Kā celt repertuārus ar zemām māsām un ansambļiem

Zema misiņa instrumenti – trombons, eifonija, tuba un basģitāras trombons – veido harmonisko un ritmisko joslu un orķestra pamatu. Tomēr to patiesi izteiksmīgā vara visspilgtāk parādās kameruzstādījumos. Dueti un mazie ansambļi ļauj šiem instrumentiem izslīdēt no to atbalsta lomām un raudzīties centrā, atklājot krāsas, veiklību un liriskās spējas, kas bieži vien paliek nepamanītas lielākās grupās. Pedagogiem spēcīga zemas misiņa ansambļa mūzikas repertuāra veidošana nav tikai mapē aizpildīšana, bet gan tas nozīmē, ka spēlētājiem tiek doti rīki, lai tie klausās kritiski, balansētu toni, kopā izteiktu muzikālu intuīciju, kas nes katrā citā performanču vidē.

Pieprasījums pēc augstas kvalitātes zemas kvalitātes misiņa kamermūzikas pēdējos gados ir ievērojami pieaudzis, daļēji pateicoties īpaši veltītu izpildītāju un izdevēju centieniem, kuri atpazīst šīs nišas pedagoģisko un māksliniecisko vērtību. Neatkarīgi no tā, vai esat grupas direktors, kurš kurē mūziku trombona kvartetam, koledžas instruktors, kas piešķir duetus, vai arī tubulists, kas meklē jaunus apsvērumu partnerus, pārdomāti salikts repertuārs var pārvērst ikdienas praksi jēgpilnā muzikālā sarunā.

Kāpēc jākoncentrējas uz zemām miesām?

Pilnā ansamblī individuāla intonācija un ritmiskā precizitāte var slēpties aiz skaņas masas. Duetā vai kvartetā katra piezīme ir svarīga. Šī atskaitīšanās paātrina izaugsmi. Spēlētāji mācās pielāgot savu metienu lidošanai, sakritības artikulācijas un jauktiem tembres – prasmes, kas ir būtiskas profesionālai orķestra spēlēšanai un mazu grupu performancei.

Low misiņa ansambļi piedāvā arī loģistikas elastību. Eifonija-tuba duetam ir nepieciešami tikai divi spēlētāji un neliela telpa, kas to padara par ideālu klīnikām, meistarklasēm vai gadījuma lasīšanas sesijām. Atšķirībā no pilnas grupas mēģinājumiem, kas prasa lielas telpas un desmitiem dalībnieku, kamermūziku var izmēģināt gandrīz visur, veicinot konsekventus prakses paradumus un vienādranga mācīšanu.

Papildus tehniskajai attīstībai, dueti un ansambļi veido kamaraderiju. Spēlētāji mācās paļauties viens uz otru, svinēt kopīgos panākumus un strādāt, sadarbojoties ar citiem izaicinājumiem. Šis sociālais aspekts bieži vien uztur skolēnu iesaistīšanos un motivāciju, īpaši vidusskolas un agrīno vidusskolas gadu laikā, kad individuālais progress var justies lēns.

Visbeidzot, zema misiņa kamermūzika ir vārti uz dziļāku muzikālo izpēti. Repertuārā ir viss, sākot ar renesanses kanzonām un beidzot ar moderniem minimālisma darbiem, sākot no džeza standartiem un beidzot ar tautas dziesmu iestatījumiem. Šī dažādība saglabā mēģinājumus svaigus un mudina spēlētājus iziet ārpus komforta zonām.

Galvenie apsvērumi, kas jāņem vērā, veidojot repertuāru

Veiksmīga zemā misiņa ansambļa bibliotēka prasa pārdomātu kūrēšanu. Jūsu atlases procesu vajadzētu vadīt šādiem faktoriem:

Prasmju līmenis un progress

Izvēlies mūziku, kas izaicina spēlētājus bez pārsvara. Iesācējiem labi darbojas vienkārši unisona dueti vai divu daļu aranžējumi pazīstamām melodijām. Starpposma spēlētāji var tikt galā ar neatkarīgām līnijām, punktētiem ritmiem un pamata ornamentiem. Advanced mūziķi plaukst uz sarežģīta pretpunkta, paplašinātiem diapazoniem un metriskajām maiņām. Veido repertuāru līmeņos: pamatkopu “go-to” skaņdarbiem katrā līmenī, ko papildina jauni darbi, kas izstiepj konkrētas prasmes. Ir arī gudri iekļaut vienā koncertprogrammā vienkāršu un grūtāku skaņdarbu kombināciju, lai saglabātu savu ansambļa pārliecību un izaicinājumu.

