Table of Contents

Төмөнкү жез ансамблдердин уникалдуу суроо-талаптарын түшүнүү

Төмөн жез аспаптар - тромбон, эвфоний жана туба - көптөгөн музыкалык ансамблдердин гармониялык жана ритмикалык омурткасын түзөт. алардын жылуу, резонанстык үнү жана кеңири динамикалык диапазону аралашмага, интонацияга жана тең салмактуулукка кылдат көңүл бурууну талап кылат. жогорку кабыргалуу аспаптардан айырмаланып, төмөнкү жез оюнчулар чоңураак аба көлөмүн, узун слайддарды (тромбондор үчүн) же чоңураак клапан механизмдерин (туба жана эвфоний үчүн) башкарышы керек.

Квартеттер же чоңураак топтор үчүн чаралар көбүнчө тыгыз гармонияларды жана так артикуляцияны жана туруктуу темпти талап кылган кайчылаш ритмдерди камтыйт. натыйжалуу репетиция графиги бул факторлорду белгилүү бир жылуулук, секциялык жана толук ансамбль ишин тең салмактуу ырааттуулукта интеграциялоо менен түшүндүрөт. максат - чарчоону же жаракат алууну алдын алуу менен музыкалык өсүштү максималдуу жогорулатуу.

Төмөнкү жез репетицияларды структуралоонун негизги принциптери

Ар бир репетиция планы ырааттуулук, көңүл буруу жана ийкемдүүлүк негизинде курулушу керек. төмөнкү принциптер төмөнкү жез топторго тиешелүү жана ар бир мүнөттүн максаттуу болушун камсыз кылууга жардам берет.

  • Үзгүлтүксүз график: Жумалык репетиция бир эле учурда жана жерде адатты жаратат жана катышууну жакшыртат. интенсивдүү даярдануу үчүн, экинчи жумалык сессияны кошууну ойлонуп көрүңүз.
  • Ачык максаттар: Ар бир репетициядан мурун, татаал ритмикалык үзүндүлөрдү тазалоо же хордук бөлүмдөгү аралашманы жакшыртуу сыяктуу 2 3 конкреттүү музыкалык максаттарды аныктаңыз.
  • Структураланган убакытты бөлүштүрүү: Сессияны өзүнчө блокторго бөлүңүз: жылытуу, техникалык машыгуулар, секциялык иш, толук ансамбль жана карап чыгуу. Бул максатсыз ойноону алдын алат жана бардык тармактар системалуу түрдө каралат.
  • Физикалык туруктуулук: Төмөнкү жез ойноо дем алууну жана булчуңдарды чыдамкайлыкты талап кылат. ар бир 25-30 мүнөттөн кийин, айрыкча узак репетиция учурунда кыска тыныгууларды (2-5 мүнөт) пландаштырыңыз.
  • Өзгөртүү: Кезектеги эмес секциялык жумушка же татаал өтмөктө кошумча убакытка орун бериңиз. Катуу график органикалык көйгөйлөрдү чечүүнү токтото алат. күтүлбөгөн муктаждыктар үчүн планга 5-10 мүнөттүк буферди түзүңүз.

Сиздин графигиңизди иштеп чыгуунун кадам-кадам алкагы

1. Энсамбл логистикасын баалоо

Көпчүлүк коомдук жана студенттик топтор жумасына бир жолу 60 мүнөттөн 90 мүнөткө чейин жолугушат. Университет ансамблдери жумасына эки же үч жолу репетиция кылышат. Саякат убактысынын фактору, башка аткаруу милдеттенмелери жана сиздин тобуңуздун физикалык чыдамкайлыгы. Мисалы, 90 мүнөттөн ашык репетиция, айрыкча тажрыйбасы аз оюнчулар үчүн, эриндердин чарчашына алып келиши мүмкүн.

2. Репертуардын артыкчылыктарын белгилөө

Азыркы чыгармаларды кыйынчылыктар жана аткаруу мөөнөтү боюнча баалаңыз. Техникалык жактан талап кылынган же майда-чүйдө ансамбль көйгөйлөрү бар чыгармаларга көбүрөөк репетиция убактысын бөлүңүз (мисалы, жумшак динамикадагы интонация). Ар бир чыгарма кийинки бир нече жумада качан багыттала тургандыгын картага түшүргөн репетиция календарын колдонуңуз. Бул акыркы мүнөттөгү тыгынын алдын алат жана репертуарда тең салмактуу камтууну камсыз кылат.

