Kāpēc jāraksta Jazz Solos?

Transkribēšana džeza solo ir viens no efektīvākajiem veidiem, kā internalizēt džeza improvizācijas valodu. Atšķirībā no transkripcijas lasīšanas vai teorijas studēšanas izolēti, transkribēšana liek iesaistīties ar mūziku dziļā, aurālā līmenī. Tā attīsta jūsu spēju dzirdēt sarežģītas horda izmaiņas, atpazīt melodiskus modeļus un atkārtot ritmiskās nianses, kas definē džeza tradīciju. Starp daudzajiem ieguvumiem transkribēšana palīdz:

  • Apmāciet auss, lai identificētu intervālus, horda toņus un hromatiskās pieraksta, kas ātri pārvietojas harmonikas progresijas
  • Uzlabot savu sajūtu laika un šūpoles justies, absorbējot kā meistars mūziķi izvietot piezīmes attiecībā pret beat
  • Veidojiet personīgu frāžu vārdnīcu, kuras varat pielāgot un rekombinēt savās improvizācijās
  • Saprast attiecības starp harmoniju un melodiju-kā lieliski solisti iezīmē akorda izmaiņas gan ar gidu toņiem, gan spriedzi
  • Savienot ar stilistisko pirkstu nospiedumu konkrētu spēlētāju, no frāzes Charlie Pārker līdz ritmiska sarežģītība John Coltrane
  • Uzlabot savu redzes lasīšanas un notācijas prasmes, pierakstot to, ko jūs dzirdat

Pat viens labi pārrakstīts solo var pārveidot jūsu spēli. Process arī asina jūsu analītisko ausi – jūs sākat dzirdēt ne tikai piezīmes, bet arī to nodomus: kā spēlētājs būvē spriedzi, kur viņi atpūšas, un kā viņi veido vienotu stāstījumu par formu.

Izvēloties tiesības Solo Atrakstīties

Izvēloties piemērotu solo ir ļoti svarīgi padarīt transkripcijas procesu atalgot, nevis nomākta. Ideāls solo izaicinājumus jūs vienkārši pietiekami, lai veicinātu izaugsmi bez pārspēt savu ausi vai tehniku. Šeit ir galvenie faktori, lai apsvērtu:

  • Pieskaņojiet savu prasmju līmeni: Ja jūs esat jauns, lai transkribētu, sāciet ar vienu koru no vidēja tempu blūza vai standarta, piemēram, "Rudens lapas." Spēlētāji, piemēram, Mails Davis vai Chet Baker bieži vien ražo skaidras, pieejamas līnijas. Saglabājiet virtuosic solo no Coltrane vai Parker vēlāk.
  • Izvēlieties spēlētāju, kura skaņas rezonē ar jums: Emocionālais savienojums uztur jūs motivētu, izmantojot atkārtotu darbu cilpojot nelielas frāzes.
  • Ieskatieties uz tīriem ierakstiem: Mūsdienu pārziņu vai studijas ierakstiem kopumā ir labāka skaidrība nekā dzīvajām stendiem. Agrīnajam džezam apsveriet pārraidi, kas ir digitāli iztīrīta.
  • Aplūkojiet garumu: 32 bāru AABA koris vai 12 bāru blūza koris var tikt pabeigts dažās fokusētās sesijās. Gariem, daudzhoru solo solo var risināt vienu koru vienlaicīgi.
  • Izmantojiet iepriekš eksistējošas transkripcijas kā pārbaudi: Daudzas grāmatas un tīmekļa vietnes nodrošina klasisko solo transkripciju. Jūs varat tās izmantot kā atsauci pēc jūsu paša mēģinājuma, bet izvairieties no pārāk agras peeking – īstās mācības notiek cīņā.

Labs sākuma punkts iesācējiem ir solo no Miles Davis par “Tātad, kas” (no ]Kind of Blue[). Tā modālā ietvars un sparse frazēšana padara to par ideālu, lai mācītos dzirdēt melodiskas kontūras statiskā harmonijā. Vairāk pieredzējušiem spēlētājiem izmēģināt pirmo koru Sonny Rollins par “St. Thomas” par kombināciju kalipso ritmu un bebop vārdu krājumu. Ārējie resursi, piemēram, Learn Jazz Standards’ guide to transcribing piedāvā kūrētus ieteikumus dažādiem līmeņiem.

