Kāpēc klausoties profesionālo zemu Misiņu sniegumu paaugstina jūsu spēlē

Zema līmeņa pūtējiem – trombonistiem, basa trombonistiem un tuberistiem – meistarības orķestra izrakumi ir make-or-break prasme auditoriju sagatavošanā un ilgtermiņa muzikālā attīstībā. Tehniskās mācības, redzes nolasīšana un metronoms darbs veido stabilu pamatu, bet viens no spēcīgākajiem, un bieži vien aizmirsti – rīki aktīvi klausās profesionālos ierakstus par precīziem fragmentiem, kurus jūs studējat. Šī prakse sniedzas tālu aiz vienkārši nošu noklausīšanās. Tā atver logu uz frāzēm, stilu, ansambļa sajaukumu un muzikālu nodomu, ko nevar atkārtot nekāda izolēta prakse. Internalizējot pasaules labāko spēlētāju skaņu, jūs attīstījat intuitīvu sajūtu par to, kam jāizklausās uzvarošā noklausīšanās izpildījuma, kā tas skan, ne tikai pareizas piezīmes, bet arī pārliecinoša, ekspresīva mūzika.

Dziļāka nozīme, ko dod ieklausīšanās speciālistu dzīvē

Profesionālie ieraksti ievieto fragmentus to pilnā orķestra kontekstā, atklājot nianses, ko drukātā lapa vienkārši nevar nodot. Diriģenta tempo izvēle, stīgu sekcijas dinamiskais līmenis vai dabā sastopamais rubato tutti fragmentā ietekmē to, kā jāveido zems misiņa fragments. Nedzirdot šo kontekstu, jūs riskējat praktizēt vakuumā, spēlējot piezīmju perfekti, bet iztrūkstot muzikālajai sarunai, kuras daļa tie ir. Piemēram, slavenais trombona solo Ravela Boléro bieži vien tiek spēlēts pārāk skaļi vai pārāk agresīvi, jo spēlētājs nav dzirdējis, kā tam vajadzētu peldēt pār gliemežu bungām un stīgām. Profesionāls ieraksts rāda, cik daudz klātbūtnes ir nepieciešams.

Turklāt, klausoties augstākā līmeņa orķestra – Berlīnes filharmonijas, Čikāgas simfonijas, Karaliskās Concertgebouw vai Vīnes filharmonijas – ierakstus, kas demonstrē toņa, artikulācijas un ritmiskās precizitātes standartu, kas tiek gaidīts profesionālajā vidē. Tie arī ilustrē, cik zems misiņa instrumentu saplūšanas līmenis ansamblī. Trombona solo, kas vienā fragmentā izgriež orķestram, var būt nepieciešams saskaņot klarneta krāsu citā fragmentā. Izdzirdot šo līdzsvaru, jūs iemācāties pielāgot savu skaņu un stilu, lai pielāgotos muzikālajai situācijai. Labākie spēlētāji vienkārši nespēlē skaļi vai maigi, viņi klausās un reaģē.

Attīstīt mūzikas jutīgums, izmantojot aktīvu klausīšanās

Uzmanīga klausīšanās attīsta muzikālo jūtīgumu, kas pārveido mehānisko nošu nolasīšanu izteiksmīgā mākslinieciskā veidā. Šeit ir galvenie elementi, kurus var absorbēt no profesionāliem priekšnesumiem:

