ကျယ်ပြန့်သော သံပုရာတီးမှုတွင် အနုပညာအဆိုပြုခြင်းနှင့် ဂီတပညာကို ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်စေခြင်း

အေးမြသော သံပုရာတီးသည့်အတွက် နည်းပညာကျွမ်းကျင်မှုသည် စစ်ပွဲ၏ တစ်ဝက်မျှသာဖြစ်သည်။ အသံများကို တက်ကြွသော စိတ်ခံစားမှု ဘာသာစကားတစ်ခုသို့ ပြောင်းလဲတဲ့အခါ စစ်မှန်သော အနုပညာသည် ပေါ်ပေါက်သည်။ အနုပညာအဆိုနှင့် ဂီတသည် ပရိတ်သတ်ကို ဆွဲဆောင်မှုရှိစေသော ဂီတတစ်ခုနှင့် ယန္တရားဆိုင်ရာ ဖျော်ဖြေမှုကို ကွဲပြားစေသည်။ သင် trombone၊ euphonium သို့မဟုတ် tuba ကိုတီးသည်ဖြစ်စေ၊ အသက်ရှူခြင်း၊ သဒ္ဒါ၊ ဒိုင်နမ်နစ်နှင့် အချိန်ကို ကျွမ်းကျင်ခြင်းသည် နက်ရှိုင်းစွာ တုံ့ပြန်မှုရှိစေသော ဇာတ်လမ်းကိုပြောဆိုနိုင်သည်။ ဤညွှန်ပြချက်သည် အနက်ရှိုင်းစွာ တုံ့ပြန်မှုရှိစေသော ပုံပြင်တစ်ခုကို ဖွံ့ဖြိုးရန် အပြည့်အဝသော နယ်ပယ်တစ်ခုပေးသည်။

အနုပညာဆိုင်ရာ စကားလုံးပေါင်းစပ်ခြင်းရဲ့ အခြေခံ

Phrasing သည်ရည်ရွယ်ချက်နှင့်အသိအမှတ်ပြုမှုနှင့်အတူဂီတသီချင်းများကို ပုံသွင်းခြင်းဖြစ်သည်။ ၎င်းသည်စကားပြောခြင်း၏ သဘာဝဖြစ်စဉ်ကို ထင်ဟပ်သည်။ အသက်ရှူရာ၊ ဘယ်စကားလုံးများကိုအာရုံစိုက်ရသည်၊ တင်းမာမှုနှင့်လွတ်မြောက်မှုအလင်းများကိုဘယ်လိုဖန်တီးရသည်။ ချမ်းသာသော၊ တုန်ခါမှုမြင့်မားသော အသံများအတွက်၊ အသံသွင်းခြင်းသည်အာရုံစိုက်စွာထိန်းချုပ်ရန်လိုအပ်သည်၊ အသံသွင်းခြင်းသည် အဓိကကျသော တိုင်လေးတိုင်အနက်တွင် တည်ဆောက်ထားသည်- အသက်ရှူခြင်း၊ အစုလိုက်၊ ဒိုင်နမ်နစ်နှင့်အချိန်။ ဒီတိုင်အလွန်တွင်၊ စကားလုံးအမှတ်အသား ဗိသုကာသည်အလွန်ဆုံးရောက်ရှိရာ၊ လိုင်းကဘယ်အချိန်ကြာမြင့်ရသည်၊ တက်ခြင်းနှင့် ကျဆင်းခြင်း၏နှေးနှုန်းကိုဘယ်လိုခံစားရသည်

အသက်ရှူခြင်းနှင့် စကားလုံးများကို ပုံသွင်းခြင်း

သင့်အသက်ရှူဟာ ဝါကျတိုင်းရဲ့ အင်ဂျင်ပါ။ တည်ငြိမ်ပြီး ထောက်ပံ့တဲ့ လေစီးဆင်းမှုမရှိရင် ဂီတသီချင်းတွေဟာ ပြိုကွဲသွားပါတယ်။ ကြေးနီစက်သုံးပစ္စည်းတွေဟာ လေထုထုထုသိပ်ကြီးလိုအပ်ပြီး ဖော်ပြတဲ့ ဝါကျဆိုခြင်းအတွက် ပထမဆုံးလိုအပ်ချက်ဖြစ်စေပါတယ်။ အပြင်ဘက်အမြင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ထောက်ပံ့မှုနဲ့ ထိန်းချုပ်တဲ့ အသက်ရှူလေ့ကျင့်ခန်းတွေကို ကျင့်သုံးပါ။ ဥပမာ၊ လေးကြိမ်လောက် ရှူသွင်း၊ ရှစ်ကြိမ်လောက် ရှူထုတ်၊ နောက် ၁၆ကြိမ်အထိ ဆက်တိုက် ဖိအားကို ထိန်းသိမ်းပါ။ အစောကြီးလွန်းပြီး လေစီးဆင်းမှု မညီမျှမှုကြောင့် ခံစားရသူ ဝါကျတစ်ခုက ၎င်းရဲ့အလင်းကို ဆုံးရှုံးသွားပါလိမ့်မယ်။ သင့်အသက်ရှူကို ပန်းချီဆရာရဲ့ခွက် တည်ငြိမ်ပြီး ကြံစည်တဲ့၊ အရောင်နဲ့ ပြင်းအားမှာ သိမ်မွေ့တဲ့ အဆင့်သတ်မှတ်မှုတွေမှာ တတ်စွမ်းရှိတဲ့ အသက်ရှူပါ။

အသက်ရှူခြင်းရဲ့ စကားလုံးပေါင်းစပ်မှုကို မြှင့်တင်ဖို့၊ အသံကို တချိန်တည်းမှာ စပြီး တီးခတ်ခြင်းဖြင့် စပြီး တီးခတ်ခြင်းဖြင့် စပြီး တီးခတ်ခြင်းဖြင့် ပြန်သွားပါ။ အသံကို ဗဟိုပြုထားပြီး အသက်ရှူခြင်းသည် တညီတညွတ်တည်း စီးဆင်းနေစေရန် ဂရုစိုက်ခြင်းဖြင့် ဒါကို တီးခတ်ပါ။ ဒီလေ့ကျင့်ခန်းက ဝါကျများကို ယုံကြည်မှုရှိရှိရှိ ထုလုပ်ရန် လိုအပ်တဲ့ ဒိုင်နမ်နစ် ထိန်းချုပ်မှုကို တည်ဆောက်ပေးပါတယ်။ ဒါ့အပြင်၊ အသက်ရှူခြင်းဖြင့် နက်ရှိုင်းစွာ စမ်းသပ်ပါ။ နောက်ပြီး ပါးစပ်ကို နှိပ်ရင်း နှေးပြီး တညီတညွတ်တည်း အသက်ရှူပါ။ ဒါက သင့်ရင်ဖူကို စက္ကန့် ၃၀ နှာထုတ်ခြင်းအတွက် ရည်ရွယ်ကာ ပျော့ပါးပါးပါးတန်းမှာ ရှည်လျား၊ သီချင်းဆန်တဲ့ လိုင်းကြောင်းတွေကို ထောက်ပံ့ဖို့ သင်ပေးတယ်။

