Uzticēšanās džeza improvizācijai ar savu praksi

Jazz improvizācija ir viens no izteiksmīgākajiem un prasīgākajiem muzikālās mākslinieces veidiem. Tā prasa ne tikai tehnisku instrumenta meistarību, bet arī spēju spontāni radīt bagātīgā harmonikā un ritmiskā valodā. Daudziem mūziķiem lielākais šķērslis ir nevis zvīņu mācīšanās vai horda progresija, bet gan pārliecības veidošana, lai šobrīd varētu brīvi uzticēties saviem instinktiem un spēlēties. Šī pārliecība nav iedzimta dāvana, kas rezervēta dabiski talantīgiem; tā ir prasme, ko var sistemātiski attīstīt ar apzinātas prakses, psiholoģiskas sagatavošanas un atbalstošas mācību vides palīdzību. Katrs paveiktais džeza improvizators ir gājis šo ceļu, pārvēršot nenoteiktību izteiksmīgā brīvībā vienā prakses sesijā. Ceļojums no svārstīgās notsaulas līdz ritinām, autentisku sološanu iezīmē specifiskas, atkārtojamas stratēģijas, ko var izmantot jebkurš muzikants.

Izpratne par to, ko patiesībā nozīmē pārliecība džeza improvizācijas kontekstā, ir pirmais solis. Tā nav augstprātība vai šaubu neesamība. Drīzāk tā ir uzticība, ko jūs ieliekat savās uzkrātajās zināšanās, ausīs un spējā reaģēt uz muzikālo mirkli. Ja jums ir pārliecība, jūs varat spēlēt nepareizu piezīmi un nekavējoties to atrisināt ar nolūku. Jūs varat uzņemties ritmisku risku un apņemties to pilnībā. Jūs varat klausīties savus bandītus un reaģēt bez pārdomu. Šis plūsmas stāvoklis ir mērķis, un tas ir sasniedzams ar strukturētu praksi, kas vienlaicīgi veido gan kompetenci, gan pašapziņu.

Improvizācijas pārliecības psiholoģija

Uzticība improvizācijai ir dziļi psiholoģiska. Bailes no sprieduma, spiediens uz izpildīšanu, un iekšējais kritiķis var paralizēt radošo izpausmi. Atzīstot, ka šīs sajūtas ir universālas starp mūziķiem visos līmeņos, ir atbrīvojoša. Pat tādas leģendas kā Mails Deiviss un Džons Koltrane runāja par šaubu un cīņas periodiem. Atšķirība ir tāda, ka viņi izstrādāja rīkus, lai pārvietotos cauri bailēm, nevis ļautu tām viņus apturēt.

Kā attīstīt savu attieksmi pret dzīvi

Ir svarīgi pieņemt izaugsmes domāšanas veidu. Tas nozīmē, ka jūsu improvizācijas spējas ir kaut kas tāds, ko var attīstīt ar pūlēm un mācībām, nevis ar fiksētu iezīmi. Kad jūs domājat, ka varat uzlabot, kļūdas kļūst par datu punktiem, nevis spriedumiem. Katra prakse sesija kļūst par eksperimentu, nevis testu. Šī pārbīde perspektīvā samazina veiktspējas nemieru un atver durvis patiesai izpētei.

Iekškritiķa vadība

Iekšējais kritiķis bieži kļūst skaļākais improvizācijas laikā. Lai to vadītu, praktizē nesprieduma apziņu.Mākslinieciski spēlējot, vienkārši vēro, ko dzirdat, nenorādot to kā labu vai sliktu. Ierakstiet savas prakses sesijas un klausieties vēlāk ar konstruktīvu domāšanas veidu, koncentrējoties uz to, kas ir darbojies un ko var attīstīt tālāk. Radošās darbības atdalīšana no analītiskā pārskata ir spēcīgs veids, kā veidot uzticību reālajā laikā.

Pārliecinātas improvizācijas pamatelementi

Uzticība ir jāveido uz stabila pamata. Bez fundamentālām tehniskām un teorētiskām prasmēm improvizācija var justies kā klejošana tumsā. Turpmākās jomas nav apspriežamas jebkuram nopietnam improvizatoram.