  • Ekspresijas frāzes: Profesionāļi veido frāzes ar virzienu un elpu, pārvēršot statiskas līnijas dzīvos paziņojumos. Atveres trombona solo Boléro prasa garas, arkējošas frāzes, kas veido spriedzi pār vairākiem stieņiem, kaut kas no rezultāta tenuto marķējumiem vien nevar nodot. Klausieties, kā to vada Kristians Lindbergs vai Berlīnes filharmonijas galvenais trombonists.
  • Dinamiskais kontrasts: No visnemanāmākā pianisimo līdz rezonantam fortissimo, dinamiskā kontrole papildina drāmu un stāstījumu. Slavenais tuba solo no Mussorgsky Izstādes perikācijas (“Bidlo”) demonstrē, kā pakāpenisks krescendo var uzgleznot smagu okskartu, kas ritina pagātni, tad izbalējot tālumā. Salīdzināt dažādu orķestru ierakstus, lai dzirdētu, kā tie veido krescendo.
  • Tonālā kvalitāte: Profesionāļa toņa bagātība un kontrole nāk no gadu gaitā izsmalcināta gaisa atbalsta un reljefa izvietojuma. Klausoties basa trombonistus kā Džordžs Kērrāns (George Curran, New York Philharmonic) vai tubulistus kā Øystein Baadsvik atklāj centrētu, krāsainu skaņu, kas bez spēka projicē. Pievērsiet uzmanību tam, kā tie atšķiras no tembra, lai atbilstu orķestra kontekstam.
  • Artikulācijas dažādība: Dažādi artikulācijas stili – legato, staccato, markato, tenuto, portato – katram izrakstu no tā rakstura. Sakrauktās, savrupās piezīmes Berlioza zemā misiņa daļā Ungārijas marts ievērojami atšķiras no gludajām, savienotajām līnijām Vāgnera [ Das Rheingold]. Klausieties, kā profesionāļi mēle, slur, vai izmantot gaismas elpu uzbrukumu.
  • Rythmic Precision and Groove: Orķestra fragmenti pieprasa roka cieto ritmu, īpaši sinkopētās vai ātrajās ejās. Basa trombona daļa Dvořák fināla daļā] Simfonija Nr. 9 (“No Jaunās pasaules”) prasa braukšanas, izslēgšanas artikulāciju, kas virza orķestri. Profesionālie ieraksti parāda, kā tieši daļa pieslēdzas ar krūštura sekciju un sitieniem.

Internalizējot šos elementus, jūs pārceļaties no piezīmju kopēšanas uz sava autentiskā, niansētā izpildījuma radīšanu. Mērķis nav atdarināt, bet gan absorbēt principus un pielietot tos savā balsī.

Kā efektīvi ieklausīties profesionālos lētās Brass fragmenti

Ar vienkāršu fona ieraksta atskaņošanu vien nepietiek. Lai palielinātu ieguvumu, ar mērķtiecīgu nolūku pieņem aktīvu klausīšanās pieeju:

  1. Kvalitatīvi ieraksti: Izlasi no top orķestra, kas pazīstams ar savām zemajām pūtēju sekcijām. Čikāgas simfonijas misiņa ieraksti Friča Reinera vai Georga Solti vadībā ir leģendāri. Digitālie resursi, piemēram, Berlina Filharmonijas digitālā koncertzāle piedāvā augstas precizitātes plūsmas ar video, ļaujot vērot spēlētāju elpošanas un slīd/valves tehniku. Izpētiet arī Čikago simfonijas CSOtv kuratora performancei.
  2. Sekojiet pēc punktu skaita: Lai jums priekšā ir fragmenta nošu mūzika. Klausoties, sekojiet līdzi, lai savienotu skaņu ar notāciju. Iezīmējiet savā daļā, kur dzirdat dinamiskas uzplaiksnījumus, ritardandosus vai artikulācijas izmaiņas, kas nav rakstītas, bet ir daļa no performances tradīcijas. Izmantojiet zīmuli un pierakstiet galveno momentu laiku.
  3. Fokuss uz viena elementa laikā: Klausieties vienu ierakstu vairākas reizes, katru reizi koncentrējoties uz vienu aspektu: dinamika pirmajā pieejā, artikulācija uz otro, toņa krāsa uz trešo, frāzēšana uz ceturto, un sajauc ar citām sadaļām uz piekto. Šī slāņa klausīšanās vilcieni savu ausi dzirdēt detaļas.
  4. Salīdzina vairākas interpretācijas: Dažādi mākslinieki rada unikālu skatījumu. Salīdzināt vienu un to pašu fragmentu, ko spēlēja Vīnes filharmonija, salīdzinot ar Ņujorkas filharmoniju, vai Karajana vēsturisko ierakstu, salīdzinot ar Nelsona moderno. Ievērojiet, cik temps un frāzes atšķiras, tad izlemj, kura pieeja atbilst jūsu muzikālajai gaumei un varbūtējām noklausīšanās komisijas cerībām. Turiet atvērtu prātu, dažkārt vismazāk redzamā interpretācija uzvar noklausīšanās.
  5. Veikt detalizētas piezīmes: Saglabājiet klausīšanās žurnālu. Pierakstiet konkrētus novērojumus: “12. pasākumā solists veic nelielu elpu pirms augstā D” vai “Bass trombons artikulē sešpadsmitās piezīmes vairāk markato nekā legato – atzīmēts manā daļā.” Šīs piezīmes kļūst par jūsu personalizēto stila ceļvedi un atsauci, kad jūs praksē.

