Labākā prakse Kārtība mācību zemu Brass instrumenti

Turklāt, zems misiņa instrumenti prasa cita veida ikdienas uzmanību nekā to augstāk pitched brālēniem. Svars instrumenta (īpaši tuba), pretestība iemutnim, un plašais attālums no partitūras pieprasījums, ka jūs apmācīt savu ausi līdzās ķermeni. Divas dienas off var manāmi ietekmēt jūsu iztēles spēku un gaisa kontroli. Izveidojot rutīnas, kas ievēro šīs vajadzības, jūs izveidot sevi stabilu, neapmierinātību bezmaksas uzlabošanu - un izvairīties plato, kas mocīt nekonsekventi spēlētājiem.

Izpratne par savu instrumentu: Slide vs Valve Mechanics

Pirms ieniršanas praksē, tas palīdz saprast jūsu instrumenta specifisko mehāniku. Trombons paļaujas uz slīdni, lai mainītu metienu, kas prasa precīzas rokas kustības un ausu apmācību, lai nolaistos uz precīziem stāvokļiem. Euphonium un tuba izmanto vārstus (piston vai rotācijas), prasot ātru, tīru pirkstu darbu un koordināciju starp mēli un pirkstiem. Katram ir savs izaicinājumu kopums:

• Thromona spēlētājiem vajadzētu praktizēt slīdēšanas pozīcijas vingrinājumus katru dienu — pat vienkārši modeļi, piemēram, pārvietojoties starp 1. un 6. pozīciju vienmērīgi, bez slīdēšanas trokšņa.
• Vārda spēlētāji gūst labumu no pirkstu rakstu urbjiem (piemēram, hromatiskām zvīņām, mainīgajiem pirkstu spiedumiem), lai veidotu ātrumu un konsekvenci.
• Neatkarīgi no instrumenta, mācīšanās dzirdēt piezīmi pirms jūs spēlēt to ir kritiska; izmantot skaņotāju, lai pārbaudītu, ka jūsu slīdnis vai vārsta kombinācija ražo paredzēto soli.

Saglabājiet savu instrumentu labā darba kārtībā: eļļas vārsti vai ieeļļojiet slaidu pirms katras praktiskās sesijas un pārbaudiet noplūdes vai dens, kas var ietekmēt gaisa plūsmu un intonāciju.

Veidojiet vidi, kurā mēs varam gūt panākumus

Jūsu fiziskā telpa un psihiskais domāšanas veids veido to, cik efektīvi jūs praksē. Sekojiet šīm vadlīnijām, lai radītu vidi, kas atbalsta mērķtiecīgu, produktīvu sesijas:

• Izvēlieties klusu, privātu telpu , kur jūs netiksiet pārtraukts un kur jūsu skaņa netraucēs citiem pārmērīgi. Apsveriet iespēju mēmināt vēlu vakara sesijām.
• Organizējiet savu rīku: Instrumentam, iemutnim, mūzikas stendam, metronomam, skaņotājam, zīmulim un visām etīdēm, grāmatām jābūt rokas attālumā. Izvairieties tērēt laiku, meklējot priekšmetus.
• Iestatiet regulāru grafiku: Praktizējot katru dienu vienā un tajā pašā laikā — pat ja tikai 30 minūtes — veido ieradumu. Rīta sesijas bieži dod labāku elpas atbalstu, bet vakara sesijas var būt brīvākas.
• Izmanto taimeri vai prakses lietotni, lai strukturētu segmentus un izvairītos no dreifēšanas uz bezmērķīgu spēli. Tādas programmas kā Practice Room piedāvā taimeri un ierakstīšanas funkcijas.
• Atrisināt uzmanību: Ievietojiet tālruni uz ne-traucē, aizveriet nevajadzīgas pārlūkprogrammas cilnes un saglabājiet tikai savus praktiskos materiālus.