Жылуулук блогун долбоорлоо (15-20 мүнөт)

Бир эле учурда дем алуу, тон өндүрүү, ийкемдүүлүк жана артикуляцияны жөнгө салуу үчүн жылуулук менен камсыз кылуу керек. жакшы структураланган жылуулук эмбухюраны даярдайт, аба агымын ачат жана ансамбльди биринчи нотадан аралашманы угууга үйрөтөт.

  • Дем алуу көнүгүүлөрү (3 мүнөт): 4 сан үчүн дем алыңыз, 4 сан үчүн кармап туруңуз, 8 сан үчүн дем алыңыз (же каршылык түтүкчөсүн колдонуңуз). терең, эс алуучу дем алууга көңүл буруңуз. Оюнчуларды аба көкүрөктүн үстүнкү бөлүгүн гана эмес, төмөнкү белди жана курсакты толтурат деп сезүүгө үндөңүз.
  • Узун обондор (5 мүнөт): Ыңгайлуу орто диапазондо туруктуу ноталарды ойноңуз. Концертке B-flat же F. Ансамбльдин ар кайсы бурчундагы ырааттуу тон түстөрдү угуу. Пианинодон фортага жана аркага чейин чогуу шишип, ар бир динамикалык деңгээлде башкарууну куруу.
  • Тромбон үчүн табигый шлангдарды (мисалы, төмөнкү B-flatдан орто Fге чейин) жана эвфоний үчүн клапан шлангдарын колдонуңуз. Тилсиз жылмакай өтмөктөргө басым жасаңыз. Жарым-жартылай үзгүлтүксүз өтүүнү уккула. Ар кандай шланг же шектенүү ашыкча чыңалууну көрсөтөт.
  • Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 0) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция көнүгүүлөрү (FLT: 1) Артикуляция

Бул көнүгүүлөр денени гана даярдабайт, ошондой эле ансамбльди сессиянын башынан баштап аралашманы угууга үйрөтөт.

4. Максатталган техникалык иштерди (10-15 мүнөт) киргизүү

Мисалы, эгерде чыгармада он алтынчы нотанын тез өтүшү болсо, анда темпте масштабдык үлгүлөр боюнча иштеңиз. эгерде интервалдык секирүүлөр болсо, арпегиосту машыктырыңыз. ички импульсту бекемдөө үчүн ар дайым метрономду колдонуңуз. Бул бөлүктү жоопкерчиликти бөлүшүү жана аны иштетүү үчүн ким жетектейт?

5. Бөлүмдөрдүн графиги (15-20 мүнөт)

Бөлүмдөр субгруппаларга аспаптарга мүнөздүү көйгөйлөрдү чечүүгө мүмкүндүк берет. Аралаш төмөнкү жез ансамбли үчүн, типтүү бөлүмдөр төмөнкүлөр болушу мүмкүн:

  • Тромбон бөлүмү: Слайд техникасына, позициянын тактыгына жана бөлүктөрдүн тең салмактуулугуна көңүл буруңуз. Тромбондор көбүнчө слайддын туруктуу позицияларынын жоктугунан улам эң чоң интонациялык кыйынчылыктарга туш болушат.
  • Евфоний бөлүмү: Жогорку регистрдеги фразинг, вибратону башкаруу жана интонация боюнча иш. Евфоний оюнчулары кичинекей бургулоонун ийкемдүүлүгүн сактап, тубанын жылуулугуна дал келүүгө үйрөнүшү керек.
  • Туба бөлүмү: Төмөнкү динамикада артикуляцияга басым жасаңыз, узун сөз айкаштарын дем алуу үчүн колдоо жана ритмикалык туруктуулук. Туба ансамбльдин анкер болуп саналат - бул жерде ар кандай туруксуздук бүтүндөй топко таасир этет.
  • Аралаш бөлүмдөр (мисалы, эки туба жана эки эвфоний): Хоралдык стилдеги үзүндүлөрдө аралашмаларды дарекке алуу. Бул жерде эң сынчыл угуу болот, анткени бул аспаптар көбүнчө тыгыз баллдоодо эки гармонияны түзөт.

