Kas ir Jazz Play-Ilgums?

Džeza spēles garumā tiek profesionāli ierakstīti atbalsta celiņi, kas ietver ritma sadaļu – tipiski klavieres vai ģitāru, basu un bungas – spēlējot caur standarta melodijas akorda izmaiņām vai pielāgotu progresiju. Mūziķis pēc tam improvizē vai spēlē melodijas pa celiņu, imitējot pieredzi, darbojoties ar dzīvu grupu. Koncepts aizsākās 20. gadsimta vidū, kad parādījās izglītības resursi, piemēram, Jamey Aebersold Play-Along sērija, piedāvājot katram instrumentam atsevišķu standarta džeza repertuāra apjomu. Šodien play-annu nāk dažādos formātos: fiziskie CD vai lejupielādes, programmas, piemēram, iReal Pro, īpaši veltītas mājas lapas un neskaitāmi bezmaksas YouTube kanāli. Tie paliek viens no pieejamākajiem un jaudīgākajiem instrumentiem improvizācijas fluences attīstīšanai.

Mūsdienu spēles piedāvā ievērojamu elastību. Ar programmām var mainīt atbalsta celiņa atslēgu, tempu un pat stilu. Daži ļauj apklusināt vai solo specifiskus instrumentus mērķtiecīgai praksei. Citi rada akorda progresiju no vienkāršas ievadslāņa. Tas nozīmē, ka neatkarīgi no jūsu pašreizējā prasmju līmeņa vai melodijas, kuru vēlaties praktizēt, ir iespējams, ka jūsu vajadzībām atbilst play-long resurss.

Kāpēc spēlēt-Ilgas ir būtiski Jazz Ziedojumi

Reālistiska praktiskā vide

Praktizējoties vienatnē, var justies sterils. Bez ritma sekcijas jūs zaudējat ritmisko disku un harmonikas kontekstu, kas liek džezam atdzīvoties. Play-longs tilts šo plaisu. Tie nodrošina konsekventu, uzticamu grupu, kas nekad nekļūst noguris, nekad nesteidzas un nekad netiesā savas kļūdas. Tas ļauj koncentrēties tikai uz savu spēli, vienlaikus sajūtot īsta ansambļa grūdienu un vilkšanu. Mūziķiem, kuriem trūkst regulāras piekļuves ievārījuma sesijām vai mēģinājumu grupām, spēles-garantijas ir nākamā labākā lieta, un bieži vien vairāk kontrolēta vide apzinātai praksei.

Uzlabota laika un ritmiskā uzticība

Jazz improvizācija prasa klinšu izturīgu laiku. Spēlējot ar metronomu, tas palīdz, bet ritma sadaļa piedāvā bagātāku ietvaru: ride ar zivtiņas šūpolēm, basa soļošanas līnija, kompingkordi. Kad jūs solo pa play-long, jums ir jāieslēdzas šajā rievā. Laika gaitā jūsu iekšējais pulss nostiprinās. Jūs iemācāties novietot piezīmes precīzi, sajust, kur sit, un attīstīt dabisko šūpoles sajūtu. Daudzi mūziķi ziņo, ka konsekventa spēlēšana ir ievērojami samazina rushing vai vilkšanas tendences.

Padziļināta izpratne par kaitīgajiem faktoriem

Korda izmaiņas ir džeza mugurkauls. Bet dzirdot tās izolēti – kā simbolu sarakstu – ir abstrakts. Play-alongs ļauj dzirdēt katru akordu pilnā kontekstā: bass iezīmē sakni, klavieres vai ģitāra izskanē harmoniju, un bungas punktuē formu. Tava auss mācās paredzēt, kad nāks ii–V–I, atpazīt kopīgas substitūcijas un sajust, kā viens akords plūst uz nākamo. Šī auru apmācība ir nenovērtējama, lai virzītos uz sarežģītu progresiju.

Radošā elastība un pētniecība

Ar play-along, jūs varat palaist to pašu melodija desmitiem reižu, katru atkārtojumu mēģinot citu pieeju. Viens koris jūs varētu koncentrēties uz mērķa akorda toņiem, nākamais, izmantojot hromatisku pieeju piezīmes; nākamais, uz ritmisku pārvietošanu. Backning trase konsekvence nodrošina stabilu audeklu eksperimentiem. Šī brīvība neveiksmes un atkārtošanas ir tieši tā, kā džeza vārdu krājumu un personīgo stilu attīstīt.

