Table of Contents

ကျွမ်းကျင်တဲ့ ကြေးနီနည်းတီးမှုများကို နားထောင်ခြင်းက သင့်ဂီတကို မြှင့်တင်ပေးခြင်း

သေးငယ်သော သံပုရာတီးသည်များအတွက် သံစုံတီးသည်များအတွက် သံစုံတီးသည်များ၏ အပိုင်းအစများကို ကျွမ်းကျင်မှုရှိစေရန်အတွက် အသံသွင်းခြင်းနှင့် ရေရှည်ဂီတဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် မိတ်-သို့-break ကျွမ်းကျင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ နည်းပညာသင်ခန်းစာများ၊ မြင်ကွင်းဖတ်ခြင်းနှင့် မက်ထရွန်မ အလုပ်သည် ခိုင်မာသောအခြေခံတစ်ခု တည်ဆောက်သော်လည်းအစွမ်းထက်ဆုံးနှင့် မကြာခဏ လျစ်လျူရှုသော ကိရိယာများတွင်တစ်ခုသည်သင်လေ့လာနေသော တိကျသော အပိုင်းအစများ၏ ကျွမ်းကျင်မှုရှိသည့် အသံသွင်းခြင်းများကို တက်ကြွစွာ နားထောင်ခြင်းဖြစ်သည်။ ဤလေ့ကျင့်မှုက မှတ်ချက်များကို နားထောင်ရုံသာမက လွန်ကဲသည်။ ၎င်းသည်တစ်ခြားသော အသံသွင်းခြင်း၊ စတိုင်၊ အဖွဲ့အစည်းပေါင်းစပ်ခြင်းနှင့် ဂီတရည်ရွယ်ချက်များကို ပြတင်းပေါက်ဖွင့်ပေးသည်။ ကမ္ဘာ့အကောင်းဆုံးဂီတသမားများ၏ အသံကို အတွင်းပိုင်းပြုခြင်းအားဖြင့်သင်သည်အနိုင်စွမ်းရှိသည့် အသံသွင်းမှုတစ်ခု၏ အမြင်အာရုံကို ခံစားရသည်။ မှတ်ချက်များကဲ့သို့ပဲမဟုတ်ဘဲ၊ အသံကို ဖော်ပြမှုဆိုင်ရာ ဂီတကိုလည်း ပြုစုသည်။

ကျွမ်းကျင်သူများကို နားထောင်ခြင်း၏ နက်ရှိုင်းသောတန်ဖိုး

Professional recordings တွေက အပိုင်းအစတွေကို သူတို့ရဲ့ orchestral context အပြည့်အဝမှာ ထားပေးပြီး ပုံနှိပ်ထားတဲ့ စာမျက်နှာက မပြသနိုင်တဲ့ နယူးနယန်းတွေကို ဖော်ပြပါတယ်။ ဒါရိုက်တာရဲ့ tempo ရွေးချယ်မှု၊ string section ရဲ့ ဒိုင်နမ်က အဆင့်၊ ဒါမှမဟုတ် tutti passage ထဲက သဘာဝကျကျကျ ဖြစ်ပေါ်တဲ့ rubato တွေဟာ တူနီအပိုင်းအစကို ဘယ်လိုပုံစံထုတ်သင့်တယ်ဆိုတာကို သက်ရောက်စေပါတယ်။ ဒီပဟေဠိကို နားမကြားဘဲနဲ့ သင်ဟာ အလွတ်ထဲမှာ လေ့ကျင့်ခန်းလုပ်ရင်း notes တွေကို အပြည့်အဝတီးပေမဲ့ ၎င်းတို့ပါဝင်တဲ့ ဂီတစကားပြောဆိုမှုကို လွတ်မြောက်စေပါတယ်။ ဥပမာ Ravel's Boléro မှာ နာမည်ကျော် trombone solo ကို မကြာခဏ အလွန်အကြီးမား (သို့) အလွန်အပြင်းအထန်တီးလေ့ရှိပါတယ်။ အကြောင်းက တီးသမားက ၎င်းဟာ snare drum နဲ့ string တွေပေါ်မှာ ဘယ်လိုပျံသန်းသင့်တယ်ဆိုတာ မကြားဖူးလို့ပါ။ ကျွမ်းကျင်တဲ့ အသံသွင်းမှုတစ်ခုက ဘယ်လောက်အရှိရှိရှိရှိရှိရှိရှိရှိရှိရှိရှိရှိကို ပြသတယ်။