Strukturēšana jūsu zems Brass prakse Rutīna

Līdzsvarots prakse sesija zems misiņa vajadzētu plūst cauri pieciem galvenajiem posmiem, katrs mērķtiecīgi konkrētu aspektu jūsu spēlē. Kopējais laiks var būt no 45 minūtes līdz 2 stundas, atkarībā no jūsu līmeņa un mērķiem. Lūk, ieteicamā struktūra:

1. Uzsildiet (10–15 minūtes): Izveidojiet konsekventu, rezonantu skaņu no paša pirmā buzz. Sākiet ar mīkstiem gariem toņiem uz ērta piķa (piemēram, B-plakana vidus), koncentrējoties uz vienmērīgu gaisu un centrētu soli. Pievienojiet lūpu lāses (caur harmonikas sēriju), lai maigi aktivizētu savu embouchure.
2. Tehniskie vingrinājumi (15–20 minūtes): Mērogi, arpeggios, un artikulācijas treniņi veido jūsu tehnikas pamatu. Praktiski lielas, nelielas un hromatiskas skalas visās 12 atslēgās — lēni sākumā, tad ar metronomu. Iekļaut rakstu variācijas, piemēram, trešdaļas, ceturtdaļas, vai oktāvu lēcienus.
3. Etudes un repertuārs (20–30 minūtes): Piesakies savai tehnikai muzikālajam materiālam. Strādā ar vienu vai diviem etīdēm vai gabaliem, kas izaicina tavas pašreizējās vājības — vai tā ir ritmiska precizitāte, dinamiskā kontrole vai diapazons. Izolēt sarežģītus mērus un cilpot tos lēni.
4. Ieejas un range Building (10–15 minūtes): Stipriniet savu embouchure un paplašināt savu ērto diapazonu. Izmantojiet vingrinājumus, kas pārvietojas starp reģistriem, piemēram, atkārtoti slurs no zema F uz augstu B-platums un atpakaļ, saglabājot konsekventu toņa kvalitāti. Izvairieties no piespiežot; koncentrēties uz gaisa ātrumu un atbalstu.
5. Violeta lāse (5–10 minūtes): Katra sesija tiek maigi pabeigta. Spēlē maigo garos toņus savā apakšējā reģistrā (piemēram, pedāļa toņus uz tuba vai zemu E uz trombona), lai atslābinātu embouchure un novērstu ar nogurumu saistītu traumu.

Uzsildāmie padomi zemu Brass spēlētājiem

Siltie toņi ir ne tikai silti – tie ir jūsu iespēja katru dienu atjaunot savu embouchure un gaisa koordināciju. Garie toņi jāspēlē ar uztvērēju, tiecoties uz stabilu centru, kas nevīst asi vai plakani. Uz trombona, pievērsiet papildu uzmanību slīdpozīcijas korekcijām; uz vārstu instrumentiem, pārbaudiet, vai katra vārstu kombinācija rada pareizo piķi. []Lip slurs (vai „elastīgums”) būtu jāprakstē bez tonguing — vienkārši mainiet mutes dobuma un gaisa ātrumu, lai pārvietotu starp parciālajām daļām. Sākiet ar vienkāršiem slūriem, piemēram, 1-2-2-1 uz B-platuma vidus, tad izplešiet uz platākiem intervāliem, kamēr jūsu embouchure ir brīvs. Ja jūsu lūpas jūtas stīva, samazina mutes dobuma spiedienu un koncentrēšanos uz gaisa kolonnas atbalstīšanu no diafragmas.

Efektīvas tehniskās nodarbības zemu Misas

Tehniskie vingrinājumi veidot ātrumu, precizitāti, un koordināciju jums ir nepieciešams uzlabotas repertuāru. Šeit ir galvenās kategorijas, lai iekļautu:

• Skalas: Praktizējiet katru skalu astotajās notīs ērtā tempā, tad palieliniet ātrumu. Izmantojiet metronomu un pakāpeniski nospiediet robežu. Koncentrējieties uz līdzenumu — ne skriešanās, ne vilkšanas.
• Arpeggios: Major and minor arpeggios saknes pozīcijā un inversijās palīdz jums orientēties hord toņu gludi. Trombonā, praktizē arpeggios vairākās slaidu pozīcijās; uz eifonija/tuba, izmantot alternatīvus pirkstus, lai uzlabotu fluency.
• Mākslinieciskās sējmašīnas: Viena tonguing (ta-ta-ta), dubultā tonguing (ta-ka-ta-ka), un trīskāršā tonguing (ta-ta-ka) ir būtiskas zema misiņa. Sākt lēni uz vienas piezīmes, tad piemēro svariem. Izmantojiet metronomu, lai veidotu ātrumu, nezaudējot skaidrību.
• Hromatiskie vingrinājumi: Spēlē hromatiskās skalas visā diapazonā, pa vienai oktāvai, pa divām. Tas veido pirkstu/slīdošo atmiņu un intonācijas apziņu visos reģistros.