Бөлүмдөрдү эки жумада бир жолу пландаштырууга же эң чоң муктаждыкка жараша айландырууга болот.Лидерлер негизги оңдоолор жөнүндө толук топко отчет бериши керек, бөлүмдүн түшүнүктөрү толук ансамбль ишине өтүшүн камсыз кылышы керек.

6. Толук репертуар иши (25-40 мүнөт)

Бул репетициянын өзөгүн түзөт. чыгарманын эң татаал же ачык бөлүгүнөн баштаңыз. бүтүндөй чыгарманы иштетүүнүн ордуна кичинекей бөлүктөрдө (4-8 өлчөм) иштеңиз. Бул багытталган ыкма оюнчуларга каталарды күчөтпөстөн татаал үзүндүлөрдү ичкиликке киргизүүгө мүмкүндүк берет.

  • Акырындык менен иш алып баруу: Тактыкты камсыз кылуу үчүн татаал өтмөктөрдү жарым темпте ойноңуз, андан кийин ылдамдыкты акырындык менен көбөйтүңүз. Метрономду колдонуңуз жана өтмөк таза болгондо гана 5 10 BPM көбөйтүү менен көбөйтүңүз.
  • Изолят үндөр: Бир ролду ойногула, ал эми башкалары тең салмактуулукту угушат жана талдашат. Бул ар бир үн текстурага кантип туура келерин түшүнүүгө жардам берет.
  • Ритм көнүгүүлөрү: Тигди кошуудан мурун кол кап же тилдин катуу ритмдери.
  • Динамикалык карталоо: Динамикалык максаттар менен упайны белгилеп, ашыкча контрастты колдонуңуз. Төмөнкү жез бөлүктөр көбүнчө динамиканы кысуу репетицияда контрастты ашыкча жасоо аны аткарууда проекциялоого жардам берет.

Бул блокту узун чуркоо менен (жогорку же чоң бөлүктөн) үзгүлтүксүздүктү куруу үчүн, бирок шашылыш болуудан качуу үчүн - ылдамдыкка караганда музыкалык максатта.

7. Кайра карап чыгуу жана муздатуу Даун (5-10 мүнөт)

Негизги жетишкендиктерди жыйынтыктап, жумага жеке практикалык максаттарды коюңуз. Андан кийин жумшак узун тондордон (мисалы, хроматикалык масштабдагы пианисимо) жана ийиндердин, моюндун жана жаакка жеңил созулуудан турган муздатууну жетектеңиз. Бул чыңалууну азайтат жана келечектеги репетицияларда эс алуу адаттарын колдойт.

Репетициянын натыйжалуулугунун өркүндөтүлгөн стратегиялары

Эффективдүүлүктү жогорулатуу үчүн технологияны колдонуу

"Компьютердик ансамблдер ""Компьютердик ансамблдер"" (Компьютердик ансамблдер) - бул Google'дун ""Компьютердик ансамблдер"" (Компьютердик ансамблдер) жана Google'дун ""Компьютердик ансамблдер"" (Компьютердик ансамблдер) сыяктуу программалар, алар Google'дун ""Компьютердик ансамблдер"" (Компьютердик ансамблдер) сыяктуу программалар, алар Google'дун ""Компьютердик ансамблдер"" (Компьютердик ансамблдер) сыяктуу программалар."

Интонация жана бүктөм: Төмөнкү жез көйгөйү

"Классикалык көнүгүү: меццо-пианино динамикасында унисон нотасын (мисалы, концерт B-flat) сактоо. Ар бир оюнчу үн кулпуларына чейин слайддарын же настройкаларын жөнгө салат. андан кийин мыкты бешинчи кулакка өтөт. ""Тублиум"" жана ""Тублиум"" сыяктуу мыкты топторго көңүл бурат."

Репетиция циклинин бардык мезгилдеринде физикалык туруктуулукту башкаруу

Жездин аз ойноосунда, айрыкча узун ноталарды кармап турган туба жана тромбон бөлүктөрүндө чарчоо тынчсызданууну туудурат.

