၁၂ လုံးလုံးမှာ တူညီတဲ့ ii-V-I ကို တီးခတ်ရင်း တိုးချဲ့ပါ။

ပြင်ပ ရင်းမြစ်များ

ဒီအရည်အသွေးမြင့် ပစ္စည်းတွေနဲ့ သင်ခန်းစာတွေကို ပိုမိုကျယ်ပြန့်အောင်လုပ်ပါ။

  • JazzAdvice.com improvisation, ear training, and practice routines အကြောင်း လက်တွေ့ကျသောဆောင်းပါးများ။
  • International Trombone Association ကသင်တန်းများ၊ စာပေများနှင့် လူမှုအဖွဲ့အစည်း၏ ထောက်ပံ့မှုကို ရှာဖွေသည်။
  • The Jazz Piano Site ကီးဘုတ် ရှုထောင့်မှ ချောမွေ့မှုအသံများနှင့် သီအိုရီကိုမြင်ပါ
  • ဂျက်ဖ်ကလိဝလန် (Jeff Cleveland) သည် YouTube တွင် trombone နည်းပညာနှင့် ဂျက်စ်သဘောတရားများအား ရည်စူးထားသည်။
  • MusicTheory.net အလယ်အလတ်အခြားကိုရှာဖွေရေး၊ ချောချက်တည်ဆောက်ရေးနှင့် scale တည်ဆောက်ရေးအတွက် အခမဲ့သင်ခန်းစာများနှင့်လေ့ကျင့်ခန်းများ။

နောက်ဆုံး အတွေးအခေါ်များ

ဂဏန်းများနှင့် ပုံစံများကို ကျွမ်းကျင်ခြင်းသည် ဂျက်စ်ထရမ်ဘွန်းအ improvisation ကို မှန်းဆခြင်းဂိမ်းမှ ဟားမုန်းနှင့် စကားပြောဆိုမှုသို့ ပြောင်းလဲစေသည်။ ရည်မှန်းချက်က အဆင်များကိုသာ မပြေးဆွဲရန်မဟုတ်ဘဲ အသံများကို သင့်နားက သင့်သိုင်းကို လမ်းညွှန်ပေးလောက်အောင် နက်ရှိုင်းစွာ အတွင်းခံစေရန်ဖြစ်သည်။ အဓိကဂဏန်းငါးခုနှင့် ပုံစံနှစ်ခုဖြင့်စတင်ပါ- အဓိက၊ ဒိုရီယန်၊ မိုက်ခိုလီဒီယန်၊ မိုက်ခိုလီယန်၊ ပန်တတတွန်၊ ဘီဘပ်၊ အပေါင်း လိုင်ဒီယန်နှင့် ပြောင်းလဲထားသည်။ သင်တိုးတက်လာစဉ် သံစဉ်မော်ဒူးသေးငယ်များနှင့် ညီမျှတမှုရှိန်များသို့ တိုးချဲ့ပါ။ ရည်ရွယ်ချက်နှင့်လေ့ကျင့်ပါ၊ ဆရာများကို နားထောင်ပါ၊ သင်ကြားသည့်ဂီတနှင့် အမြဲတမ်းသီအိုရီကိုဆက်သွယ်ပါ။ ပျော်ရွှင်စွာဖြန်းကာ ဆက်လက်လှုပ်ပါ။