Jūsu instrumenta tehniskā meistarība

Jūs nevarat izteikt, ko jūsu pirksti nevar izpildīt. Tehniskā fluency atbrīvo jūsu prātu koncentrēties uz mūzikas idejām, nevis mehāniku. Tas ietver ērtu roku pozicionēšana, uzticami pirkstu uzlikšanas, tīra artikulācija, un dinamiskā kontrole. Pavadīt laiku katru dienu fundamentālo tehniku vingrinājumi, kas raksturīgi jūsu instrumentam. Vēja spēlētājiem, tas nozīmē garus toņus, overtones, un artikulācijas modeļus. Pianistiem un ģitāristiem, tas ietver balss vadošo, voklēšana, un pirkstu neatkarība. Mērķis ir padarīt tehniku automātisku, lai jūsu apzinātais prāts varētu koncentrēties uz radošumu.

Ievieto Džeza harmoniju un vārdnīca

Džezam ir sava harmonikas valoda, kas ir jāinternalizē. Tas ir plašāk par iegaumēšanas svariem. Tas nozīmē dzirdēt, kā akordu toņi saistās viens ar otru, izprast balss vadību un zināt, kā orientēties uz kopīgām progresijām, kā tas ir ii-V-I, apgriezties progress, un blūza formas. Tranceptēšana ir viens no efektīvākajiem instrumentiem vārdu krājuma veidošanai. Mācoties no meistara mūziķiem piezīmju piezīmju piezīmju, jūs absorbējat viņu frāžu, ritmisko sajūtu un harmonisko pieeju. Sāciet ar vienkāršākiem mākslinieku solo, piemēram, Miles Davisa vai Četa Bekera, un strādājiet, lai izveidotu sarežģītākus spēlētājus. Pat astoņus lieliskā solo stieņus internalizējot, jūs varat smelties un transformēt savā improvizācijā.

Ausu apmācība un ausu prasmes

Visdrošākie improvizatori ļoti paļaujas uz savām ausīm. Teorētiskās zināšanas ir noderīgas, bet šobrīd tavas ausis tevi vada. Noteikts laiks, lai intervālu atzīšana, akorda kvalitātes noteikšana un melodiskā diktācija. Prakse dziedot melodijas un solo prom no sava instrumenta. Ja vari to dziedāt, vari spēlēt ar lielāku pārliecību. Ausu apmācība aizver plaisu starp to, ko tu iedomājies un ko tu ražo, un ka saskaņošana ir tiešs uzticības avots.

Ārējie resursi, piemēram, Berkle Online piedāvā strukturētus ausu treniņu kursus, kas pielāgoti džeza mūziķiem, un tādas progr kā iReal Pro] piedāvā prakses rīkus spēlēšanai kopā ar reālistiskām ausu ausu progresijam.

Strukturēšanas prakse uzticības veidošanai

Nejauša prakse noved pie izlases rezultātiem. Ēkas uzticību nepieciešama apzināta struktūra. Katrā prakses sesijā jāiekļauj komponenti, kas vērsti uz tehnisko prasmi, radošu izpēti, un reālā laika lēmumu pieņemšanu.

Iesildīšana un tehniskais darbs

Sākt ar 10–15 minūšu koncentrētu tehnisko darbu. Spēlējiet svarus visās divpadsmit taustiņos, izmantojot dažādus ritmiskus modeļus. Prakse arpeggios caur parastiem horda tipiem. Izmantojiet metronomu, kas iestatīts uz puspiezīmju vai pilna piezīmju laika, lai attīstītu iekšējā laika sajūtu. Šī prakse ir par pamatu stiprināšana, vienlaikus sasildot jūsu rokas un ausis.

Vārdnīcu integrācija

Ņemiet frāzi, kas ir pārrakstīta un praktizē to visās divpadsmit atslēgās. Tas var likties garlaicīgs, bet tas ir transformatīvs. Kad jūs varat spēlēt laizīšanas jebkurā atslēgā bez domāšanas, tas kļūst patiesi jūsu. Tad modificējiet ritmu, mainiet beigas vai savienojiet to ar citu frāzi. imitācijas un inovācijas process veido personisku vārdu krājumu, kam jūs varat spontāni piekļūt improvizācijas laikā.

Radošā izpēte un spēle

Atlikt laiku brīvai improvizācijai bez nepareizām piezīmēm. Izmantot dronu, vienkāršu pedāļa toni vai vienu akordu kā fonu. Izpētiet neparastus intervālus, ritmiskus grupējumus un ekstrēmu dinamiku. Šāda veida praksei nav veiktspējas spiediena un tā veicina riska uzņemšanos. Laika gaitā šī brīvība pāries strukturētākos improvizācijas kontekstos.

