Belajar Berguna Jazz Standards Matters for Low Brass Players

Untuk para pemain trombobon, tubi, pemain euphonium, dan pemain tromboni bass, standar jazz bukan sekadar kumpulan nada ⁇ mereka mewakili bahasa bersama tradisi jazz. Instrumen kuningan rendah menempati peran ganda unik dalam ensembel jazz: mereka menyediakan harmoni dan dukungan ritme sambil juga membawa garis melodi dan solo. Menguasai sepuluh standar klasik ini akan mempertajam kemampuan Anda untuk menavigasi kemajuan akord kompleks, mengembangkan suara improvisasi pribadi, dan berkomunikasi dengan musisi lain. Di luar manfaat teknis, belajar lagu ini menghubungkan Anda ke warisan dari era ayunan, melalui mode, dan gaya jazz.

Setiap standard dalam daftar ini dipilih untuk popularitasnya yang abadi dalam sesi jam, kombo, dan band besar, serta nilai pedagoginya untuk pemain kuningan rendah. Apakah Anda sedang mempersiapkan untuk audisi kampus, workshop jazz komunitas, atau manggung profesional, lagu ini akan berulang kali muncul dalam kehidupan musik Anda. Mari kita menyelam ke setiap potongan dan menjelajahi bagaimana pemain kuningan rendah dapat mendekati mereka. Untuk studi lebih lanjut, pertimbangkan menjelajahi JazzStards.com], sebuah sumber daya komprehensif untuk sejarah dan lembaran musik.

Pemain Terbaik Top 10 Classic Jazz Standards Setiap Pemain Brass Rendah Harus Tahu

AAVE 1. \"Autumn Leaves\"

Disusun oleh Joseph Kosma dengan lirik bahasa Inggris oleh Johnny Mercer, \"Autumn Leaves\" adalah yang paling sering disebut standar jazz di seluruh dunia. Melodinya sangat sederhana, dan struktur harmoniknya ⁇ dibangun pada siklus terus menerus dari kemajuan ii-V-I di kedua kunci utama dan minor ⁇ membuatnya menjadi kendaraan ideal untuk belajar mengoto solo nada akord. Untuk pemain kuningan rendah, lagu ini menuntut kiper halus untuk menfalkan melodi dengan variasi di tengah instrumen, di mana melodi duduk nyaman. Bass tromboni dan tubiwan mungkin perlu menyesuaikan oktaf, tetapi harmonik yang sama. Practice dengan melodi yang bervariasi: sluccations, dan stauto, dan stauto, dan trombons, dan endaransi, setiap signal dari signal dari signal ke signal ke .

^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa

Dari album landmark Kind of Blue, \"All Blues\" adalah blues modal dalam 6/8 waktu yang menawarkan pemain brass rendah kesempatan untuk mengeksplorasi alur santai dan warna tonal ekspresif. Potongan ini dibangun pada dua kord (G7 dan D7), memungkinkan improvisasi berbasis skala menggunakan G mixolidian dan skala blues lainnya. Trombonis dapat berlatih meluncur ke dalam catatan untuk menangkap kualitas vokal, sementara tubists dan pemain euphonium dapat bereksperimen dengan napas, suara gelap untuk membentuk frasa. Tantangannya terletak dalam wahana dan mempertahankan ayun bass yang konsisten. Untuk memainkan bass trombon, di atas bass rekaman bass yang sedang berjalan di atas sebuah band.

3 \"Blue Bossa\"

Kenny Dorham yang berjudul \"Blue Bossa\" adalah stage untuk pemain manapun yang ingin mencampurkan irama bossa nova Brasil dengan harmoni jazz Amerika. Bentuk ABA nada, dengan kunci minor A section dan jembatan kunci utama, memberikan kontras yang jelas yang membantu pemain brass rendah berlatih shaping dinamis. Melodinya catchy dan jatuh dengan baik dalam rentang tenor trombone dan euphium. Fokus pada bermain bossa nova feel ⁇ light, dengan sedikit angkat pada mengalahkan dua dan empat tubists dapat menggunakan serangan lembut dan dukungan udara yang lebih banyak untuk meniru bass. Perubahan kordasinya lebih kecil dari beberapa standar lain membuat nada yang aman untuk memulai nada untuk memulai nada untuk memulai nada.[FL] Ingat bahwa drum drum klasik dapat diredam dengan suara pendek [TFL] [T]]

