Labākais tuba un sousaphone repertuārs studentiem

Izvēloties pareizo repertuāru ir stūrakmens muzikālo izaugsmi tuba un sousaphone studentiem. Labi izredzēti darbi ne tikai veidot tehniskās iekārtas un muzikālo izpratni, bet arī uzturēt motivāciju un sagatavot spēlētājus noklausīšanās, apsvērumi, un ansambļa darbu. Šis raksts iepazīstina kuratoru darbu atlasi sākuma, starpposma, un progresīvu spēlētājiem, ar praktisku norādījumu par izvēloties un praktizējot mūziku, kas atraisa visu potenciālu šo cēlnieku instrumentiem.

Kāpēc nepacietība pret zemu Brass studentiem

Tuba un sousafons bieži kalpo kā harmoniskais un ritmiskais pamats joslām un orķestriem. Solo un kamerrepertuārs tomēr pārveido sekcijas spēlētāju studentus par pilnīgiem mūziķiem. Sadarbībā ar solo literatūru attīstās:

  • Zemes kontroles un toņu ražošana – ilgstošas frāzes pieprasa efektīvu gaisa plūsmu.
  • Artikulācija un frāzēšana – dažādi stili prasa tīrus uzbrukumus un mūzikas līniju.
  • Range paplašinājums – no pedāļa toņiem līdz augšējam reģistram, repertuārs nospiež robežas.
  • Rythmic precizitāte – sarežģīti skaitītāji un sinkopes asināt laiku.
  • Ekspresija interpretācija – emocionāli savienojot ar mūziku būvē mākslinieci.
  • Darbības noskaņojums – solo darbi samazina skatuves bailes un veido klātbūtni.

Papildus tehniskiem ieguvumiem repertuārs studentus pakļauj dažādiem muzikāliem periodiem – Baroque, Classical, Romantic, modern, un džeza-fostering stilistiska daudzpusība. Starptautiskā Tuba Euphonium Association (ITEA) piedāvā plašus resursus, lai palīdzētu skolotājiem un studentiem atklāt kvalitatīvu literatūru. Lai dziļāk iedziļinātos solo studiju pedagoģiskajā nozīmībā, apmeklējiet TITA oficiālo vietni.

Vēsturiskais konteksts: Tubas un Sousafona repertuāra evolūcija

Izpratne par zemo misiņa literatūras attīstību bagātina studentu skatījumu. 1830. gados izgudrotā tuba sākotnēji kalpoja galvenokārt kā orķestra un grupas instruments. Solo repertuārs radās lēni, ar agrīnajiem darbiem bieži transkripcijām čellu vai basoniešu skaņdarbos. 20. gadsimtā, pateicoties tādiem celmlaužiem kā Hārvijs Filipss, Rodžers Bobo un Džons Flečers, kas pasūtīja neskaitāmus skaņdarbus. Sousafonam, kas paredzēts soļošanai un projekcijai, ir mazāks solo kanons, bet tas plaukst džezā, fuk un Ņūorleānas misiņa grupas tradīcijās. Zinot šo vēsturi, studentiem ir vieglāk saprast, kāpēc ir uzrakstīti konkrēti darbi un kā tie iederas instrumenta mantojumā. Tas arī veicina mazpazīstamu komponistu izpēti, kuru darbi ir pelnījuši plašāku sniegumu.

Tuba koncerta attīstība ir īpaši bagāts stāsts. Vaughan Williams (1954) un Ralfa Vaughana Viljamsa Tuba koncerts ir britu misiņa grupas virtuozais Filips Katelinets. Vēlāk Džons Viljamss, Edvards Gregsons un Džeimss Bārnss paplašināja repertuāru ar tehniski prasīgiem, bet muzikāli atalgojošiem darbiem. Susafonam, tādu ansambļu kā Dirty Dozen Brass Band un kā Matt Perrine, ierakstu mantojums ir iedvesmojis jaunu solo transkripciju un oriģinālo skaņdarbu paaudzi.

Tuba Repertuārs iesācējiem

Iesācējiem ir nepieciešama mūzika, kas nosaka pamatprasmes bez milzīgas sarežģītības. Tālāk minētos darbus pedagogi plaši iesaka to pedagoģiskās skaidrības un muzikālās pievilcības dēļ.