ဒါ့အပြင် Berlin Philharmonic၊ Chicago Symphony, Royal Concertgebouw, Vienna Philharmonic လို အဆင့်မြင့် သံစုံတီးဝိုင်းတွေကို နားထောင်ခြင်းဟာ အနုပညာအတွက် ရှင်းလင်းတဲ့ စံချိန်ကို သတ်မှတ်ပေးပါတယ်။ ဒီမှတ်တမ်းတွေက ကျွမ်းကျင်တဲ့ အခြေအနေတွေမှာ မျှော်လင့်ရတဲ့ အသံ၊ စကားပြောဆိုမှုနဲ့ စည်းချက် တိကျမှုကို ပြသပါတယ်။ သူတို့ဟာ Ensemble အတွင်းမှာ အောက်ခြေရှိတဲ့ ကြေးဝါတီးဝိုင်းတွေ ဘယ်လို ရောစပ်တယ်ဆိုတာကိုလည်း ပြသပါတယ်။ တဆင့်မှာ သံစုံတီးဝိုင်းကို ဖြတ်ဖြတ်တဲ့ trombone solo ဟာ အခြားတစ်ခုမှာ clarinet ရဲ့ အရောင်နဲ့ ကိုက်ညီဖို့ လိုအပ်နိုင်ပါတယ်။ ဒီညီမျှမှုကို ကြားခြင်းအားဖြင့် သင့်ရဲ့ အသံနဲ့ဟန်ကို ဂီတအခြေအနေတစ်ခုခုကို လိုက်ဖက်အောင် ပြင်ဆင်ဖို့သင်ကြားပါတယ်။ အကောင်းဆုံးကစားသမားတွေဟာ အသံထွက်ပြီး ပျော့နေရုံမက နားထောင်ပြီး တုံ့ပြန်ကြတယ်။

တက်ကြွစွာ နားထောင်ခြင်းအားဖြင့် ဂီတကို အာရုံခံမှု တိုးပွားစေခြင်း

ဂရုစိုက်နားထောင်ခြင်းက ဂီတအသိစိတ်ကို ပျိုးထောင်ပေးပြီး စက်မှုမှတ်ချက်ဖတ်ခြင်းကို အမူအရာအပြည့်အဝ အနုပညာအဖြစ် ပြောင်းလဲစေပါတယ်။

  • Expresssive Phrasing: ကျွမ်းကျင်သူများက ဝါကျများကို ဦးတည်ချက်နှင့် အသက်ရှူခြင်းဖြင့် ပုံသွင်းကာ တည်ငြိမ်သော လိုင်းများကို အသက်ရှင်သော အဆိုပြုချက်များအဖြစ်ပြောင်းပေးသည်။ Boléro တွင်ဖွင့်လှစ်သော trombone solo တွင်ကြာရှည်သော arching ဝါကျများလိုအပ်သည်၊ ၎င်းသည်အကွာအဝေးများစွာအပေါ်မှာ တင်းမာမှု တည်ဆောက်သည်။
  • FLT:0 ဓာတုပဋိပက္ခ:FLT:1 ဓာတုထိန်းချုပ်မှုသည် ဒရာမနှင့် ဇာတ်လမ်းကို ထပ်မံဖြည့်ဆည်းပေးသည်။ Mussorgsky ရဲ့ နာမည်ကျော် tuba solo မှပြပွဲတစ်ခုတွင်ပုံများ (FLT:3) (Bydlo) သည်နှေးကွေး crescendo သည်အလွန်သို့မောင်းနှင်ပြီးနောက်ပျောက်ကွယ်သွားသော လေးလံသော oxcart ကိုပုံဖော်နိုင်ပုံကိုပြသသည်။
  • အသံအရည်အသွေး: ကျွမ်းကျင်သူတစ်ဦး၏ အသံအသံ၏ ချမ်းသာမှုနဲ့ ထိန်းချုပ်မှုသည် နှစ်ပေါင်းများစွာကြာ ရှေးရိုးဆန်သောလေထောက်ပံ့မှုနှင့် ပါးစပ်အိတ်ချပ်ထားမှုမှ လာသည်။ ဂျော့ဂျ်ကူရန် (နယူးယောက်ဖီလာဟမ်းမော်နီက) ကဲ့သို့သော ဘတ်စ်ထရွန်ဘွန်တီးဝိုင်းသမားများ (သို့မဟုတ်) Øystein Baadsvik ကဲ့သို့သော ဘတ်စ်တီးဝိုင်းတီးဝိုင်းတီးဝိုင်းတီးဝိုင်းများကို နားထောင်ခြင်းသည်အာဏာမရှိဘဲထုတ်လွှင့်သော ဗဟိုပြု၊ အရောင်စုံသော အသံကိုဖေါ်ပြသည်။
  • စာလုံးအမျိုးအစား: (FLT:0) ကွဲပြားသော စကားလုံးပုံစံများ - legato, staccato, marcato, tenuto, portatoစီသည် ၎င်း၏သဘာဝကိုပေးသည်။ Berlioz ၏ (FLT:0) Hungarian March ၏ (FLT: 3) အောက်ခြေကြေးနီပိုင်းတွင်ရှိသော ကြေးနီအသံများသည် Wagner ၏ (FLT: 4) Rheingold ၏ (FLT: 5) ချောမွေ့သော ဆက်သွယ်သော လိုင်းများနှင့် အလွန်ခြားနားသည်။
  • ]Rhythmic Precision and Groove: Orchestral extracts require rock-solid rhythm, especially in syncopated or fast passages. Dvořák's ]s Symphony No. 9 (From the New World) ၏အဆုံးတွင် bass trombone အပိုင်းသည်အော်ကစ်တာကို တွန်းပို့ပေးသောမောင်းနှင်မှုနှင့်အထူးခြားသောဆွေးနွေးမှုတစ်ခုလိုအပ်သည်။ ကျွမ်းကျင်သော အသံသွင်းမှုများသည်အခန်းသည် ကြေးနီအပိုင်းနှင့် တိုက်ရိုက်မှုနှင့်အတူဘယ်လိုပိတ်မိသည်ကိုတိကျပြသည်။