စကားလုံးပေါင်းစပ်ခြင်း

အချိုးအစားများတွင် အချိုးအစားများနှင့် အချိုးအစားများကို ပြောင်းလဲစေရန် လိုအပ်သည်။ အချိုးအစားများတွင် အချိုးအစားများနှင့် အချိုးအစားများကို ပြောင်းလဲစေရန် လိုအပ်သည်။ အချိုးအစားများတွင် အချိုးအစားများနှင့် အချိုးအစားများကို ပြောင်းလဲစေရန် လိုအပ်သည်။ အချိုးအစားများတွင် အချိုးအစားများနှင့် အချိုးအစားများကို ပြောင်းလဲစေရန် လိုအပ်သည်။ အချိုးအစားများတွင် အချိုးအစားများနှင့် အချိုးအစားများကို ပြောင်းလဲစေရန် လိုအပ်သည်။ အချိုးအစားများတွင် အချိုးအစားများနှင့် အချိုးအစားများကို ပြောင်းလဲစေရန် လိုအပ်သည်။

အသံကိုသုံးပြီးအလွန်သွားပါ ဒိုင်နမ်နစ်မပြောင်းလဲဘဲအလေးချိန်တိုးစေတဲ့အသံအချို့ရဲ့အသေးစားတိုးမြှင့်မှုများကိုသုံးပါ။ ဥပမာ၊ ဆင်းလာသည့်လိုင်းတွင်အနိမ့်ဆုံးအသံကို နည်းနည်းတိုးစေခြင်းက မြေပြင်ဆင်ခြင်းအသိကိုပေးနိုင်ပါတယ်။ စကလာလမ်းကြောင်းသို့အသံအမွှေးတိုးမြှင့်ခြင်းလေ့ကျင့်ခန်း၊ ပထမဦးဆုံးအားဖြင့် metronome ကိုနှေးကွေးနှုန်း (quarter = 60) ကိုသတ်မှတ်ပြီး ပစ်မှတ်ချက်အသံကိုအသိအမှတ်ပြုလုပ်ခြင်းနှင့်အတူနောက်ခံအားကိုခံစားနေစဉ်ကလွဲမှုနည်းပါးစေခြင်း။ စိတ်ကူးယဉ်ခေတ်စကားလုံးဖော်ခြင်းတွင်အများဆုံးဖြစ်သော ဤနည်းပညာသည် နားထောင်သူများက သဘာဝကျပြီးရည်ရွယ်ချက်ရှိသည် ဟုမြင်သော သိမ်မွေ့သောအဆိုကိုထည့်သွင်းသည်။

ဒိုင်နမ်နစ်

တေးသွားသံကို တီးခတ်ခြင်းမှာ ဒိုင်နမ်နစ် ဝိရောဓိက ဂီတအဆိုရဲ့ နှလုံးခုန်သံပါ။ အသံနည်းတဲ့ ကြေးနီတီးခတ်ခြင်းမှာ အသံပြင်းထန်စွာတီးခတ်ဖို့နဲ့ တူရိယာရဲ့ သဘာဝစွမ်းအားကို အားကိုးဖို့ သွေးဆောင်မှုက ဒိုင်နမ်နစ် သိမ်မွေ့မှုကို ထိခိုက်စေနိုင်ပါတယ်။ pianoissimo (အရမ်းပျော့) မှ fortissimo (အရမ်းအရှိန်) အထိနဲ့ နောက်ပြန်တစ်ချက်တီးခတ်ဖို့ အလုပ်လုပ်ပါ၊ ကွဲခြင်း သို့မဟုတ် အသံအရည်အသွေးဆုံးရှုံးခြင်းမရှိဘဲ ပျော့ပျောင်းတဲ့ crescendo နှင့် decrescendo ကို အာရုံစိုက်ရင်းပါ။ ဒီနောက် ဒါကို ဝါကျများအတွက် အသုံးချပါ။ ဘယ်အသံက ဝါကျရဲ့ အမြင့်ဆုံးဖြစ်လိမ့်မလဲ၊ ဘယ်ဟာက ကျဆင်းလိမ့်မလဲ ဆုံးဖြတ်ပါ။ အရည်အသွေးကိုတောင် ညွှန်းပြဖို့ FLT:0"> FLT:1: 1"> ဒိုင်နမ်နစ် လမ်းညွှန် (FLT: 1) ကိုသုံးပါ။ အချိန်ကြာလာတာနဲ့အမျှ ဒီလေ့ကျင့်ဟာ အလိုလိုဖြစ်လာပြီး ရိုးရှင်းဆုံးအသံတွေထဲကို အသက်သွင်းဖို့ သင်ခွင့်ပြုပါတယ်။

ကောလိပ်စာပေနှင့် ဂန္ထဝင်စာပေများအတွက် terrace dynamics ကို ပေါင်းစပ်ပါ။ ရိုမန်နစ်ဂီတ၏ တဖြည်းဖြည်းလှိုင်းများနှင့်မတူဘဲ၊ terraced dynamics သည် တချိန်တည်းသော အဆင့်များအကြားတွင် ရုတ်တရက်ပြောင်းသွားသည်။ ဟန်ဒယ် သို့မဟုတ် မော်ဇတ်တေးလက်မှ တမင်တကာပြောင်းသွားသော စကားစုကိုလေ့ကျင့်ပါ၊ သဒ္ဒါကို ခပ်တောက်ပစွာ ထိန်းထားပြီး ဇာတ်ကောင်ကို ခြားနားစေသည်။ ဒီကို Tchaikovsky သို့မဟုတ် Wagner ၏ အချစ်ရေးစကားစုနှင့် ယှဉ်ကြည့်ပါ။ ဒိုင်နမ်ကစ်က စီးဆင်းဆင်းဆင်းဆင်းဆင်းသင့်သည်။ စတိုင်အသိကဏ္ဍကို နားလည်ခြင်းသည် ရှေးဟောင်း ဒိုင်နမ်ကစ် ရွေးချယ်မှုများကို တားဆီးပြီး သင့်စကားစုကို သမိုင်းသိရှိမှုတွင် အခြေခံသည်။