Grāmatas par metodēm un etudes

  • Tuba Primer, Hārvijs Filipss – Pamata kolekcija vienkāršu etīžu un vingrinājumu koncentrējoties uz elpu, reljefu un pirkstu pamatiem. Ideāli piemērots pirmā kursa studentiem.
  • Melodī Etudes for Tuba, Robert W. Getchell – Štāpeļštāpeļš, kas ievieš lirisku spēlēšanu un maigus tehniskus izaicinājumus. Šie etudi uzlabo legato savienojumus un dinamisko kontroli.
  • Pirmā Tubas Solos grāmata [Arr. Michael Clack] – Ietver pazīstamas tautas melodijas un klasiskās tēmas, kas sakārtotas ērtā diapazonā. Katrs darbs ir pietiekami īss, lai ātri apgūtu, bet piedāvā telpu izteiksmei.
  • Rubank Pamatmetode Tubai – Nodrošina pakāpenisku attīstību ar svariem, intervāliem un vienkāršiem solo. Strādā labi jaunajiem studentiem, kuriem nepieciešama strukturēta ikdienas prakse.

Solo darbi agrīnajiem studentiem

  • Koncerto Tubai (vienkāršotā versija) – Pamatojoties uz Ferdinanda Deivida oriģinālu, šis vienkāršotais režīms saglabā melodisko šarmu, samazinot tehniskās prasības. Ideāls pirmajiem apsvērumiem.
  • Andentē un Alegro] J.E. Barats – divu kustību darbs, kas kontrastē ar liriskām un dzīvām sekcijām. Studenti praktizē frāžu veidošanu lēnajā sadaļā un artikulāciju ātri.
  • Little Suite for Tuba, by James Curnow – Īsu kustību kopums dažādos stilos (march, valz, dance), kas veido daudzpusību un redzes lasīšanas prasmes.
  • Polka Tubai, Ērvingam Tallmadžam – jautrs, pieejams skaņdarbs, kas iepazīstina ar vienkāršiem dubulttongu modeļiem. Studentiem patīk tā rotaļīgā daba.

Skolotājiem jānodrošina, ka skolēni var radīt konsekventu skaņu visā personāls pirms risināt šos solo. Izpalīdzīgs resurss, lai atrastu iesācēju nošu lapa Music Plus, kas piedāvā šķirotas tubu kolekcijas.

Tuba Repertuārs, lai izveidotu mūziķus

Starpposma studenti var tikt galā ar garākām formām, plašākiem diapazoniem un vairāk interpretējošām prasībām. Turpmākie darbi nodrošina apmierinošus muzikālos izaicinājumus, vienlaikus gatavojoties padziļinātai studijām.

Liriskā un izteiksmīgā māksla

  • [Gabriela operētājsistēmu , Ennio Morrikona (tubai) – Šī spožā tēma prasa elpu kontroli un dziedāšanas toni. Studenti mācās veidot garas frāzes un gaumīgi izmantot vibrato.
  • Romantika Tubai, Džonam Daunijam, lirisks viena gājiena skaņdarbs ar izteiksmīgiem melodiskiem lēcieniem un smalku pretpunktu. Lielisks muzikālās jūtības attīstīšanai.
  • Gaiss un buru (no Suite for Tuba) Viljama Latem – baroka stila kustības, kas māca ornamentāciju un artikulācijas skaidrību. Ātrāka Buru kustība prasa veiklību.
  • Alegretto Grazioso no Sonatina Tuba, John Biggs — viegls, graciozs gabals, kas palīdz studentiem uzlabot toņa krāsu un dinamisko kontrastu.

Virtuoziskie un ritmiskie gabali

  • Czardas, Vittorio Monti (arr. tubai) – Pazīstamā čigānu deja pārbauda strauju tongingu, dinamisku kontrastu un izturību.
  • Tuba Blues], David Biedenbender[ – džeza ietekmēts etude, kas ietver šūpoles ritmus, zilas notis, un sinkope. Liels, lai izveidotu stilistisku izpratni un artikulāciju.
  • Koncertino Tubai un Piano, Op.3], Jan Hanuš – Moderns darbs ar mainīgiem skaitītājiem un dramatiskiem kontrastiem. Tā iepazīstina ar mūsdienīgām tehnikām, piemēram, glissandosu un multifoniku (pēc izvēles).
  • Scherzo for Tuba, Eugene Rousseau – dzīvīga kustība, kas attīsta strauju darbu ar pirkstiem un vieglu tonging. Darbi, kā arī uzsvērums gabals.