Instrumentu kombinācijas

Standarta misiņa kvarteti (divas trompetes, rags, trombons) ir izplatīti, bet zemā misiņa ansambļi var tikt veidoti no gandrīz jebkuras trombona, eifonija, tuba un basa trombona kombinācijas. Trombona-eifonija duets izceļ abu instrumentu līdzīgu diapazonu un tembru, savukārt eifonija-tuba duets piedāvā bagātīgu kontrastu starp tenoru un basa balsi. Lielākas grupās, trombona trio (divi tenori un bass) vai kvartets (trīs tromboni un tuba) nodrošina pilnu harmoniku pārklājumu. Nebaidieties jaukt ar flugelhornu vai korneti krāsu, vai dubultot daļas, lai uzņemtu vairāk spēlētāju. Experiment ar sēdvietu, kā arī, aizvietojot zemu misiņa instrumentus puslokamītē bieži uzlabo sajaukumu un komunikāciju.

Mūzikas stili un periodi

Šķirne uztur praksi interesantu un attīsta stilistisku elastību. Iekļaut:

Renesanses un baroka transkripcijas (piemēram, Gabrieli, Baha, Handela darbi)
Klasiskie un romantiskie laikmeta fragmenti (piemēram, Bēthovena „Equali” tromboniem jeb Brahmsa koraļiem)
Folka dziesmas un tradicionālās melodijas no dažādām kultūrām (amerikāņu, īru, Austrumeiropas)
Jazz and blues duets (piemēram, J.J. Johnson melodijas vai standartu izkārtojums)
Mūsdienu skaņdarbi (piemēram, solodarbi ar dueta pavadījumiem vai minimālisma ansambļa darbiem).

Neaizmirstiet vokālās mūzikas transkripcijas – madrigali un moteši tulko skaisti uz zemu misiņa, mācot elpu kontroli un frāžu.

Ilgums un struktūra

Izglītojošajos uzstādījumos īsus darbus (2–4 minūtes) ir vieglāk apgūt un programmēt. Ilgākus daudzkustību darbus var mācīt vairāku nedēļu garumā un izmantot koncertiem vai konkursiem. Pārliecinieties, ka katram skaņdarbam ir skaidri strukturāli punkti (piemēram, atkārtojumi, kadences), kas palīdz atskaņotājiem orientēties mūzikā bez diriģenta. Pilna koncerta programmēšanas laikā, pārmaiņus enerģiski un refleksīvi skaņdarbi, lai saglabātu skatītāju interesi.

Pieejamība un izmaksas

Ne katrai skolai vai studijai ir liels mūzikas budžets. Sāciet ar publiskā sektora domēnu transkripcijām, kas pieejamas tādās vietnēs kā IMSLP vai bezmaksas datu bāzēs. Vēlāk ieguldiet līdzekļus tādu uzticamu izdevēju publicētos izdevumos kā Editions Bim vai Alfred Music[]]. Jaunu darbu pasūtīšana var būt ilgtermiņa mērķis, bet tas ne vienmēr ir nepieciešams sākumā. Daudzas augstskolu brass fakultātes arī brīvi dalās ar pasākumiem, kas tiek veikti, lai sasniegtu kolēģus un tiešsaistes kopienas.

Ieteicamais repertuārs sākuma punkti

Tālāk norādītās kategorijas piedāvā uzticamus ieejas punktus zemā misiņa duetā un ansambļa literatūrā. Lai vadītu jūsu meklēšanu, ir sniegti īpaši piemēri:

Tradicionālie un tautas rituāli

Daudzas tautas melodijas – piemēram, "Zaļās durvīs", "Shenandoah", "Londonderry Air", un Ukrainas "Shchedryk" – ir sakārtoti misiņa duetus un trios. Šīs melodijas ir viegli iegaumēt, ļaujot spēlētājiem koncentrēties uz toni un maisījums. Meklējiet kolekcijas, ko publicē Hal Leonard vai sakārtoti pedagogu, piemēram, David Uber. Vairāk uzlabotas grupām, mēģināt orķestrēt medley tautas dziesmas ar kontrastē tempos.