Tuvošanās repertuāram un etudēm

Strādājot ar gabaliem vai etīdēm, izvairieties no lamatām, kas vienkārši “izspēlē” tos. Tā vietā izmantojiet problēmu risināšanas pieeju:

• Identificēt grūtākos pasākumus — ne tikai tehniski, bet arī muzikāli (frāzēšana, dinamika).
• Izolēt šīs sadaļas un praktizēt tos ārpus konteksta lēnā tempā. Loop tos, līdz tie jūtas droši.
• Pakāpeniski palielināt tempu, bet tikai tad, ja jūs varat spēlēt sadaļu perfekti trīs reizes pēc kārtas.
• Tad ievietojiet sadaļu atpakaļ lielākā gabalā un praktizējiet pārejas, kas ved uz to un no tās.
• Klausieties profesionālos ierakstus muzikālai frāzēšanai. Lieliskai bibliotēkai ar zemu misiņa ierakstu, pārbaudiet resursus, piemēram, Brasswind vai ] Starptautiskā Tuba Euponija asociācija.

Izturība un diapazons

Zema misiņa spēlētāji bieži cīnās ar izturību, īpaši spēlējot augšējā vai apakšējā galējībās. Galvenais ir pakāpeniskā pārslodze — līdzīga spēka apmācībai. Katru dienu pievieno nedaudz lielāku spiedienu uz jūsu embouchure muskuļiem, izmantojot kontrolētus vingrinājumus:

• Dinamiskās vadības vingrinājumi: Atskaņojiet noturīgu piezīmi (piemēram, vidus B-flat), kas sākas ļoti mīksta (klavieres), krešcendo ļoti skaļi (fortissimo), tad decrescendo atpakaļ klavierēm. Tas liek jūsu embouchure pielāgoties gaisa spiediena izmaiņām.
• Balsta paplašinājums: Spēlē lūpu slūpas, kas pakāpeniski pārvietojas augstāk vai zemāk. Tubai strādā uz pedāļa toņiem; trombonam/eifonam pagariniet savu augsto reģistru pussoli laikā, izmantojot gaisa ātrumu, nevis iemutņa spiedienu.
• Treifu vadība: Ja lūpas sāk justies nogurušas vai nelāgas, pārtrauciet šo vingrošanu un pārslēdzieties uz kaut ko pavisam citu — piemēram, elpošanas vingrinājumus vai ritma nolasīšanu prom no instrumenta. Klausieties savā ķermenī; stumšana caur sāpēm var izraisīt ilgstošus bojājumus.

Nekad praktizēt rādiusa ēkas bez sasilšanu pareizi. Izvairieties no pārmērīga spiediena uz iemuti; ļaujiet gaisa darīt darbu. Labs noteikums: ja jūsu lūpas justies nejutīgs vai jūsu buzz pazūd, jūs esat pārspīlējis to — atpūsties vismaz stundu pirms turpināt.