Efektīva repertuāra ēka

Lielākā daļa play-long kolekcijas aptver desmitiem džeza standartiem un oriģināliem. Trenējoties ar tiem, jūs vienlaikus apgūstat melodijas – viņu melodijas, formas un harmonijas – un internalizējiet tās rotaļīgā veidā. Vairāk nekā mēnešus jūs varat izveidot 30, 50 vai 100 melodiju repertuāru no savas prakses telpas. Tas ir īpaši noderīgi, gatavojot ievārījuma sesijas vai koncertus, kur jums ir jāzina kopīgi standarti.

Kā Prakse ar Play-longs: Step-by-Step Guide

Izvēloties pareizos punktus jūsu līmenim

Sākt ar melodijas, kas ir vienkāršāka akorda progresēšanu un vidēji tempos. Blues (piemēram, "Tagad ir laiks"), vienkārši standarti, piemēram, "Rudens lapas", vai modāls melodijas, piemēram, "Tātad" ir ideāls. Izvairieties no lekt uz "Giant Steps" pārāk agri. Pieaugot jūsu pārliecībai, pakāpeniski pievienot melodijas ar sarežģītākām izmaiņām un ātrāk tempos. Daudzi spēlēt-garu resursu etiķetes grūtības līmeņi; izmantot šo.

Klausieties pirms spēlēšanas

Pirms pieskarties savu instrumentu, klausīties play-garena dziesmu visu ceļu caur. Identificēt formu (piem, AABA, 12 bāru blūzs), galvenais centrs, stils, un tempo. Ja iespējams, hum vai dziedāt caur melodijas un horda progresēšanu. Šī garīgā PREP padara jūsu turpmāko praksi daudz mūziklu un mazāk mehānisko.

Iesildiet ar izmaiņām

Sākt spēlējot saknes piezīmes katra akorda kopā ar dziesmu. Tad pāriet uz arpeggios, tad uz svariem, kas atbilst katram akordam. Šis vienkāršais uzdevums saskaņo ausis un pirkstus ar harmonikas ceļa karti. To var izdarīt vienu koru vai vairākiem, atkarībā no melodijas sarežģītības.

Koncentrējieties uz vienu elementu reizē

Tā vietā, lai mēģinātu improvizēt perfektu solo, izolēt konkrētus aspektus:

  • Rythm: Spēlē tikai ritmiskas idejas-nav konkrētu metienu. Izmantojiet atkārtotas piezīmes vai vienu metienu, bet fokusējieties uz šūpolēm sajūta, sinkope, un telpa.
  • Šordi toņi: Piespiež sevi nolaisties uz katra akorda 3. vai 7. vietā. Tas veido harmonisku mērķēšanu.
  • Frasēšana: Atdarināt mīļākā solista frāžu. Atskaņo īsus, bluesy motīvus un attīsta tos pāri izmaiņām.
  • Tranikācijas fragmenti: Paņemiet četru joslu frāzi no transkribēta solo un mācieties to precīzi spēlēt pa tām pašām izmaiņām.

Pagriezt šos mērķus katrā sesijā, lai izveidotu labi noapaļotu vārdnīcu.

Godīgi pierakstīt un novērtēt

Ierakstot sevi nav izvēles. Klausīties atpakaļ un jautāt: Vai mans laiks ir stabils? Vai es spēlēju pār izmaiņām vai vienkārši darbojas svari? Vai manas frāzes melodisks? Vai es izmantot atpūta efektīvi? Esiet kritiski, bet konstruktīvi. Laika gaitā jūs dzirdēsiet izaugsmi, ka jūs varētu garām brīdī.

Pakāpeniski palielināt Tempo

Izmantojiet regulējamu tempo funkciju progr, piemēram, iReal Pro. Sākt ar ērtu ātrumu, varbūt 50% no veiktspējas tempo. Tikai palielināt, ja jūs varat spēlēt tīri ar labu laiku. Rushing uz pilnu ātrumu, pirms esat gatavs veidot slopy paradumiem.

Īpašu prasmju attīstīšana ar spēļu ilgumu

Ausu audzināšana un harmonikas atpazīšana

Spēlēt-gari ir ideāls transportlīdzeklis ausu apmācību. Izmēģiniet šādu vingrinājumu: kā jūs klausīties, izsaukt akordu izmaiņas, kamēr solo. Vai, pārtraukt spēlēt un dziedāt saknes. Vēl viena spēcīga metode: spēlēt gar, bet ierobežot sevi tikai vienu mērķa piezīmi uz akordu (piem, 3. no katra akorda). Tas liek jūsu auss, lai atrastu šos kritisko balss vadošo piezīmes.

