Џез, роден во културниот фермент на почетокот од 20 век во Њу Орлеанс, еволуираше преку серија трансформативни стилови, секоја реорганизација на уметноста на импровизација на трајното срце на жанрот.

Пејн стил на рани џезови и Њу Орлеанс

Во почетокот на векот, Њу Орлеанс беше предмет на музички традиции: блузи, реге, дувачки групи, духовни и карипски ритмички ритмички снимки од околу 1917 година, кои се наоѓаат во форма на музички импровизации, каде што пченката, кларинетот и тромбонската обвивка се преклопуваат истовремено околу мелодиските линии околу ритмичката основа.

Јарни техники во раното импровизација на џезот

  • [ФЛТ:0] Корективна импровизација: [ФЛТ:] Во класичната линија на Њу Орлеанс (корнет, кларинет, тромбон), секој инструмент имаше дефинирана улога, а кларинетот се вртеше околу него, тромбон свиреше на мали хармонии, сложени контраминентни точки.
  • Мелодиско разубавување и варијација: [ФЛТ: 1) Музичарите би користеле едноставна мелодија како "Кога Светците одат во марш" и би го промениле ритамот, би додале сини ноти или би го скршиле на парчиња, би изградиле соло од мелодијата наместо да се менуваат жиците.
  • [ФЛТ:0] Повик и одговор: [ФЛТ] Позајмивме од работните песни и црковната музика, оваа техника вклучуваше само "повик" од ансамблот (или друг солист), создавајќи драматична напнатост и ослободување.
  • [ФЛТ:0] Барелхаус и пијано: [ФЛТ: 1) Во соло или мали групи, пијанистите користеле леви ритмички фигури (трупувајќи десетини и октави) додека импровизирале мелодии од десна страна, техника која подоцна влијаела на пијанистите како Дебелите Волер.

Овој ран стил ја истакнуваше комуналната креативност во однос на индивидуалната виртуозност, поставување на сцена за џезот како разговор меѓу играчите.

"Шлемската ера" и "Големата импровизација"

До 1930-тите, џезот се префрли од малите комбинации во салите за танцување во Чикаго, Њујорк и Канзас Сити, каде што големи групи од десет до шеснаесет музичари доминираа. Ерата за замав (околу 1935 И 1945 година) донесе џез на масовна публика преку радио, плочи, и во живо емитувања од места како Сави Бали-соба.

Импровизација во контекстот на Големиот бенд

  • [ФЛТ:0] Соло импровизација во однос на уредни заднини: [ФЛТ:] Солоистите како Лестер Јанг (тенор сакс), Колеман Хокинс (тенор сакс) и Рој Елдриџ (трумпет) импровизираа над конторла за врски додека групата свиреше на пишани отпуни или одржливи хармонии.
  • [ФЛТ:0] Импровизација базирана на Рајф: [ФЛТ:] Во Баси групата и други, солистите изградија линии од едноставни, повторени фрази (рифи) кои групата може да ги игра зад себе, создавајќи ефект на повик и одговор.
  • Солистите на луњи многу се потпираа на скалата на сините бои (со своите рамни третини и седми) и пентатонични шеми за да направат експресни, земјени солоа.
  • [ФЛТ:0] Секцијалното пишување како катализатор за импровизација: [ФЛТ:1] Војвод Елингтон напиша делови кои имитираа импровизирани фостинг, замаглувајќи ја линијата помеѓу составот и импровизацијата. Неговите композиции, како "Котоновиот тек" и "Мод Индиго," обезбедија рамки кои ги инспирираа солистите да истражуваат необични хармонии и текстури.

Во времето на Завивањето, во големите групи имало и мали групи (на пр. трио или квартет на Бени Гудмен), кои овозможувале поинтимна импровизација.

Бебоп: Хармонична комплексност и виртуошиќ Импровизација

Во раните 1940-ти, група млади музичари , Паркер (алто скс, Дизи Гилпи (турпет), Телониус Монк (пиано), и Кени Кларк (будали) , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Клучни импубативни техники

  • [ФЛТ:0] Замените на Advanced About: Музичарите често ги заменуваат стандардните жици со изменети или замени (пр. тритони замена за доминантните конуси), создавајќи побогати хармонични патеки.
  • "Бобовата скала" [ФЛТ:1]
  • Наместо едноставно да ги изостават тријадите или седмиот акорд, солоистите ги истакнаа горните наставки, давајќи ми го модерниот, софистициран звук. Солоните на Дизи Гилпи често се користеа 11ти и рамни 9ти за "надворешна смисла."
  • [ФЛТ:0] Fast, сложени мелодиски линии: [ФЛТ:1] Осмиот тек на осмата брзина, често вклучувајќи арпегоегиои и секвенци, бараше извонредна техника.
  • [ФЛТ:0] Рајтмично раселување и синхронизирање: [ФЛТ:] Бебоп тапанарот Макс Роч разви стил каде што јавањето на цимбал задржа постојан пулс додека басот и замката додаваа интерпункции, често означувајќи го ритамот 2 и 4 или кршејќи го времето. Солоистите играа низ битот, создавајќи слој на поситен ритам.