Elpas kontrole un gaisa atbalsts: Engine zems Brass

Zems misiņa dzīvo gaisā. Bez stabilas, spēcīgas un kontrolētas gaisa straumēm, jūsu tonis būs plānas, piķis būs sag, un izturība cietīs. Iekļaut elpas vingrinājumi katrā praksē sesijā:

• Braucības sporta zāle: Piecelies taisni, noliec rokas uz sāniem un ieelpo caur muti, izplešot ribu uz āru (360 grādu ekspansija). Izelpo lēnām caur salokāmām lūpām, sajūtot jūsu kodolu. Atkārtojiet 10 reizes.
• Liekas uzbrukuma vingrinājumi: Uz viena soļa praktizējiet sākuma piezīmes ar tīru, tūlītēju “tah” vai “dah” artikulāciju, dažādu dinamiku. Fokusēties uz gaisu, kas sākas pirms mēles izlaišanas.
• Ilgstošas piezīmes ar crescendo/diminuendo: Atskaņojiet piezīmi 8-12 sekundes, pakāpeniski palielinot pēc tam samazinot apjomu — tas apmāca diafragmu, lai saglabātu konsekventu gaisa ātrumu dinamiskās izmaiņas.
• Draudošas elpas: Jūsu etīdēs atzīmē elpošanas punktus, kas atbilst muzikālajām frāzēm. Prakse, klusējot, elpo, nezaudējot savu embouchure izvietojumu.

Atcerieties: jūsu gaisa atbalsts ir kā kolonna; jebkurš sabrukums vēderā vai spriedze plecos ierobežos šo kolonnu. Turiet plecus atslābinātus un jūsu ribcage vaļā.

Izdevuma izstrāde un uzturēšana

Zema misiņa embouchure ir ražot lielu, fokusētu buzz pāri trīs vai vairāk oktāvu. Veidojums nedaudz atšķiras ar instrumentu: trombona spēlētāji bieži izmanto nedaudz "smile" embouchure ar stūriem firma, bet tuba spēlētāji izmanto vairāk "o" formas atvērumu. Kopīgi principi:

• Korners firma, centrs mīksts: Mutes stūriem ir jātur stingri, lai izveidotu stabilu šarnīru, bet lūpu centrs ir pietiekami elastīgs, lai brīvi buzz.
• Muthpiece izvietošana: Parasti, apakšlūpa nedaudz pamanāmāka (60/40 attiecība) zema misiņa, bet eksperimentēt ar iemeslu. Izvairieties galēji off-centra izvietojumu.
• Apertūras kontrole: Praktiski buzzing uz iemutnim vien — ne tikai uz instrumenta. Buzz svari un slūžas, koncentrējoties uz tīriem uzbrukumiem bez papildu spiediena.
• Dienas pārbaude: Lai novērotu savu embouchure, izmantojiet spoguli. Meklējiet simetriju, bez satveršanas un minimālu kustību, mainot diapazonus.

Ja jums rodas pietūkums, sāpes, vai pastāvīga krekinga, pārskatīt savu embouchure ar skolotāju. Dažreiz nelielas korekcijas var novērst lielas problēmas vēlāk.

Artikulācijas skaidrība un ātrums

Artikulācija uz zema misiņa var būt dubļaina, ja nepraktizē apzināti. Katrs artikulācijas stils — legato, staccato, marcato, sforzando — prasa precīzu mēles izvietojumu un gaisa koordināciju. [Single tonguing izmanto mēles galu aiz augšējiem zobiem (uz „tah” vai „dah” zilbes). Double tonguing[ aizstāj “tah-kah” vai “tah-gah”. Triple tonguing[] izmanto „tah-ka-tah” vai „tah-tah-ka”. Prakses artiku uz vienas piezīmes, tad uz svariem:

• Komplekts metronome = 60 bpm, spēlēt ceturtdaļnozīmes ar tīru “tah” uz katra sitiena.
• Palielinājums līdz astotajai noti, tad sešpadsmitās, koncentrējoties uz līdzenumu.
• Pievieno dubultu/trīskāršu tongēšanu lēnākā tempā, pakāpeniski palielinot tikai tad, kad saglabājas skaidrība.
• Piesakies artikulācijas modeļus etīdes: spēlēt to pašu frāzi legato, tad staccato, tad akcentēts, lai izveidotu elastību.

Artikulācijas treniņu noderīgs resurss ir Brass un caurules, kas piedāvā bezmaksas zemu misiņa vingrinājumus.