Baroka un klasiskā transkripcija

J.S. Baha (piemēram, divu daļu izgudrojumi vai “mazā” fugāle G minor for quartet) vai Georga Filipa Telemaņa (Kanoniskās sonātes) transkripcijas skaisti pārtulko uz trombonu un eifoniju. Tie pieprasa precīzu artikulāciju un neatkarīgu daļu spēlēšanu. Edvarda Solomona “Trinitas” pasākumi ir labs sākumpunkts. Mocarta “Ave Verum Corpus” kā zems misiņa korales darbi liek domāt par intonāciju.

Džeza un blūza dueti

Jazz duets attīstīt šūpoles justies, artikulācijas dažādība (staccato, legato, akcents), un pamata improvizācija. Darbi Bob Mintzer, Jim Snidero, vai "Jazz Duets Trombone" grāmatas Louis Maggio ir lieliska. Pat blūza svari zvanu un atbildes formā var būt efektīva. Lai jautru izaicinājumu, ir katrs spēlētājs veikt īsu solo, izmantojot blūza skalu - liels, lai veidotu uzticību.

Mūsdienu kompozīcijas

Dzīvie komponisti, piemēram, Džons Stīvenss, Džeimss Grants un Deivids Sampsons, ir devuši nozīmīgu ieguldījumu zemā misiņa kamermūzikā. Viņu darbos bieži ir iekļautas paplašinātas tehnikas (multifonika, glisssandi, plandīšanās-tongošana) un modernas harmonijas, kas izaicina spēlētājus. Pārbaudi Itālijas Brass Foundation vai TubaDay tīmekļa vietnes jaunām publikācijām. Turklāt Starptautiskā Trombēnu asociācija savā žurnālā uzskaita jaunus darbus.

Izglītojošo metožu grāmatas ar ansambļa izvēli

Daudzas metodes grāmatas ietver duetus kā daļu no savas mācību programmas. “Rubank” sērija, “Standart of Excellence,” un “Accent on Achievement” visi satur viegli duetus. Vairāk uzlabotas studijas, “Melodious Etudes for Trombone” (Rochut) ietver duetu versijas papildu grāmatās. “Voxman duets” par trombone ir arī skavas.

Attīstīt iemaņas, kas vairo prieku

Kad esat samontējis kolekciju, ar nolūku izmantojiet mūziku, lai pievērstos konkrētām prasmēm:

Intonācijas treniņi: Izvēlieties harmonikas duetus (piemēram, Baha kori vai himnas aranžējumi). Lai spēlētāji kopā uzturētu galīgos akordus, precīzi koriģējot toņus līdz akorda gredzeniem. Izmantojiet uztvērēju, lai pārbaudītu individuālās atsauces, tad sajauciet ar ausi.
Ritmiskā neatkarība: Darbi ar sinkopi vai poliritmiem (piemēram, džeza duetiem, mūsdienu skaņdarbiem) piespiež katru spēlētāju saglabāt vienmērīgu pulsu, spēlējot kontrasta ritmus. Prakse ar metronomu pusceļā caur mēģinājumu, tad noņem to, lai pārbaudītu iekšējo laiku.
Artikulācijas kontrasts: Izvēlieties gabalus, kas ietver gan staccato, gan legato ejas. Trombona duetā strādā pie savietošanas ar mēli un gaisa ātruma konsekventai artikulācijai starp spēlētājiem. Ieraksti īsas sadaļas, lai salīdzinātu.
Dinamiska veidošana: Izvēlies vienkāršu tautas dziesmu aranžējumu un eksperimentē ar ekstrēmu dinamisko diapazonu — no pp līdz ff — saglabājot perfektu līdzsvaru. Ieraksti mēģinājumu un kritizē maisījumu. Pakāpeniski pievieno krescendos un dekrescendos pa frāzēm.

Šie vingrinājumi, kas iestrādāti reālā repertuārā, māca prasmes ātrāk nekā izolēti treniņi, jo muzikālais konteksts nodrošina motivāciju un tūlītēju atgriezenisko saiti.

Efektīvas mēģinājumu stratēģijas zemām brass ansambļiem

Mēģinājumi ir, ja repertuārs nāk dzīvs. Šādas stratēģijas palielināt katru minūti:

Sagatavošana pirms izmēģinājuma

Distribute daļas nedēļas laikā. Katram spēlētājam vispirms vajadzētu praktizēt savu atsevišķo daļu, koncentrējoties uz piezīmēm un ritmiem. Iedrošiniet viņus atzīmēt pirkstu uzlīmēs vai slīdvietās, lai veiktu sarežģītas ejas.
Nosakiet skaidru mērķi katram mēģinājumam. Piemēram: „Šodien mēs panāksim pirmos 16 pasākumus līdz tempam ar labu intonāciju.” Uzrakstiet mērķi, kur to var redzēt ikviens.
Uzsākt kopā. Sākt ar gariem toņiem un vienkāršiem mērogiem, lai izveidotu vienotu metienu centru. B-platums koncerta skala, kas atskaņota unisonā mp darbojas labi.

