चित्रक जैझ सॉलोसचे परीक्षण: गुरुत्वाकर्षणातून धडे

जैझ रोगाचे क्षुल्लक सामर्थ्य

जैझ एक प्रसिद्ध गीत आहे ज्यात इतिहास, नवनवीन आणि गहन संगीत आहे. यांचे मन अजिंक्य आणि रचनात्मक प्रक्रियेमुळे संगीतकारांना खऱ्या काळात त्यांच्या भावना आणि कल्पना व्यक्त करायला मदत होते. जेझिंब्रोझसचा तुमच्या समजशक्तीवर जास्त प्रभाव पाडण्याचा सर्वात उत्तम मार्ग म्हणजे, जेझिझिझसससचे आकलन करणे, जेझिझिलोसच्या भूतकाळात आकारित मास्टरकडून शिकणे. या अभूतपूर्व पुराणकथांतील पुस्तके फक्त ऐतिहासिक नाहीत.

तुम्ही चार्ली पार्कर, माइल्स डेव्हिस, जॉन कोल्रांटी आणि बिल इवन्स यांच्या अभ्यासात असता, तुम्ही संगीतच्या वंशातले आहात. प्रत्येक सोलो एक क्षण असतो एक तांत्रिक कौशल्य, भावात्मक स्थिती आणि कलात्मक दृश्‍य. यापेक्षा, या प्रक्रियेचा दुरुपयोग कसा करता हे सांगता येईल. या सर्व गोष्टी वाद्यात्मक समस्यांना कसे हाताळता येईल ते सांगता. यातून, कसे सांगायचे आहे, कसे सांगायचे ते सांगायचे ते समजून घेणे. तुम्हाला समजणे शक्य आहे. आपल्या कार्यांत बदल करणे शक्य आहे.

अभ्यास चित्रित जैझ लियोस का केले पाहिजे?

चित्रक जैझ्सचा अभ्यास केल्याने संगीतकारांना अनेक लाभ होतात आणि उत्साही बनते. ते संगीत विकास, कलात्मक बदल, हास्यिक शोध आणि द्रवण तंत्रज्ञानात सूक्ष्मदृष्टी प्राप्त करते. या तंत्राचा विपर्यास करून, तुम्ही या विचारांना उत्तेजित करू शकता आणि तुमच्या चेहऱ्यावर उत्तेजित करू शकता. हे कल्पक लिपीबद्दल नाही. हा शब्दशः भाषेबद्दलचा एक लेखक आहे. ज्याप्रमाणे लेखकाने आंतरीक आणि शैलीचे अनेक लेखक, संगीतकार, व्याकरण, व्याकरण आणि कल्पकता निर्माण करू शकतो.

शिवाय, या सोलोसचा अभ्यास केल्याने, तुमच्या भाषेच्या उत्क्रांतीबद्दल तुमची कदर वाढेल. मास्टरांना कशी मदत झाली हे समजून घेणे. प्रत्येक व्यक्ती, तुमच्या रचनात्मक आवाजात बदल घडवून आणण्यासाठी, बदल करण्यास, बदल करण्यास, बदल करण्यास तयार, तयार होण्यास तयार होण्यासाठी, तयार होण्यासाठी. अधिक अभ्यास केल्याने तुम्हाला अधिक चांगल्या प्रकारे अभ्यास करता येईल, तुमच्या संगीत कल्पनांचा वापर करता येईल.

या अभ्यासासाठी एक ऐतिहासिक अंतरही आहे. महान जैझ्स सोऑलस त्यांच्या काळाचे उत्पादन आहे, ते त्यांच्या काळाचे वर्णन करतात, ते त्यांच्या निर्मितीच्या काळाचे प्रतिबिंब करतात, त्यांच्या निर्मितीच्या काळातील सामाजिक, सांस्कृतिक आणि तंत्रज्ञानीय संदर्भ. उदाहरणार्थ, लपी फॉर्मचा वापर, अधिक काळ आणि अधिक हानीकारक स्वरूप. नागरिक हक्के यांची कार्यवाही १९६० पासून अनेकांच्या मानसिक निकडीची तीव्रता पराकाष्ठा झाली. या संदर्भावरून, तुम्हाला संगीत आणि कलाकारांची अधिक कदर होते आणि तुम्हाला स्वत:ला सध्याच्या काळातील कंटिन्युममध्ये स्थान मिळते.