Transkripcijas izaugsmei

Starptautiskās mūzikas nozares projekts (SLP)[100] Projekts:IMFL[100][200] projekts:[100][100] projekts: [100]

Uzlabotais Tuba Repertuire par konkurenci un apsvērumu

Progresīviem spēlētājiem ir nepieciešams repertuārs, kas demonstrē virtuozitāti, izturību un dziļu muzikalitāti. Šie darbi ir standarti konservatorijas žūrijās un starptautiskos konkursos.

Lielkoncerti

  • Tuba Concerto, John Williams – Rakstīja Bostonas Simfonijas simtgadei, šis koncerts prasa plašu, spēcīgu zemu reģistru un lirikismu lēnā kustībā. Štāpeļšķips attīstītiem studentiem.
  • Tuba Concerto, Edvarda Gregsona – Ritmiska, dramatiska un tehniski prasīga. Pirmajā kustībā ir straujas skalāras ejas; finālam nepieciešama izturība. To bieži izvēlas noklausīšanās.
  • Tuba Concerto, Džeimss Barnss – Trīs kustību darbs ar strauju kustību un ugunīgām ārējām sekcijām. Nepieciešama cieta pedāļa toņi un kraukšķīga artikulācija.
  • Ralph Vaughan Williams koncerns Tubai – Lai gan tehniski mazāk nodokļu nekā dažiem mūsdienu koncertiem, tā liriskais dziļums un vēsturiskā nozīme padara to būtisku jebkurai augsti attīstītai spēlētāja bibliotēkai.

Sonatas un rādītavas

  • Sonata priekš Tubas un Piano] Paul Hindemith – 20. gadsimta šedevrs, apvienojot neoklasicismu ar izteiksmīgu dziļumu. Spēlētājiem ir jāprot sarežģīti ritmi, plaši intervāli, un niansēta dinamika. Būtiska nopietniem studentiem.
  • Sonata priekš Tuba un Piano], Entonijs Plogs — Šķiltāks tekstūrā, bet tehniski prasīgs, ar džeza ietekmētiem harmonijām un asu ritmisku mijiedarbību.
  • Skotijas zilie zvani, Arturs Prjors – Sākotnēji trombonam šī virtuoziskā tēma un variācijas ir kļuvušas par tuba šovpiezīmi. Tā pārbauda dubulttongu, lūpu triļļus un galējo diapazonu. Tikai uzlaboti.
  • Fantasija par Tomasa Tallisa tēmu] (arr. tubai) – Balstoties uz Vaughana Viljamsa orķestra darbu, šim izkārtojumam nepieciešama ilgstoša liriska vara un tonāla kontrole pār garām hordālām ejām.
  • Kapriccio for Tuba, Krzysztof Penderecki – Mūsdienīgs šovpiemērs, kurā tiek izmantotas tādas ekstensīvās tehnikas kā multifonika, glissandi un perkusīva iedarbība. Piemērots progresīviem studentiem, kas pēta mūsdienu repertuāru.

Konkursa sagatavošanai, lai noteiktu kopīgi nepieciešamos darbus, konsultējiet ar tādiem resursiem kā TIEA konkursa repertuāra saraksti.

Sousaphone Repertuire: Praktisks ceļvedis

Kamēr sousafons dalās ar pirkstiem un tehniku ar tubu, tā repertuārs bieži vien ir pielāgots soļošanas, džeza un misiņa grupu kontekstiem. Tomēr sousafona spēlētāji var (un tiem vajadzētu) arī izpētīt tuba solo ar atbilstošām korekcijām. Sekojošie ieteikumi attiecas gan uz ansambli, gan solo attīstību.

Maršruti un Brass Band fragmenti

  • Standarti marši – Strādā kā Zvaigžņu un stripu uz visiem laikiem (Sousa), Semper Fidelis, un Liberty Bell ir ievērojamas sousafonu daļas, kas veido izturību un ritmisko precizitāti.
  • Brass grupu konkursa darbi – Daudzi tradicionālie misiņa grupas darbi ietver sousafona solo vai pretmelodijas. Meklēt kolekcijas no tādiem izdevējiem kā Editions Marc Reift vai Cimarron Music.
  • Orķestrālās transkripcijas – Spēlējot šīs orķestra basa līnijas (piemēram, ) Planētas, Holsts Arī sprahs Zarathustra) uz sousafona palīdz attīstīt projekciju āra vidē.