Бебоп го трансформираше џезот од популарната забава во форма на интелектуална уметност. Неговата импровизација бараше длабоко неофицијална разбирање на вагите, жиците и формите (често базирани на популарните структури на песни како што се "ритамските промени") и моменталната креативност. Влијанието на стилот останува во џез-образованието денес, додека студентите ги проучуваат соло-препишаните и практиката "престојувајќи ги промените."

Тврд џез и соул: блузи и евангелски страсти

Како што бебопсовата сложеност понекогаш ја отуѓува публиката, реакцијата во 1950-тите донесе џез назад во своите блузи и фондации на евангелијата.Остро, пионерски од музичари како Арт Блејки, Хорас Силвер и Канонбол Адерли, го одржуваа бербоповиот хармоничен софистициран, но го поттикнуваа со повеќе земјени ритми, повикувачки и респиси и модни влијанија.

Импровизација во хард-буп и соул џез

  • Солоистите на крајот се потпирале на сините и со љубов ги виткале нотите, често свирејќи "валкани" тонови кои го имитирале човечкиот глас.
  • [ФЛТ:0] Во Џез-сенџерите на Блејки, роговите ќе одговорат на фразата на солистот со остар тон, создавајќи динамична интерплеј. Оваа техника веднаш ја одржуваше музиката комуникативна.
  • [ФЛТ:0] Громо-ориентирани импровизации: [ФЛТ:1] Соул џез играчите честопати се заклучуваат во длабока, повторлива песна, овозможувајќи им да истражуваат подолги солоови со постепени градби.
  • Модал и скала базирани на соло: [ФЛТ:] Иако не толку радикален како модалскиот џез, тврдите солисти се повеќе користат режими (особено Доријан и Миколидиан) за импровизирање на статичките вампири, техника која ја предвидува револуцијата на модалите.

Хард буп и џезот на душата ја задржаа импровизацијата достапна и емоционално директна, без жртвување на хармоничните иновации на бебоп.

Модален џез: Слобода низ размери

Кон крајот на 1950-тите беа сведоци на парадигма со појавата на модалскиот џез, најпознато реализиран на албумот на Мајлс Дејвис од 1959 [ФЛТ:0] Кренд на сината [ФЛТ]. Подоцна Модалскиот џез ги минимизираше брзите промени на жиците во корист на импровизирањето во текот на еден обем или режим за продолжени периоди, ослободување на солистите од границите на постојаното поместување на хармонијата. [Л] Љубовна работа на Џон Колтране, особено на албуми како [ФЛТ] Мојот револуционерен израз [ФЛ:3] и [Л] Како врховна експловекција, и уште повеќе да се наметне, преку духовна експловежба.

Техники за импровизација на Модал

  • Колтране на "Па што" игра долги, синхронизирани фрази кои се качуваат низ скалата на Доријан, создавајќи медитативен, протесен квалитет.
  • Без притисок на чести промени во правилникот, импровизирачите можат да развијат подолги, погласни изрази.
  • [ФЛТ:0] Ритмичката и динамичната варијација: [ФЛТ:] Модаловите делови честопати се потпираа на постојан пулс (често на две удари или нежно замавнување), овозможувајќи им на солистите да користат ритмично расекување, тишина и динамика да се зголемува за емоционалните последици. "Моите омилени работи" на Колтране користи ритам на движечки валцер со модалирање кој се зголемува за да ги задоволи консталите.
  • Солистите би се напикале во сини нијанси на вода за да ја додадат земјината вредност.
  • [ФЛТ:0] Проширување на незападните ваги: [ФЛТ:] Модал џезот ја отвори вратата на лушпи од Индиските партали, арапските магами и африканските пентатони, подоцна целосно експлоатирани од страна на Колтрани и други.

Модалскиот џез претставува ослободување од хармоничната комплексност на бебоп, овозможувајќи им на импровизирачите да се фокусираат на мелодијата, расположението и колективната интерплеј.

Слободен џез и авант-Гард

Во раните 1960-ти, се појави еден порадикален прекин: слободен џез, претежно пионерен од страна на алто саксофонистот Орнет Колман и пијанистот Сесил Тејлор. Бесплатниот џез ги отфрли основните конструкции на традиционални џез-определски промени, редовни привремени привремени и дури конвенционални хармонија за колективна импровизација што беше целосно спонтана.