ဒီအချက်တွေကို ကိုယ်တွင်းယူခြင်းအားဖြင့် မှတ်စုတွေကို ကူးယူခြင်းအလွန်ကို ကိုယ့်ကိုယ်ပိုင် စစ်မှန်တဲ့ နူးယန်းတဲ့ စွမ်းဆောင်မှု ဖန်တီးဖို့ သွားပါတယ်။ ရည်မှန်းချက်က မူဝါဒတွေကို တုပဖို့မဟုတ်ပဲ စုပ်ယူပြီး ကိုယ့်အသံနဲ့ အသုံးချဖို့ပါ။

ကျွမ်းကျင်သူများ၏ ကျေးလက်သံများကို ထိရောက်စွာ နားထောင်ရန် နည်းလမ်း

(၁) အခန်း ၁၁-၁၂ တွင် ပါရှိသော စာမျက်နှာများတွင်

  1. High-Quality Recordings ကိုရွေးချယ်ပါ: ကြေးနီပိုင်းများအတွက်သိသောအကောင်းဆုံးအော်ကစ်များမှထုတ်ဝေချက်များကိုရှာဖွေပါ။ Fritz Reiner သို့မဟုတ် Georg Solti အောက်က Chicago Symphony ၏ ကြေးနီပိုင်း အသံသွင်းချက်များသည် ဒဏ္ဍာရီဆန်သည်။ Berlin Philharmonic ၏ Digital Concert Hall ကနေ CD များကိုကြည့်ရှုနိုင်သော ဗီဒီယိုနှင့်အတူ မြင့်မားသောသစ္စာရှိမှုရှိမှုရှိမှုများကိုပေးသည်။
  2. ] မှတ်ချက်ကိုလိုက်ပါ: ဂီတအပိုင်းအစများကို သင့်ရှေ့မှာထားပါ။ နားထောင်နေစဉ် အသံကို မှတ်ချက်နှင့်ဆက်သွယ်ရန် လိုက်ပါပါ။ သရုပ်ဆောင်မှု အစဉ်အလာ၏ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုမဟုတ်ဘဲ ရေးသားထားသော ဒိုင်နမ်နစ် လှိုင်း၊ ritardandos သို့မဟုတ် စကားလုံးပေါင်းစပ်မှု ပြောင်းလဲမှုများကို ကြားရသည့် သင့်အပိုင်းတွင် မှတ်ချက်ပါ။ ခဲတံကိုသုံးပြီး အဓိက ကာလများ၏ အချိန်ကို ရေးသားပါ။
  3. ] တစ်ချိန်တည်းမှာ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းကို အာရုံစိုက်ပါ: [FLT: 1] တစ်ချိန်တည်းမှာ တစ်ချိန်တည်းမှာ အသံသွင်းမှုတစ်ခုကို အကြိမ်များစွာ နားထောင်ပါ၊ တစ်ချိန်လုံးတစ်ဘက်ကို အာရုံစိုက်ခြင်းပါ။ ပထမအဖြတ်မှာ ဒိုင်နမ်ကစ်၊ ဒုတိယမှာ အစုလိုက်အပြုံလိုက်၊ တတိယမှာ အသံအရောင်၊ စတုတ္ထမှာ ဝါကျရေး၊ ငါးခုမှာ အခြားအပိုင်းတွေနဲ့ ရောစပ်ခြင်း။ ဒီလွှာစုံနားထောင်မှုက အသေးစိတ်ကြားဖို့ သင့်နားကို လေ့ကျင့်ပေးတယ်။
  4. ကွဲပြားသော အနုပညာရှင်များက ထူးခြားသော ရှုထောင့်များကိုဆောင်လာသည်။ ဗီယန်ဖီလာဟံနီက နယူးယောက်ဖီလာဟံနီကိုကစားသည့် တူညီသော စာကြောင်းတစ်ကြောင်းကို နှိုင်းယှဉ်ကြည့်ပါ။ သို့မဟုတ် ကရာဂျန်၏ သမိုင်းဝင် အသံသွင်းမှုတစ်ခုက Nelsons ၏ ခေတ်သစ်တစ်ခုနှင့် နှိုင်းယှဉ်ကြည့်ပါ။ စည်းချက်နှင့် စကားလုံးပေါင်းကွဲပြားပုံကို သတိပြုပါ။ ထို့နောက်သင်၏ဂီတအရသာနှင့်အကြားဖြတ်မှု ကော်မတီ၏ ဖြစ်နိုင်ခြေရှိသောမျှော်လင့်ချက်များကိုအဘယ်နည်းနဲ့သင့်တော်ကြောင်း ဆုံးဖြတ်ပါ။ စိတ်ဖွင့်ထားပါ။ တစ်ခါတစ်ရံတွင်အသိသာဆုံးအနက်ကောက်မှုသည်အကြားဖြတ်မှုတွင်နိုင်သည်။
  5. အသေးစိတ်မှတ်ချက်များ: နားထောင်ရေးနေ့စဉ်ကို မှတ်တမ်းတင်ပါ။ တိကျတဲ့ လေ့လာချက်များကို ရေးသားပါ: 12 တိုင်းတာမှုတွင်၊ တေးဆိုသည်သည်သည် D သို့မဟုတ် အထက်ပိုင်းတွင် အသက်ရှူမှုနည်းပါးကိုယူသည်။