Džezs un Funks Repertuārs

  • Jaunie Orleānas standarti – Tūņi kā ]Kad svētie iet Marching In, Bourbon Street Parade, un Didn’t He Ramble] attīstīt pastaigas basģitāras līnijas, sinkope, un justies uz otrās līnijas rieva.
  • Funk diagrammas – Gabali ar torni Power, Zemes, Wind & Fire, un Meters prasa stabilu laiku, pļaušanu tonguing, un elektrisko bass līniju replikācija. Solo transkripcijas šo mākslinieku bass līnijas ir lielisks mācību materiāls.
  • Oriģinālie sousafonu solo – Robert W. Getchell ]Sousafons Solo ir rets piemērs, kas rakstīts tieši instrumentam, sajaucot liriskās un tehniskās sadaļas. Arī izpētīt Funky Sousaphone] ar Mattu Perīnu (pieejams kā PDF lejupielāde).
  • Latīņu un Afro-Karību ritmi – Atskaņojot mambo, samba, un salsa rakstus, tiek veidota ritmiska neatkarība un artikulācijas kontrole. Grāmatas, piemēram, ]Zousafons latīņu mūzikā, Pjērs F. Dutots nodrošina fokusētus vingrinājumus.

Sūzafona transkripcijas

Daudzi tuba solo darbojas labi uz sousafona, īpaši tie, kas atrodas zemākajos un vidējos reģistros. Studentiem vajadzētu eksperimentēt ar tādiem darbiem kā Koncertino Tubai (vienkāršots) vai Andante un Allegro. Tā kā sousafons sava zvana uzstādījuma dēļ tiek projicēts savādāk, spēlētājiem var būt nepieciešams pielāgot artikulāciju skaidrības labad ārpustelpas apstākļos. Reģistrēšanās dažādās akustiskās telpās palīdz noteikt nepieciešamās izmaiņas uzbrukumā un dinamikā.

Kā veidot līdzsvarotu repertuāru praksi

Vienkārši piederot nošu mūzika nav pietiekami; efektīva prakse palielina ieguvumus no katra gabala. Izstrādāt rutīnas, kas risina vairākas šķautnes spēlēšanu.

Nedēļas plāna sagatave

  1. Uzsākt (10 minūtes) – Garie toņi, lūpu lāses un elpošanas vingrinājumi, izmantojot materiālu no Tuba Primer vai līdzīgas metodes.
  2. Skalas un arpeggios (10 minūtes) – Uzklājiet uz pašreizējā elementa atslēgas.
  3. Etude study (15 minutes) – Darbs pie viena Getchell vai Barat etude koncentrējoties uz konkrētu tehniku (piemēram, legato vai staccato).
  4. Solo repertuārs (20–30 minūtes) – Izolēt izaicinošas pārejas; izmantot metronomu pusātrumā, pirms pakāpeniski pieaug. Ieraksti sekcijas un pašnovērtējums.
  5. Cīņas lasīšana (10 minūtes) – Katru nedēļu no kolekcijas, kas līdzinās Tuba Solos pirmajai grāmatai, katru nedēļu lasa jaunu darbu.
  6. Aizlieguma mūzika (10 minūtes) – Ja grupā vai orķestrī, praktizē fragmentus no pašreizējā koncertrepertuāra.
  7. Klausīšanās un analīze (10 minūtes) – Klausieties profesionālu savu solo darbu ierakstu; veiciet piezīmes par frāzēšanu, toni un stilu.

Pareizo kluču izvēle

  • Match grūts – skaņdarbam vajadzētu stiepties prasmēs, bet būt rotaļīgam 4–6 nedēļu laikā no veltīta darba. Pārāk grūti mūzika rada vilšanos; pārāk viegli stendi izaugsmi.
  • Balance žanri – Rotēt starp liriskiem, tehniskiem un ritmiskiem darbiem katrā semestrī. Iekļaut transkripcijas un oriģinālkompozīcijas.
  • Konsultāciju ieraksti – Klausoties tādu meistaru kā Rodžers Bobo, Orens Māršals vai Kerola Janča uzstāšanās nodrošina skaidrojošus modeļus. YouTube un straumēšanas platformas piedāvā bagātīgus resursus.
  • Strādājiet ar skolotāju – Pieredzējis instruktors var ieteikt jūsu stiprajām un vājajām pusēm pielāgotu literatūru, izvairoties no kopīgām kļūdām.
  • Iestatīt skaidrus mērķus – Vai gatavojas klausīties, apsvērums, vai personisks izaicinājums, izvēlēties repertuāru, kas atbilst jūsu laika līniju un motivāciju.