4 , \"Ambillah kereta 'A'\" (Billy Strayhorn)

Lagu khas Duke Ellingington Orchestra, \"Ambillah Kereta ‘A' adalah sebuah ayunan, bagian tempo yang menguji kecepatan artikulasi dan ketepatan berirama pemain kuningan rendah. Garis-garis yang disinkronisasi bebop-inflected membutuhkan gambaran yang jelas dan rasa padat waktu. Bagi para pemain tromboni, memainkan bagian delapan-note yang cepat bersih di register atas adalah latihan teknis yang berharga. Tubist mungkin perlu untuk menimbun bagian-bagian dari melodi tetapi masih dapat merasakan ritme. ABA menggunakan sebuah bentuk sederhana i-Vion yang bersih dalam bentuk yang utama, dengan sebuah kunci utama untuk memainkan melodi di atas. Kemudian, Ellington memainkan kembali dengan nada yang konsisten.

5. ^ \"Misty\" (Erroll Garner)

\"Misty\" karya tulisnya yang indah adalah balada yang menantang pemain kuningan yang rendah untuk mengembangkan vibrato ekspresif, kontrol dinamis, dan frasa sensitif. Melodinya penuh dengan nada lompatan dan kromat yang lewat, membutuhkan dukungan napas yang cermat dan presisi slide atau katup. Struktur harmonik menggunakan serangkaian substitusi akord yang dapat mengintimidasi pada awalnya, tetapi memecahnya mengungkapkan ani-Vs yang akrab. Bagi para pemain tromboni dan euphonium, lagu ini sangat baik untuk berlatih pendekatan seperti vokal: melodi yang dapat dimainkan seperti nyanyian, menggunakan rubato dan catatan emosi. Tubists dapat mencapai frasa chorey yang indah. Kemudian, merekam sendiri dengan nada suara yang menarik, dan nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada

6. ^ \"So What\" (Miles Davis)

Wahizone lainnya Kind of Blue klasik, \"Jadi Apa\" menggunakan struktur modul dua kord (D Dorian dan Eb Dorian) yang membebaskan pemain kuningan rendah dari skala-koran terikat pada perubahan cepat. Lagu ini semua tentang ritme, ruang, dan pengembangan melodic atas vampire. Baris bass ⁇ salah satu yang paling terkenal dalam jazz ⁇ memprovides sebuah templat untuk pemain kuningan rendah untuk menciptakan garis berjalan sendiri. Praktek memainkan melodi dengan santai, di belakang-beat, kemudian berimprovisasi menggunakan mode Dorian solo dengan variasi yang panjang: sinkron, dan sinkron, dan frasa trobons yang bersinar dengan sempurna pada bass trombon yang duduk di atas lagu solo. Beberapa lagu ini sering kali di atas nada yang manis.

♪ 7. \"Stella by Starlight\"

Karya Victor Zhando oleh Victor Young untuk film The Uninvited, \"Stella by Starlight\" menjadi standar jazz melalui rekaman oleh Miles Davis dan lain-lain. Kemajuan harmoniknya yang kompleks ⁇ dipenuhi dengan ii-Vs, pusat kunci minor, dan pergeseran akord yang tidak terduga ⁇ membuatnya menjadi staple untuk pemain kuningan rendah yang canggih. Melodinya angular dan rangey, memanjat ke register atas untuk trombonis dan membutuhkan kontrol atas yang kuat. Pemain Euphonium akan menemukan lompatan yang dapat dikelola dengan teknik slide atau master valve. Untuk memecahkan setiap bagian ini, setiap akord dan latihan riggios perlahan-lahan menggunakan chord (pener dan nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada yang lebih rendah) dan nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada yang rendah (yang nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada nada

Khniah 8.