နည်းပညာကို သုံးပြီး နားထောင်မှုကို ပိုမိုကျယ်ပြန့်စေရန်

ခေတ်သစ်ကိရိယာများက သင့်နားထောင်မှုလေ့ကျင့်ခန်းကို သိသိသာသာ တိုးတက်စေနိုင်သည်။ အံ့ဖွယ် Slow Downer (FLT:0) သို့မဟုတ် FLT: 2 လိုအပ်များက အသံကိုမပြောင်းလဲဘဲ passage ကိုနှေးစေစေစေသည်။ သိမ်မွေ့သော စကားလုံးပေါင်းခြင်း (သို့) တွဲဖက်ချိန်ကို ဖော်ပြခြင်း။ ကျွမ်းကျင်သူက ခက်ခဲတဲ့ ကြားကာလကို ဘယ်လိုရောက်ရှိစေသည်ကို (သို့) ရုတ်တရက် လှုပ်ရှားမှုပြောင်းရွှေ့မှုကို ဘယ်လိုကိုင်တွယ်သည်ကို အတိအကျကြားနာရန် ခဲယဉ်းတဲ့ တိုင်းတာမှုကို loop လုပ်နိုင်သည်။ YouTube ရဲ့ built-in playback နှုန်းထိန်းချုပ်မှုက Rimsky-Korsakov ရဲ့ trombone အပိုင်းလိုမြန်ဆန်သော အပိုင်းအစများအတွက်လည်း အသုံးဝင်သည်။

စာပိုဒ်ကို ပြင်ဆင်ခြင်းထက် ပို၍ အကျိုးရှိသည်

ဂီတပညာရှင်တွေရဲ့ ဖျော်ဖြေပွဲတွေကို နားထောင်ခြင်းက အသံသွင်းပွဲကို ကျင်းပခြင်းထက်ကို အများကြီးပိုတဲ့ အကျိုးကျေးဇူးတွေ ပေးပါတယ်။

  • (FLT:0) နားလေ့ကျင့်မှုတိုးတက်စေခြင်း။ (FLT: 1) သင်ဟာ တွဲဖက်တီးခတ်မှုအတွက် အရေးပါတဲ့ သိမ်မွေ့တဲ့ အသံ၊ အသံအသံ၊ စည်းချက်ပိုင်း နယူးအန်းတွေကို ကြားနိုင်စွမ်းကို မြှင့်တင်ပေးပါတယ်။ အချိန်ကြာလာတာနဲ့အမျှ သင်ဟာ ချောကလျား လှုပ်ရှားမှုကို ကြိုတင်ခန့်မှန်းနိုင်စွမ်းကို ဖွံ့ဖြိုးလာပြီး သင့်ရဲ့ အသံအသံကို ချက်ချင်းပြင်ဆင်နိုင်စွမ်းကို မြှင့်တင်ပေးပါတယ်။ ဒါက ကြေးနီပိုင်းမှာ (သို့) ကြိုးလေးလုံးနဲ့တီးတဲ့အခါ တန်ဖိုးမရှိပါဘူး။
  • Stylistic Awareness: ဂန္ထဝင်ခေတ် Mozart မှ ၂၀ ရာစု Shostakovich နှင့် ခေတ်ပြိုင်ဂီတပညာရှင်များအထိ မတူညီသောကာလများသို့ ထိတွေ့မှုသည် အဓိပ္ပါယ်ကောက်ယူမှု ဝေါဟာရကို တည်ဆောက်သည်။ ဗီယင်နေးစတိုင်ဝယ်လ်စ်သည် ရုရှား သံစုံဂီတ ချီတက်ခြင်းထက် မတူညီသော ခံစားချက်တစ်ခုလိုအပ်ကြောင်းသင်သိရှိပြီး သင့်ရဲ့အဓိပ္ပါယ်ကောက်ယူမှု၊ တုန်ခါမှုနှင့် အသက်ရှူခြင်းကိုတောင် သင့်လျော်စွာပြင်ဆင်သည်။ James Markey (Boston Symphony) သို့မဟုတ် Boston Gene Pokorny (Chicago Symphony) ကဲ့သို့သောပရော်ဖက်ရှင်နယ်များသည် စတိုင်အလိုက်စုံကျယ်မှု၏အတတ်ပညာရှင်ဖြစ်သည်။
  • (FLT:0) လှုံ့ဆော်မှုနဲ့ စေ့ဆော်မှု: (FLT: 1) နမူနာကျတဲ့တီးခတ်မှုကြားခြင်းက သင်ဘာကြောင့် သံပုရာသီဖွားနည်းကို စလေ့လာခဲ့လဲဆိုတာ သတိရစေပါတယ်။ Mahler ရဲ့ Symphony No. 3 မှာ trombone solo ၊ Vaughan Williams ရဲ့ Tuba Concert မှာ tuba solo ၊ Bartók for Orchestra Concert မှာ bass trombone passage တို့လို မယုံနိုင်စရာ တီးခတ်မှုများကို မှတ်တမ်းတင်ခြင်း။ သင်ကိုယ်တိုင်ရဲ့နည်းပညာကို ပြုစုဖို့ စိတ်ထက်သန်မှုရှိစေပြီး တွန်းပို့ပါ။ လေ့ကျင့်ခန်းက အဟောင်းဖြစ်နေတဲ့အခါ ရက်အနည်းငယ်ကြာအောင် ဒီတီးခတ်မှုများကို favorites playlist ထဲမှာ သိမ်းပါ။
  • ယုံကြည်မှု တည်ဆောက်ခြင်း: ကျွမ်းကျင်မှုအနက်ကောက်ခြင်းနှင့်သိရှိမှုသည်အသံကြားမှုတွင် ပူပန်မှုကိုလျော့ကျစေသည်။ စာကြောင်းတစ်ကြောင်းက ဘယ်လိုအသံပေါက်သင့်သည်ကိုတိတိကျကျသိပြီး အကြိမ်ကြိမ်နားထောင်ခြင်းအားဖြင့်အသံကိုအတွင်းပိုင်းသို့ပြုပြင်ထားတဲ့အခါ မသေချာမှုအစားအဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုမှုအပေါ် အာရုံစိုက်နိုင်သည်။ ဤစိတ်ပိုင်းပြင်ဆင်မှုက ရုပ်ပိုင်းလေ့ကျင့်ခန်းကဲ့သို့ အရေးပါသည်။
  • ဆက်သွယ်ရေးကိုစုစည်းခြင်း: ကျွမ်းကျင်မှု မှတ်တမ်းတင်ခြင်းများသည် ကျွမ်းကျင်သူများကို ကျွမ်းကျင်သူများ၏ ကျွမ်းကျင်မှုနှင့် အခြားအပိုင်းများနှင့် ထိတွေ့မှုရှိပုံကို သင်ကြားပေးသည်။ သင်ဘယ်အချိန် ဦးဆောင်ရမလဲ၊ ဘယ်အချိန်လိုက်နာရမလဲ သင်သိရှိသည်။ ဥပမာ၊ Wagner ရဲ့ နာမည်ကျော် ကျူးဘားနှင့် ဘက်စ်ထရမ်ဘွန်း နှစ်တွဲတွင် Valkyries ကိုစီးခြင်း ၊ တူရိယာနှစ်ခုသည် စည်းချက်ကျကျပစွာပိတ်ထားပြီး အသံအရောင်နှင့်ညီမျှဖြစ်ရမည်ဖြစ်သည်။ ကျွမ်းကျင်သူများကရောစပ်မှုကိုဘယ်လိုအောင်မြင်သည်ကိုကြားခြင်းသည် အနာဂတ်အပိုင်းသင်တန်းများအတွက် သင့်နားကိုသင်ကြားပေးသည်။