जॅझ सोलोसमधील विश्‍लेषणाचे मुख्य घटक

तुमच्या निष्कर्षावरून सर्वात जास्त दूर जाण्यासाठी, ते पद्धतशीर पद्धत राखण्यास मदत करते.

• मेलोडीकल स्ट्रक्चर: सोलोवादी शब्द आणि मजेदार शब्द कसे निर्माण करतात ते पाहा. पुन्हा पुन्हा पुन्हा एकदा चलचित्रे, ताण आणि छिद्रेचा उपयोग करा.
• [[FLT] [ मारहाण, सिंक्रोपिंग, झुलते आणि ताण वाढते. सोसायवादी व्यायाम, उर्जा, उबदारी आणि तणाव वाढवण्यासाठी वेळ काढतात.
• Harmonic निवडपत्रे:[[[FLT:]] सोलोव्हिस्ट संवेदन बदल, टून्सचा वापर, क्षुद्रता निर्माण करण्यासाठी आणि बदललेल्या खिडकींवर लक्ष केंद्रित केले जाते. लक्ष द्या ज्या नोंदी मजबूत स्पर्धक विरुद्ध दुर्बळांना मारतात आणि हे शब्द स्पष्ट आणि आश्चक आहेत.
• [FLT] [[[FLT:] व्यावसायिक, आक्रमण, नोंदी, लांबी आणि आकृती ह्याकडे लक्ष द्या. हे शब्द स्लोच्या इतिहासाचे वर्णन कसे करतात ते या आधारावरच आवाजात फरक करू शकतात.
• ]] जिवंत वातावरणात, ' 'सियोलोवादी ताल्मिक विभाग किंवा इतर सदस्यांना कसा प्रतिसाद देतात याचा विचार करा, 'सुरवाती' ह्यातील एक वादक वर्तुळातील वादक, धातूच्या ताणातला रंगीदारीचा आकृती कसा काढतो.
• अंतराळ वापर: हे त्यांच्यामधील मूकतेचाच समान आहे. लक्ष द्या, रेषे कोठे सावरतात, आणि ही वेळ कशी बांधतात किंवा ठराविक ठरते.

या प्रत्येक घटकाला क्रमाने संबोधून तुम्ही ज्या एखाद्या सोहळ्याचा अभ्यास कराल त्यासंबंधी सविस्तर समज प्राप्त करू शकता.

दंतकथा जैझ सोलोसकडून धडे

येथे काही चित्रे आणि ते प्रशिक्षकांना पाठवतात. यांपैकी प्रत्येक सोलोस व्यापकरित्या अभ्यास करतो आणि त्यात जैझ impravisation विषयी तुमची समज वाढवता येते. मी तुमच्या ऐकते आणि अभ्यासाकडे लक्ष देण्यास विशिष्ट संगीत तपशील दिले आहेत.

१. चार्ली पार्कर – "ऑर्निथॉलॉजी" (१९४६)

चार्ली पार्करॉअर 'ऑरोथॉलॉजी' हा Boboplic भाषा आणि संगीत यांमधील एक मुख्य वर्ग आहे. त्याचे तेजस्वी-गोल बिंदू, टोन्सेन्स, आणि तुरंबीचे दुष्परिणाम यांनी एकत्रित केले. त्याचे कान स्वच्छ संगीत चालवताना आव्हानात्मक आहेत. १९४६ मध्ये मेल डेव्हिसचा समावेश करण्यात आला. त्यामुळे पार्कच्या क्रांतीवर आधारित हे ध्वनी आहे. हे ध्वनी "कौद्धिक बदल" आणि "अर्थातल्या आकर्षक रचनांवर आधारित आहे.