Zodische Ellington yang berjudul \"Satin Doll\" adalah sebuah lagu klasik era ayunan dengan melodi yang catchy, syncopateed dan bentuk AABA yang mudah. Perubahan akordnya termasuk ii-Vs yang akrab dan rantai kord yang berkurang yang dapat digunakan oleh pemain brasss yang rendah untuk berlatih nada passing kromat. Nadanya juga menampilkan garis bass tertulis yang tubi dan tromboni bass dapat menyerap untuk pola berjalan. Perasaan ini adalah ayunan sedang, jadi fokus pada sebuah nada passing, bahkan delapan-note dan artikulasi yang jelas. Melodinya juga memiliki posisi yang bagus dalam brassents-range yang rendah, tetapi sinkronisasi ⁇ opularisasi pembukaan motif ⁇ butuh untuk penempatan yang tepat. Kerja dengan melodi yang dimainkan dengan menggunakan winging biru; kemudian winglinggikturs dan sisik sterlingsors yang sederhana untuk memainkan sterling dan sterling yang sederhana; dan orgipsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsorsors; dan orgio orgio orgio orgio orgio org

9. ^ \"Cherokee\" (Ray Noble)

¡Cherokee\" ¡Cherokee\" terkenal dengan tempo yang cepat dan kemajuan akord yang menantang, menjadi favorit bebop melalui interpretasi Charlie Parker. Untuk pemain brass rendah, lagu ini adalah ujian utama dari fasilitas teknis dan daya tahan. Melodi bergerak cepat melalui kunci B-flat mayor dan akord terkaitnya, membutuhkan gerakan slide cepat atau katup dan artikulasi renyah. Mulai dengan mempelajari melodi secara perlahan, berfokus pada akurasi dan merata. Kemudian praktekkan perubahan akord dalam semua kunci ⁇ modul jembatan melalui beberapa tombol, membuat ini sangat baik untuk gerakan harmonik pendengaran. Trombonis harus membayar posisi khusus untuk menghindari slaiding di antara para Tubists mungkin menemukan melodi atas; ini mempertimbangkan untuk memainkan lagu yang dimainkan secara menantang; ini adalah sebuah lagu yang menantang untuk merekam lagu yang tidak terlalu meyakinkan.

10. \"Badan Jiwa\"

\"Body and Soul\" karya Johnny Johnny, adalah lagu ballad tak terbatas waktu yang telah direkam oleh hampir setiap artis jazz utama. Struktur harmoniknya yang kaya ⁇ termasuk gerakan akar yang turun secara kromatotis ⁇ demands ekspresi emosional yang mendalam dan kontrol teknis dari pemain kuningan rendah. Melodinya membentang luas, menawarkan kesempatan untuk menampilkan warna tonal instrumen dari rendah ke tinggi. Trombonis dapat bekerja pada vibrato kontrol dan membengkak dinamis; pemain euphonium dapat mengeksplorasi sifat lyrical tune. Perubahan akordnya, tetapi mereka mengikuti pola logika yang disarankan oleh para pakar. Frasa melodi yang direkomendasikan oleh para penulis melodi, kemudian diimprovisasi dengan memainkan irama pertama-tama saat mengubah irama, lalu menyatakan bahwa lagu itu adalah lagu tema klasik yang tepat.

Strategi Praktis Praktis untuk Standar Pembelajaran Pemain Kuningan Rendah

*Mulailah dengan Melody di Setiap Kunci *

Melodi adalah elemen paling penting dari sebuah standar jazz. Banyak pemain kuningan rendah terlalu cepat fokus pada improvisasi sebelum menginternalisasi nada. Learn the melodi setidaknya dalam dua oktaf yang berbeda[ jika memungkinkan, dan mempraktikkannya dalam beberapa kunci (terutama kunci asli dan kunci yang umumnya ditransposed). Ini membangun koneksi yang lebih dalam ke nada dan mempersiapkan Anda untuk situasi apapun di bandstand.