Intonācija un ausu apmācība zemu Brass

Zema misiņa instrumenti ir jutīgi pret intonācijas kļūdām. Trombona slaidam nav fiksētu pozīciju — katrai no tām ir jāpielāgo auss. Tubas un eifonijas ir dabiskas tendences (piemēram, dažas parciālās ir asas vai plakanas), kas prasa alternatīvus pirkstu nospiedumus vai lēkāšanas korekcijas. Ikdienas auss treniņš nav apspriežams:

• Izmantojiet dronu: Spēlējiet dronu toni (piemēram, B-flat) un uzturiet garus toņus pret to, pielāgojoties sitieniem. Tas iemāca ausi, lai sadzirdētu “skaņotu”.
• Practice ar uztvērēju: Paskrien cauri svariem un arpeggios ar uztvērēju, bet neskaties uz to — izmanto to kā atgriezenisko saiti, nevis kā kruķi.
• Zīmītes atskaņošana pirms tās atskaņošanas: Dziedāšana uzlabo iekšējā piķa apzināšanos. Uz trombona mēģiniet “noklausīt” slīdēšanas pozīciju pirms pārvietošanas.
• Tune ar draugu: Ja iespējams, praktizē duetus ar citu zemu misiņa spēlētāju. Prasības savietošanas piķi reāllaikā veidot spēcīgas ausis.

Attīstīties Muzikalitāte: Frasing, Dinamika, un stils

Tehniskais paņēmiens ir bez mūzikas. Kā jūs progress, veltīt daļu no savas prakses mutisko tulkošanu:

• Frasēšana: Mark frāžu formas savā mūzikā — kur rinda paceļas un nokrīt? Elpojiet pie loģiskās frāzes, nevis nejauši.
• Dinamika: Praktiska spēlēšana vienā un tajā pašā ejās dažādos dinamiskajos līmeņos, no klavierēm līdz fortissimo. Ievērojiet, kā mainās jūsu toņa kvalitāte; strādā, lai saglabātu to skaisti visos sējumos.
• Stila apzināšanās: Zema līmeņa pūtēju spēlētāji izpilda visu no renesanses dejas līdz modernajam džezam. Klausieties atbilstošā repertuāra ierakstus — piemēram, TromboneGuy YouTube demonstrē plašu stilu klāstu.
• Frāzēšanas vingrinājumi: Izbaudi vienkāršu skalu un spēlē to ar dažādām artikulācijas un dinamiskām formām — sāciet maigo un krešcendo jeb otrādi. Tas veido muzikālu intuīciju.

Praktiskas izmaiņas pēc līmeņa

Jūsu rutīnai vajadzētu attīstīties, kā jūs uzlabot. Šeit ir paraugu veidnes trīs līmeņiem:

Iesācējs (30–45 minūtes)

• Uzsildīšana (5–10 min): Garie toņi uz 2-3 notīm, lūpu svilpes uz vienas daļējas (piemēram, B-plakne līdz F līdz B-plaka).
• Tehniskie (10–15 min): Viena liela skala (piemēram, B-plaka) lēni veselās piezīmēs, tad puse nozīmju. Hromatiskā skala viena oktāva.
• Repertuārs (10–15 min): Vienkāršas tautasdziesmas jeb etīdes — fokusējas uz nošu lasīšanu un vienmērīgu ritmu.
• Pielāgošanās (5 min): Mīkstas zemas notis, garas un atvieglotas.

Vidējais (45–75 minūtes)

• Uzsildīšana (10 min): Garie toņi visos reģistros, lūpu svilpes caur trim partizāniem.
• Tehniskie (15–20 min): Major and minor skales in 2-3 taustiņos, arpeggios, artikulācijas vingrinājumus (vienkāršu un dubulto tonguing).
• Repertuārs/etudes (20–25 min): Divi kontrastējoši etīdes — viens lirisks, viens tehnisks. Lēna prakse problēmpunktos.
• Ieeja (10 min): Diapazona paplašinājuma slūžas, dinamiskās variācijas vingrinājumi.
• Pielādēšana (5 min): Pedāļu toņi vai zema reģistra garie toņi.