Izmantojot tehnoloģiju, lai padziļinātu savu klausīšanos

Mūsdienu rīki var ievērojami uzlabot klausīšanās praksi. Lietotnes, piemēram, Pārsteidzoši lēns downer vai Tranšifrster! ļauj palēnināt ejas, nemainot to augstumu, atklājot smalku artikulāciju vai ansambļa laiku. Jūs varat cilpot sarežģītu pasākumu, lai dzirdētu, kā profesionālā zeme ir grūtais intervāls vai veic pēkšņu dinamisku nobīdi. YouTube iebūvētā atskaņošanas ātruma kontrole ir noderīga arī ātriem ekscertiem, piemēram, trombona daļai Rimska-Korsakova Kapriccio Espagnol vai kubāna daļai Berlioz , kas arī ir raksturīga ātrajai ventilācijai (pārvietojums IV).

Priekšrocības, kas sniedzas tālāk par fragmentu sagatavošanu

Uzklausot profesionālos priekšnesumus, tiek gūtas priekšrocības, kas sniedzas daudz tālāk par noklausīšanos. Šīs prasmes bagātina katru jūsu mūziķa aspektu:

  • Uzlabota ausu apmācība: Tu asin spēj dzirdēt smalku metienu, intonāciju un ritmiskas nianses, kas ir būtiskas ansambļa spēlēšanai. Laika gaitā tu attīstī prasmi paredzēt horda kustību un momentāni pielāgot savu intonāciju. Tas ir nenovērtējami, spēlējot misiņa sadaļā vai ar stīgu kvartetu.
  • Stilistiska izpratne: Dažādu periodu ekspozīcija — no klasiskā laikmeta Mocarta līdz 20. gadsimtam Šostakovičs un mūsdienu komponisti — veido skaidrojošu leksiku. Jūs uzzināsiet, ka Vīnes stila valsis prasa citādu sajūtu nekā krievu simfoniskais gājiens, un atbilstoši pielāgojat savu artikulāciju, vibrato un pat elpošanu. Profesionāļi, piemēram, Džeimss Markijs (Bostona simfonija) vai Džīns Pokornijs (Čikāgo simfonija) ir stilistiskās daudzpusības meistari.
  • Motivācija un iedvesma: Dzirdes priekšzīmīga spēle atgādina, kāpēc sākāt mācīties zemu misiņu. Ierakstīt neticamas solo-piemēram, trombona solo Mahlera 3. simfonijā, tuba solo Vaughan Williams' Tuba Concerto, vai basa trombona fragments Bartoka koncertā orķestrim – no jauna aizrauties un likt jums pilnveidot savu tehniku. Saglabājiet šīs izrādes „favorītu” repertuārā dienām ilgi, kad prakse jūtas stāstījusi.
  • Konfidences ēka: Profesionālo interpretāciju viesmīlība mazina nemieru noklausīšanās. Kad jūs zināt, kā fragmentam jāizklausās, un esat internalizējuši šo skaņu caur atkārtotu klausīšanos, jūs varat koncentrēties uz ekspresiju, nevis nenoteiktību. Šī garīgā sagatavošana ir tikpat svarīga kā fiziskā prakse.
  • Aizliegt komunikāciju: Profesionālie ieraksti māca, kā zemās misiņa daļas mijiedarbojas ar citām sadaļām. Jūs uzzināsiet, kad un kad sekot. Piemēram, slavenajā tuba un basa trombona duetā no Vāgnera Valkīras pusē abiem instrumentiem ir jāslēdz ritmiski un jāsakrīt ar toņa krāsu. Dzirdēšana, kā profesionāļi panāk, ka tiek saplūsta auss nākotnes sekciju atkārtojumiem.

Šie ieguvumi veicina to, ka kļūst par labi noapaļotu, pārliecinātu, zemu misiņa spēlētāju, kas spēj plaukstoši dažādās mūzikas vidēs – no orķestra bedrēm līdz misiņa joslām līdz kamera ansambļiem. Klausīšanās ieradums, kuru tu būvē, kalpos tev visu mūžu.