Būtiski instrumenti efektīvai transkripcijai

Lai gan vissvarīgākais instruments ir jūsu auss, mūsdienu tehnoloģijas var dramatiski paātrināt procesu un uzlabot precizitāti. Investēt dažos uzticamus rīkus un iemācīties tos efektīvi izmantot:

  • Lejupvērstā programmatūra: Tādas programmas kā Tranšifrēt! un Amazing Slow Downer ļauj samazināt atskaņošanas ātrumu, nemainot soli, un bieži vien cilpas specifiskos reģionus automātiski. Dažas piedāvā arī spektrālo analīzi, lai vizualizētu frekvences, kas palīdz noteikt sarežģītas piezīmes.
  • Augstas kvalitātes austiņas: Slēgtās austiņas izolē avotu un ļauj dzirdēt detaļas, kas apraktas miksā – basa līnijas, iekšējās balsis un artikulācijas nianses.
  • Iepriekšējais instruments: Izmantojiet klavieres, ģitāru vai savu primāro instrumentu, lai pārbaudītu katru metienu, kā jūs transkriptējat. Vēja spēlētājiem tastatūra bieži vien ir ērtāka melodisko līniju izolēšanai.
  • Zīmēšanas programmatūra vai papīrs: Uzrakstot solo vai nu ar roku, vai tādās programmās kā MuseScore vai Finale, piespiež jūs apņemties katrai piezīmei un ritmam. Rokraksts var būt ātrāks raupjiem uzmetumiem.
  • Metronoma jeb bungu mašīna: Kad jums ir sekcijas transkripcija, spēlējot to laikā ar metronomu, nodrošina ritmisku precizitāti un palīdz internalizēt šūpoles sajūtu.

Bezmaksas alternatīvas apmaksātai lēnai programmatūrai ietver tiešsaistes rīkus, piemēram, tonistro (kas piedāvā ierobežotu versiju) vai iebūvētu atskaņošanas ātruma kontroli YouTube (uzklikšķiniet uz ikonas).

Pakāpeniska transkripcijas process

1. Dziļa Klausīšanās

Pirms pieskaraties savam instrumentam, klausieties visu solo vairākas reizes bez pārtraukuma. Koncentrējieties uz vispārējo formu: kur solo rada spriedzi? Kur tas tiek atbrīvots? Ievērojiet, kā spēlētājs izmanto telpu, kā tās sākas un beidzas ar frāzēm, un kā tās mijiedarbojas ar ritma sadaļu. Šis makroklausīšanās posms dod jums ceļa karti detalizētam darbam, kas vēl ir priekšā.

2. Ielauziet Solo uz vadāmās frāzes

Izdala solo loģiskās vienībās – parasti divās līdz četrās amplitūdās. Labs noteikums ir apstāties pie spēcīgās kadences vai kad melodiskā ideja atrisinās. Strādājiet pie vienas frāzes vienlaikus; nekad nemēģiniet risināt pilnu koru. Tas novērš vilšanos un ļauj koncentrēties uz katras idejas niansēm.

3. Izmantojiet lēno programmatūru, lai cilpas un izolātu

Iestatiet savu lēnās iedarbības rīku uz apmēram 50–60% no sākotnējā tempa un atkārtoti cilpojiet pirmo frāzi. Dziediet vai hum kopā ar frāzi, līdz varat to precīzi atveidot. Šis solis maina mācību no intelektuālās analīzes uz iemiesoto atmiņu. Nekustieties uz savu instrumentu, kamēr jūs brīvi nedziedāsiet frāzi.

4. Atrast pitches par savu instrumentu

Pēc tam, kad varat dziedāt frāzi, paņemiet savu instrumentu un mēģināt to atskaņot. Sākt ar atrast pirmo piezīmi, tad nākamo, un tā tālāk. Ja jūs iestrēdzis, palēnināt cilpu vēl vairāk vai mēģināt identificēt piezīmi attiecībā pret pievienoto akordu (piem, tas ir saknes, trešais, piektais, septītais, vai spriedze?). Izmantojiet tastatūru, lai pārbaudītu metienus, bet paļaujieties uz savu ausi vispirms. Pierakstiet piezīmes, kā jūs atradīsiet, izmantojot standarta Rietumu notāciju vai vienkāršu tab/ burtu sistēmu.