Veido personisku vārdu krājumu

Katram improvizatoram ir nepieciešama laizīšanas, rakstu un frāžu ierīču bibliotēka. Izmantojiet atskaņošanas senus, lai praktizētu transkripcijas materiālu. Ieņemiet divu pasākumu laizni no Čārlija Pārkera solo, iemācieties to visās divpadsmit atslēgās un pēc tam pievienojiet to dažādām melodijām. Atbalsta celiņš nodrošina harmonisku kontekstu, parādot, kur laizs der un kur tas ne. Laika gaitā jūs izstrādāsiet vārdnīcu, kuru varat izvilkt no intuitīviem.

Ritmiskās kontroles stiprināšana

Veltiet visas prakses sesijas ritmiskai daudzveidībai. Izmantojiet play-garen, lai praktizētu spēlējot apzināti aiz sitiena, virs sitiena, vai stumjot uz priekšu. Eksperiments ar dažādām apakšnodaļām: ceturtdaļnozīmes, astotās piezīmes, triplets, sešpadsmitās piezīmes. Arī prakse atstājot telpu-atliekas ir tikpat svarīgi kā piezīmes. Lielisks uzdevums ir spēlēt tikai uz sitieniem 2 un 4 par visu koru, tad tikai uz upbeats.

Apvienošana un mijiedarbība

Pianisti un ģitāristi var tos izmantot, lai praktizētu kompingu (pavadoņu). Koncentrējieties uz vokalizēšanu, ritmisku izvietojumu un balss vadību. Ar trasi var arī nodarboties ar četru cilvēku tirdzniecību – spēlējot četrus solo, tad četrus atpūtas bārus, izliekoties par ritma sadaļu, ir solo. Tas uzlabo dialogu un interaktīvo laiku.

Apvieno Play- garnitūras ar transkripciju

Mācīsimies solo, tad spēlējieties kopā

Transkripcija ir viens no efektīvākajiem veidiem, kā internalizēt džeza valodu. Pēc tam, kad esat transkripcija solo (vai sadaļu), mācīties to uz savu instrumentu. Tad spēlēt to kopā ar sākotnējo ierakstu. Tālāk, palēnināt to ar programmatūru un spēlēt to pa play-garā no tās pašas melodijas. Tas tiltu starp kopēšanu meistara un padarot valodu savu.

Analizē un pielāgo

Pēc transkripcijas izspēlēšanas pār izmaiņām analizē, kāpēc tas darbojas. Kāds mērogs vai arpeggio tiek izmantots? Kā tas tuvojas nākamajam akordam? Tad praktizē pielāgot šo frāzi citai melodijai ar līdzīgām izmaiņām. Play-along kļūst par jūsu laboratoriju.

Improvizēt ar transcrired valodu

Veikt piecu notu fragmentu no transkripcijas. Spēlējiet to pa to pašu horda progresēšanu savā spēlē-long, tad eksperimentē, mainot ritmu, pievienojot garām toņus, vai sākot ar citu sitienu. Šī aktīvā rekombinācija ir kā jūs veidot personīgo balsi.

Kopīgu problēmu pārvarēšana ar spēļu ilgumu

Paliekam laikā sarežģītu izmaiņu laikā

Daudzi studenti zaudē formu, kad akords mainās ātri. Risinājums: spēlējot, pieskarieties kājai vai skaitiet skaļi. Arī praktizējiet sološanu pa tikai saknēm vai basa līnijām vairākiem koriem pirms melodiskas intereses pievienošanas. Samaziniet, vienkāršojiet un atjaunojiet.

Izvairīšanās no atgriešanās

Ir viegli iekrist rutīnā ar tiem pašiem trim laiziem vai svariem. Izlauzties, uzliekot jaunus noteikumus: piemēram, nav secīgas piezīmes no viena un tā paša mēroga. Vai spēlēt frāzes, kas sākas ar latiņa pēdējo astoto noti. Vai piespiest sevi izmantot vismaz vienu hromatisku pieeju piezīmi ik pēc diviem stieņiem. Play-garantijas nodrošina stabilu audeklu, lai īstenotu šos ierobežojumus.

Solosa mūzika, nevis mehāniska

Viss paņēmiens ir bezjēdzīgi, ja tas neklausās kā mūzika. Lai paliktu mūzikā, vienmēr, pirms tu spēlē, dziedot savas idejas. Ja vari tās dziedāt, vari tās atskaņot, un tās skanēs izteiksmīgāk. Tāpat reizēm piekopt spēlēšanu kopā ar pašas melodijas melodiju, nevis tikai improvizēšanu. Tas atgādina dziesmas emocionālo kodolu.

Uzlabotas metodes ar Play-garantijas

Prakse visās divpadsmit atslēgās

Paņemiet vienkāršu blūzu vai standartu, piemēram, "Blue Bossa" un izmantot iReal Pro, lai transponētu to uz katru taustiņu. Spēlējiet caur visiem taustiņiem vienā sesijā. Tas padziļinās jūsu fretboard vai tastatūras zināšanas un padara jūs bezbailīgs ievārījuma sesijās.