Rubato နဲ့ အချိန်ဆွဲခြင်း

Rubato (သို့) အချိန်ကို ချုံ့ခြင်းသည် မက္ကနီကလစ် စည်းချက်နှင့် ဖော်ပြမှုဖြစ်စဉ်ကို ခြားနားစေသည်။ Low Brass players များသည် သံစဉ်ခုန်သံများကို ထောက်ပြရန် သို့မဟုတ် ဆန္ဒရှိခြင်းအသိကို ဖန်တီးရန် rubato ကိုအသုံးပြုနိုင်သည်။ အဓိကအချက်က သိမ်မွေ့မှုဖြစ်သည်။ rubato များလွန်းသည် မတည်ငြိမ်သည့် အသံများ; နည်းလွန်းသည် စက်ရုပ်ဆန်သည်။ မက်ထရိုနမ်နှင့်အတူ သိမ်မွေ့သောလက်ရာကို တင်းကျပ်သော စင်ချိန်ဖြင့်လေ့ကျင့်ပါ၊ ထို့နောက် metronome မပါဘဲ ထပ်လုပ်ပါ၊ အဆိုပြုချက်၏ စိတ်ခံစားမှု အပြင်ဆင်ကို သဘာဝအတိုင်း အသက်ရှူနိုင်စေသည်။ အသုံးဝင်သောလေ့ကျင့်မှုတစ်ခုက အဆိုပြုချက်တစ်ကြောင်းကို သုံးကြိမ်တီးခြင်းဖြစ်သည်။ ပထမဦးဆုံးသည် အချိန်တွင် တင်းကျပ်စွာ၊ ဒုတိယသည် အမြင့်ဆုံးသို့ နည်းနည်းလေး အရှိန်မြှင့်ခြင်းနှင့်အတူ၊ တတိယသည် အပြောင်းအလဲသို့ ပြန်လည်ဆွဲခြင်းဖြင့် မူကွဲမတိုင်မီတွင်။ သတင်းစကားလုံးတစ်ခုစီသည်ဘယ်လိုပြောင်းလဲသည်ကို သတိပြုပါ။

(FLT:0) ရိတမီ စောလ်ဖေးဂ် (FLT:1) ကို ကစားမည့်အရင် သံစဉ် (ta, ti စသည်တို့) ဖြင့် စည်းချက်များကို တီးခတ်ခြင်း သို့မဟုတ် အသံသွင်းခြင်းဖြင့် သင့်ရဲ့အတွင်းပိုင်း နှလုံးခုန်မှုကို ဖွံ့ဖြိုးစေပါ။ ဤသည်မှာ သင် rubato ကိုချိတ်တဲ့အခါ အချိန်ကို ဆုံးရှုံးခြင်းထက် သိသိသာစွာ ခေါက်နေတာကို အာမခံပေးသည်။ သံစဉ်ကို နှစ်ကြိမ်တီးခတ်ခြင်း မှတ်တမ်းတင်ပါ။ တစ်ကြိမ်က တင်းကျပ်တဲ့ အချိန်နဲ့တစ်ကြိမ်၊ တစ်ကြိမ်က အရသာရှိတဲ့ rubato ဖြင့်။ ပြန်ကြားပြီး သင်ရပ်တန့်ခဲ့ရာ သို့မဟုတ် ရှေ့ကို တွန်းပို့ခဲ့ရာကို နှိုင်းယှဉ်ပါ။ သီတင်းပတ်များစွာအတွင်းမှာ သင့်အချိန်အာရုံဟာ ဆက်စပ်မှုကို စွန့်လွှတ်ခြင်းမရှိဘဲ ပိုမိုပျော့ပျောင်းပြီး ဖော်ပြမှုရှိလာပါလိမ့်မယ်။

ဂီတကို ကျင့်သုံးခြင်းအားဖြင့် ပျိုးထောင်ခြင်း

ဂီတသည် ပိုကျယ်ပြန့်သော စိတ်ခံစားမှုနှင့် စတိုင်အနက်ကောက်မှုကို ဖွဲ့စည်းထားသည်။ စာသားမှတ်ချက်များကို ပုဂ္ဂိုလ်ရေးဇာတ်လမ်းအဖြစ် ပြောင်းလဲစေသည်။ စကားစုဆိုခြင်းသည် အသေးစား တည်ဆောက်မှုအပေါ် အာရုံစိုက်နေသော်လည်း ဂီတသည် မေးသည်- ဤပုဒ်သည်ဘာအကြောင်းပါသနည်း။ ငါပြောပြနေသည့်ဇာတ်လမ်းကဘာလဲ?

ရည်ရွယ်ချက်ရှိပြီး နှေးကွေးလေ့ကျင့်ခြင်း

Slow practice ကို မကြာခဏ နည်းပညာ တိကျမှုနှင့် ဆက်စပ်ထားသော်လည်း ဂီတတိုးတက်မှုအတွက်လည်း အလားတူ အားကောင်းသည်။ နှေးကွေးတဲ့ tempo တွင်သင်သည်သံအရောင်၊ vibrato နှုန်းနှင့် ဒိုင်နမ်ကရိန်းကို စူးစမ်းရန်အချိန်ရှိသည်။ 4-8 တိုင်းတာမှု ဝါကျအတွက်၊ မတူညီသော vibrato ပုံစံများကိုနှေးကွေးပြီး ကျယ်ပြန့်စွာ စမ်းသပ်ရင်း ၁၀ မိနစ်ကြာ ဖြည်းဖြည်းစွာကစားရင်း၊ တက်ကြွမှုအတွက်အလျင်အမြန်နှင့် ကျဉ်းစောင်းပါ။ vibrato ရဲ့စတင်ချိန်ကို ပြောင်းလဲအောင်ကြိုးစားပါ။ ၎င်းကိုအလယ်သံတွင်ပွင့်စေခြင်း သို့မဟုတ် ချက်ချင်းစတင်ခြင်းပါ။ ဗားရှင်းတိုင်းကိုမှတ်တမ်းတင်ပြီး နှိုင်းယှဉ်ပါ။ Slow practice သည်အသံနှင့် ဝါကျတစ်ခုစီ၏အတွင်းဘဝကိုဖေါ်ပြပြီး စွမ်းဆောင်မှု tempo တွင်ခေါ်ဆိုနိုင်သော ကိရိယာအစုတစ်ခု တည်ဆောက်သည်။