पार्करचे सॉलोचे एक उल्लेखनीय वैशिष्ट्य म्हणजे, त्याला पलीकडे व खाली टिप्पण्य असलेले एक निशाण यांची नोंद करून. या तंत्राने ताण आणि छिद्रेचे प्रमाण निर्माण केले आहे. पार्करक विद्युत विकास, एक साधे रंजक कोल्‍य घेते आणि ते संरचन, आकृती आणि कलमांत बदल करीत असल्याचे दाखवते.

किल्ली लेव: Bobap खवळते आणि arpegios] ह्या गोष्टींना जुळवून घेण्याची सवय लावते. तुम्हाला जर अधिक खोल्याच्या संसाधनांत पारकेच्या तंत्राचा अभ्यास करायला आवडेल, तर[FT:2]Jaz][FT:3] विद्युत व त्याच्या गुणांचे स्पष्टीकरण आणि विश्लेषण.

2. माईल्स डेविस – "तहाच काय" (1959)

Mills डेव्हिसचे "तो?" या अल्बममध्ये "कस?" हा एक प्रकार आहे. जलद व जटिल रेषे खेळण्याऐवजी डेविस स्करा टिप्पण्य आणि विचारशील प्रकरण वापरतो, प्रत्येक शब्द पुन्हा निर्माण करण्यासाठी आणि एक मनोदय निर्माण करण्यासाठी वापरतो. १९५९ मध्ये, हा मार्ग विपर्यासित होता, जेव्हा अनेक जज संगीतकारांना वेग आणि तेजस्वीण फुगून टाकणारे होते. डेव्हिसने सिद्ध केले की तुम्ही जे खेळाडू सोडून दिले ते सहसा जास्त महत्त्वाचे आहे. म्हणून त्याचा निर्माण केलेला मोड मोड (पूड) आणि तो (सुरी) वापरुन (सुरक्षुळा) हा सर्व गुण तयार करतो.

डेविसचे ग्रंथिंग हे तालामाशी जोडलेले असते. तो पिळवट आणि मनमोकळेपणाचा अर्थ निर्माण करतो. त्याचे संगीत अगदी साधे असतात पण प्रत्येक कल्पना पूर्णतः जमिनीवर ठेवते.

'KELT'(FLT:1]] EMAMS कला अधिक आहे. "अधिक" हा शब्द वापरून शब्द न वापरता आणि शब्दावर लक्ष केंद्रित करा. [FT:2] संगीत [FT:2]]] संगीत चा अभ्यास करा [FT:3] दिल्लीवर "आणि" रणशिक्षकांच्या प्रवेशावर काय प्रभाव पाडते.

३ जॉन कोलट्रान - "गायन्ट चरण" (१९६०)

कोलन्टेचे सॉलो हे "गियन्ट चरण" या पर्यटकाच्या जलद वर्तुळातील बदल आणि जटिल क्षुद्रतासाठी प्रसिद्ध आहे. हे संगीत तीन मुख्य केंद्र (B प्रमुख, G, E-flat) मध्ये चालते. चक्रातील प्रत्येक चार पट्टी पुन्हा एकदा पुनरुज्जींग करते. कॉलट्रॉन्स चक्रात अनेक मुख्य केंद्रे आहेत. कलिकेने चालणे, सखोलता, शोधना, कृत्रिमता आणि अचूकता या संयोगाने अनेक मुख्य केंद्रांमधून मार्ग शोधणे, आणि शोधनीयता वापरून दाखवणे, आणि अचूकता दाखवणे. त्यामुळे, हा एक अतिशय महत्त्वाचा धोका आहे.

