Modālā džeza izcelsme un filozofija

Modālais džezs radās 1950. gadu beigās kā apzināts pārtraukums no blīvajām harmoniskajām struktūrām, kas dominēja bebop un cietām bop. Mūziķi, piemēram, Miless Deiviss, Džons Koltrane un komponists Džordžs Rasels meklēja atklātāku ietvaru, kur improvizatori varētu paļauties uz svariem, nevis straujām horda izmaiņām. Rasela Lidijas Hromatikas koncepcija Tonal Organization[], kas publicēta 1953. gadā, nodrošināja teorētisko pamatu. Deivisa orientieru albums ]Kind of Blue (1959) kļuva par definējošu paziņojumu: dziesmas, piemēram, “Kas” un “Flamenco Sketches” izmanto tikai divus vai trīs režīmus pa veselām formām. Koltranes Mans Favorīts lietas (1961],) stūpši un soprano saksofonu izmantoja modālās krāsas.

Par zemu misiņa spēlētājiem, izprast šo vēsturisko maiņu ir būtiski. Modālais džezs piešķir piemaksu par melodisku izgudrojumu, tembrālu kontroli un ritmisku niansi – īpašībām, kas dabiski pieskaņojas trombonam, eifonijam un tubai. Stila lēnākais harmoniskais ritms dod misiņa spēlētājiem iespēju veidot frāzes ar apzinātiem slaidi, grūsti un smalkiem dinamiskiem uzbrieumiem, kas visi tiktu zaudēti iepriekšējā džeza strauji mainīgajos horda progresijās.

Kāpēc modāls džezs ir dabisks elements, kas veicina māsiņu

Zema misiņa instrumenti ieņem unikālu sonisku teritoriju: tie var radīt gan spēcīgas, fundamentālas notis, gan smalkas, dziedošas melodijas. Ar šo kontrastu zelta džezs. Piemēram, ar toņu un portamento iespējamo ietekmi uz trombonu var līdzināties vokālajai kvalitātei, ko bieži pieprasa modālie solo. Euphonium un tuba spēlētāji var izmantot instrumenta dziļo rezonansi, lai radītu pedāļa toņus un multifoniku, kas palielina teksturālo dziļumu pār modālajiem vampiem.

Vēl viena priekšrocība ir fiziskā izturība. Bebop solo bieži prasa ātru uguns artikulāciju un plašu intervālu lēcieniem, kas var nogurt embouchure ātri. Modāls džezs ar savu relaksējošu ritmisko sajūtu un uzsvaru uz telpu ļauj zemu misiņa spēlētājiem temps sevi, bet joprojām skan pārliecinoši. Jūs varat turēt piezīmi un ļaut tai pārveidot caur vibrato, piķa līkumi, un dinamiska veidošana - kaut kas, kas ir daudz grūtāk darīt ātri bebop līniju.

Visbeidzot, modālais džezs mudina attīstīt iekšējo ausi. Bez blīvām akorda izmaiņām, lai orientēties, jūs vairāk paļaujaties uz savu melodiskā virziena izjūtu un frāžu intuīciju. Tas ir atbrīvojošs spēlētājiem, kuri jūtas ierobežoti ar teorētiskiem noteikumiem. Tas ir arī vārti uz citu 20. gadsimta stilu izpēti, sākot no brīva džeza līdz trešajai straumei.

Režīmi: Modālā džeza ēkas bloki

Septiņi piemēri, kas raksturo situāciju

Režīms ir vienkārši skala, kas iegūta, sākot no citas pakāpes lielā mērogā. Katram režīmam ir atšķirīgs intervāls modelis un emocionālo krāsu. Zems misiņa spēlētājiem vajadzētu internalizēt šīs skaņas gan intelektuāli, gan artikully.

  • Jonija (C–C): Pazīstamais lielais mērogs. Spilgti, atvērti un nesarežģīti. Noderīgi modāliem gabaliem, kam nepieciešams skaidrs tonālais centrs.
  • Dorian (D–D): Dabiskais nepilngadīgais ar paceltu 6. vietu. Visbiežāk modālā džezā. „Tātad” un „Impressions” ir klasiskas Dorian melodijas. Tai ir meloniska, nedaudz zilgana, ar inflektu veidota kvalitāte.
  • Frygian (E–E): Minor ar plakanu 2. tumšs, eksotisks, un atgādina spāņu flamenko. Ieklausieties Mails Davis "Spānijā Sketches" iedvesmu.
  • Lydian (F–F): Majors ar asu 4.. Dreamy, peldošs, un ēterisks. Coltrane’s “Resolution” no ]A Love Supreme izmanto Lydian ejas. Ass 4. rada sajūtu noslēpumu.
  • Miksolidāns (G–G): Majors ar plakanu 7.. Bluesy, dominējošā sajūta. Lieliska modāla spēles saskaņošanai ar tradicionālo blues inflekcijas.
  • Aeolian (A–A): Dabiskais minor. Melanholisks un somber. Izmanto melodijās, piemēram, “Dziesma manam tēvam” (lai gan tam ir arī modāls maisījums).
  • Locrian (B–B): Minimizēta skala ar plakanu 2. un 5. dzīvokli. Ļoti nestabila. Reti izmanto kā statisku režīmu modālā džezā, bet parādās dažās Veina Īsāka skaņdarbos.