FLT:1 နည်းစနစ်ကိုသုံးပြီး Slow Practice ကိုတိုးချဲ့ပါ- စကားစုကိုဝက်နှုန်းနဲ့၊ နောက်ပြီး သုံးပုံတစ်ပုံနှုန်းနဲ့၊ နောက်ပြီး အရှိန်ပြည့်နဲ့ ကစားပါ- အမြဲတမ်းတူညီတဲ့ ဒိုင်နမ်နစ်နဲ့ စကားလုံးပေါင်းစပ်မှု သရုပ်ဖော်မှုကို ထိန်းသိမ်းပါ- ဒါက နှေးကွေးလှုပ်ရှားမှုမှာလုပ်ထားတဲ့ ဂရုစိုက်တဲ့ ဆုံးဖြတ်ချက်တွေကို ပိုမြန်တဲ့ နှုန်းအတွက် ကြွက်သားမှတ်ဉာဏ်ထဲကို လွှဲပြောင်းပေးပါတယ်။ သင့်အကြိုက်ဆုံး ပုံသွင်းရွေးချယ်မှုတွေကို မှတ်တမ်းတင်ပါ- အရောင်ရောင် ခဲတံနဲ့ဂဏန်းမှာရေးပါ- ဒါတွေကို စွမ်းဆောင်မှုမှာ အစဉ်အလာအတိုင်း ပြန်လည်ထုတ်လုပ်နိုင်ဖို့။

တက်ကြွစွာ နားထောင်ခြင်းနှင့် စာရေးခြင်း

အကောင်းဆုံးဆရာတော်အချို့က အသံသွင်းခြင်းများဖြစ်သည်။ ခရစ်ယာန် Lindberg (ထရမ့်ဘွန်း), Roger Bobo (tuba) သို့မဟုတ် Steven Mead (euphonium) ကဲ့သို့သော နာမည်ကျော်နိမ့်ချောင်းအဆိုတော်များကို နားထောင်ပါ။ ၎င်းတို့၏စကားလုံးထုတ်ဖော်မှု ဆုံးဖြတ်ချက်များကို လေ့လာပါ။ သူတို့ဘယ်မှာ အသက်ရှူရှုကြလဲ၊ သူတို့ crescendo ကိုဘယ်လိုဖွဲ့စည်းကြလဲ၊ သူတို့ဘာလုပ်ကြလဲ? အသံသွင်းမှုတစ်ခုမှ တကိုယ်တော်တိုတစ်ပုဒ်ကို ကူးယူခြင်းဖြင့် ပိုမိုသွားပါ။ အသံသွင်းချက်နှင့် စည်းချက်များကိုရေးသားပါ၊ ထို့နောက်သင်ကြားထားသောအရာကို အခြေခံ၍ စကားလုံးပေါင်းစပ်မှု အမှတ်များနှင့် ဒိုင်နမ်ကစ်များ ထည့်သွင်းပါ။ နောက်ဆုံးတွင်မူရင်းစကားလုံးထုတ်ဖော်မှုကို တုပရန် ကြိုးစားပြီး ပြန်လည်တီးပါ။ ဤလုပ်ငန်းစဉ်သည်ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ဂီတပညာ၏ သိမ်မွေ့သော နယူးနစ်များကို internalize လုပ်သည်။ International Trombone Association FLT:0 ကဲ့သို့သော ၀က်ဘ်ဆိုက်များသည် masterclass နှင့် စွမ်းဆောင်မှုအရိပ်များကိုရရှိစေသည်။

အဆိုတော်များနှင့်အခြားအဆိုတော်များ၏အသံကို နားထောင်ပါ- အဆိုတော်များ၏အတက်အကျနှင့်ကျဆင်းမှုနှင့်အံတူသော အသံကို တုပရန်ကြိုးစားပါ- ဒီပရဟိတအချင်းချင်းချင်း ချဉ်းကပ်မှုက မကြာခဏဆိုသလို အသံထွက်အယူအဆများကို ပိုမိုသဘာဝကျပြီး စကားပြောပုံတူသော စကားပြောဆိုမှုအယူအဆများကို ဖော်ပြသည်။

ဗီဗရာတို၏ အခန်းကဏ္ဍ

Vibrato သည်အားကောင်းသော ဖော်ပြရေးကိရိယာတစ်ခုဖြစ်သော်လည်း ရည်ရွယ်ချက်ရှိရှိ အသုံးပြုရန်လိုအပ်သည်။ နိမ့်သော ကြေးနီစက်များတွင် vibrator ကို diaphragm နှလုံးခုန်သံ၊ ပါးစပ်လှုပ်ရှားမှု သို့မဟုတ် လက်ကိုင်ကိုင်တွယ်မှု (ထရွန်ဘုန်းသိုင်းပေါ်တွင်) ဖြင့်ထုတ်လုပ်နိုင်သည်။ နည်းတစ်ခုစီသည် မတူညီသောသဘာဝကိုရသည်။ နှေးကွေး (၄ နှလုံးခုန်မှု ၁ ခရိုင် = ၆၀) ၊ အလတ်စား (၆ နှလုံးခုန်မှု ၁) ၊ မြန် (≈8) ဖြင့်ထိန်းချုပ် vibrator ကိုထုတ်လုပ်ခြင်း။ ဝါကျတစ်ခုအတွင်းရှိအသံအချို့ကိုသာဆက်မပြတ်မပြုလုပ်ဘဲ vibrator ကိုထည့်ပါ။ vibrator ၏ ရုတ်တရက်တိုးတက်မှုရှိရာ crescendo ၏ထိပ်တွင်ရှိသောအသံသည် အသက်ရှုလှုပ်ရှားစေနိုင်သည်။ ဆန့်ကျင်ဘက်သို့ပြောရလျှင်ငြိမ်စွာသွားသော အသံတစ်သံသည် ထိခိုက်လွယ်မှုများကို သယ်ဆောင်နိုင်သည်။ အဓိကကဆန့်ကျင်မှုဖြစ်သည်။