कोलोच्या सॉलोबद्दल एक उल्लेखनीय गोष्ट म्हणजे त्याची तांत्रिक आज्ञा नव्हे तर संगीत. तीव्र वेगाने हा बदल होत असतानाही, तो संगीत आणि भावनात्मक तीव्रता ह्याचा अर्थ निर्माण करतो. त्याच्या नमुनाचा वापर करून वगळता अभिनवता आणि क्रमक्रम वापर करून एकतेची सीमा वाढवण्याची त्याची तयारी असते. त्यामुळेच, कोलोने आपल्या अद्भुत निर्मितीच्या क्षमतेची सविस्तरता वाढवली.

किल्ली लेव: अभ्यास प्रचलित संकल्पना आणि तुमच्या हानीकारक बदल वाढवण्यासाठी प्रचलित न करता अभ्यास प्रचलित नियोजन्यवादी बदल. [FT:2]][FT:2][FL3]][FL3] कोलिस्ट्रींग बदल आणि त्यांच्या अनुप्रयोगात उत्तम परिचय पुरवितात.

४. बिल इव्हान्स - "दबी" (१९६१)

बिल इवन्सचे पियानो "दबीसाठी वॉल्जीस सॉलो" वर नाजुक स्क्वेअर, इलेक्ट्रॉनिक स्ट्रॅक्युशन आणि हार्नोनिकल सोफिस्टीशन यातील नाजूक स्वरावर प्रकाश टाकतात. १९६१ मध्ये व्हॅन गार्डमध्ये त्याच्या ट्रायओ गार्डमध्ये , हा प्रदर्शन त्याच्या निर्मितीच्या सामर्थ्यावर आहे. त्याच्या कार्यक्षमतेचा उपयोग ३४/२ व्या काळात एक क्षम नक्षत्रुद्र भूवृष्टी निर्माण करतो. आणि इवान्सच्या चे तिन्ही रंगात रुपांतर आणि चलचित्रे आहेत.

इव्हॅन्सची हाड्युलिक भाषा याची वैशिष्ट्ये आहेत. त्याच्या क्वार्टल व्हॉवल्शिंग्स, मूत्री शेल, आणि क्षुद्रता ह्यांचा उपयोग, जो सहसा मुख्य व लहान यांच्यातील रेषेला विस्फोट करतो. त्याचे संगीत संगीत आणि गायक गुण, लक्षपूर्वक गायन आणि रुमाल द्रवण आहे. इव्हान्स लाफाच्या आवाजात मानवी आवाजात आवाज निर्माण करतात. हे संगीत विशेषतः दोन खास संगीतकार आहेत.

किल्ली नेट:] एक्सपोर व्हॉइर , मांत्रिक खजिना, आणि अधोमुखी बदल. व्हॅनगार्ड यांनी आपले विचार कसे वाढवले ते ऐकण्यासाठी व्हेनगार्ड मधून सविस्तरचे संपूर्ण जग.

५ सानी रोलीन्स – "ब्लू सात" (१९५६)

आपल्या अभ्यासाचे परीक्षण करण्यासाठी, सॉनी रॉलिन्सचे सॉलो ह्यांचे हे मूल्य आहे की, अल्बम * Saxophon Coloss * या अल्बमापासून ब्रूह सॅलोनचे (Bull Selo). हे सोलो एक मास्टर वर्ग आहे. हा एक मास्टर वर्ग आहे. रेलिन्स आपल्या क्रमात तीन-नोट मेट्रोव्हेशन, मांडणी, सूत्रीकरण आणि सहउपासकत्व निर्माण करण्यासाठी वापरतो. त्यामुळे रेल्वे एक निळा रूप आणि संगीत विधान निर्माण करतो.

रोलिन्स रेजिस्टर आणि तंतू यांचा उपयोग निराधारपणे आणि नाटक बनवण्यासाठी, कमी सोक्सफोनवर जाण्यासाठी आणि खाली सरकण्यासाठी, जोरदारपणे, विद्युत आणि प्रवाशांना एक जोरदार भावना असलेले ताणतणावयुक्त आहे. या लोहाचा उल्लेख सहसा एका नमुनेप्रमाणे केला जातो ज्यात संसर्ग आणि भावनिक आहार कसा निर्माण करता येईल.