Kā modālie džeza tuni darbojas

Tipiskā modālā džeza skaņdarbā harmonijs var palikt uz viena vai diviem režīmiem garās sekcijās. Piemēram, „Tikko” izmanto Dorian režīmu uz divām dažādām saknēm (D un E-platums). Improvizators var brīvi spēlēt jebkuru noti no režīma, bet ar izteiksmi un melodisku loģiku. Jūs neaprobežojaties ar akordu toņiem; jūs varat izmantot krāsainus garāmgājējus, korpusus un zilas notis, ja vien atgriežaties pie režīma pamatskaņas.

Low misiņa spēlētāji bieži jautā, vai viņiem vajadzētu domāt režīma saknes vai vecāku galvenajā mērogā. Abiem ir to izmantojums. Domāšana režīmā (piemēram, D Dorian kā D–E–F–G–A–B–C) tieši savieno jūs ar tonālo centru. Domāšana vecāka mažorā (D Dorian) var palīdzēt lasīt un transponēt, bet tā var arī noraut ausi no modālā krāsas. Es iesaku praktizēt katru režīmu kā savu visumu.

Praktiski pasākumi zemas Brass modālās improvizācijas jomā

1. Mācieties no visiem veidiem

Sākt, spēlējot katru režīmu lēni no saknes, augšupejoša un lejupejoša. Izmantojiet drone piezīmi, lai dzirdētu intervālus skaidri. Kad komfortabli, prakse savieno režīmus ar gludu glissandos (trombons) vai legato pirkstu uzlīmju (euphonium/tuba). Pakāpeniski palielināt tempo, bet nekad upurēt toni.

2. Izstrādāt frāzes vārdnīca

Modālā džeza frāzēšana bieži vien veidota uz īsiem, ķērīgiem motīviem, kas atkārtojas un ir dažādi. Prakse, kas rada divu nošu motīvu un tad to attīsta ar secību, inversiju un ritmiskām izmaiņām. Piemēram, D Dorianā, izmēģini modeli D–G (perfekts 4.) atkārtojas ar dažādiem ritmiem. Klausies, kā Koltrane būvē solo no vienkāršām šūnām uz “Manām mīļākajām lietām”.

3. Izmantojiet atbalsta celiņi un Play-garš

Daudzi resursi piedāvā modāla džeza atbalsta trases. Uzstādiet modāla vamp (piemēram, D Dorian uz 16 bāriem) un spēlējiet pa rokai. Vispirms koncentrējieties uz to, ka izmantojat režīma piezīmes, pēc tam pakāpeniski pievienojiet hromatiskas piemēra piezīmes un blūza lēcienus. Ierakstiet sevi un novērtējiet savu melodisko plūsmu.

4. Izvietot telpu un dinamika

Modālais džezs ir tikpat daudz par to, ko tu nespēlē. Mēģini spēlēt četru bāru frāzi un atstāt divus atpūtas bārus. Izmantojiet mīkstu dinamiku, lai radītu intimitāti, tad uzsprāgt skaļākā ejā. Trombonā eksperimentējiet ar virzuļa mētas vau efektu modālā vidē. Eufonijs un tuba spēlētāji var izmantot iemuti kā perkusīvus akcentus.

5. Atšifrēt un analizēt Modal Solos

Atšifrēt koris no Miles Davis uz “”Tātad”” (trumpet) vai John Coltrane uz “”Iespaidi.”” Identificēt motivic šūnas, kā tās izmanto Dorian skalu, un kur tās rada spriedzi. Tad pielāgot šīs frāzes jūsu zems misiņa instrumentu. Pat ja oriģināls ir uz cita instrumenta, jūs mācīties valodu. Zema misiņa specifiskiem modeļiem, mācīties trombonists Curtis Fuller darbs modālo melodijas, piemēram, “Core.” Fuller solo iezīme krasu artiku, plašu intervāliem, un spēcīgu skaņu, kas strādā perfekti modālajos uzstādījumos.