ဒီအကျိုးကျေးဇူးတွေက orchestral pit တွေကနေ ကြေးနီအဖွဲ့တွေအထိ chamber ensembles တွေအထိ မတူညီတဲ့ဂီတဝန်းကျင်တွေမှာ ရှင်သန်နိုင်စွမ်းရှိတဲ့ ကျွမ်းကျင်ပြီး ယုံကြည်မှုရှိတဲ့ low-bass player ဖြစ်လာဖို့ ကူညီပေးပါတယ်။ အခုသင်တည်ထားတဲ့ နားထောင်တဲ့ အကျင့်က သင့်ဘဝတစ်ခုလုံးအတွက် အကျိုးပြုပါလိမ့်မယ်။

ကျယ်ပြန့်သော ကြေးနီအသံများကို နားထောင်ရန် စီမံခန့်ခွဲထားသော အရင်းအမြစ်များ

အရည်အသွေးမြင့် အသံသွင်းစာကြည့်တိုက် တည်ဆောက်ရန် အရေးကြီးပါသည်။ အောက်ပါအချက်များသည် ကျွမ်းကျင်သော ကျွမ်းကျင်သော ကျွမ်းကျင်သော ကျွမ်းကျင်သော ကျွမ်းကျင်မှုနည်းသော အသံထွက်များကို စနစ်တကျ ရှာဖွေရန်အတွက် အခမဲ့၊ လက်မှတ်ပြုချက်များဖြင့် အသုံးပြုရန် အသုံးပြုနိုင်သော ယုံကြည်မှုရှိသော အရင်းအမြစ်များဖြစ်သည်။