किल्ली नेट:] तुमच्या improvisation मध्ये प्राविष्करणावर लक्ष केंद्रित करा. साधा हेतू घ्या आणि त्याचा सर्व संभाव्यता तपासा - तो वर, वर, धीमी, किंवा इतर ताल्यांशी खेळा. हा मार्ग तुम्हाला दिशा आणि समर्पकता देईल.

याझलचे प्रभावीपणे परीक्षण कसे करावे

शोध कसा करायचा हे जाणून- तुम्हाला एक पद्धत आवश्यक आहे. एक पद्धत-पुढचा मार्ग म्हणजे तुम्हाला सर्व सोलोमधून बाहेर काढता येईल:

1. लक्षपूर्वक ऐका: अनेक वेळा, संगीत, ताल्य किंवा सुसंगती यांसारख्या विविध पैलूंचे लक्ष वेधून घ्या. तुम्ही लिहिता त्याबरोबर संगीत आणि फ्रेशिंग यांचे आतील आकार आणि आतील गुणांचे वर्णन सुरू करण्यापूर्वी.
2. ट्रॉन सॉलो लिहिते:[] हे शब्द तुमच्या कानांनी लिहून काढा. यामुळे तुमची कानांची समज वाढते आणि तुम्हाला टिपणी आवडते. Traanscribe सारखे सॉफ्टवेअर साधन वापरा! किंवा जर आवश्यक असेल तर रेकॉर्डिंग कमी करता येईल.
3. तो खाली: सोलोला लहान वाक्ये किंवा विभागांमध्ये लहान परस्परांचे मत, तालुकीय रचना आणि हानीकारक दृश्‍यांचे परीक्षण करता येते. प्रत्येक घटना कोठे घडते हे लेबल लेबल आणि लक्षणी.
4. Identified tecknics: , स्पीड्स, भूत टिप्पणी किंवा गतिमानी सारख्या तंत्रांची नोंद करा. तसेच, मूत्र विकास, हानीकारक विकास, क्षुद्रीकरण आणि तालाईमान बदल यासारख्या अनेक पद्धतींचीही ओळख करून घ्या.
5. तुम्हाला काय शिकायचे आहे ते लागू करा: कल्पना, रचना, आणि तंत्रे आपल्या स्वतःच्या सर्व १२ किल्लीत चाटून दाखवणे. नंतर त्यांचे बदलले - कलम, कलम, किंवा हानीकारक संदर्भ.
6. [[FLT][[ तुम्ही एक सोलो] मोजल्यानंतर, त्याची तुलना एकाच संगीतकाराच्या किंवा विविध संगीतकारांच्या माध्यमाने करा. काय आहे? प्रत्येक व्यक्तीचे ज्ञान आणि परंपरा यांचे स्पष्टीकरण वाढवते.

लक्षात ठेवा, टोपणनाव-नोटची नक्कल करणे नव्हे तर आपल्या स्वामित्वाचा एक भाग बनवणे, आपल्या संगीत अभिव्यक्तीत एक भाग बनवणे हे त्यांचे ध्येय आहे. ट्रांझिन्सिपन हे एक शेवटचा घटक आहे, एक अंतिम उद्देश आहे आपली आवाज विकसित करणे-परंपरागत , तर एक गोष्ट ज्याची माहिती तुमच्या स्वत:च्याच क्षमतेवर असते.

तुमच्या शब्दांचा अभ्यास करण्याद्वारे उपयोग करा

जैझ विरवणाची व्याख्या सहसा एक भाषा म्हणून केली जाते. असा अंदाज करून तुम्ही तुमच्या संगीत विचारांना अधिक स्पष्ट आणि अद्ययावतपणे आणि निर्मितीकरवी वाढवू शकता. जसं एक लेखक वाचून आणि अनुसरून शब्दसंग्रह निर्माण करतो, एक शब्दसंग्रह तयार करतो, एक शब्दसंग्रहकल्पकर्ते ऐकून आणि बदलते. प्रत्येक व्यक्तीची विश्लेषण करून तुम्ही आपल्या संगीत शब्द आणि शब्दांची रचना केली आहे.