Spēlēt kopā ar ierakstiem Masters

Kad esat ērti ar play-along dziesmas, pievērsieties faktisko ierakstu džeza leģendas. Izmantojiet programmatūru, lai cilpu sadaļās, palēnināt, vai izolēt ritma celiņu. Spēlējot kopā ar Mails Davis "Tātad ko" no ]Kind of Blue jums rada patiesu sajūtu spēlē ar grupu-un smalks push un pull, ka neviens mehāniskais aplikācija var atkārtot.

Izveidot savu pielāgotu Play-garantijas

Ar tādiem rīkiem kā iReal Pro vai Band-in-a-Box, jūs varat izveidot atbalsta dziesmas oriģināliem sastāviem, neparastas progresijas, vai īpašus vingrinājumus. Piemēram, prakse pa pagarinātu ii-V-I modelis visās atslēgās, vai lejupejošs cikls ceturtajām. Custom spēlēt-garantijas ļauj jums mērķēt jūsu precīzus trūkumus.

Ieteicamais Play-garš resursi

  • Jamey Aebersold Play-Alongs: Zelta standarts gadu desmitiem, ar vairāk nekā 100 sējumiem, kas aptver simtiem standartu, plus grāmatas un mācību materiālus. Ideāli piemērots nopietniem studentiem.
  • iReal Pro: Daudzpusīga lietotne, kas ļauj jums izveidot, rediģēt un spēlēt kopā ar akorda progresēšanu jebkurā atslēgā, tempo, un stilā. Ļoti pielāgojams un pieejamu.
  • YouTube Backing Track Channels: Meklējiet kanālus, piemēram, "Jazz Backing Tracks", "Jam with Joe", vai "Learn Jazz Standards" bezmaksas, augstas kvalitātes dziesmas daudzos stilos un tempos.
  • Jazzbacks: Profesionāli klases atskaņošanas garas dziesmas ierakstītas ar īstiem mūziķiem, piedāvājot autentisku šūpoles, latin, un bosa nova rievas.
  • Band-in-a-Box: Spēcīga programmatūra, kas ģenerē pilnu izkārtojumu no akorda simboliem. Liels progresīviem lietotājiem, kuri vēlas pilnīgu kontroli pār stilu un instrumentiem.

Saskaņotas prakses veidošana

Iestatīt sesijas īpašos mērķus

Ne tikai ieslēgt uz ceļa un nūdeles. Pirms katras sesijas, izlemt: “Šodien es strādāšu, lai ievietotu 3. no katra akorda beat 1” vai “Es spēlēt tikai astotās piezīmes un mērķis Klārka Terry stila ritmisku sajūtu.” Specifiskums dod progresu.

Izdala savu laiku

60 minūšu sesija, apsvērt: 10 minūtes klausoties un analizējot, 15 minūtes strādājot akorda toņiem vai arpeggios, 20 minūtes improvizējot ar vienu fokusu, un 15 minūtes ierakstot un pārskatot. Pielāgot, pamatojoties uz jūsu mērķiem.

Izmanto praktisku dienasgrāmatu

Pierakstiet, pie kā jūs strādājāt, kas strādāja, kas bija grūti. Ņemiet vērā melodijas un tempos. Pārskatiet savu žurnālu katru nedēļu, lai redzētu modeļus. Tas arī palīdz saglabāt motivāciju, kā jūs redzat taustāmu progresu.

Sajauc stils un Žanrs

Aizvietot starp šūpoles, bebop, boss nova, un džeza valcs. Katrs stils prasa dažādas ritmiskas un harmoniskas jutīgumu. Daudzveidība stiprina jūsu vispārējo muzikalitāti.

Secinājums

Spēlētāji ir daudz vairāk nekā fona troksnis praksei – tie ir interaktīvi partneri, kas izaicina jūsu laiku, harmoniju un radošumu. Lietoti apzināti, tie var paātrināt jūsu izaugsmi kā džeza improvizators ātrāk nekā jebkurš cits rīks. Vienalga, vai jūs esat iesācējs, kas cīnās, lai dzirdētu izmaiņas, vai pieredzējis spēlētājs, kurš pilnveido jūsu personīgo balsi, vienmēr ir tāds, kas ir gatavs jums palīdzēt uzlaboties. Galvenais ir praktizēt ar nolūku: klausīties, analizēt, eksperimentēt, ierakstīt un atkārtot. Tāpēc izvēlieties melodiju, iestatīt tempu un ļaut ritma sadaļai jūs vadīt. Nākamais izrāviens ir tuvāk, nekā jūs domājat.