FLT:0 vibrato delay: တေးသွားရှည်ကို တိုက်ရိုက်စတင်ပြီး ရိုက်ချက်အနည်းငယ်အကြာမှာ vibrato ကိုထည့်ပါ။ ဒါက တွေ့ရှိမှု (သို့) စိတ်ခံစားမှုဖြစ်ပေါ်မှုခံစားမှုကို ဖန်တီးပါတယ်။ တေးသွားအနှံ့အပြားရှိတဲ့ vibrato ကျယ်ပြန့်မှုကိုလည်း စမ်းကြည့်ပါ။ နူးညံ့တဲ့ ပျော့ပါးတဲ့ အဖြတ်လမ်းတွေအတွက် သေးငယ်တဲ့ vibrato ၊ အရှိန်မြင့်တဲ့ ကာလတွေအတွက် ကျယ်ပြန့်တဲ့ vibrato ။ သန်လျင်တဲ့ သီချင်းတစ်ကြောင်း (ဥပမာ Saint-Saëns ရဲ့ Swan ရဲ့ဖွင့်ဆိုချက်) ကို မတူညီတဲ့ vibrato အသုံးချမှုတွေနဲ့ မှတ်တမ်းတင်ပြီး ဇာတ်လမ်းကို အကောင်းဆုံးဆောင်ရွက်တဲ့တစ်ခုရွေးပါ။

ဂီတကို စကေးများနှင့် စကေးများထဲတွင် ပေါင်းစပ်ခြင်း

မကြာခဏဆိုသလို နည်းပညာဆိုင်ရာ လေ့ကျင့်ခန်းတွေကို စကားမပြောဘဲ တီးခတ်လေ့ရှိပါတယ်။ ဂီတကို သင့်ရဲ့ ပုံမှန်ဘဝထဲ ထည့်သွင်းဖို့ စကေးတစ်ခု (သို့) အတန်းတစ်ခု ယူပြီး စိတ်နေစိတ်ထားတစ်ခု (သို့) မယ်လန်ချောလီ၊ ပျော်ရွှင်မှု၊ အောင်ပွဲခံတစ်ခု သတ်မှတ်ပါ။ သင့်တော်တဲ့ ဒိုင်နမ်နစ်၊ သဒ္ဒါ၊ စည်းချက်ချောမွေ့မှု ကို အသုံးပြုပြီး စိတ်နေစိတ်ထားကို ဂဏန်းကို တီးခတ်ပါ။ ဥပမာ၊ C အဓိက စကေးတစ်ခု (သို့မဟုတ်) ပျော်ရွှင်စွာ တီးခတ်ခြင်းမှာ အလင်းရောင် သဒ္ဒါ၊ တက်တက်မှုမှာ အရှိန်ချက်နည်းတစ်ခု၊ ထိပ်ဆုံးအသံမှာ အလေးချိန်ကောင်းတစ်ခုရှိနိုင်ပါတယ်။ တီးခတ်ခြင်းမှာ မယ်လန်ချောလီ၊ တူညီတဲ့ စကေးတစ်ခုမှာ လက်တွဲဘာသာစကား၊ တဖြည်းဖြည်း ကျဆင်းခြင်းနဲ့ တဖြည်းဖြည်း နှေးနှေးတဲ့ စည်းချက်တစ်ခု အသုံးပြုနိုင်ပါတယ်။ ဒီလေ့ကျင့်ခန်းက သင့်ဦးနှောက်ကို ဂီတအပိုင်းတိုင်းကို ဖော်ပြမှုဆိုင်ရာ အခွင့်အလမ်းတစ်ခုအဖြစ် ကုသဖို့ သင်ပေးတယ်။ နည်းပညာဆိုင်ရာ လေ့ကျင့်ခန်းတစ်ခုတင်မဟုတ်ဘူး။

(၁) အမြင့်ဆုံး ဒိုင်နမ်နစ်အမှတ်ကိုမှတ်သားပါ (၂) အသက်ရှူရာနေရာကိုဆုံးဖြတ်ပါ (၃) vibrato အတွက်အသံတစ်သံ (သို့) နှစ်သံကိုရွေးပါ။ (၄) agogic အလေသံများကိုရှာဖွေပါ။ စာရင်းကို run-through အနည်းငယ်ပြီးနောက်စစ်ဆေးပြီး စကားစုခံစားချက်အပေါ်အခြေခံပြီးပြင်ဆင်ပါ။ အချိန်ကြာလာတော့ ဒီရည်ရွယ်တဲ့ ဆုံးဖြတ်ချက်ချခြင်းသည် ဒုတိယသဘာဝဖြစ်လာပြီး သင်ဟာ ဂီတနူးယန်းမှုကို မြင်ကွင်းဖတ်ခြင်းသို့တောင် ယူဆောင်လာစေပါတယ်။

ကျယ်ပြန့်သော ကြေးနီစိန်ခေါ်မှုများကို ကျော်လွှားခြင်း

Low-metal instrument တွေဟာ စကားလုံးတွေပြောခြင်းနဲ့ ဂီတကို တည့်တည့် ဖြေရှင်းမပေးရင် တားဆီးနိုင်တဲ့ ထူးခြားတဲ့ အတားအဆီးတွေ ဖြစ်ပေါ်စေပါတယ်။ ဒီပြဿနာတွေကို အသိအမှတ်ပြုပြီး ဖြေရှင်းခြင်းဟာ အနုပညာ တိုးတက်မှုအတွက် အရေးပါပါတယ်။

လေထုထုကြီးများ စီမံခန့်ခွဲခြင်း

အပူချိန်ကို မြင့်မားစေရန်အတွက် လေထုထုကို သုံးရန် လိုအပ်သည်။ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန် လိုအပ်သည်။ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှူသွင်းရန်၊ လေထုကို မြင့်မားစွာ ရှ

FLT:0 ကို ပေါင်းစပ်ပါ: သီချင်းတိုတစ်ပုဒ်ယူပြီး သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို စည်းချက်အရ တိုးချဲ့ပါက စကားစုတိုင်းမှာ အနားအလောက်ရှိစေသည်။ ကျန်တဲ့အချိန်မှာ အေးဆေးပြီး ပြည့်ဝတဲ့ မြန်မြန်၊ တိတ်ဆိတ်တဲ့ အသက်ရှူခြင်းကို လေ့ကျင့်ပါ။ ဒါက ဝင်ပေါက်မတိုင်ခင် အနိမ့်အမြင့်၊ ကြောက်စိတ်ရှူခြင်းရဲ့ သာမန်ပြဿနာကို ရှောင်ရှားဖို့ ကူညီပါတယ်။ အသက်ရှူခြင်းမတိုင်ခင်လည်း အပြည့်အဝ အသက်ရှူခြင်းလေ့ကျင့်ပါ။ ဒါက လေအိုးကို ပြန်လည်တင်ပေးပြီး အသက်ရှူမှုထောက်ပံ့မှု မတိုးတက်စေတဲ့ အသက်ရှူမှု အစုအဝေးကို ကာကွယ်ပါတယ်။