विविध सोलॉजिस्टांनी वापरलेल्या सामान्य चटके, ताल्मिक चटके, किंवा ताल्मिक चटकी ओळखण्याचा प्रयत्न करा. या चाटांचा अभ्यास विविध किल्लींमध्ये आणि संदर्भांमध्ये केला जातो. पण तिथे थांबू नका. पण तुमच्या बोटांखाली चाटणीचे बदल, बदली करून बदलले आहे. चवचटपणा बदलते, ते वेगळे करून, टॅटिंग खेळतात किंवा टिप करून ते काढून टाकते. या प्रक्रियेमुळे तुम्हाला कशा प्रकारे बदलता येईल?

वेळोवेळी, या नवीन कल्पना निर्माण करण्याची क्षमता तुम्हाला विकसित करता येईल. तुमची खेळणी अधिक प्रभावी, अधिक वैयक्तिक, आणि अधिक प्रतिसाद देणारी बनेल. हे ध्येय, चार्ली पार्कर किंवा माइल्स डेव्हिस सारखे आवाज न ऐकणे नव्हे- हे ध्येय, स्वतःसारखे ज्ञान आणि बुद्धीने आपल्याशी संगित असणे आहे जे गुरुजनांना शिकता येते. या परंपरा प्राचीन आणि भविष्यासाठी असलेल्या व पूर्व पूर्ववर्ती कल्पनांच्या बाबतीत सुसंगत असतात.

जजस्ट स्टॅन्डर्ड्स ] इतिहास, डायोग्राफ माहिती आणि विश्लेषण सादर करा. यामुळे तुम्हाला त्यांच्या उच्चतम व ऐतिहासिक संदर्भात अभ्यास करायला मदत होईल.

धोकेदायक धोके

तुम्ही सोलो विश्लेषणाच्या प्रवासात सुरू होता तेव्हा तुमच्या प्रगतीला धोकादायक ठरणारे काही धोरण लक्षात घ्या. पहिले हे लेखनात अभाव नसलेल्या परवलयांवर जास्त भर आहे. हे सोलोच्या शब्दात लिहिणे सोपे आहे, ते लक्षात न घेता नोकळवणी करणे सोपे आहे. का केले ते लक्षात न घेता, तेवढेच संबोधन करणे सोपे आहे. ट्रान्सलेशन हे नेहमी तपासणीशी संबंधित असले पाहिजे, का एक विशिष्ट वाक्ये का होती, आणि ते कसे तयार करण्यात आले हे लक्षात घ्या.

दुसऱ्या खडतराचे तालालम विभागाकडे दुर्लक्ष करत आहे. एक व्हिझोममध्ये तो व्हिस्कोत नाही-- हा बॅस्लो, ढोल आणि पियानो यांचे संभाषण आहे. जेव्हा तुम्ही एक ताल्म विभागाचे परीक्षण कराल तेव्हा ते काय करत आहेत ते ऐका.

तिसऱ्या खडतर फोल्डर फक्त तेजावर लक्ष केंद्रित करतो. चार्ली पार्कर आणि जॉन कोल्राने खेळाडूंमधून बरेच शिकता येते, पण धीमे, अधिक प्रखर, सोलोस. मायल्स डेव्हिसचे "तसे काय आहे" आणि बिल इव्हॉन्स "दबी" हीच माहिती आहे. जर सर्वात तांत्रिकपणे अपेक्षा केली नसती तर, सर्वात मोठी गोष्ट म्हणजे, डावीकडून येणारे सर्वात मोठे धडे.