Kuratora resursi klausīšanās zemu Brass fragmenti

Ir svarīgi izveidot kvalitatīvu ierakstu bibliotēku. Zemāk ir uzticami avoti – daži bezmaksas, daži abonēšanas bāzēti – lai palīdzētu jums sistemātiski izpētīt profesionālus zemus misiņa fragmentus:

  • Strēgšanas pakalpojumi: Spotify, Apple Music, un Amazon Music piedāvā plašus orķestra katalogus. Meklēt “orchesteral fragments” vai konkrētus darbus, kas jums ir nepieciešami. Izveidot komponista vai auditiona kārtu organizēto izrakstu repertuārus. Piemēram, “Bass Trombone Audition” repertuārs ar ]Boléro] solo, Pictures at an Exhibition (Bidlo), un Telemann Bass Trombone Concerto.
  • YouTube kanāli: Oficiālie orķestra kanāli — tādi kā ]Berlīnes filharmonijas YouTube, Čikāgas simfonija YouTube, un Koncerta Concertgebouw YouTube] —bieži publicē pilnus priekšnesumus un aizkulisēs meistarklases. Specializētie misiņa kanāli, piemēram, Brassmastery vai Orķestrāla ekscerpts] kurators ar muzikālu lētu misu repertuāru ar lugg-al track.
  • Orchesteral Excerpt CDs/DVDs: Daudzi izdevēji ražo kolekcijas, kurās piedalās profesionāļi, piemēram, Gordona Čerija (Gordon Cherry) sērijas “Orchesteral Excerpts for Tuba” vai Džona Tuči (John Tucci) sērijas “Orchesteral Excerpts for Tuba” sērijas. Tās bieži nāk ar laineru piezīmēm, kurās aprakstīta performances prakse un vēsturiskais konteksts, kas ir novērtējams, kāpēc pastāv noteiktas tradīcijas.
  • Bibliotēkas arhīvs: Universitātes vai konservatorijas bibliotēkas var nodrošināt piekļuvi Naxos Music Library vai Medici.tv, gan piedāvājot augstas kvalitātes orķestra ierakstus ar meklējamām datubāzēm. Palūdziet savas skolas mūzikas bibliotekāram pieteikšanās akreditācijas datus. Šīs platformas bieži ietver programmas piezīmes un vairākus viena un tā paša darba ierakstus.
  • Orchesteral Excerpt Databases: Mājaslapas, piemēram, OrchestExcerpts.com vai AuditionHacker apkopo ierakstus un prakses padomus izrakstiem, bieži ar saitēm uz YouTube video tiešraides. Daži pat piedāvā anotētus parametrus, kas izceļ galvenos muzikālos mirkļus.

Regulāri atjauniniet savu klausīšanās bibliotēku ar daudzveidīgu izpildījumu klāstu – daudzdiriģentiem, orķestriem un laikmetu, lai saglabātu savu praksi svaigu un vēsturiski informētu. 60. gadu ieraksts var būt ar citu misiņa skaņu nekā mūsdienīgs; abi ir vērtīgi studēšanai.

Integrācija Klausīties savu ikdienas prakse Rutīna

Lai klausīšanās būtu efektīva daļa no jūsu ikdienas režīma, izmēģiniet šīs stratēģijas:

  1. Pirms praktiķu klausīšanās: Pirms pieskaršanās instrumentam, klausieties fragmentu, ko plānojat praktizēt. Aizveriet acis un iztēlojieties savu skaņu, kas atbilst ierakstam. Tas internalizē vēlamo frāzēšanu un artikulāciju, nosakot skaidru mērķi jūsu sesijai.
  2. Aktīvā prakse ar ierakstu: Spēlē kopā ar ierakstu – vai nu klusi, vai savā prātā – lai atbilstu frāzēšanai un artikulācijai. Izmantojiet austiņas, lai varētu dzirdēt gan dziesmu, gan savu instrumentu. Koncentrējieties uz sajaukumu: vai tava skaņa var pazust orķestra tekstūrā? Ja tuti eju praktizē, mēģiniet precīzi atbilstiet ansambļa dinamikai.
  3. Post-Practice Refleksija: Pēc praktizēšanas vēlreiz klausieties ierakstu. Salīdzināt jūsu iepriekšējo sesiju mēģinājumus ar profesionāļa mēģinājumiem. Pievērsiet uzmanību konkrētiem pasākumiem vai ritmiem, kuriem nepieciešams darbs, un nosakiet nākamās sesijas mērķus. Reģistrējieties un salīdziniet tieši.
  4. Regulārs apskats: Pat pēc tam, kad jūties ērti ar fragmentu, periodiski apskatiet ierakstus. Jūsu muzikālā izpratne laika gaitā padziļinās; tas, ko dzirdējāt pirms sešiem mēnešiem, var atklāt jaunas atziņas tagad. Saglabājiet klausīšanās žurnālu ar datumiem un pārdomām.
  5. Grupa Klausīšanās sesijas: Ja jums ir kolēģi zems misiņa studenti, organizēt iknedēļas klausīšanās grupas. Spēlē fragmentu ierakstu, pārrunājiet to, ko jūs ievērojat, un tad mēģiniet spēlēt to kopā. Šī sadarbības pieeja padziļina jūsu novērojumus un veido kopīgo vārdnīcu.