Imitētā veiktspēja

Spēlējiet kopā ar atbalsta celiņiem vai izmantojiet cilpas pedāli, lai simulētu spēlēšanu ar ritma sadaļu. Uztveriet to kā izpildījumu. Pierakstieties katrai piezīmei, pat ja izdarāt kļūdas. Prakse solo ar pārliecību, idejas attīstīšana pa vairākiem koriem un izšķirīgi beidzas. Šo sesiju ierakstīšana un klausīšanās atpakaļ nodrošina objektīvu atgriezenisko saiti, kas veido pašapziņu bez sprieduma.

Pārvarēt bailes no kļūdām

Bailes no nepareizu nošu spēlēšanas, iespējams, ir vienīgais lielākais pašpārliecinātās improvizācijas inhibitors. Paradoksāli, izteiksmīgākie džeza mūziķi bieži izmanto "nepareizas" piezīmes apzināti, atrisinot tās ar prasmi un radot spriedzi, kas palielina emocionālo dziļumu. Pārbīdot savas attiecības ar kļūdām, ir uzticības veidošanas stūrakmens.

Kļūdu novēršana, kas ir radošs materiāls

Kad jūs spēlējat piezīmi, kas neatbilst harmonijas prasībām, jums ir vairākas iespējas. Jūs varat to uztvert kā pārejošu toni, atkārtot to, lai padarītu to skaņu apzinātu vai izmantot kā atspēriena punktu citā melodiskā virzienā. Pati piezīme nav problēma; ko jūs darāt tālāk definē, vai tā kļūst kļūda vai radoša izvēle. Prakse vingrinājumi, kur jūs apzināti spēlējat ārpus harmonijas un atrodat gludas rezolūcijas. Tas samazina bailes no kļūdas un paplašina jūsu harmonikas vārdu krājumu.

Droša praktiskā vide

Izveidojiet apstākļus, kuros kļūdas neko nemaksā. Iejaucieties ar draugiem netiesājošā vidē. Spēlējiet viena uzticama mentora auditorijai. Izmantojiet prakses telpas, kur esat pilnīgi viens pats. Jo vairāk jūs izjūtat kļūdu izdarīšanu un turpināt spēlēt bez apstāšanās, jo elastīgāka kļūst jūsu pārliecība. Apturot pēc kļūdas pastiprina bailes. Turiet mūziku kustoties, un jūs trenējat savu prātu, lai paliktu koncentrēts uz improvizācijas plūsmu uz priekšu.

Pakāpeniska iedarbības uz veiktspēju

Veidot uzticību ar pakāpenisku veiktspējas izaicinājumiem. Sākt spēlējot par vienu uzticamu draugu, tad par nelielu grupu vienaudžu, tad atklātā mikrofona vai ievārījuma sesijā. Katrs solis balstās uz iepriekšējo. Atzīstiet bailes, neļaujot tai diktēt savas darbības. Sagatavošanās un pozitīvas pašrunāšanās var palīdzēt pārvaldīt veiktspējas trauksme pirms un šo ekspozīcijas laikā.

Attīstīt savu unikālo improvizācijas balsi

Patiesa pārliecība rodas, zinot, ka tev ir kas unikāls, ko teikt. Jūsu balss atrašana ir ceļojums visu mūžu, bet ir konkrēti soļi, kurus tu vari spert, lai paātrinātu procesu.

Mācīsimies, kā mācīt bērnus, nekopējot tos

Atšifrēt solo ne tikai vārdu krājumam, bet arī sajūtai, frāzēšanai un ritmiskai pieejai. Analizējiet, kā jūsu mīļākie spēlētāji izmanto telpu, dinamiku un artikulāciju. Tad apzināti eksperimentējiet ar to, ka dara pretējo. Ja jūsu modelis spēlē garas līnijas, mēģiniet spēlēt īsas, sadrumstalotas frāzes. Ja tie dod priekšroku sarežģītai harmonizācijai, izpētījiet ritmisku vienkāršību. Šis dialektiskais process palīdz atklāt to, kas jums ir dabisks.

Ierakstīt dažādas ietekmes

Džeza ir dzīva tradīcija, kas vienmēr ir absorbējusi citu žanru ietekmi. Klausieties blūzu, evaņģēliju, R&B, hiphopa, klasiskās un pasaules mūzikas. Spēlējiet kopā ar ierakstiem ārpus komforta zonas. Ievediet ritmiskas idejas no funk vai melodiskām formām no indiešu klasiskās mūzikas savā džeza improvizācijā. Jo plašāka kļūst tava palete, jo atšķirīgāka kļūst tava balss, un jo vairāk tu jutīsies pārliecināts par kaut ko oriģinālu.