कार्यक्षमतेचे विश्लेषण करणे

जैझ सोलोसचा विश्लेषणाचा अंतिम उद्देश आहे आपल्या स्वत:च्या संक्रमणात सुधारणा करणे. याचा अर्थ होतो, विश्लेषणात नेहमी पुन्हा खेळायला जावे. तुम्ही एक सोलोचे परीक्षण केल्यावर, शिकलेले व लागू करावे. एक प्रतीचे गाणे किंवा एक मेट्रोम बरोबर खेळा आणि तुम्ही ज्या कल्पनांना बाहेर काढले त्यापैकी एक किंवा दोन कल्पना तयार करण्याचा प्रयत्न करा. प्रत्येक गोष्टी एका वेळी एक वेळी वापरून एक परिक्षेप-एका परिक्रमावर काम करू नका.

स्वतःकडे रेकॉर्ड करा आणि आपल्या खेळाची तुलना मूळ सोलोशी करा. हे न्यायाबद्दल नाही तर योग्यतेबद्दल आहे. जिथे तुम्ही ऐकता तिथे तुम्ही सुरक्षित आहात, जिथे तुमचे दुरुपयोगी मते जास्त आहेत. आणि जिथे तुमचे प्रकारचे मतक्षक आहेत तेथेही हे आहेत. वेळोवेळी, ही तुलना तुम्हाला तुमच्या युक्तया आणि संगीत ज्ञानात सुधारणा करण्यास मदत करेल. तुम्ही तुमच्या आवडी आणि आवडी लक्षात घेऊ शकता. तुम्ही तुमच्या आवाजात प्रथम पाऊल उचलले पाहिजे.

शेवटी, आपले विश्लेषण जिवंत कार्यक्षमतेत घ्या. इतर संगीत वाजवताना किंवा एक gig खेळताना जेव्हा तुम्ही आंतरीक शब्द आणि कल्पना गाणी चालवता तेव्हा त्यांवर लक्ष द्या. तुमच्या मैत्रिणींकडे लक्ष द्या आणि क्षणात उत्तर द्या. हा उद्देश एक प्रतीचे भाषांतर न करता नवीन आणि वैयक्तिक शब्द वापरायला शिका. हे विश्लेषण आहे आणि जिथे अजिंक्यांशी जोडले जाते. आणि जिझ्रोव्हिसचे खरे प्रकार मंत्रीत्व होते.

घटक

चित्रक जैझ्झ सॉलोस हा कुठल्याही अजिंक्य संगीतकार किंवा उत्साही यंत्रकांसाठी एक अत्यंत मौल्यवान साधन आहे. तो सर्वात स्मरणीय क्रांतीवाद, कलम, सुसंगतता आणि अभिव्यक्ती सादर करतो. स्वामित्वाचा अभ्यास करून, स्वारांना दुरुस्त करून, त्यांच्या चालीरीती बदलून, आणि त्यांचे प्रयोग लागू केल्याने तुम्ही आपल्या स्वत:च्या आत्मप्रीतीसंबंधांना वाढवू शकता आणि आपल्या परंपरांमधील प्रथित रस्मांना वाढवू शकता. त्यामुळे चार्ली पार्स, डेव्हिस, जॉन, डेव्हिस, आणि बिल, आणि बिलिनी हे ऐतिहासिक पुरस्कार नाहीत.

आव्हान स्वीकारा, जिज्ञासा ठेवा आणि जंजा महान संगीत तुमच्या प्रवासाला प्रेरणा देतो. संगीतशी थेट संपर्क साधणे शक्य नाही. तुम्ही संगीत ऐकणे, अनुरोध करणे, अपहरण करणे, अपहरण करणे, आणि लागू करणे-- तुम्हाला तुमच्या स्वत:चा आवाज, परंपरा, परंपरा, परंपरा यांनी जन्माला येणे, तुमच्या क्षमतांद्वारे जन्माला आले नाही. ते अभ्यास, अभ्यास आणि मनमोकळे संगीत यांनी विकसित झाले. तुम्हीही तसे करू शकता.