  • Streaming Services: Spotify, Apple Music နှင့် Amazon Music တို့သည်အကေးသွားစာရင်းများအားအပြည့်အဝပေးသည်။ သင်လိုအပ်သောအကေးသွားစာရင်းများ (သို့မဟုတ်) သီးခြားပုဒ်များကိုရှာဖွေပါ။ ကဗျာရေးဆရာ သို့မဟုတ်အကေးသွားပွဲမှတစ်ဆင့်စီစဉ်ထားသောအကေးသွားစာရင်းများကိုဖန်တီးပါ။ ဥပမာ၊ Boléro FLT:3 solo, Exhibition (Bydlo) တွင်ပုံများနှင့်mann Bass Trombone Tele Concert တို့နှင့်အတူအကေးသွားစာရင်းတစ်ခု။
  • YouTube Channel: Berlin Philharmonic YouTube , Chicago Symphony YouTube , နှင့် Royal Concertgebouw YouTube များသောအားဖြင့်အပြည့်အစုံသောဂီတပွဲများနှင့်နောက်ကွယ်မှသင်တန်းများကိုတင်ပြသည်။
  • Orchestral Excerpt CD/DVDs: ထုတ်ဝေသူအများအပြားသည် ကျွမ်းကျင်သူများပါဝင်သော စုစည်းမှုများကိုထုတ်လုပ်ကြသည်၊ ဥပမာ Gordon Cherry ၏ Orchestral Excerpts for Trombone series သို့မဟုတ် John Tucci ၏ Orchestral Excerpts for Tuba series တို့ဖြစ်သည်။ ဤသည်များသည် မကြာခဏဆိုသလိုအခန်းကဏ္ဍအကျင့်နှင့်သမိုင်းဆိုင်ရာ အခြေအနေကိုဖော်ပြသော အိတ်မှတ်များနှင့်အတူလာသည်။
  • စာကြည့်တိုက် Archives: ကောလိပ် သို့မဟုတ် စည်ပင်သာယာရေးစာကြည့်တိုက်များသည် Naxos Music Library သို့မဟုတ် Medici.tv သို့ ဝင်ရောက်နိုင်သည်။ နှစ်ခုစလုံးသည် ရှာဖွေနိုင်သော ဒေတာဘေ့စ်များနှင့်အတူ အရည်အသွေးမြင့် orchestral အသံသွင်းမှုများကိုပေးသည်။ ဝင်ရောက်ယှဉ်ပြိုင်ရန်သင်တန်းကျောင်း၏ဂီတစာကြည့်တိုက်မှူးထံမှတောင်းဆိုပါ။ ဤပလက်ဖောင်းများတွင် မကြာခဏတွင် အစီအစဉ်မှတ်တမ်းများနှင့်တူညီသောလက်ရာ၏ အသံသွင်းမှုများပါဝင်သည်။
  • Orchestral Excerpt Database: OrchestExcerpts.com သို့မဟုတ် AuditionHacker တို့လို ဝက်ဘ်ဆိုက်များတွင် အသံသွင်းမှုအစိတ်အပိုင်းများအတွက် စုစုပေါင်း အသံသွင်းခြင်းနှင့်လေ့ကျင့်မှု အကြံပြုချက်များရှိပြီး မကြာခဏဆိုသလို တိုက်ရိုက်အသံသွင်းခြင်းများ၏ YouTube ဗီဒီယိုများသို့ လင့်ခ်များရှိသည်။ တစ်ချို့သည် အဓိကဂီတကာလများကို ဖော်ပြသော မှတ်ချက်တင်မှတ်ချက်များကိုတောင်ပေးသည်။

သင်ရဲ့အသံကို အသားအရေနဲ့ သမိုင်းကို သိရှိစေဖို့ သင်ကြားစာကြည့်တိုက်ကို အတန်းစုံစုံ ဖျော်ဖြေပွဲများနဲ့ ပုံမှန် update လုပ်ပါ။ ၁၉၆၀ နှစ်လွန်က အသံသွင်းချက်တစ်ခုမှာ ခေတ်သစ်တစ်ခုထက် မတူတဲ့ ကြေးနီသံတစ်ခုရှိနိုင်ပြီး နှစ်ခုစလုံးဟာ လေ့လာဖို့ တန်ဖိုးရှိပါတယ်။

နေ့စဉ်လေ့ကျင့်ခန်းများထဲတွင် နားထောင်ခြင်းကို ပေါင်းစပ်ခြင်း

သင့်နေ့စဉ်အကျင့်ရဲ့ ထိရောက်တဲ့ အပိုင်းတစ်ခုအဖြစ် နားထောင်မှုကို လုပ်ဖို့ ဒီနည်းလမ်းတွေကို စမ်းကြည့်ပါ။