Mēģinājumu laikā

Sākt lēni. Nepalieliniet tempu, kamēr visas daļas nav saprastas un intonācija ir stabila. Izmantojiet metronomu un vajadzības gadījumā skaitiet skaļi.
Izmantojiet skaņotāju kā atsauci, nevis kruķi. Pārbaudiet atsevišķus metienus reizēm, tad lūdziet spēlētājiem pieskaņot tos ar ausi, nevis skatoties uz displeju.
Darbs sadaļās. Ja fragments ir problemātisks, tad nodala divus spēlētājus, lai sadzirdētu konkrēto līdzsvara jautājumu. Tad pievieno pilnu ansambli.
Record and atskaņot. Vienkāršā telefona ierakstā tiek atklātas problēmas, ko spēlējot ir grūti pamanīt. Lai spēlētāji apspriež to, ko viņi dzird, un pieraksta divas lietas, lai uzlabotu.
End with a non-through. Pat ja raupja, pilna spēles caurlaide dod spēlētājiem sajūtu par darbu kopumā. Izvairieties apstāties; atzīmējiet problēmas vietas nākamajam mēģinājumam.

Ilgtermiņa mēģinājumu plānošana

Daudzkustību darbam piešķir dažādas sadaļas uz dažādām nedēļām. Saglabājiet žurnālu, no kurām rindkopām ir nepieciešams visvairāk darba. Rotēt līdera lomas – ļaujiet citam spēlētājam “vadīt” ansambli katru mēģinājumu, praktizējot neverbālo komunikāciju un interpretējot lēmumus. Papildus nedēļas laikā pirms koncerta ieplānot “mock performance” skatuves apstākļu simulēšanai.

Zema Brasa stila ansambļu sakārtošana un pārrakstīšana

Dažreiz labākais repertuārs ir tas, kuru pats radāt. Sakārtošana zemam misiņam ir vērtīga prasme, kas ļauj pielāgot mūziku savas grupas stiprajām pusēm un interesēm.

Izvēlas pirmkoda materiālu

Izvēlies melodijas ar skaidru akorda progresiju un pārvaldāmu diapazonu. Baroka deju svītas, tautasdziesmas un populāras melodijas no filmu partitūrām labi strādā. Izvairieties no pārāk hromatiskas vai ritmiski blīvas mūzikas, ja vien jūsu grupa nav attīstīta. Vokālās dziesmas (mākslas dziesmas, himnas, Ziemassvētku karoli) bieži vien labi sakārto savas dabiskās frāzēs.

Balss uzdevums

Padomājiet par katra instrumenta saldo vietu. Lai iegūtu trombona-tuba duetu, dodiet trombonam melodiju (vidusreģistrs) un tuba basa līniju (zems reģistrs). Eifonija-tuba duetā eifonija var ieņemt tenoru daļu, bet tuba apstrādā harmonikas pamatu. Kvartetiem balsis sadala, lai radītu pilnu kora efektu – soprāns (trombons 1), alto (trombons 2), tenors (eifons vai basa trombons), bass (tuba). Eksperiments ar krustojumu ar balsīm par īpašiem efektiem, bet turiet melodiju skaidru.

Tehnisko problēmu risināšana

Rakstiet par instrumentu, nevis pret to. Izvairieties no ilgiem fragmentiem galēji augstu vai zemu reģistru, ja vien jūsu spēlētāji ir ērti tur. Trombonam, izvairīties no ātras slīdēšanas kustības, kas šķērso pārtraukumu starp pozīcijām; tubai, saglabāt ātri ejas vidējā reģistrā. Izmantojiet rezerves pozīcijas vai vārstu kombinācijas, lai atvieglotu pārejas. Atzīmēt izvēles oktāvas kubiņus mazāk attīstītiem spēlētājiem.