Speciālie temati: Auditāciju, konkursu un koledžu žūrijas repertuārs

Studentiem bieži nepieciešams specifisks repertuārs, lai veiktu augstas aktivitātes. Lūk, sadalījums, kas vislabāk darbojas katram iestatījumam.

Audition Repertuārs

  • Koncertu kustības – Pirmās Gregson vai John Williams kustības ir populāras. Pārliecinieties, ka varat spēlēt cadenza pārliecinoši.
  • Sajaucot etudes – Sagatavojiet vienu lirisku etudi (piemēram, Getchell No. 2) un vienu tehnisku etudi (piemēram, Kopprasch No. 10), lai parādītu diapazonu un kontroli.
  • Orčestrālie fragmenti – Bieži pieprasītie fragmenti no Valkīras (Wagner), Toccata un Fugue D Minor (Bach arr.) un )Eine kleine Nachtmusik (Mozart). Praktiski tie ir telpā, kas līdzīga noklausīšanās vietai, lai pielāgotu projekciju.

Konkurss Repertuārs

  • Pabeigt koncertus – Dažos konkursos ir nepieciešamas vienas vai vairākas kustības. Viljamsa vai Gregsona koncertos ir standarts.
  • Bezmaksas izvēles gabali - Izvēlies darbus, kas demonstrē jūsu spēcīgākās prasmes. Skotijas zilie zvani] zibspuldzes vai Hindemith sonata dziļumam.
  • Laikmetīgie darbi - Daudzi konkursi tagad veicina mūsdienu repertuāru. Tuba Concerto, Dženifere Higdona vai Luminosity, Deivida Gillingema ir lieliska izvēle.

Kolēģija Žūrija Repertuāra

  • Jaunākais/augstākais žūrijas sastāvs raksturo divas kontrastējošas kustības no sonātes – Hindemīts jeb Plogs.
  • Viena tehniskā etīde – no 60 Etudes for Tuba, ko veica Bonaldi vai 36 Etudes for Tuba], ko veica Kopprasch.
  • Viena liriska etīde – No ]Melodīmiem etīdēm Getchell vai Ritellas romantiskās etīdes.
  • Operatora fragments jeb grupas fragments – Pārbaudiet savas skolas specifiskās prasības; daudzi lūdz sagatavot fragmentu no pašreizējās ansambļa literatūras.

Ārējie resursi turpmākai izpētei

Papildus šim rakstam vairākas organizācijas un izdevēji piedāvā kuratoru sarakstus un ierakstus:

  • Starptautiskā Tuba Euphonium Association (ITEA) – Nodrošina repertuāra datubāzes, konkursa sarakstus un stipendiju iespējas.
  • IMSLP (Petrucci Music Library) – Bezmaksas publiskā sektora partitūras, tai skaitā daudzi tuba solo darbi un aranžējumi.
  • Cimarron Music – Izdevniecības specialitātē zema misiņa mūzika, tai skaitā etīdes un solo tuba un sūzafonam.
  • YouTube kanāli, piemēram, "TubaSkolotājs", "BrassQuickTips", un "Tuba profesors" — Repertuāra un prakses tehnikas videodemonstrējumi.
  • Tuba Euponija Press – vadošo komponistu solo un ansambļa darbu izdevējs, ar meklējamu katalogu.

Secinājums

Labākais repertuārs tuba un sousafona studentiem ir ne tikai darbu saraksts, bet arī ceļš uz māksliniecisko izaugsmi. No pirmajiem vienkāršajiem etīdēm, kas veido uzticamu embouchure līdz prasīgajam koncertam, kas izaicina katru tehnikas šķautni, katrs darbs veicina studentu kā mūziķa attīstību. Sousafons, kas bieži vien netiek ņemts vērā solo studijā, piedāvā unikālas iespējas džeza un maršēšanas tradīcijās, kas veido daudzpusību un skatuves klātbūtni. Izvēloties repertuāru, kas atbilst viņu pašreizējam līmenim un nākotnes mērķiem, zemais misiņa students var no ansambļa spēlētājiem pārvērsties par pārliecinātiem solistiem. Ieguldiet laiku kvalitatīvas literatūras atklāšanā, praksē ar nolūku un meklēt padomus no skolotājiem un tiešsaistes kopienām. Balva ir izteiksmīgs, ietekmīgs mūzikas žanra veidošanas ceļojums uz divām spēcīgākajām balsīm pūtēju ģimenē.