Zema Brass metodes, lai uzlabotu modālo skaņu

Slaids Vibrato un Portamento (Trombons)

Modālais džezs bieži vien gūst labumu no vokāli līdzīgiem slīdiem starp notīm. Ar slīdni saliekt zem vai virs, vai arī savienot divas piezīmes ar portamento. Tas palielina emocionālo dziļumu un cilvēka pieskārienu.

Vārstu šļūtenes un lūpu šļūtenes (Eifonijs/Tuba)

Prakse legato vārsta slūžas visos režīmos. Lūpu trills (mainoties starp divām blakus notis, izmantojot lūpu slūri) var radīt mirdzošu efektu statiskā režīmā. Apvienojiet ar elpu kontroli, lai radītu pilnu, dziedošs tonis.

Multifonijas un pedāļu toņi

Progresīvie spēlētāji var izpētīt daudzfāzus (spēlējot vienlaicīgi divus metienus, dziedot vienlaikus). Uz tuba var arī ražot pedāļa toņus, kas dziļi rezonē zem modāla vamp. Tas rada drone efektu, kas bagātina harmoniku paleti.

Mutes un mutācijas paņēmieni

Trombona spēlētājiem vajadzētu izpētīt virzuļa mutes, wah-wah mutes un spaini mutes modālā kontekstā. Tie maina tembru un var izraisīt dažādas garastāvokļas-pluncher zilgans saucieni, spainis mīkstai, tālu skaņu. Euphonium un tuba spēlētāji var eksperimentēt ar auduma mutes vai nodot zvans, lai simulēt līdzīgus efektus.

Būtisks modāls Jazz Repertuārs zemu Brass spēlētājiem

Veidojiet savu personīgo modālo grāmatu ar šīm melodijām. Praktiski improvizējot pa katru izmantojot atbilstošo(-os) režīmu(-us).

  • “Tātad kas” – Miles Davis (D un E-flat Dorian). Ikvienam džeza mūziķim ir jāmācās. Pati melodija ir vienkāršs motīvs, kas māca modālo frāžu.
  • “Impresijas” – Džons Koltrans (D.D. un G.Doriāns). Līdzīgi kā “Tātad” bet ar augstāku enerģiju un atvērtāku formu.
  • “Maiden Voyage” – Herbie Hancock (D-flat Lydian, G-flat Lydian u.c.). Skaisti, peldoši harmonijas, kas izaicina jūs uzturēt Lydian noskaņojumu.
  • “Speak No Evil” – Wayne Shorter (režīmu sajaukums ar smalku harmonisku kustību). Iezīmē tumšu, nelielu modālu tēmu ar negaidītiem pagriezieniem.
  • “Iesakņojumi” – Veina īsinājums (C neliels modāls maisījums). Melodija iezīmē dilstošu nelielu līniju, kuru var pielāgot zemam misiņam.
  • “Zilais vilciens” – Džons Koltrans (Blues bāzēts modāls ar Dorianu un Mixolydian sekcijām).

Dziļākai klausīšanai, izpēti Zilā (1959), Koltrane ]Live at the Village Vanguard (1962), un Herbie Hancock Maiden Voyage (1965). Pārbaudi arī trombonista Rosvela Rudda darbu ar Stīva Lacy–Rudda neapstrādātu, vokālo stilu ir zelta raktuve modālai frazējošu ideju veidošanai.

Kā pārvarēt grūtības, kas saistītas ar mazbērnu miesām, jacā

1. uzdevums. Nogurdinoši izšuvumi no ilgstošām piezīmēm

Modāla spēlēšana bieži prasa garus toņus un maigu dinamiku, kas var ātri nogurdināt embouchure. Risinājums: Praktiski elpošanas vingrinājumi prom no instrumenta. Ja iespējams, izmantojiet cirkulāru elpošanu. Inkorporācijas mikro-pārrāvumi: atpūtiet dažus sitienus starp frāzēm. Arī, mainīt jūsu artikulācija, lai dotu muskuļus pārtraukumu-aizvieto starp ilgstošiem sluriem un staccato pārrāvumiem.

2. uzdevums: dreifēšana lēnā harmonikā

Turot piezīmi uz ilgu laiku, tiek atklātas regulēšanas problēmas. Risinājums: Izmantojiet dronu regulēšanas lietotni. Praktiska spēlēšana režīmā augšupejošā un lejupejošā, kamēr drons izklausās kā sakne. Pielāgojiet slīdēšanas pozīcijas (trombonu) vai vārstu tūninga slīdņus (eifoniju/tubu), lai atbilstu. Reģistrējiet sevi un klausieties sitienus.