  1. Pre-Practice Listening: သင့်စက်ကိရိယာကို မထိခင် သင်လေ့ကျင့်ဖို့ စီစဉ်နေတဲ့ အပိုင်းကို နားထောင်ပါ။ သင့်မျက်လုံးတွေကိုပိတ်ပြီး အသံသွင်းချက်နဲ့ ကိုက်ညီတဲ့ သင့်ရဲ့ အသံကို စိတ်ကူးကြည့်ပါ။ ဒါက သင့်အခန်းအတွက် ရှင်းလင်းတဲ့ ရည်မှန်းချက်တစ်ခု သတ်မှတ်ကာ သင်လိုတဲ့ ဝါကျနဲ့ စကားလုံးဖွဲ့မှုကို အတွင်းပိုင်းပြုပြင်တယ်။
  2. Recording နှင့်အတူ Active Practice: အသံသွင်းခြင်းနှင့်အတူ တေးသွားစွာ သို့မဟုတ် သင့်စိတ်ထဲမှာတီးပါ phrasing နှင့် စကားစုကိုညီမျှအောင်။ နားကြပ်များကိုအသုံးပြုပါကသင်သည်သီချင်းနှင့်သင်၏အယေးသံနှစ်မျိုးစလုံးကိုကြားနိုင်သည်။ ရောစပ်မှုအပေါ်အာရုံစိုက်ပါ:သင်၏အသံသည် orchestra ၏အသားအရည်ထဲ ပျောက်ကွယ်နိုင်ပါသလား။သင်သည် tutti passage ကိုလေ့ကျင့်နေပါက Ensemble ၏ဒိုင်နမ်နစ်ကိုတိကျကျညီမျှအောင်ကြိုးစားပါ။
  3. လေ့ကျင့်ခန်းအပြီးမှာ ပြန်လည်နားထောင်ပါ။ အရင်ကလုပ်ခဲ့တဲ့ အလုပ်ကို ကျွမ်းကျင်သူတွေနဲ့ နှိုင်းယှဉ်ပါ။ အလုပ်လိုအပ်တဲ့ တိကျတဲ့ တိုင်းတာချက် (သို့) စည်းချက်တွေကို မှတ်သားပြီး နောက်တစ်ခန်းအတွက် ရည်မှန်းချက်တွေ သတ်မှတ်ပါ။ ကိုယ်တိုင်မှတ်ပြီး တိုက်ရိုက် နှိုင်းယှဉ်ပါ။
  4. ပုံမှန်သုံးသပ်ချက်: သင်ဟာ အပိုဒ်တစ်ခုနဲ့ အဆင်ပြေပြီးနောက်တောင်၊ မှတ်တမ်းတွေကို ပုံမှန်ပြန်လည်ကြည့်ပါ။ အချိန်ကြာလာတာနဲ့အမျှ သင့်ဂီတအသိပညာက နက်နက်ရှိုင်းလာတယ်၊ လွန်ခဲ့တဲ့ ခြောက်လက ကြားခဲ့တာက အခုအခါမှာ အမြင်သစ်တွေ ဖော်ပြနိုင်တာပါ။ နေ့ရက်တွေနဲ့ ထင်မြင်ချက်တွေနဲ့ နားထောင်တဲ့ မှတ်တမ်းတစ်ခု ထိန်းပါ။
  5. အုပ်စုနားထောင်မှုအခမ်းအနားများ: သင်ဟာ အငယ်တန်းကျောင်းသားများရှိပါက၊ သီတင်းပတ်စဉ်နားထောင်မှုအဖွဲ့များကို စီစဉ်ပါ။ အပိုဒ်တစ်ခုရဲ့ အသံသွင်းမှုကို တီးခတ်ပါ၊ သင် သတိထားမိတာကို ဆွေးနွေးပြီး နောက်မှာ အတူတူတီးဖို့ကြိုးစားပါ။ ဒီပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှု ချဉ်းကပ်မှုက သင့်လေ့လာမှုတွေကို နက်နက်ဖြဲစေပြီး မျှဝေထားတဲ့ ဝေါဟာရကို တည်ဆောက်တယ်။

သင့်အကျင့်ကို နားထောင်ခြင်းဖြင့် သင့်အသံနဲ့ နည်းပညာအလုပ်တွေ အချင်းချင်း အားဖြည့်ပေးတဲ့ အထွေထွေ သင်ယူမှု အတွေ့အကြုံတစ်ခု ဖန်တီးပါတယ်။ ဒီနည်းလမ်းက သီးသန့်လုပ်တဲ့ မှားယွင်းတဲ့အကျင့်တွေကို ကျင့်သုံးခြင်းရဲ့ တူညီတဲ့ ကျော့ကွင်းကို တားဆီးတယ်။ လများစွာကြာအောင် အသံအကြား ပြင်ဆင်မှုကို ချွတ်ယွင်းစေတဲ့ ထောင်ချောက်ပါ။