Слободни езови импровизациски пристапи

  • Атематичка импровизација: [ФЛТ:] Наместо да почнат со мелодија или со жици, музичарите почнуваат со нота, ритам или ниво на енергија, потоа развиваат колективен поток на свеста. Пијаничкиот милиј на Сесил Тејлор се густи со кластери и се движат кои ѝ пркосат на традиционалната катедрација.
  • Во класичниот бесплатен квартет или двоцевка, сите играчи импровизираат истовремено, создавајќи дебели текстури.
  • [ФЛТ:0] Техники на помош: [ФЛТ:] Играчите користеле пренадуени, мултифоникси (создавајќи две ноти одеднаш), кликања на копчиња и неконвенционални прсти за да создадат нови звуци.
  • Бесплатни привремени и метрички промени: [ФЛТ:] Не се одржува постојан ритам; музиката може да забрза, забави или да застане целосно базирано на групна интуиција.
  • И покрај очигледната случајност, слободниот џез честопати зависи од повторувањето и варијацијата на малите мелодични или ритмични клетки (мотифи) кои ги обединуваат резултатите. Солите на Колеман често се враќаат на едноставна, сини фрази во апстракција.

Слободниот џез беше исто толку социјална изјава колку и музичкиот нон - мит што го предизвика расизмот, институционалните норми и коордифицирањето на уметноста.

Фузијата на џез-рок и пошироко

До доцните 1960-ти и 1970-тите, џез музичарите почнаа да вклучуваат елементи на рок, фанк и електронски инструменти, кои се креваат кон фузија.

Фузија и современи импровизациски техники

  • Гитаристите на Хрби Хенкок вклучија синтетли и волоцирачи, проширувајќи ги тоните.
  • [ФЛТ:0] Ритмик експеримент: [ФЛТ:] Фузијата често користеше фанк backes, чудни метри (5/4, 7/8) и полиритми кои се добиени од светската музика.
  • [ФЛТ:0] Хибридски лушпи и моди: [ФЛТ:] Физионерите ги измешаа изместените скали со сини, пентатонични и егзотични лушпи (пр., унгарски малолетни, јапонски пентатоничен извештај за временската прогноза)
  • [ФЛТ:0] Гроув е базиран на импровизација: [ФЛТ:] Многу фузиски солисти се заклучуваат во повторувачка бас линија или ритам и градат продолжени солоси над таа платформа, користејќи повторување за ефект. Овој пристап е централен кон традицијата на "јам-бенд" (Medeski Martin & Wood, Лошата плус).
  • [ФЛТ:0] Интегратива на технологија: [ФЛТ:1] Јаболачи, предизвикувачи на примероци и живи електронски уреди им овозможуваат на модерните импровизирачи да ги насоберат звуците во реално време, создавајќи густи, еволуирачки текстури.Уметниците како Роберт Гласпер и Камаси Вашингтон комбинираат акустична џез импровизација со хип-хоп удирања и електронско производство.

Современиот џез, исто така, вклучува меѓуреална соработка: Eсперанса Спалдинг ги интегрира бразилските ритми и класични форми; Вијај Ијер користи ритмички циклуси од индиската музика; Кристијан Скот адуде Адхуах вклучува удари во бразилскиот ритам и марди Грас индиските влијанија. Импровизацијата останува централна, но речникот се прошири и вклучи глобални и електронски елементи.

Истрајниот дух на импровизација

Од колективната политечна слика на раниот џез на Њу Орлеанс до електронските предели на денешната фузија, импровизацијата отсекогаш била знак на џезот. Секој вид на хармоничен џез на стилскиот џез до лириските лирски слободи на денешниот џез, колективниот број на џезот е додади нови алатки за користење на џезот. Секој вид техники и филозофии на алатот на импровизирачот. За музичарите, учењето на овие стилови не е за имитација, туку за апсорбирање на водоваблните речници за развој на личен глас. За разбирање на еволуцијата ќе продолжи со со со со самото созначење на со сознание, заменување на овој бунт, или колективна промена на животниот систем на живот, ќе се адаптира искритификува во текот на неговата креативната технологија.

[ФЛТ:] Понатамошно читање: [ФЛТ:] За сеопфатен преглед на историјата на џезот, проучувајте ја [ФЛТ] архивата [ФЛТ] на џезот [ФЛТ]. За да ја испитате џез-магазинската страница [ФЛТ] [ФЛТ] [ФЛТ] [ФЛТ] и [ФЛТ] Jazz] [ФЛТ] [ФЛЛТ] [ФЛЛТ]] за да слушнете "СНИЧАНИ РАБОТИ] " за да ја видите " за " , да ја видите " , да ја видите " , да ја " Sybertaintainst" [1] и да ја слушнете "IPLEPEPEEEEEPEAPEEPEAPIPEAK] ."