3. uzdevums: palikt melodikai bez izmaiņām

Bez akorda progresijas, lai vadītu jūs, solo var kļūt bezmērķīgi. Risinājums: Vienmēr domā par motīviem. Izvēlies vienu intervālu vai ritmisku šūnu un to attīstīs. Izmantojiet zvanu un reakciju starp zemiem un augstiem reģistriem. Tāpat klausies, kā vokālisti veido frāzes-modāls džezs ir tuvu dziedāšanai.

4. uzdevums: atrast modālu džezu ar zemu mārsilu uzsvaru

Lielākā daļa modālā džeza ierakstu ir saksofoni un trompetes. Risinājums: Izpētiet zemo pūtēju līderu ierakstus. Ieskatieties, kā bumbvedēja Boba Stevarta darbs ar Komponistu grupu un Linkolna centra orķestra džezu. Trombonista Kērtiņa Fulera albums Blues-ette ietver modālās melodijas. Eufonijsta Riha Matešona (Rich Matteson) modālās koncepcijas izpētīja arī pūtēju ansambļa aranžējumos. Uzklausiet mūsdienu spēlētājus, piemēram, trombonista Raiena Keberla un tubulista Marcus Rojasa modernās modālās pieejas.

Jazz etudes un vingrinājumi zemu Brass

Vingrinājums 1: Modāla mēroga paraugi

Pick režīmu (piem, G Dorian). Spēlē skalu trešajās: G–B , A–C, B -D, C–E , D–F, E -G, F–A, G–B , Tad kāpj. Darbs līdz ātrākiem tempiem ar metronomu. Tad mēģiniet ceturtajās: G–C, A–D utt.

2. vingrinājums: motīvs, kas izstrādāts, izmantojot vienpakāpes gaisa kuģi

Iestatiet lēno metronomu 60 sitienu attālumā. Izveidojiet trīsnošu motīvu (piem., C–D–F D Dorian). Atkārtojiet to ar dažādiem ritmiem. Pēc tam transponējiet soli augstāk, tad soli zemāk. Pievienojiet piezīmi, lai padarītu to četrpiezīmi. Mainiet artikulāciju. Tas veido spontānu radošumu.

Exercise 3: Spēlē ar kosmosa

Improvizēt 12-joslu solo pār modālā vamp. 1-4 bāros spēlēt tikai garas piezīmes. 5-8 bāros izmantot tikai staccato piezīmes. 9-12 joslās izmantot tikai atpūtas. Tad apvienojiet visas trīs. Tas māca kontroli un frāžu izpratni.

4. uzdevums: Transponēšanas prakse

Veikt īsu frāzi no modālā solo (piemēram, Mailsa pirmās divas bāri uz "Tātad") un transponēt to visās divpadsmit atslēgās. Tad spēlēt to uz instrumenta katrā atslēgā. Tas internalizē modālo valodu un uzlabo jūsu ausi.

Secinājums: Embrace Modal Freedom

Modālais džezs nav tikai stils, tas ir domāšanas veids, kas improvizatoru savieno ar brīvību veidot skaņu bez straujas harmonikas maiņas ierobežojumiem. Zema līmeņa misiņa spēlētājiem šī brīvība ir īpaši atalgojoša, jo izceļ unikālo siltumu, dziļumu un izteiksmīgo instrumenta klāstu. Studējot režīmus dziļi, praktizējot ar nolūku un absorbējot meistara mūziķu darbu, jūs varat attīstīt balsi, kas sakņojas gan tradīcijā, gan personiskā.

Sākt šodien: izvēlēties vienu režīmu – Dorian ir laba pirmā izvēle – un improvizēt piecas minūtes pa vienkāršu atbalsta celiņu. Koncentrējieties uz toni, motīvi, un elpošana. Vairāku nedēļu laikā, paplašināt uz citiem režīmiem un melodijas. Klausieties kritiski ierakstus, transkript īsas frāzes, un pielāgot tos jūsu ragam. Ceļojums modālā džeza ir ceļš uz lielāku muzikalitāti, un jūsu zems misiņa instruments ir ideāls transportlīdzeklis braucienam.

Turpmākai izpētei izlasiet [ jazzadvice.com mācību stundas par modālo improvizāciju un ] learnjazzstandards.com modālo standartu sarakstu[]. Tāpat izpētījiet Wikipedia rakstu par modālo džezu vēsturiskajam kontekstam un šo YouTube analīzi par „Tātad, kas”], lai skatītu modālo teoriju darbībā. Visbeidzot, apsveriet, kā noklausīties mazo misiņu meistaru sēriju iedvesmai.