5. Nosaukt ritmu, artikulāciju un dinamiku

Kad metieni ir pareizi, pārraksti ritmu. Pievērsiet uzmanību tam, kā spēlētājs šūpojas: vai astotās piezīmes ir taisnas vai pagriežas? Kur tās liek akcentus? Mark artikulācijas, piemēram, staccato, legato, spoku piezīmes, līkumi vai kritieni. Iekļaut dinamiskus marķējumus (klavieres, forte, crescendo), ja tie ir atšķirīgi. Šīs detaļas ir tas, kas pārveido mehānisko transkripciju dzīvā skaņdarbā.

6. Pārbaudīt un pareizi

Pēc tam, kad jums ir aptuvens rakstisku versiju, spēlēt savu transkripciju pilnā tempo (vai pēc iespējas tuvāk) līdzās oriģināls ieraksts. Pārbaudiet neatbilstības: nepareizas piezīmes, nepareizi novietoti ritmi, neatbildētos artikulācijas. Esiet godīgi ar sevi-korekt jebkuru kļūdas tagad, jo spēlējot nepareizu līniju atkārtoti pastiprinās slikti paradumi.

7. Spēlē kopā ar ierakstīšanu

Pēdējais solis ir spēlēt solo kopā ar sākotnējo dziesmu, līdz jūs varat saskaņot sajūtu un laiku. Tas bloķē transkripciju jūsu muskuļu atmiņā un ausī, un tas palīdz jums absorbēt smalku ritmisku push-un-pull, kas definē džeza frāžu. Pieraksties sev spēlē līdzi, lai novērtētu, cik cieši jūs atbilst.

Mācīšanās un internalizācija transcribed Solos

Tulkošana ir tikai pirmā darba puse, reālā izmaksa nāk no internalizācijas to, ko esat rakstījis. Apstrādā katru transkripcijas frāzi kā gabals no jaunas valodas. Šeit ir stratēģijas, lai padarītu vārdu krājumu savu:

  • Dzēst katru frāzi prom no sava instrumenta: Tas liek smadzenēm apstrādāt melodiju bez pirkstu rakstu pārsega. Tas arī uzlabo ausu un frāžu, kad vēlāk spēlē šo frāzi.
  • Analizējiet harmoniju aiz līnijām: Katrai frāzei norādiet, kuri akordu toņi un spriedze tiek izmantoti. Uzrakstiet melodijas akordu progresiju un zīmi, kur solists spēlē gida toni (trešais vai septītais) pret krāsu toni (ninta, vienpadsmitais, trīspadsmitais). Tas padziļina jūsu harmonikas izpratni.
  • Pārvietot frāzi uz visiem divpadsmit atslēgām: Šis ir visspēcīgākais veids, kā iesakņoties rindā. Sākt ar vienu vai divām atslēgām dienā, un pēc nedēļas jūs varēsiet brīvi spēlēt frāzi jebkurā situācijā.
  • Izveidot variācijas: Mainīt ritmu, pievienot hromatisku pietuvošanos vai sākt frāzi uz cita sitiena. Eksperiments ar vienas un tās pašas melodiskās formas piemērošanu uz cita horda tipa (piemēram, ņemt ii-V līniju un mainīt to uz mazāko ii-V).
  • Izmantojiet frāzi kā iesildīšanu: Piecas minūtes no savas ikdienas prakses, lai spēlētu transkribētu laizni dažādos tempos. Laika gaitā šīs frāzes kļūs par daļu no jūsu intuitīvās leksikas.

Dziļai harmoniskai analīzei tādi resursi kā Marka Levines Džeza teorijas grāmata vai tiešsaistes kursi no JazzAdvice nodrošina pamatus, lai izprastu, kā melodiskās līnijas attiecas uz harmoniskiem paplašinājumiem.

Kopīgu problēmu pārvarēšana

Ātrā temperaments

Saskaroties ar solo, kas ir pārāk ātri, lai dzirdētu detaļas, palēnina to līdz 40-50% no sākotnējā ātruma. Ja tas vēl ir pārāk ātri, samaziniet vēl vairāk. Darbs mēros tikai 2-4 sitieni. Kad lēnā ātrumā ir melodija un ritms ir korekts, pakāpeniski palielinās temps pieaugumā par 5–10 sitieniem minūtē, līdz sasniedz oriģinālu.