Piezīmju paraugprakse

Izmantojiet standarta notācijas programmatūru (MusesScore, Finale, Dorico). Marka dinamika skaidri – lēns misiņš bieži spēlē pārāk skaļi, ja vien nav norādīts citādi. Iekļaut artikulācijas ieteikumus, elpot zīmes loģiskās punktos, un jebkuru stilu norādes (piem, “swing,” “marcato”). Izdrukāt daļas uz izturīga papīra. Pārbaudiet ar savu ansambli un pārskatīt pirms pabeigšanas. Apsveriet izveidot rezultātu, kā arī atsevišķas daļas vieglākiem mēģinājumiem.

Koncertu performances iespējas un programmēšana

Kad esat uzbūvējuši repertuāru, nākamais solis ir dalīties tajā ar auditoriju. Zema brasa ansambļi var uzstāties skolas koncertos, kopienas pasākumos, pansionātos vai pat vietējos misiņa festivālos.

Atvērt ar īsu, enerģisku gabalu, lai greifers uzmanību (piemēram, fanfare līdzīgu izkārtojumu).
Seko ar kontrastējoši lēnāku darbu, lai parādītu liriskās spējas.
Ikviens viegls vai humoristisks skaņdarbs (piemēram, nejaušs vai jaunums) lai noturētu auditoriju iesaisti.
Ievadiet katru darbu ar īsu, pārliecinošu, izskanējušu skaidrojumu par to, kas to padara īpašu, tas rada tuvināšanos un pievieno izglītojošu vērtību.
End with a crowd-liaser—varbūt tautas melodiju medley vai maisošu himnu.

Iedrošiniet savu ansambli ģērbties vienveidīgi un paklanāt kopā. Pierakstiet izpildījumu vēlākai pārdomām. Ne tikai tas pulē savas prasmes, bet arī demonstrē kamermūzikas vērtību administratoriem un vecākiem, potenciāli nodrošinot lielāku atbalstu turpmākiem repertuāra pirkumiem.

Resursi jauna repertuāra atklāšanai

Lai saglabātu pašreizējo ar jaunām publikācijām un atklāt slēptās dārgakmeņus ir nepieciešams pūles, bet vairāki resursi pastāv:

Tiešsaistē pieejamās datubāzes: IMSLP (brīvi publisko domēnu rādītāji), Sheet Music Plus un J.W. Pipars piedāvā meklējamus katalogus. Filtrē pēc instrumenta un ansambļa lieluma. Izmantojiet atslēgvārdus, piemēram, “trombona kvartets”, “eifonija duets” vai “zems misiņa trio”.
Profesionālās organizācijas: Starptautiskā Trombīnu asociācija (ITA) un Tuba-Euphonium Association (TEA) publicē žurnālus un rīkot konferences, kurās tiek izrādīta jauna mūzika. Daudziem ir tiešsaistes forumi, kuros dalībnieki dalās ar ieteiktajiem darbiem.
Sociālo mediju grupām: Facebook grupām, piemēram, “Zem Brass Chamber Music”, “Thrombone Pedagogue”, vai “Euphonium Players” bieži ir dalībnieki, kas dalās ar bezmaksas pasākumiem un ieteikumiem. Reddit r/Thromonam ir arī gadījuma repertuāra pavedieni.
Universitātes bibliotēkas: Daudzās universitāšu mūzikas bibliotēkās ir plašas drukas kolekcijas, kurām var piekļūt, izmantojot starpbibliotēku aizdevumu. Sazinieties ar misiņa profesoru, lai saņemtu ieteikumus.
Komisijas konsorciji: Pievienojieties vai veidojiet konsorciju ar citiem skolotājiem, lai pasūtītu jaunus darbus par zemu cenu. Tādas organizācijas kā Lielbritānijas Komponistu kolektīvs dažreiz atvieglo šādus projektus. Pat neliela grupa no pieciem skolotājiem var sadalīt komisijas maksu.

Secinājums

Izraugoties mūziku, kas atbilst grupas spējām, atšķiras stils, un tā mērķēta uz konkrētām prasmēm, pedagogi un direktori izveido bibliotēku, ko var izmantot gadu no gada. Papildinot šo kodolu ar individuāliem pasākumiem un jauniem atklājumiem, lai saglabātu mūziku svaigu. Zema misiņa kamermūzika ir dinamiska, paplašinoša joma, kas atalgo rūpīgu kūrēšanu ar tīras muzikālās sinerģijas mirkļiem. Sāciet mazos, klausieties bieži un skatieties savus spēlētājus, kā arī pāraugiet pārliecinošos, izteiksmīgos mūziķus.

Kā celt repertuārus ar zemām māsām un ansambļiem

Table of Contents