အောက်ခြေစာရင်းတွင် ရှင်းလင်းသော စကားလုံးများ

Low register notes တွေဟာ တွဲပြီး မရှင်းလင်းနိုင်ပါတယ်၊ အထူးသဖြင့် trombone မှာတော့ နှင်းဆီအလိုက် ချိတ်ဆက်မှု တိကျမှုအပေါ် သက်ရောက်မှုရှိတယ်။ ရှင်းလင်းမှုတိုးတက်ဖို့၊ တေးလျော့တဲ့ စကေးတွေကို လေ့ကျင့်ပြီး တေးရှင်းတဲ့ လျှာစတင်မှုကို အာရုံစိုက်ရင်း တေးလျော့တဲ့ register တစ်ခုစီအတွက် သုံးပါ။ တေးလျော့ register မှာ tah အစုလိုက်အပြုံကို သုံးပြီး တေးလျော့ register တစ်ခုစီမှာ လေကို ရပ်တန့်စေပါတယ်။ slurred vs tonged ပုံစံတွေကိုလည်း လေ့ကျင့်ပါ။ ပထမဆုံး slurred တွေကို တေးလျော့လိုက်၊ နောက်တော့ အားလုံးကို tongueed တွေ၊ နောက်ပြီး ရောစပ်လိုက်။ မမှန်ကန်တဲ့ အစုလိုက်အပြုံတွေ (သို့မဟုတ်) လွတ်မြောက်တဲ့ တိုက်ခိုက်မှုတွေအတွက် မှတ်တမ်းတင်ပြီး နားထောင်ပါ။ အချိန်ကြာလာတာနဲ့အမျှ၊ ဒါက အမှောင်ဆုံး register တွေမှာတောင်မှ တိကျတဲ့ အစုလိုက်အပြုံအတွက် လိုအပ်တဲ့ ညှိနှိုင်းမှုကို တည်ဆောက်ပေးပါတယ်။

ကျယ်ပြန့်သော အသံချဲ့ခြင်းအား ကျင့်သုံးခြင်းဖြင့် ကျယ်ပြန့်သော အသံချဲ့ခြင်းအား ကျင့်သုံးခြင်း။ ဥပမာ၊ ကျားပြွန်တွင် Bb2 (လူတန်းအောက်ရှိ စာရင်းစာရင်းနှစ်တန်း) ကို F2 သို့ ကျယ်ပြန့်စွာ ကစားပြီးနောက် Bb2 ကို ထပ်မံကျယ်ပြန့်စွာ တီးခတ်ခြင်း။ ဤပုံစံသည် ကျယ်ပြန့်သော အသံချဲ့ခြင်းအကြာတွင် ကျယ်ပြန့်သော အသံချဲ့ခြင်းမရှိဘဲ ကျယ်ပြန့်စွာ တီးခတ်ခြင်းသို့ ကျယ်ပြန့်စွာ ကျယ်ပြန့်စွာ တီးခတ်ခြင်းသို့ ကူညီသင်ကြားပေးသည်။ တိုက်ခိုက်မှုသည် ဗဟိုပြုခြင်းအတွက် tuner ကိုအသုံးပြုပါ။ ပြင်းထန်သော တိုက်ခိုက်မှုသည် မကြာခဏတော့ အပါးစပ်တွင် အလွန်အကျွံ တင်းမာမှုကို ညွှန်ပြသည်။

ဒိုင်နမစ်နှင့် ပရိုဂျက်

တေးသံရှင်များတွင် အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိသည်ဆိုသော်၊ အသံအနိမ့်အမြင့်ရှိ

ပရိုဂျက်မှုကိစ္စများအတွက် FLT:0 ကိုပေါင်းစပ်ပြီး တွဲဖက်လေ့ကျင့်ခန်းများဖြင့် တွဲဖက်ပြုလုပ်ပါ။ အသံသွင်းမှုကို နားကြပ်များဖြင့် နားထောင်ရင်း ရိုးရှင်းသော ဒိုင်နမ်နစ် လေ့ကျင့်ခန်း (pp မှ ff သို့တိုးပြီး ပြန်) ကိုကစားပါ။ တွဲဖက်မှုအသားအရည်နှင့် တိမ်ချိန်ကို သင့်အသံနှင့် လိုက်ဖက်အောင်ပြင်ဆင်ပါ။ အထူးသဖြင့် အောက်ခြေကျယ်ပြန့်သော ကြေးနီသည် ရွှံ့ဖြူဖြစ်စေနိုင်သည့် အရေးပါတဲ့ 200-500 Hz ကွင်းဆက်တွင်ပါ။ ပျော့သော ဒိုင်နမ်နစ်တွင်လည်း တွဲဖက်ပြုလုပ်ပါ။ pianissimo marcato တွဲဖက်မှုသည် ဗဟိုသံကို ဆက်လက်ထိန်းသိမ်းထားသော ပြတ်သားသော လျှာတိုတစ်ခုလိုအပ်သည်။

အသံအသံနဲ့ အသံအသံပေါင်းစပ်မှု

Out-of-tune note တွေဟာ စကားစုရဲ့ မှော်ကို ချိုးဖောက်ပါတယ်။ Low-metal instrument တွေဟာ overtone series တွေရဲ့ ထူးဆန်းမှုတွေနဲ့ slide/valve ကိုက်ညီမှုကြောင့် intonation trap တွေကို ခံနိုင်ရည်ရှိကြတယ်။ ပုံမှန်လေ့ကျင့်ခန်းလုပ်ရင်း drone နဲ့ အခြေခံကျတဲ့ pitch ကို ထိန်းသိမ်းပြီး ရိုက်ချက်တွေကို နားထောင်ရင်း ကစားပါ။ sharp/flat tendencies ကိုပြင်ဆင်ဖို့ tuning slide (သို့) embouchure ကိုသုံးပါ။ ensemble settings တွေမှာ သင့်အခန်းဖော်တွေရဲ့ timbre ကိုက်ညီခြင်းဖြင့် ရောစပ်ပါ။ လုံးဝကိုက်ညီပြီး tonic အရောင်နဲ့ ကိုက်ညီတဲ့ စကားစုဟာ အားထုတ်မှုမရှိပြီး ဖော်ပြမှုရှိပေမဲ့ intonation ဆိုးဝါးတာက နည်းပညာ အားနည်းချက်တွေကို ဖော်ပြပါတယ်။