ရှောင်ရှားရန်သင့်သောကြားနာခြင်း၏အခက်အခဲများ

  • နားမလည်ဘဲ ကူးယူခြင်း: မူကြမ်းတုန်လှမ်းခြင်းအပေါ် မမှီခိုပါနဲ့။ ဘာလို့ NFLT:3 ကို ကျွမ်းကျင်သူက ဂီတရွေးချယ်မှုကိုလုပ်ခဲ့လဲ မေးပါ။ ချိန်၊ ဒိုင်နမ်၊ ဝါကျ၊ စကားစုကောက်ခြင်းနှင့် သင့်အသံကိုသင့်လျော်အောင် ပြုပြင်ပါ။ ရည်မှန်းချက်က အခြေခံမူတွေကို အတွင်းကျစေဖို့၊ အသံကိုတိကျကျ တုပဖို့မဟုတ်ပါ။
  • Ensemble ကိုမေ့နေခြင်း: Low Brass အပိုင်းအစများကို အလွတ်တွင် ဘယ်တော့မှ မတီးပါ။ သင့်အပိုင်းက သစ်သားလေ၊ ကြိုးများနှင့် တိုက်ရိုက်မှုနှင့် တုံ့ပြန်ဆက်သွယ်ပုံကို နားထောင်ပါ။ တကိုယ်တော်သည် အသားအရည်ထက်မြင့်တက်ရန်လိုအပ်နိုင်ပြီး tutti passage သည်သင်၏ ကြေးနီပိုင်းs ရောစပ်မှုနှင့် ကိုက်ညီရန်လိုအပ်နိုင်သည်။ ဤတုံ့ပြန်ဆက်သွယ်မှုများကို ခြေရာခံရန်ဂဏန်းကိုအသုံးပြုပါ။
  • တစ်ခုတည်းသော အသံသွင်းခြင်းကိုသာသုံးခြင်း: မတူညီသောခေါင်းဆောင်များကတူညီသောလက်ရာကို မတူညီစွာအနက်ဖွင့်သည်။ လက်ခံနိုင်သောအနက်ကောက်မှုအကွာအဝေးကိုနားလည်ရန် Herbert von Karajan ၏အနည်းဆုံးသုံးမျိုးတည်းသောဗားရှင်းများကို နားထောင်ပါ။
  • Passive Listening: ဖုန်းကို scroll လုပ်နေစဉ် background noise အဖြစ် အသံသွင်းခြင်း မပြုလုပ်ပါနဲ့။ Active listening ကတော့ အာရုံစိုက်မှုပြည့်ဝမှု လိုအပ်ပါတယ်။ ငြိမ်ငြိမ်လေးတဲ့ အခန်းမှာ ထိုင်ပြီး နားကြပ်တပ်ထားပြီး လက်ထဲမှာဂိုးသွင်းပြီး မှတ်စုတွေယူပါ။ သင့်စက်ကို ဂရုစိုက်သလိုပဲ ဂရုစိုက်ပါ။
  • သင့်ကိုယ်ပိုင်တီးခတ်ခြင်း၏ အသံသွင်းများကို လျစ်လျူရှုခြင်း: ကျွမ်းကျင်သူများကို နားထောင်သည် မရှိမဖြစ်ဖြစ်လိုအပ်သည်၊ သို့သော်သင်ကိုယ်တိုင်ကို အသံသွင်းရန်နှင့် နားထောင်ရန်မမမေ့ပါနဲ့။ သင့်ရဲ့ဗားရှင်းကို ကျွမ်းကျင်သူ၏ဗားရှင်းနှင့်ယှဉ်ကြည့်ပြီးနည်းပညာ သို့မဟုတ်ဂီတမှုတွင်အကွက်များကိုရှာဖွေပါ။ ဤကိုယ်ပိုင်တန်ဖိုးဖြတ်မှုက တိုးတက်မှုကို လျင်မြန်စေသည်။

နောက်ဆုံး အတွေးအခေါ်များ

အေးမြသော သံစုံတီးဝိုင်းအချိုးအစားများကို ကျွမ်းကျင်စွာ ဖျော်ဖြေခြင်းသည် မည်သည့်ဂီတသမားမဆိုအတွက် မရှိမဖြစ်လိုအပ်သော ကိရိယာတစ်ခုဖြစ်သည်။ ၎င်းသည်အလွန်ကောင်းမွန်သော ဘဝဥပမာများပေးခြင်းအားဖြင့် သင့်ဂီတအမြင်ကို နက်နက်ရှိုင်းစေခြင်းနှင့်သင်၏အနက်ဖွင့်နိုင်စွမ်းကိုတိုးမြှင့်ခြင်းအားဖြင့်သင်၏ဂီတစွမ်းရည်ကို မြှင့်တင်ပေးသည်။ သင်၏သင်ခန်းစာအကျင့်တွင် အာရုံစိုက်၊ တက်ကြွစွာ နားထောင်ခြင်းသည်သင်၏အသံကိုပြင်ဆင်ခြင်းဖြင့်သင်၏အသံစဉ်ကိုပြင်ဆင်ရုံသာမက သင်၏အလုပ်အကိုင်တစ်ခုလုံးတွင် တည်တံ့သော အနုပညာဖွံ့ဖြိုးမှုကိုလည်းမြှင့်တင်ပေးသည်။

ဗာလင် ရုပ်ရှင်ဂီတသံတော်တော် Digital Concert Hall မှ YouTube နှင့် streaming platform များပေါ်က ကောက်ချက်ပြုစုထားသော စာကြည့်တိုက်များအထိရှိသော အသံသွင်းများ၏ ကြွယ်ဝမှုကို လက်ခံပါ။ သည်းခံပြီး အာရုံစိုက်ပါ၊ ဆရာများ၏ အသံသည် ယုံကြည်မှုရှိ၊ အမြင်အာရုံရှိသော နှိမ့်ချသော ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်လာရန် လမ်းညွှန်စေပါ။ ရည်ရွယ်ချက်ရှိရှိ နားထောင်တိုင်း၊ သင်သည်သင်၏ ကိုယ်ပိုင်အနုပညာကို ရင်းနှီးမြှုပ်နှံကာ အဆိုပြုမှုတိုင်း၊ စစ်ဆေးမှုတိုင်း၊ လေ့ကျင့်မှုတိုင်းတွင် အကျိုးအမြတ်များပေးသည်။ ယနေ့မှစပါ: တစ်ကြောင်းကြောင်းကောက်ယူပြီး အသံသွင်းမှု ၃ ခုရှာဖွေပြီး နက်ရှိုင်းစွာ နားထောင်ပါ။ သင့်ဂီတသံက ကျေးဇူးတင်လိမ့်မည်။