Pārdomāsim, kā mēs paši spēlējam

Paturēt prakses žurnālu. Pēc katras sesijas pierakstīt to, ko jūs atklājāt, kas jutās labi, un to, ko jūs vēlaties attīstīt tālāk. Klausieties atpakaļ ierakstus no nedēļām vai mēnešiem atpakaļ, lai atpazītu savu izaugsmi. Pamanot savu progresu ir spēcīgs uzticības veidotājs, ka ārējā validācija nevar aizstāt.

Sabiedrības un mentorības nozīme

Uzticība neveidojas izolēti. Mijiedarbība ar citiem mūziķiem nodrošina perspektīvu, iedrošinājumu un veselīgu izaicinājumu. Spēlēšanās ar citiem liek pieņemt lēmumus reālajā laikā, aktīvi klausīties un radoši reaģēt. Šīs ir precīzas prasmes, kas definē pārliecību improvizāciju.

Ievārījuma sesijas un darbnīcas

Regulāra ievārījuma nodarbību apmeklēšana ir ļoti svarīga. Vispirms klausoties un vērojot. Tad spēlējiet melodiju vai divas. Džeza kultūras atbalsta normas uzsver klausīšanos un sadarbību ar konkurenci. Vairākums pieredzējušu spēlētāju sveic jaunpienācējus un novērtē drosmi, kas nepieciešama, lai sēdētu. Darbnīcas uzstādījumi ar skolotāju atvieglo kritikas un prasmju veidošanu strukturētā vidē.

Meklēju mentoru vai skolotāju

Labs skolotājs var paātrināt jūsu progresu un palīdzēt jums noteikt neredzīgās vietas. Viņi var ieteikt konkrētus vingrinājumus, lai novērstu trūkumus un virzītu jūs pāri tam, ko jūs darītu pats. Daudzi lieliski improvizatori kredītpunktu mentors, kurš tic viņiem, pirms viņi ticēja sev. Tiešsaistes resursi, piemēram, ]Learn Jazz Standards piedāvā strukturētu mācību ceļu, bet vietējās džeza skolas un kopienas koledžas bieži ir lieliskas programmas.

Ilgtspējīgas prakses veidošana

Konsekvence ir svarīgāka par ilgumu. Ikdienas 30 minūšu prakse sesija dod labākus rezultātus nekā četru stundu sesija reizi nedēļā. Ikdienas iesaistīšanās ieradums saglabā jēdzienus svaigus un rada impulsu.

Paraugprakses nedēļas ietvaros

Katru dienu, ietver tehnisko darbu, vārdu krājuma pētījums, radoša spēle, un veiktspējas simulācija. Rotēt fokusa jomas, lai saglabātu interesi un risināt trūkumus. Piemēram, veltīt pirmdienu ii-V-I vārdu krājums visās atslēgās, otrdien ritmiskā izpēte, Trešdiena transcribing koris, ceturtdiena ausu apmācību, Piektdiena bezmaksas improvizācija, Sestdiena spēlēt kopā ar ierakstiem, un svētdiena, lai pārskatītu un pārdomas. Šī dažādība novērš izdegt, vienlaikus nodrošinot visaptverošu attīstību.

Izvirziet sasniedzamus mērķus

Pārlauzt lielākas vēlmes uz nedēļas vai mēneša mērķiem. Tā vietā, "iegūstiet labāk improvizē," nosaka mērķi, piemēram, "mācieties spēlēt blūza solo, izmantojot tikai akorda toņus" vai "izstrādāt trīs dažādas ritmiskas variācijas uz vienu frāzi." Sasniedzot šos mazākos mērķus, veido panākumu rekordu, kas veicina uzticību. Atzīmējiet katru pagrieziena punktu, neatkarīgi no tā, cik mazs, un pielāgot mērķus, kā jūs progress.

Veiktspējas sagatavošana un posma uzticamība

Galīgais tests improvizācijas uzticību ir dzīvot performance. Sagatavošanās iet tālāk par praktizē mūziku. Garīgs mēģinājumu, vizualizācija, un rutīnas var palīdzēt pārvaldīt adrenalīna un spiedienu skatuves.

Pirmsfunkcijas rituāli

Dziļa elpošana, centrējot sevi, un atgādinot sev par saviem nodomiem, var nomierināt nervus. Koncentrējieties uz to, ko vēlaties izteikt, nevis to, kas varētu noiet greizi. Iesildīšanās, kas ietver garus toņus un maigu improvizāciju pazīstamu melodija var likt jums pareizajā vietā.