Paplašināti (75–120+ minūtes)

• Uzsildīšanās (15 min): Plaši garas toņi, elastības pētījumi (piemēram, Schlossberg vai Arban Method), traucīšanās bez iemutņa.
• Tehniskie (20–25 min): Visi svari (lielas, nelielas, hromatiskas, režīmi) trīs oktāvās, uzlabota artikulācija (trīskārša tonēšana, vairākas tonēšanas shēmas), redzes lasīšanas vingrinājumi.
• Repertuārs/etudes (30–40 min): Solo repertuārs jeb orķestra fragmenti — izmanto ierakstu, lai apzīmētu frāzēšanu un stilu. Prakse ar metronomu un dronu.
• Ieejas/diapazons (15 min): Augsti stāvi, zemi stāvi pedāļi, lūpu trilli.
• Pielādēšanās (5–10 min): Mīkstie garie toņi, relaksācijas vingrinājumi (uzbukšana bez instrumenta, maigas nopūtas).

Kopīgi uzdevumi un risinājumi

• “Mana skaņa ir plāna/gaiša”: Pārbaudiet savu gaisa plūsmu — vai jūs izmantojat pietiekami daudz ātruma? Mēģiniet spēlēties ar lielāku gaisa atbalstu; domājiet par to, ka instrumentam ir “blowing throughing”. Arī pārbaudiet embouchure atvērumu — tas var būt pārāk atvērts vai pārāk stingrs.
• “Manas augstās naudas zīmes plaisa”: Nepieļauj satveršanu. Izmantojiet ātrāku gaisu (domājiet “hee”) un saglabājiet stūrus stingru, bet centrā elastīgu. Prakse slūžas no vidējā reģistra uz augšu, nevis lec.
• “Mana mēle nogurst”: Atslābsti savu mēli un lieto gaišākas zilbes. Prakse dubultā / trīskāršā tonging lēni ar pārspīlētu “tah-kah” līdz tas kļūst bez piepūles.
• “Es nevaru ilgi spēlēt bez izsīkuma”: Veido izturību pakāpeniski — nemēģiniet spēlēt pa nogurumu. Paņemiet īsus pārtraukumus (1-2 minūtes) starp sadaļām. Strādājiet uz elpas atbalsta prom no instrumenta.
• “Mana intonācija ir slikta”: Dienas dronu un uztvērēju darbs ir obligāta. Tāpat pārliecinieties, ka jūsu instruments ir labi uzturēts — slidkalniņiem ir brīvi jākustas, vārstiem ir pareizi jānoslēdzas.

Papildu padomi veiksmīgai zemu Brass praksei

• Ieslēdzies: Klausies reizi nedēļā, lai dzirdētu panākumus un pamanītu problēmas, ko palaidāt garām spēlējot.
• Pastāvi hidratēts: Dzeram ūdeni visā sesijas laikā — sausas lūpas ietekmē embouchure un toni.
• Paņem pārtraukumus: Strādā 25 minūšu blokos ar 5 minūšu pārtraukumiem (Pomodoro metode).
• Set specific goods: „prakšu svaru” vietā raksta „spēlē B-platums mažora mērogā ceturksnī=120, pat artikulācija.”
• Sk. atgriezenisko saiti: Pat gadījuma nodarbības ar labu skolotāju eksponenciāli paātrina stāvokļa uzlabošanos.
• Use kvalitātes resursi:] Ieguldiet metožu grāmatās, piemēram, Arbana darbā par trombonu/eifoniju/tubu vai Bordogni Vocalises frazējumiem. Tiešsaistes platformas, piemēram, MusicTheory.net var papildināt ausu apmācību.

Iestrādājot šīs labākās prakses rutīnas savā ikdienas dzīvē, jūs attīstīsiet fizisko kondicionēšanu, tehnisko precizitāti un muzikālo jutību, kas definē sasniegto zemo mis pūtēju. Atcerieties, ka konsekvences intensitāte — 30 fokusētas minūtes katru dienu dos labākus rezultātus nekā trīs stundu maratons reizi nedēļā. Esiet pacients ar savu progresu, svinēt mazas uzvaras un saglabāt mūzikas veidošanas prieku savas prakses centrā. Ar centību un gudriem rutīnas, jūsu zemais mistrums instruments kļūs par dabisku tavas muzikālās balss paplašinājumu.