Sarežģīts harmonijs un horomātika

Ja solo ir pilns ar hromatisku garām toņiem vai mainītiem dominantiem, sākt ar kartējot pamatā horda progresēšanu. Identificēt mērķa piezīmes (hord tones uz spēcīgiem sitieniem) un pēc tam ārstēt hromatiskās piezīmes kā pieejas modeļus. Bieži vien ātras notis ir vienkārši mēroga fragments vai hromatisks nožogojums ap horda toni. Prakse atzīstot kopīgas bebopa modeļus, piemēram, “Cry Me a River” nožogojums vai samazinātā mēroga fragments.

Neskaidri ieraksti

Vecie vai lo-fi ieraksti var padarīt transkripciju par minēšanas spēli. Šādos gadījumos atrodiet citu no tās pašas melodijas – dažkārt citam ierakstam ir labāks audio. Izmantojiet “centra kanāla atcelšanas” funkciju dažos audio redaktoros, lai izolētu solistu, ja celiņš ir stereo. Tiešsaistes kopienas, piemēram, r/jazz subreddit], bieži dalās ar padomu konkrētu ierakstu tīrīšanai.

Laika ierobežojumi

Konsekvences ritmi maratona sesijām. 10–15 minūtes katru dienu transkripcijai, nevis 2 stundas reizi nedēļā. Mazas ikdienas sesijas saglabā frāzes svaigas ausī un novērš burnošanu. Vairāk nekā mēnesi tas noved pie 5–7 stundām fokusēta darba, kas ir pietiekami, lai pārrakstītu un internalizētu pilnu solo.

Transkripcijas integrācija jūsu praksē

Lai palielinātu transkripcijas priekšrocības, iekļaujiet to labi nokārtotā prakses grafikā. Šeit ir 60 minūšu sesijas veidne, kas ietver transkripcijas darbu:

  • Uzsākt (5 min): Atskaņojiet transkripcijas frāzi no iepriekšējās sesijas visās atslēgās.
  • Jauns transkripcijas darbs (20 min): Pievērsieties vienai 4 pasākumu frāzei: klausīties, dziedāt, atrast piezīmes, atzīmēt.
  • Tehniskā prakse (15 min): Uzklājiet frāzi ii-V-I modeļiem 3-5 atslēgās.
  • Radošā aplikācija (15 min): Improvizēt virs atbalsta celiņa, apzināti izmantojot jauno frāzi vismaz trīs reizes.
  • Pielādējies (5 min): Spēlē vēl vienu iepriekš transkribētu solo kopā ar ierakstu, koncentrējoties uz sajūtu un laiku.

Laika gaitā tava auss kļūs ātrāka un uzticamāka, un tev būs nepieciešams mazāk laika, lai pārrakstītu katru jauno frāzi. Mērķis nav savākt solo pilnu piezīmju grāmatiņu, tas ir, attīstīt muzikālu instinktu, kas ļauj spontāni dzirdēt un spēlēt džeza valodu.

Galīgās domas

Transkribēšana džeza solo ir ļoti atalgojoša disciplīna, kas savieno teoriju un praksi, ausi un instrumentu. Tā savieno jūs ar mutisko džeza tradīciju, kur zināšanas tiek nodotas tieši no viena mūziķa uz otru caur skaņu. Process prasa pacietību un pazemību, bet katra frāze atšifrē jūsu improvizācijas instrumentu komplektam pievieno jaunu rīku. Sāciet ar nelielu, palieciet konsekventi un aktīvi klausieties. Izmantojiet pieejamos ārējos resursus – no palēninātas programmatūras uz tiešsaistes kopienām – lai atbalstītu jūsu darbu. Bet atcerieties, ka vissvarīgākais elements ir jūsu paša apņemšanās dziļi dzirdēt. Turpinot transkribēt, jūs atradīsiet, ka jūsu spēlēšana kļūst izteiksmīgāka, jūsu idejas ir daudz plūstošākas un jūsu saistība ar meistaru mūziku ir dziļāka. Laimīga transkribēšana.