Analisis Perkembangan yang Tersejuk

Keselarasan budi daya adalah penting bagi pemain kuningan rendah karena peran instrumen dalam bagian ritme. Practice berjalan garis bass melalui perubahan akord, bahkan jika Anda seorang pemain trombonis atau eufonium yang biasanya tidak memainkan bass. Latihan ini mengembangkan kemampuan Anda untuk mendengar akar akord dan menciptakan rasa waktu yang lebih kuat. Gunakan sebuah buku palsu atau lembaran timah untuk mengidentifikasi pola ii-V-I, turnaround, dan progresions lainnya. Untuk kunjungan lebih dalam, Learn Jazz Standards] untuk breakdown of harmoni dan tips.

Langgan dan Analisis Solos

Transkripsi adalah cara yang paling efektif untuk menginternalisasi bahasa jazz. Mulailah dengan menuliskan frasa pendek dari solo oleh master kuningan rendah ⁇ J. Johnson, Curtis Fuller, Bob Brookmeyer, atau Bill Watrous. Tuliskan nada dan irama, kemudian mainkan pada instrumen Anda. Analisis hubungan antara frasa dan akord yang mendasari. Seiring waktu, Anda akan membangun kosakata jilat dan frasa yang dapat Anda gunakan untuk standar apa pun.

Teknologi Penggunaan Uap untuk Keuntungan Anda

Alat modern membuat standar berlatih lebih mudah dari sebelumnya. Gunakan perangkat lunak seperti iReal Pro atau Play Along Apps untuk menghasilkan backing track dalam kunci apapun, pada tempo apapun. Rekamlah diri Anda memainkan melodi dan solo, kemudian dengarkan kembali kritis. Fokus pada waktu merasa, intonasi, dan bentuk dinamis. Untuk pendekatan yang lebih tradisional, Jazz Fake Book] seri tetap sumber daya yang tidak dapat dipensi.

Membina Rutun Seputar Standar

Untuk benar-benar menyerap sepuluh standar ini, menggabungkan mereka ke dalam rutinitas latihan harian.

  1. Mainkan melodi dari memori (dua oktaf jika memungkinkan).
  2. Mainkan garis bass sederhana melalui perubahan.
  3. chorus keempat sampai delapan menggunakan nada akord saja (target ketiga dan ketujuh).
  4. Simaklah rekaman musisi master yang memainkan standar, dan meniru satu frasa.

Setelah dua minggu, Anda akan menyadari bahwa kemampuan Anda untuk mengarahkan nada ini secara langsung akan semakin berkembang, menambah standar baru untuk rotasi dan pensiun yang telah Anda kuasai, memastikan repertoar Anda terus berkembang.

Kesimpulan Kesia-siaan

Keterampilan sepuluh jazz yang disajikan di sini bukanlah sekadar daftar ⁇ mereka adalah fondasi untuk pertumbuhan seumur hidup sebagai musisi kuningan rendah. Dari kesederhanaan melodi \"Autumn Leaves\" ke kompleksitas harmonis \"Stella by Starlight,\" setiap lagu menawarkan pelajaran unik yang diterjemahkan langsung ke improvisasi yang lebih baik, kemampuan ensemble yang lebih kuat, dan ekspresi musik yang lebih dalam. Belajar standar jazz adalah perjalanan, bukan tujuan]. Setiap revisit mengungkapkan kehalusan baru dalam harmoni, pencerahan, dan emosi internal. Dengan mengupayakan ini klasik, anda sendiri akan berpartisipasi dalam sesi profesional, dan percakapan jazz menawarkan berbagai hal.

Secara khusus, standar ini menonjolkan keserbagunaan instrumen yang luar biasa: mampu menggunakan garis bass yang dalam dan resonansi sesaat dan melodik, solo yang melodik yang lain. Berupayalah untuk mempelajarinya secara teratur, dengan kesabaran dan rasa ingin tahu. Hadiahnya ⁇ baik dalam kemampuan teknis maupun kepuasan musik ⁇ sangat besar. Seraya Anda menggali potongan - potongan ini, Anda juga akan menemukan suara Anda sendiri dalam tradisi, berkontribusi pada cerita jazz yang sedang berlangsung melalui instrumen Anda.