Aužot klausīšanos savā praksē, jūs radāt holistisku mācību pieredzi, kur aurālās prasmes un tehniskais darbs viens otru pastiprina. Šī pieeja novērš parasto kļūdu praktizēt nepareizus paradumus izolēti - slazdu, kas var nolaisties no noklausīšanās sagatavošanās mēnešiem.

Bieži klausoties pitfalls izvairīties

  • Kopēšana bez Saprašanās: Nepaļaujies uz rotu imitāciju. Pajautā , kāpēc profesionālis šo muzikālo izvēli izdarīja – tempo, dinamisko, frāzēšanu, artikulāciju – un pielāgo to savai balsij. Mērķis ir internalizēt principus, nevis precīzi atdarināt skaņu.
  • Nenoslēdzot ansambli: Zemi misiņa fragmenti nekad netiek atskaņoti vakuumā. Klausieties, kā jūsu daļa mijiedarbojas ar woodwinds, stīgas un sitienu. Solo var būt nepieciešams pacelties virs tekstūras, bet tutti pāreja var prasīt jums saskaņot misiņa sadaļu s maisījums. Izmantojiet rezultātu, lai izsekotu šīm mijiedarbībām.
  • Izmantojot tikai vienu ierakstu: Dažādi diriģenti interpretē vienu un to pašu darbu atšķirīgi. Klausieties vismaz trīs versijas – klasisku Andra Nelsona moderno ierakstu Herberta fon Karajana (Herbert von Karajan) un vēsturiski informētu sniegumu no Džona Eliota Gardinera (John Eliot Gardiner), lai saprastu pieņemamu interpretāciju klāstu. Noklausīšanās komisijai var būt priekšroka, bet tev jābūt elastīgai.
  • Pasīva klausīšanās: Neuzliec ierakstu kā fona troksni, kamēr ritinat tālrunī. Aktīvai klausīšanās prasa pilnu uzmanību. Apsēdieties klusā telpā, austiņās, score in rok un veikt piezīmes. Uztveriet to tikpat nopietni, kā jūs pret savu instrumentu.
  • Neglektējošie ieraksti par savu spēlēšanu: Būtiska ir profesionāļu klausīšanās, bet neaizmirstiet ierakstīt un klausīties sevi. Salīdzināt versiju ar profesionāļa versiju un noteikt nepilnības tehnikā vai muzikalitātē. Šis pašnovērtējums paātrina uzlabojumus.

Galīgās domas

Klausīšanās profesionālo sniegumu zemu pūtēju orķestra fragmentus ir neaizstājams instruments jebkuram nopietnam spēlētājam. Tas paaugstina jūsu mūziķa karjeru, sniedzot dzīvu piemēru izcilības, padziļinot savu muzikālo ieskatu, un pilnveidojot savas interpretācijas prasmes. Ar mērķtiecīgu, aktīvu klausīšanos studiju rutīnas ne tikai sagatavos jūs noklausīšanās, bet arī veicinās māksliniecisko izaugsmi, kas ilgst visu savu karjeru.

Izvilināt pieejamo ierakstu bagātību – no Berlīnes Filharmonijas digitālās koncertzāles līdz kūrētām fragmentētām bibliotēkām YouTube un straumēšanas platformām. Esiet pacietīgi un uzmanīgi, un ļaujiet meistaru skaņai ievirzīties ceļā uz to, lai kļūtu par uzticamu, izteiksmīgu, zemu misiņa mūziķi. Katru reizi, kad klausāties ar nolūku, jūs ieguldāt savā mākslā, un ka ieguldījums maksā dividendes katrā izpildījumā, noklausīšanās un mēģinājumā. Sāksim šodien: izvēlieties vienu izrakstu, atrodiet trīs ierakstus un dziļi klausieties.