Esiet klāt improvizācijas laikā

Solo laikā, enkurs sevi šajā brīdī. Klausieties ritma sadaļā. Jūtieties pulss. Elpojiet. Ja jūs pazaudējat, nokrīt uz vienkārša materiāla, līdz jūs atradīsiet savu pamatu. Sākot solo ar vienkāršu ritmisku vai melodisku ideju un attīstot to pakāpeniski ir zema riska stratēģija, kas ceļ impulsu. Publika reaģē uz savu pārliecību un enerģiju daudz vairāk nekā viņi analizē atsevišķas piezīmes.

Mācīties no katra performances veida

Pēc izrādes pārdomājiet, kas ir bijis un ko vēlaties uzlabot. Izvairieties no skarbas paškritikas. Konkrētus brīžus, kad jutāties savienots un radošs. Katrs veiksmīgs vai ne, sniedz informāciju, kas padara nākamo stiprāku. Pieredzējušie spēlētāji zina, ka mērķis nav pilnība, bet gan autentiska izteiksme.

Pacietība un garais skatījums

Uzticības veidošana džeza improvizācijai ir pakāpenisks process, kas attīstās vairāku gadu garumā. Būs plato, neveiksmes un šaubu mirkļi. Tās nav neveiksmes pazīmes, bet gan pierādījums tam, ka jūs spiežat savas robežas. Mūziķi, kas galu galā gūst panākumus, nav tie, kas izvairās no grūtībām, bet tie, kas paliek cauri tām.

Jeff Antoniuk, cienījams saksofonists un pedagogs, uzsver, ka "mērķis nav kļūt par perfektu improvizatoru, bet kļūt par izteiksmīgāku." Šī perspektīva noņem spiedienu un ļauj izbaudīt atklājumu ceļojumu. Katra prakse, katrs ievārījums, un katrs izpildījums veicina kumulatīvu izaugsmi, kas ir gan izmērāma, gan dziļi personīga.

Lai sīkāk izlasītu džeza improvizācijas pedagoģiju, resursi no Jazz Advice un McGill University's Schulich School of Music piedāvā uz pētījumiem balstītu ieskatu efektīvās prakses stratēģijās un improvizācijas psiholoģijā.

Iedziļinoties savā mūzikā

Uzticēšanās improvizācijai sniedzas ārpus prakses telpas. Tā ietekmē to, kā jūs mijiedarbojaties ar citiem mūziķiem, kā jūs vadāties ar performances iespējām un kā jūs sevi uzlūkojat kā mākslinieku. Pieaugot jūsu pārliecībai, jūs uzņemsieties lielāku risku, ātrāk atgūsieties no kļūdām un radīsiet lielāku prieku spontānajā radīšanā.

Atcerieties, ka pārliecība nav galamērķis, bet pastāvīga prakse. Tas ir būvēts dienu no dienas, atzīmējiet ar piezīmi, ar apzinātu piepūli un vēlmi būt neaizsargātiem. Visnozīmīgākie improvizatori nav tie, kas nekad kļūdas, bet tie, kas spēlē ar pilnīgu apņemšanos uz brīdi. Šī apņemšanās ir pieejama ikvienam, kas vēlas darīt darbu.

Sākt, kur jūs esat. Izmantojiet šeit izklāstītās stratēģijas, pielāgot tos savām vajadzībām, un uzticieties procesam. Ticība, kuru meklējat, nav priekšā no jums kādā tālu apvāršņa; tas jau ir jūsu iekšienē, gaida, lai tiktu atbrīvots caur konsekventu, pārdomātu praksi. Ļaujiet mūzikai vadīt jūs, un jūsu pašapziņu sekos.

Galvenie takeaways pieteikties jūsu praksē:

  • Master fundamentals tāpēc tehnika nekad nebloķē izteiksmi.
  • Ierakstīt un internalizēt džeza vārdu krājumu no lieliskiem spēlētājiem.
  • Pārveides kļūdas kā radoša materiāla un mācību iespējas.
  • Izveidot ausi caur intervālu apmācību un melodisku diktāciju.
  • Practice performance ar lugu pavadījumu un ierakstīšanu pats.
  • Daudz ar kopienu caur ievārījuma sesijām un mentorību.
  • Iespējamie mērķi un svinēt progresu pa ceļam.
  • Pastāvība atbilst ikdienas praksei, pat ja tā ir īsa.
  • Fokuss par ekspresiju pār pilnību katrā solo.

Ieguldot šos principus savā ikdienas darbā, jūs pastāvīgi iegūsiet pārliecību brīvi un autentiski paust sevi džeza improvizācijā. Skatuve ir jūsu. Soli uz to ar paļāvību uz savu gatavošanos un vēlmi to izpētīt. Tava balss ir svarīga, un mūzika gaida.