FLT:0 ကိုသင်၏စက်အတွက်သင်၏အသံစဉ်အတွက်သင်၏အသံစဉ်ကိုရှာဖွေပါ။သင်၏မြောင်းပေါ်ကအသံစဉ်တိုင်း၏အသံစဉ်များကိုရေးသားပါ။ (ဥပမာ၊ euphonium တွင် C# တတိယနေရာက ထက်မြက်ပြီး နှုတ်ခမ်းအောက်သို့မဟုတ် trombone တွင် trigger နေရာများသောအားဖြင့် flat ကိုနှိပ်ပါ။) အသံမပါခြင်းမှမပျက်စီးဘဲအလင်းလင်းစေရန်သင်၏စကားလုံးများကိုအလေးထားခြင်းဖြင့်အသံစဉ်တစ်ခုစီကိုအဆင်ပြေစွာပြင်ဆင်ခြင်းအပေါ်အာရုံစိုက်ခြင်းဖြင့် drone ဖြင့်နှေးကနဲသင်၏စကားလုံးများကိုသင်၏အသံစဉ်တစ်ခုစီကိုပြင်ဆင်ပါ။ ဤသတိကျသောနည်းလမ်းသည်သင်၏စကားလုံးများကိုခိုင်မာသောအသံစဉ်အခြေခံပေါ်တည်ဆောက်ထားသည်ကိုအာမခံပေးသည်။

စာလုံးပေါင်းကို အပြုအမူဖြင့် အသက်သွင်းခြင်း

သင်ရဲ့ စကားလုံးနဲ့ ဂီတကို နောက်ဆုံး စမ်းသပ်မှုအဖြစ် တင်ဆက်မှုတစ်ခုအဖြစ် သတ်မှတ်ထားတယ်။ သင်နဲ့ သင့်ပရိတ်သတ်အတွက် စိတ်ဝင်တစား၊ လက်ရှိကာလ အတွေ့အကြုံတစ်ခုအဖြစ် လေ့ကျင့်မှု ပြင်ဆင်မှုအားလုံးကို ချန်လှပ်ဖို့လိုပါတယ်။

အမှတ်များ လေ့လာမှုနှင့် သမိုင်းဆိုင်ရာ အခြေအနေ

ဂီတကိုမတီးခင် ဂီတဂဏန်းကိုလေ့လာပါ။ ကဗျာဆရာရဲ့ရည်ရွယ်ချက်တွေကို နားလည်ပါ။ ဘယ် tempo အမှတ်အသားတွေ၊ ဒိုင်နမ်ကီအညွှန်းတွေ၊ သဒ္ဒါတွေ ရေးသားထားလဲဆိုတာပါ။ ဒါပေမဲ့ သမိုင်းဝင်ဟန်ကိုလည်း စဉ်းစားပါ။ ဘရာော့ကလက်ရာတစ်ခုမှာ ပိုမိုအုတ်ချထားတဲ့ ဒိုင်နမ်ကစ်နဲ့ ရူဘာတိုနည်းနည်းလိုအပ်နိုင်ပြီး စိတ်ကူးယဉ်လက်ရာတစ်ခုမှာ ပိုကျယ်ပြန့်တဲ့လက်ဟန်တွေနဲ့ ပြင်းထန်တဲ့ တုန်ခါမှုကို ဖိတ်ခေါ်ပါတယ်။ သင့်စကားလုံး ဆုံးဖြတ်ချက်တွေကို အသိပေးဖို့ ခေတ်နဲ့ ကဗျာဆရာကို လေ့လာပါ။ ဥပမာ၊ ဘတ်ချ် တီးဝိုင်းက တုန်ခါမှုနည်းပါးနဲ့ ကြည်လင်၊ ပွင့်လင်းတဲ့ အသံကို တောင်းဆိုပြီး Strauss အသံကဗျာတစ်ခုက ပိုမိုတိုက်ခိုက်၊ ထက်သန်တဲ့ စကားလုံးပေါင်းစပ်မှုကိုခွင့်ပြုပါတယ်။ ဒီအခြေအနေက သင့်အဓိပ္ပါယ်ကို မူတည်စေတာပါ။

စာသားတစ်ခုစီအတွက် လုပ်ဆောင်ချက် မှတ်စုစာရွက်တစ်ခု ဖန်တီးပါ- အဓိကစကားလုံးထိပ်သီး၊ အသက်ရှူမှုမှတ်ချက်များ၊ စည်းချက်ပြောင်းလဲမှုနှင့် စာလုံးဝတ္ထုဖော်ပြချက်များကိုစာရင်းပါ (ဥပမာ - mm. 12-16: ဝမ်းနည်းစရာ၊ စည်းချက်အားနည်းစွာဆွဲယူခြင်း၊ mm. 17-20: အောင်ပွဲခံ၊ ရှေ့ဆက်) ။ လေ့ကျင့်ခန်းတိုင်းမတိုင်ခင် ဤစာရွက်ကိုစစ်ဆေးပါ။ သင်ဟာ စာသားကိုသိလာလေတော့ ဒီမှတ်စုတွေ အပြည်ပြည့်စုံလာလိမ့်မယ်၊ ဒါပေမဲ့ ရေးသားထားတာက အစည်းအဝေးများစွာအတွင်းမှာ ညီညွတ်မှုကို အာမခံပေးတယ်။

ပရိတ်သတ်နှင့် ဆက်သွယ်ခြင်း

သင့်ရဲ့ စကားစုဆိုတာက ဆက်သွယ်တဲ့ မီဒီယာပါ။ သင့်စကားစုတွေရဲ့ ပုံသဏ္ဍာန်ကို မတီးခင် စိတ်ကူးကြည့်ပါ။ ဇာတ်လမ်းကို ပုံဖော်ပါ။ ဂီတဇာတ်လမ်းနဲ့ စိတ်ခံစားမှုပိုင်းအရ ပါဝင်ပါ။ ကဗျာရေးဆရာက ဝမ်းနည်းစရာ အဒဂီကို ရေးခဲ့ရင် ဒီ ဝမ်းနည်းမှုကို ခံစားခွင့်ပြုပါ။ သင့်ကိုယ်ခန္ဓာ ဘာသာစကားနဲ့ မျက်နှာအမူအရာတွေဟာ သင့်စိတ်ခံစားမှုအခြေအနေကို သဘာဝအတိုင်း ထင်ဟပ်စေပြီး ပရိသတ်တွေက ဒီအချက်ပြမှုတွေကို မှတ်မိစေပါတယ်။ သက်တောင့်သက်သာရှိပေမဲ့ အာရုံစိုက်ပါ။ သင့်ပခုံးတွေ၊ ပါးစပ်တွေမှာ တင်းမာမှုက တင်းမာတဲ့ စကားစုဆိုခြင်းအဖြစ် ဘာသာပြန်ပါလိမ့်မယ်။ မလိုလားတဲ့ တင်းမာန်ကို စစ်ဆေးဖို့ မှန်ရှေ့မှာ ဖျော်ဖြေလေ့ကျင့်ပါ။