  • Репертуардагы оор жана жеңил өтмөктөрдүн ортосунда орун алыңыз. Оюнчуларга эс алууга мүмкүндүк берген динамикалык, ритмикалык бөлүктү катуу, туруктуу участок менен ээрчиңиз.
  • Эгер оюнчулар ойнобосо, аларды бөлүктө туруп эс алууга үндөгүлө. 60 секунддан кийин да, алар калыбына келиши мүмкүн, кийинки толук ансамбль блогунда өзгөрүү болушу мүмкүн.
  • "Энергияны толук көлөмдө ойноонун ордуна визуалдык белгилерди колдонуңуз (мисалы, ""энергиянын"" деңгээлин жогорулатуу) негизги учурларда толук жез үнүн сактап калыңыз; калган убакытта орточо динамикада ойноңуз."
  • Ар бир 45 мүнөттөн кийин, атүгүл катуу чуркоо учурунда да, 5 мүнөттүк тыныгууну пландаштырыңыз.

Психикалык чыдамкайлык да маанилүү. Репетициянын форматын өзгөртүү - бир жумадан баштап татаал үзүндүдөн баштап, кийинки жумада фундаменталдык нерселер менен - катышууну жогору кармап турат. Репертуардын иштөө тартибин сессиялар боюнча айлантыңыз, ошондо оюнчулар ар бир жолу бир эле чыгарманы акыл-эси менен текшере алышпайт.

Репетиция боюнча жалпы сөздүктү иштеп чыгуу

"Эффективдүү графиктин бир бөлүгү - репетиция учурунда колдонулган тил. убакыт, тон жана тең салмактуулукту талкуулоо үчүн жалпы сөз байлыгын түзүңүз. мисалы, ""аралаш"" деген эмне экендигин макул болуңуз. эч бир жеке аспап чыкпаган үзгүлтүксүз үн каалайсызбы же кээ бир үзүндүлөр солисттик ыкманы талап кылабы? ""пульс"" менен ""бит"" деген түшүнүктү аныктаңыз жана артикуляция түрлөрү үчүн ырааттуу терминдерди колдонуңуз (мисалы, ""оор маркато"" эмес, ""оор маркато"")."

Ар кандай ансамблдин өлчөмдөрүнө ылайыкташтырылган үлгүлөр тизмеси

"Жакшы ""Жакшы"" квартет (60 мүнөттүк репетиция) "

  1. 0 15 мүнөт: Жылуулук ( дем алуу, узун тон, интонацияга багытталган эриндердин шлангдары)
  2. 15 25 мүнөт: Техникалык бургулоо (бөлүктөрдүн негизги кол тамгаларын колдонгон таразалар жана арпеггиолор, метроном менен)
  3. 25 40 мүнөт: Репертуар иши (эки конкреттүү бөлүккө көңүл буруңуз, бир 7 8 мүнөт; техникалык жактан эң талаптуу үзүндү менен баштаңыз)
  4. 40 50 мүнөт: Бөлүмдүк жуп жумуш (тромбондор чогуу, эуфоний/туба чогуу) же толук топтук интонациялык көнүгүү
  5. 50 60 мүнөт: Кайра карап чыгуу, практика максаттарын белгилөө, муздатуучу узун тондор

Орто ансамбль үчүн (мисалы, 6-8 оюнчу, 75 мүнөттүк репетиция)

  1. 0 18 мүнөт: Топтук бийиктикти дал келтирүү жана дем алуу көнүгүүлөрү менен жылытуу
  2. 18 30 мүнөт: Техникалык иш жана максаттуу секциялык (ар жума сайын ротациялык бөлүмдөр)
  3. 30 45 мүнөт: Биринчи чыгармадагы толук ансамбль репетициясы (эң татаал репертуар)
  4. 45 60 мүнөт: Экинчи бөлүк репетиция (динамикага жана сөз айкашына басым жасалган жеңил жумуш)
  5. 60 70 мүнөт: Көйгөйдүн тактарынын кыскача баяндамасы, кыска кыймылдын же бөлүмдүн толук агымы
  6. 70 75 мүнөт: Муздатуу, жарыялоо, жеке практика тапшырмалары

Чоң ансамбль үчүн (мисалы, 10 бөлүктөн турган төмөнкү жез хор, 90 мүнөттүк репетиция)