(FLT:0) စိတ်ပိုင်းပုံများအား အသုံးပြု၍ ဆက်သွယ်မှုကို မြှင့်တင်ပါ။ တက်လာသော စကားစုအတွက် တောင်ပေါ်တက်ခြင်း စိတ်ကူးကြည့်ပါ။ ဆင်းလာသော စာကြောင်းအတွက် အရွက်ကျခြင်း စိတ်ကူးကြည့်ပါ။ ဒါက စကားစုကို ပုံသွင်းပေးရုံသာမက ပရိတ်သတ်ကို ရည်ရွယ်ချက်ကို နည်းစနစ်ထက် ပိုမိုရှင်းလင်းစွာ ဆက်သွယ်ပေးပါတယ်။ ဖျော်ဖြေခြင်းမတိုင်မီ နှေးကွေးစွာ အသက်ရှူပြီး သွယ်ဝိုက်ချင်တဲ့ ခံစားချက်ကို တိတ်ဆိတ်စွာ ဖော်ပြပါ။

ဆက်သွယ်ရေးကို စုစည်းပေးရန်

ဂီတသံစဉ်သည် အခန်းတစ်ခုသို့မဟုတ် သံစုံတီးဝိုင်းတစ်ခုတွင် အခြားသူများနှင့်သင့်၏စကားလုံးများကို ညှိနှိုင်းရန်လိုအပ်သည်။ ဂီတသည် မျှဝေသောဘာသာစကားဖြစ်သည်။ မျက်စိဆက်သွယ်ခြင်း၊ အသက်ရှူခြင်းဟန်ဆောင်မှုများ၊ ဝင်ပေါက်များ၊ ဒိုင်နမ်ကစ်များနှင့် စည်းချက်ပြောင်းမှုများကို ညှိနှိုင်းရန်သတိထားရှိရှိ နားထောင်ခြင်းများကို အသုံးပြုပါ။ ဥပမာ၊ ကြေးနီတေးဂီတချောင်းတွင် တူရီဝင်ရောက်မှုတစ်ခုမှအရင် တူရီတီးသူ၏ အသက်ရှူသည် အဖွဲ့အစည်း၏ အသက်ရှူခြင်းကို ညှိနှိုင်းသည်။ လေ့ကျင့်မှုအတွင်းသင်၏အပိုင်းနှင့်အတူ အတူတူ အသက်ရှူခြင်း။ တကယ်တမ်းတွင် အချင်းချင်းအချိန်နှင့်အတူ အသက်ရှူထုတ်ခြင်း။ ဤရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာအချိတ်ဆက်မှုက သီးခြားဂီတပညာရှင်များစွာအစား အသံတစ်ခုလို အသံတစ်ခုလို အသံထွက်သော ပေါင်းစည်းညီညွတ်သောစကားလုံးသို့ ဦးတည်စေသည်။

FLT:0 ကိုအသံမတူသောအဆိုများအတွက်အသံမတူသောအဆိုများအတွက်အဆိုများကိုဖန်တီးပါ- စကားစုတစ်ခု၏ထိပ်သီးအတွက်အသေးစားအသံ၊ လာမည့် crescendo အတွက်မျက်ခမ်းကိုအနည်းငယ်မြှောက်ခြင်း၊ သို့မဟုတ် ritardando အတွက် အသက်ရှူခြင်း၏အနည်းဆုံးနှေးကွေးခြင်း။ ဒီအဆိုများက ဂီတစီးဆင်းမှုကိုမဖျက်ဆီးဘဲ Ensemble ကိုညီညွတ်စေသည်။ Ensemble rehearsals ကိုမှတ်တမ်းတင်ပြီး စကားစုကွဲလွဲမှုရှိသည့်ကာလများကိုကြည့်ပါ။

အဆုံးသတ်ချက်

အေးမြသော သံစဉ်ဖြင့် အသံထွက်ခြင်းသည် ဆက်လက်တိုးတက်လာခြင်း၏ ခရီးတစ်ခုဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် အသက်ရှူခြင်း၊ သဒ္ဒါ၊ ဒိုင်နမ်နစ်နှင့် အချိန်ကို ကျွမ်းကျင်ခြင်းဖြင့် စတင်ပြီး နားထောင်သူများကို ထိခိုက်စေသော နက်ရှိုင်းစွာ ပုဂ္ဂိုလ်ရေးအနက်ကောက်မှုအဖြစ် ပြောင်းလဲသွားသည်။ စဉ်းစားစိတ်ဖြာထားသော လေ့ကျင့်ရေးဗျူဟာများကို ပေါင်းစပ်ခြင်းအားဖြင့်၊ တူရိယာဆိုင်ရာ စိန်ခေါ်မှုများကို ကျော်လွှားခြင်းနှင့် ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်ခြင်း၏ သဘာဝကို လက်ခံခြင်းအားဖြင့်၊ သင်သည်သင်၏ဂီတကို မှတ်ချက်ဖတ်ခြင်းမှ နှလုံးသားသော ဇာတ်လမ်းပြောဆိုခြင်းသို့ မြှင့်တင်နိုင်သည်။ လေ့ကျင့်မှုတိုင်းသည်သင်၏ ဖော်ပြမှုဆိုင်ရာ ဝေါဟာရကို နက်ရှိုင်းစေရန် အခွင့်အလမ်းတစ်ခုဖြစ်ပြီး၊ ဖျော်ဖြေမှုတိုင်းသည် ကမ္ဘာကြီးနှင့် မျှဝေရန် အခွင့်အလမ်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ သင်က ပျိုးထောင်ထားသော စိတ်ခံစားမှုနှင့် အနုပညာ၏ ပြည့်ဝမှုနှင့်အတူ သင့်ရဲ့ အေးမြသော သံစဉ်သံကို သီချင်းဆိုခွင့်ပြုပါ။

နောက်ထပ်လေ့လာမှုအတွက် လေသံစာပေထုတ်ဝေရေးဌာန (FLT:0) ၏ ကြေးနီပညာရေးဆိုင်ရာ အရင်းအမြစ်များကို လေ့လာရန်နှင့် ဂီတတိုးတက်မှုကို စေ့ဆော်ပေးနိုင်သော အသံသွင်းခြင်းနှင့် ဆောင်းပါးများအတွက် International Trombone Association ၏ အရိပ်အမြွက်များအားလည်း လေ့လာပါ။