  1. 0 20 мүнөт: Жылуулук жана дем алуу (топтук бийиктикти дал келтирүү жана бирдиктин узун тондорун камтыган)
  2. 20 35 мүнөт: Техникалык иш жана кыска бөлүм (ар бир жумада биринчи болуп кайсы бөлүм бар экендигин ротациялоо)
  3. 35 55 мүнөт: Биринчи чыгармадагы толук ансамбль репетициясы (эң татаал, так-фикс ыкмасы менен)
  4. 55 75 мүнөт: Экинчи бөлүк репетиция (динамикага жана аралашмага басым жасалган жеңил жумуш)
  5. 75 85 мүнөт: Көйгөйдүн чекиттеринин кыскача баяндамасы, кыска кыймылдын толук агымы, муздатуу-ылдый
  6. 85 90 мүнөт: Эскертүүлөр жана жеке тапшырмалар

Бул шаблондор баштапкы чекиттер болуп саналат. топтун деңгээлине жана аткаруу календарына жараша убакыт блокторун жөнгө салуу. мөөнөт жакындап калганда, репертуарга көбүрөөк убакыт бөлүңүз жана обочолонуп машыгууларга азыраак убакыт бөлүңүз. тажрыйбасы аз топтор үчүн жылуулук жана секциялык убакытты узартыңыз; өнүккөн оюнчулар үчүн толук ансамбль ишине жана майда музыкалык деталдарга көбүрөөк убакыт бөлүңүз.

Төмөнкү жез графиктеги жалпы тоскоолдуктарды чечүү

Толук чуркоону ашыкча жүргүзүү

"Анын ордуна, ""ток-токс"" ыкмасын колдонуңуз: бир бөлүккө эң катуу 2 3 чекитти аныктаңыз жана ал жерде көңүл буруңуз.Бул ыкма ишенимди арттырат жана көйгөйлүү аймактарды басып алууну камсыз кылат, андан качуу эмес."

Бөлүмдүк тармактарды четке кагуу

"Көпчүлүк учурда, ""жаз, классикалык, аскердик"" ар кандай чөйрөдөн келген жез оюнчулар, секциялар стилистикалык түшүнүктөрдү бөлүшүү үчүн жерге айланышы мүмкүн. мисалы, джаз тромбонучу поп-арноменде жардам берген артикуляция түшүнүктөрүн үйрөтүшү мүмкүн. бул айырмачылыктарды бир стилде бөлүп алуунун ордуна, аларды колдонуңуз. топту ар кандай көз караштарга дуушар кылуу үчүн секциялардын жетекчилигин айлантыңыз."

Жылуулукту жогорулатуу боюнча милдеттенмелердин бири-бирине дал келбестиги

Эгер жылуулук убактысы өтүп кетсе, бүтүндөй репетиция жабыркайт. Бири-бириңерди жооптуу кармагыла, балким, ай үчүн "жылуу капитанды" дайындагыла. Проформалык жылуулуктан баштоо кийинчерээк жакшыраак тонго жана интонацияга алып келет.

Угуу компонентин четке кагуу

Төмөнкү жез оюнчулар көбүнчө өз бөлүктөрүнө ушунчалык көңүл бурушат, ошондуктан алар бүтүндүктү угууну унутушат. Ар бир репетициянын бир бөлүгүн пассивдүү угууга арнаңыз: топко эки жолу өтмөктү ойнотуңуз - бир жолу ар бир адам ойноп, бир жолу сырткы үндөр гана ойноп, ички үндөр угуп.

Жыйынтык

"Анын айтымында, ""Телеканалдын"" негизги максаты - музыкалык аспаптардын физикалык талаптарын сыйлоо, ансамбльди угууну артыкчылыктуу кылуу жана техникалык өсүштү музыкалык экспрессия менен тең салмакташтыруу. ""Телеканалдын"" негизги максаты - музыкалык аспаптардын физикалык талаптарын сыйлоо, музыкалык аспаптардын физикалык талаптарын сыйлоо, музыкалык аспаптардын физикалык талаптарын сыйлоо, музыкалык аспаптардын физикалык талаптарын сыйлоо, музыкалык аспаптардын физикалык талаптарын сыйлоо, музыкалык аспаптардын физикалык талаптарын сыйлоо, музыкалык аспаптардын физикалык талаптарын сыйлоо."